On vaikea keksiä genreä, jota syntetisaattori ei olisi koskettanut viimeisten 50 vuoden aikana.

Ongelmana on, että syntetisaattoreiden maailmaan astuminen voi olla melko pelottavaa. Kun on niin paljon erilaisia nuppeja, painikkeita, säätimiä ja vilkkuvia valoja, syntetisaattorin käyttäminen voi tuntua siltä kuin yrittäisi käyttää avaruusalusta.

Jotta et tuntisi oloasi pelokkaaksi, haluan tarjota sinulle muutamia syntetisaattoreita, joita voit tutustua alkuun.

Tule sukeltamaan kanssamme, kun tutkimme parhaita syntetisaattoreita aloittelijoille.

1. Behringer Deepmind 12

Tuntikausia yrittänyt pit joitakin suosikki laitteisto syntetisaattorit toisiaan vastaan, olen päättänyt, että paras aloittelija syntetisaattori äänenlaadun, ominaisuudet, ja arvo on Behringer Deepmind 12.

Behringerillä on jo vuosia ollut ikävä maine siitä, että se on kopioinut muiden syntetisaattoreiden ja valmistajien tuotteita ja ideoita ja käyttänyt niitä halvempien komponenttien kanssa myydäkseen niitä alennuksella. Deepmind 12 säilyttää Behringerin tuotteiden arvon, vaikka se kulkee mielikuvituksellisempaa reittiä antaakseen käyttäjille tuotteen, joka ei ole kopio toisesta.

Tässä alkuperäisessä 12-äänisessä polyfonisessa syntetisaattorissa on laaja valikoima ominaisuuksia, kuten neljä efektimoottoria, 32-askelinen sekvensseri, kaksi oskillaattoria ja sisäänrakennettu Wi-Fi-ohjattu tablettikaukosäädin.

Alle 1000 dollarilla saat melko paljon.

Yksi tärkeimmistä myyntivaltteista on moniäänisyys. Voit pinota ääniä tässä syntetisaattorissa useilla eri tavoilla, halusitpa sitten yksinkertaisesti tuplata äänen tai rakentaa hirvittävän 12-äänisen pinon. Yksi huomioitava asia on, että tämä syntetisaattori ei valitettavasti ole monitimbrinen. Tästä huolimatta se tuottaa silti joitain rehevimpiä moniäänisiä soundeja, joita olen kuullut hintaluokassaan.

Kun katsot hieman syvemmälle, löydät Mod Matrixin, joka tarjoaa 22 modulaatiolähdettä, joista jokaisen voit reitittää yli 100 kohteeseen. Jos tämä ei riitä, tarjolla on myös arpeggiaattoritila, jossa on useita konfiguroitavia kuvioita ja joka tarjoaa syvimpiä MIDI-toteutuksia, joita olemme koskaan nähneet.

Tästä laitteistosyntetisaattorista ei ole paljon negatiivista sanottavaa. Jos jokin asia voi olla hieman turhauttavaa, se on se, että sinun täytyy sukeltaa useiden valikoiden läpi löytääksesi tiettyjä ominaisuuksia tai säätääksesi parametreja. Vaikka syntetisaattorin etupaneeli on melko intuitiivinen, toivon tavallaan, että yksittäinen näyttö olisi hieman suurempi siihen tungetun tekstin ja tiedon määrän vuoksi.

Uskomattoman äänenlaadun, esiasetusten laajuuden ja vankan rakenteen ansiosta Behringer on tehnyt erinomaista työtä luodessaan syntetisaattorin, joka tuntuu aivan omalta ja on yksi markkinoiden parhaista aloittelijasyntetisaattoreista.

Plussaa

• Upea 12-ääninen polyfonia
• Tonneittain upeita sisäänrakennettuja ääniä
• Valtava joukko ominaisuuksia

Miinukset

• Valikoiden läpi sukeltaminen voi olla aika ärsyttävää.

2. Roland System 8

Etsitkö yhtä laitteistosyntetisaattoria, joka antaa sinulle useita laitteistosyntetisaattoreita yhdessä?

Jos näin on, älä katso kauemmas kuin ulkomaalaisen näköistä Roland System 8:aa. Ainutlaatuisen Plug-Out-arkkitehtuurinsa ansiosta Roland on valmistanut yhden markkinoiden monipuolisimmista syntetisaattoreista.

Aluksi saat System 8 -moottorin sekä kolme laajennuspaikkaa, joihin voit lisätä Rolandin klassisten syntetisaattoreiden, kuten JX-3P:n, Juno-106:n ja Jupiter-8:n, malleja. Löydät myös valtavan kirjaston malleja, jotka voit ladata Roland Cloudista, kuten SH-101, joka tarjoaa valtavat bassosoundit, ja PROMARS, joka tarjoaa maanisia lead-soundeja ja padeja.

Yksi suurimmista puristien harmista on se, että tämä syntetisaattori ei ole analoginen. Monet kyseenalaistavat sen kyvyn jäljitellä tarkasti alkuperäisten ikonien ääniä. Analogisten laitteiden ystävänä subjektiivinen mielipiteeni on, että soundit ovat karmivat.

Tärkein ero on se, että asiat on paljon helpompi pitää vireessä. Jos kuitenkin pidät syntetisaattorisoundeissasi hieman aaltoilevasta äänestä, voit käyttää Condition-asetusta antaaksesi sille vanhan ja pölyisen äänenlaadun.

Koska sinulla on helppo pääsy yhteen historian suurimmista syntetisaattoreista, on syy, miksi niin monet syntetisaattoreiden ystävät ovat alkaneet hypätä Roland System 8 -junaan. Halusitpa sitten räväkkiä lead-soundeja, raskaita bassosoundeja tai hentoja ambient-tekstuureja, tämä syntetisaattori pystyy kaikkeen.

Monipuolisuus on analogisten ja digitaalisten oskillaattoreiden monipuolisen valikoiman ansiota. Löydät myös arpeggiaattorin, vokooderin, ristimodulaation, sivukaistasuodattimet, tehokkaan sekvensserin ja useita ainutlaatuisia efektejä.

Jos olet uusi synteesin maailmassa, saatat ajatella, että tämä kaikki kuulostaa hieman ylivoimaiselta. Yksi vilkaisu nuppien ja liukusäätimien parveen, joka säteilee scifimäistä vihreää hehkua, voi saada ajattelemaan, että "jihuu, siinä on paljon säädettävää".

Todellisuudessa tämä on yksi parhaista syntetisaattoreista, joilla voi oppia. Vaikka sen yläpaneeli näyttääkin ahtaalta, signaalien kulkuun on helppo tottua, ja se alkaa nopeasti tuntua intuitiiviselta.

Sinun tarvitsee vain seurata syntetisaattoria kuin kirjaa ja siirtyä vasemmalta oikealle, kun käännät nuppia ja liukusäätimiä. Toisin kuin Behringer Deepmind 12:ssa, sinun ei tarvitse sukeltaa monimutkaisten valikoiden läpi päästäksesi sinne, minne haluat mennä, mikä tarkoittaa, että on paljon helpompaa päästä siihen soundiin, joka sinulla on mielessäsi.

Plussaa

• Tonneittain uskomattomia ääniä
• Tuore ja innovatiivinen System 8 -moottori
• Laajennuspaikat ikonisille Roland-syntetisaattoriemulaatioille

Miinukset

• Muovinen kotelo tuntuu hieman halvemmalta kuin haluaisin

3. Korg Minilogue XD

Korg Minilogue XD on täydellinen kompakti syntetisaattori aloittelijoille, sillä se tarjoaa kaikki ominaisuudet, joita tarvitset alkuun pääsemiseksi. Korg otti alkuperäisen Minilogue-syntetisaattorin, joka on yksi suosikkisyntetisaattoreistani, ja lisäsi siihen runsaasti ominaisuuksia Korg Prologue -syntetisaattorista, joka on Korgin analogisten syntetisaattoreiden lippulaiva.

Yksi asia, jota rakastan tässä syntetisaattorissa, on sen kestävyys. Toisin kuin Roland System 8:ssa, Minilogue käyttää tukevaa metallikoteloa, metalliakselisia potteja ja ylellistä takapaneelia, jossa on aitoa puuta. Vaikka siinä on sama SlimKey-näppäimistö, joka löytyy monista Korgin syntetisaattoreista, se soi melko hyvin.

Vakiosäätimet sijaitsevat yläpuolella olevassa älypaneelissa. Löydät mikseriosan, kaksi VCO:ta, vahvistimen kuorigeneraattorin, suodattimen, toisen osoitettavan kuorigeneraattorin ja monipuolisen FX-valikoiman. Saat myös step-sequencerin reaaliaikaiseen tallennukseen, liiketallennukseen ja step-tallennukseen sekä portamento-ohjaimen.

Korg on ollut aivan loistava yläpaneelin muotoilussa ja ergonomiassa. Jos yhden asian ymmärrät lukiessasi tätä artikkelia, niin sen, että halveksin sitä, että minun täytyy sukeltaa valikkojen läpi saadakseni haluamani äänen.

Minilogue XD:ssä on neljä analogista ääntä, kuten alkuperäisessä, neljä vähemmän kuin Prologue-mallissa, mutta puoleen hintaan. Se, miten näitä äänitiloja hyödynnät, riippuu siitä, millaista soundia tavoittelet. Voit käyttää tavallista poly-äänenkäyttöä, pinottua detuned unison-äänenkäyttöä, sointuäänenkäyttötilaa tai arpeggiator-äänenkäyttötilaa, joka tarjoaa 13 erilaista arpeggiator-kuviota.

Jos tämä ei ole vielä tarpeeksi vakuuttavaa, huomaa, että XD:ssä on myös Prologue Multi-engine, joka korvaa kolmannen oskillaattorin. Tämän Multi-moottorin avulla saat joukon mukautettuja äänimoottoreita, mukaan lukien FM-moottori ja wavetable-moottori sekä kohinageneraattori.

Voit ylittää perinteisen äänisuunnittelun rajat yhdistämällä tämän Multi-moottorin Miniloguen kaksoisoskillaattoreihin.

Vaikka se voi tuntua paljolta aloittelevalle analogiselle syntetisaattorille, sen kauneus on siinä, että se inspiroi sinua paljon pidemmälle kuin päiviäsi noobina.

Plussaa

• Samanlainen teho kuin Prologuessa, mutta halvemmalla hinnalla
• Vahva ja tukeva rakenne
• Erinomainen sisäinen sekvensseri

Miinukset

• Ei sisällä korkeapäästösuodatinkytkintä.

4. Teenage Engineerng OP-1

Vaihdetaan kurssia ja tarkastellaan jotain täysin ainutlaatuista. Kun on kyse synteesin oppimisesta, Teenage Engineering OP1 ei ole ihanteellinen syntetisaattori. Tämä johtuu siitä, että tähän pieneen laitteistoon on pakattu niin paljon syntetisaattorimoottoreita ja hyvin vähän konkreettisia säätimiä manipuloinnin välittömyyttä varten.

Jos kuitenkin etsit laitetta, joka auttaa sinua kirjoittamaan ja tekemään sample-pohjaista musiikkia, se on yksi parhaista syntetisaattoreista.

Teenage Engineering OP-1 on kompakti sampleri, syntetisaattori, ohjain ja neliraitanauhuri. Pohjimmiltaan se on luovuuden voimanpesä. Löydät 13 syntetisaattorimoottoria, seitsemän laadukasta efektiä ja useita helposti reititettäviä LFO:ita, jotka täyttävät kaikki kokeilunhalusi. Lisää parvi sampleja kuuteen sisäänrakennettuun sekvensseriin, ja sinulla on kaikki, mitä tarvitset mestariteoksen luomiseen tällä virtuaalisella neliraiteisella nauhurilla.

Yksi Teenage Engineering OP-1:n hienouksista on se, että se on selvästi rakennettu huvin vuoksi. Ohjaus rajoittui neljään kirkkaanväriseen enkooderiin, jolloin käyttäjät saattoivat nauttia ei-teknisestä äänisuunnittelusta ja kokeiluista. Uskon vakaasti monimutkaisuuden rajoittamiseen luovuuden optimoimiseksi, ja tämä syntetisaattori tekee juuri niin.

Teenage Engineering OP-1:llä on niin monia mahdollisuuksia, eikä leluiselta vaikuttava käyttöliittymä tunnu koskaan esteeltä. Vaikka se saattaa näyttää pikkulapsilelulta, se kuulostaa ammattimaiselta studiosoittimelta.

Vaikka se saattaa olla yksi markkinoiden inspiroivimmista aloittelevista syntetisaattoreista, se ei todellakaan ole halpa. Esittelynsä jälkeen syntetisaattorin hinta on lähes kaksinkertaistunut. Jos sinulla on kuitenkin rahaa haarukoitavana, saat eksentrisen koneiston, jolla on lähes loputtomat mahdollisuudet.

Plussaa

• Suuri luomiseen liikkeellä ollessaan
• Inspiroiva näytteenoton valvonta
• Tonneittain mahtavia sisäänrakennettuja tehosteita

Miinukset

• Kallis aloittelijan syntetisaattoriksi

5. Moog isoäiti

Jokainen ensikertalainen syntetisaattorin tutkija tuntee todennäköisesti Moogin. Se on yksi musiikkivälineiden ikonisimmista nimistä, ja on ollut sitä jo 70-luvulta lähtien. Jos kuitenkin yrität saada käsiisi vintage-mallin, saatat joutua kadulle.

Vaikka tuotemerkki on kokenut monia muutoksia vuosien varrella, monissa sen tuotteissa on edelleen samat ikoniset ominaisuudet kuin alkuperäisissä malleissa. Moog-mummon keksiminen lähti Moog-insinööri Bill Hemsathin oivalluksesta, kun hän huomasi, että monet Moog-syntetisaattoreita käyttävät muusikot palasivat usein samaan pariin reititykseen ja komponentteihin sen sijaan, että olisivat hyödyntäneet Moogin valtavaa valikoimaa ääniparametreja.

Hän päätti, että kaikki mitä ihmiset todella halusivat, oli muutama oskillaattori, mikseri, LFO ja muutama suodatin.

Tästä ideasta syntyi uskomattoman intuitiivinen Moog Model D. Tässä teknisesti älykkäässä syntetisaattorissa on lukuisia ominaisuuksia yksinkertaisella tavalla, mikä saattaa olla yksi syy siihen, että siitä tuli syntetisaattorimaailman myyntimenestys niin monen vuosikymmenen ajan.

Moog Model D:n suunnittelulla oli selvästi merkittävä vaikutus Moog Grandmotheriin sekä lähes kaikkiin muihin olemassa oleviin ei-modulaarisiin syntetisaattoreihin.

Moog Grandmother on todella herttainen laite, joka on säilyttänyt kaikki Moogin alkuperäiset soundin ominaisuudet. Löydät saman suodatin- ja oskillaattorisuunnittelun, joka löytyy vintage-malleista, säilyttäen menneisyyden ikoniset ominaisuudet. Syntetisaattorissa on myös säilytetty tuttu yläpaneelin ulkoasu, mikä tekee muuten monimutkaisesta äänisuunnittelusta helppoa.

Isoäiti seisoo omilla jaloillaan puolimodulaarisen rakenteensa ansiosta. Voit konfiguroida etupaneelin uudelleen kytkemällä eri osien tulot ja lähdöt uudelleen. Vielä parempaa on se, että Grandmotherissa voit patchata ulkoisia malleja, jolloin räätälöit järjestelmän, joka päihittää alkuperäisen modulaarisen syntetisaattorin.

Vaikka kaikki tämä saattaa tuntua ylivoimaiselta jollekin, joka vasta aloittaa jalkansa, suosittelen sitä, koska se huokuu samaa yksinkertaisuutta kuin lippulaivamalli Model D. Voit navigoida Moog Grandmotherin läpi ilman, että sinun tarvitsee koskaan tarttua patch-kaapeliin. Siirtymällä lineaarisesti osiosta toiseen voit saada otteen synteesin perusteista ja rakentaa perustan modulaariselle synteesille.

Täytyy vain sanoa, että rakastan ehdottomasti värikoodattuja osioita, jotka ovat kirkkaan sinisiä, vihreitä, keltaisia ja vaaleanpunaisia. Siinä on retrolelujen kaltainen tunnelma, joka tekee oppimisprosessista vieläkin helpommin lähestyttävän.

Plussaa

• Ikoninen Moog-äänenlaatu
• Intuitiivinen puolimoduulirakenne
• Mukana on arpeggiaattori ja sekvensseri.

Miinukset

• Ei patch-muistia

6. Korg Volca Keys

Jos haluat saada käsiisi hauskan pienen syntetisaattorin rikkomatta pankkia, etsi Korg Volca Keys -syntetisaattori. Korg Volca -sarja on ollut olemassa jo jonkin aikaa, ja se on toiminut vankkana johdantosarjana niille, jotka haluavat päästä nuppien vääntelyn maailmaan.

Akkukäyttöisen rakenteen ansiosta voit tehdä musiikkia liikkeellä yhtä helposti kuin omassa kodissasi tai sontudiossasi.

Korg Volca Keys on vain yksi monista malleista tässä Korgin ekosysteemissä, joka istuu Volca FM:n, Volca Beatsin, Volca Bassin, Volca Nubassin, Volca Modularin, Volca Mixin ja Volca Simen vieressä. Vaikka jokainen näistä syntetisaattoreista kuulostaa hyvältä yksinään, niiden vaihtaminen yhteen voi viedä mahdollisuutesi aivan eri tasolle.

Toistaiseksi keskitymme tietysti Volca Keys -avaimiin.

Tässä miniatyyrisessä polyfonisessa analogisessa soittimessa on loop-sekvensseri ja 27 nauhanäppäintä. Kuten koon ja hinnan puolesta voi odottaa, se ei ole yksi markkinoiden ominaisuuksiltaan monipuolisimmista syntetisaattoreista, eikä siinä ole yhtä monimutkaista äänisuunnittelumoottoria. Uskon kuitenkin, että se on yksi edullisimmista ja jännittävimmistä tavoista astua synteesin maailmaan.

Volca Keys tarjoaa runsaasti käytännön ohjausmahdollisuuksia, jotka noudattavat perinteistä subtraktiivisen synteesin linjaa. Aloittaminen perussäätimillä on helpompaa kuin koskaan.

Aloita kiertämällä suurta äänivalitsinta ja valitse, miten haluat yhdistää kolme sisäistä oskillaattoria - Poly, Fifth, Unison, Unison Ring ja Poly Ring. Voit helposti määrittää, haluatko soittaa oskillaattorit unisonossa, virittää ne tietyin väliajoin, käyttää rengasmodulaatiota ja paljon muuta. Syntetisaattori rajoittaa mahdollisuuksiasi asettamatta luovuuttasi jarruksi.

Käyttäjillä on jopa mahdollisuus hienosäätää soundinsa käyttämällä lisäparametreja, kuten VCO-, LFO-, VCF- ja EG-säätimiä. Kirsikkana kakun päällä Volca Keys tarjoaa mukavan pienen delay-efektin, joka antaa soundeillesi hieman tilaa.

Käytössäsi on myös 16 askeleen sekvensseri, jota voit laajentaa aktiivisen askeleen ja overdub-toimintojen avulla. Aktiivisen step-toiminnon avulla voit luoda ainutlaatuisia rytmikuvioita hyppäämällä askeleita toiston aikana, mikä auttaa luomaan dynaamisempia step-sekvensseri-esityksiä, kun taas overdub-toiminto on melko itsestään selvä.

Mikä parasta, Volca Keysin äänimoottori on aivan loistava. Kompaktista koostaan ja suhteellisen alhaisesta hinnastaan huolimatta se kuulostaa elämää suuremmalta. Vertaa sitä tietysti muihin tämän listan syntetisaattoreihin, ja rajoitukset on paljon helpompi nähdä, mutta jos päätät yhdistää sen johonkin Volca-perheen muuhun laitteistoon, voit pysyä inspiroituneena monta vuotta.

Plussaa

• Suhteellisen edullinen
• Erittäin intuitiivinen ulkoasu
• Elämää suurempi ääni

Miinukset

• Ei sisällä MIDI-ulostuloa

7. Arturia Minibrute 2

Pelkästään hinnan perusteella Arturia Minibrute 2 sopii varmasti aloittelijasyntetisaattoriksi. Vaikka etenisitkin perussynteesiä pidemmälle, 48 CV:n patchbay ja yläpaneelin monimutkaisten ominaisuuksien lisävalikoima pitävät mielenkiintosi yllä. Kun kyse on modulaarisesta synteesistä, Minibrute 2 tarjoaa loistavan johdannon.

Suosittelen tätä syntetisaattoria kaikille, jotka ymmärtävät synteesin perusteet, vaikka modulaarisen synteesin mysteeri kiehtoo heitä edelleen.

Minibrute 2 on monella tapaa melko epätavallinen, mikä on mielenkiintoista ottaen huomioon, että Arturia tunnetaan parhaiten klassisten vintage-syntetisaattoreiden vakiosäätimillä varustettujen syntetisaattoreiden siirtämisestä ohjelmistosyntetisaattoreiden maailmaan.

Menneen päivän lisäksi syntetisaattorin yläpaneeli ei ole kaikkein merkittävimmän näköinen. Saat lukuisia osioita, joissa on kaksi oskillaattoria, mikseri, vahvistin, suodatin, kirjekuoret ja paljon muuta. Mielenkiintoiseksi sen tekee se, että voit sekoittaa ensisijaisen oskillaattorin aaltomuodot samalla, kun ne ajetaan samanaikaisesti ulostuloon.

Voit käyttää monimutkaisempaa äänenmuokkausta varten aaltotyypin muokkaussäädintä ja Brute Factor -ajosäädintä.

Patchbay tulee peliin niille, joilla on hieman enemmän kokemusta. Sen avulla voit reitittää syntetisaattorin oletussignaalivirran uudelleen, jolloin äänisuunnittelumahdollisuudet ovat lähes rajattomat. Jopa silloin, kun tunnet, että olet purkanut tämän syntetisaattorin jokaisen nurkan, voit synkronoida sen muiden modulaaristen laitteiden kanssa, jotta saat lisää mahdollisuuksia harrastaa soittamista.

Arturian tarkoituksena oli varmasti kuroa umpeen modulaarisen synteesin ja perinteisen synteesin välinen kuilu Minibrute 2:lla, ja mielestäni he tekivät loistavaa työtä, erityisesti aloittelijoille.

Plussaa

• Kuroo umpeen perinteisen ja modulaarisen synteesin kuilun
• Monimutkaiset äänenmuodostusmahdollisuudet
• Kompakti rakenne

Miinukset

• Voi tuntua hieman monimutkaiselta aivan aloittelijoille

8. Roland Boutique Series

Roland Boutique -sarja ei ole yksittäinen laitteistosyntetisaattori, vaan sarja ainutlaatuisia, pienoiskoossa olevia uudelleenjulkaisuja, jotka ovat kunnianosoitus Rolandin ikonisille laitteistosyntetisaattoreille. Vaikka olisitkin vasta aloittamassa syntetisoinnin parissa, tiedät epäilemättä Roland-nimen merkityksen. Perustamisestaan lähtien Roland on hallinnut markkinoita ikonisilla laitteillaan, kuten 303, 808, 909, Juno 8, Jupiter 8 ja monet muut.

Valitettavasti tällaisen vintage-syntetisaattorin hankkiminen voi maksaa vähintään muutaman tuhat dollaria. Todennäköisesti siksi yhtiö päätti tuoda markkinoille uuden boutique-sarjansa vuonna 2015, jossa se valmistaa uudelleen kompakteja versioita alkuperäisistä laitteistaan muutaman sadan dollarin hintaan.

Etsitkö 808:n kovaa soundia? Tutustu TR-08:aan. Ehkä haluat Juno 8:n avaruudellisen, scifi-henkisen soundin? Jos näin on, valitse jokin niistä malleista, joita julkaistaan näennäisesti parin kuukauden välein.

Tarvitset vain K-25m-näppäimistön, joka on yhteensopiva kaikkien näiden syntetisaattoreiden kanssa. Vaikka näistä yksiköistä puuttuu varmasti hieman vintage-taikaa, ne ovat niin lähellä markkinoiden ikonisimpien laitteiden alkuperäistä soundia kuin vain voit saada, kun sinulla on ne Arsenalissasi.

Lisäksi se, että voin heittää tällaisen laukkuun ja tehdä musiikkia matkalla, on valtava myyntivaltti.

Yksi sarjan suosikeistani on Roland JU-06A.

Vaikka se ei ole ollut olemassa pitkään, se on jo tehnyt itselleen nimen yhtenä markkinoiden parhaista klassisista syntetisaattoreista. JU-06A on klassisen Juno 6:n uusintaversio, jossa on parannettu sekvensseri, ylimääräinen arpeggiaattoritila ja Chord Memory -toiminto, joiden avulla voit kattaa kaikki Juno 6:n alkuperäiset ominaisuudet nykyaikaisella ilmeellä.

Plussaa

• Klassiset vintage-äänet
• Alkuperäisten yksiköiden lisäominaisuudet
• Erittäin kannettava

Miinukset

• Ei todellinen analoginen synteesi

9. Novation Bass Station II

Novation Bass Station II:sta on tullut jonkinlainen peruspilari syntetisaattoripohjaisen musiikintuotannon maailmassa. Tämä analoginen monosyntetisaattori digitaalisilla säätimillä on täynnä tehoa ja ominaisuuksia, jotka sopivat täydellisesti niille, jotka haluavat viritellä murisevia ja ulvovia bassosoundejaan.

Tämä analoginen monosyntetisaattori on klassisen Novation Bass Stationin evoluutio. Löydät kaksi oskillaattoria, joista kumpaakin voit virittää erikseen, ja ylimääräisen bassosuboskillaattorin, joka tarjoaa erinomaisen matalan äänen.

Vaikka se saattaa vaikuttaa yksinkertaiselta ja pienikokoiselta syntetisaattorilta, konepellin alla tapahtuu paljon. Minusta on aina tuntunut siltä, että se on paras vaihtoehto niille, jotka haluavat TB-303-tyylisiä bassolinjoja kuluttamatta tonneittain rahaa alkuperäiseen.

Novation Bass Station II pystyy varmasti tuottamaan hirvittäviä bassosävyjä, mutta voit myös käyttää happo- ja monitilasuodattimia luodaksesi monenlaisia ainutlaatuisia lead-sävyjä. Vielä klassisemman acid-soundin saat aikaan lisäämällä mukana toimitetut Ring Mod- tai Noise-efektit tai pumppaamalla Distortionia, jolloin soundista tulee vieläkin synkempi.

Löydät sekvensseri- ja arpeggiosoittimen, joilla voit luoda hauskoja ja ainutlaatuisia kuvioita helposti.

Mitä tulee tämän syntetisaattorin yleiseen joustavuuteen, pienempi koko voi tehdä siitä hieman rajoittavan. Vaikka pidänkin yleisesti ottaen kompaktista ominaisuudesta, toivon usein, että minulla olisi enemmän näppäimiä, joilla soittaa. Onneksi syntetisaattorissa käytetään 5-pinnistä MIDI- ja MIDI/USB-lähtöä, jonka avulla voit liittää haluamasi MIDI-näppäimistön tai -ohjaimen.

Näppäimissä on kuitenkin todella mukava tuntuma, sekä pehmeyden että jousittavuuden osalta. Tämän lisäksi eri toimintojen välillä liikkuminen tuntuu tehokkaalta ja intuitiiviselta, sillä sinun ei tarvitse sukeltaa läpi valtavien valikoiden päästäksesi päätepisteeseen.

Siihen on syynsä, miksi siitä on tullut yksi markkinoiden suosituimmista monofonisista syntetisaattoreista.

Plussaa

• Suuri massiivisten bassoäänien tuottamiseen
• Edistyneet työkalut äänen muotoiluun
• Intuitiivinen työnkulku

Miinukset

• Pieni koko voi tuntua rajoittavalta

10. Yamaha MX49II

Jos etsit työjuhta-tyylistä syntetisaattoria, joka pystyy kattamaan kaikki osa-alueet, suosittelen lämpimästi tutustumaan Yamaha MX49II:een.

Tässä 49-näppäimisessä digitaalisessa syntetisaattorissa on yli 1000 sisäänrakennettua ääntä, jotka tarjoavat kaikkea klassisista jousista pianoihin ja bassoista padeihin. Vaikka jotkut saattavat väittää, että se on enemmänkin sähköpiano, olen eri mieltä. Sisäänrakennetun FM-editorin ja VCM-efektimoduulin avulla on helppo luoda ainutlaatuisia patcheja kaukana preset-valikon ulkopuolella.

Verrattuna joihinkin muihin tämän listan laitteistosyntetisaattoreihin, se on hieman vähemmän välitön. Jos kuitenkin tarkastellaan pelkästään äänivalikoimaa, tiettyjen laastareiden ohjelmointiin kuluva aika voittaa sen, ettei tiettyjä äänimahdollisuuksia ole lainkaan.

MX49II on erinomainen valinta, jos tarvitset monipuolisen laitteen, joka kattaa kaikki alat, etkä ole liian huolissasi "analogisesta" soundista.

Plussaa

• Yli 1 000 sisäänrakennettua ääntä
• Sisäinen FM-editori ja VCM-efektimoduuli
• Lähes loputtomat äänelliset mahdollisuudet

Miinukset

• Monet esiasetukset kuulostavat melko digitaalisilta

11. Behringer Crave

On vaikea löytää analogisten syntetisaattoriklassikoiden vankkoja uudelleenluovutuksia, jotka eivät maksa kättä ja jalkaa. Tässä Behringerin kaltaiset yritykset loistavat. Kuten sanoin jo aiemmin, Behringer on ollut pitkään tulilinjalla ikonisten laitteistosyntetisaattoreiden heikkolaatuisten kopioidensa vuoksi, mutta viimeaikaisten julkaisujen, kuten kuuluisan Moog Model D -kloonin ja Neutron-semimodulaarisyntetisaattorin, ansiosta tämä saksalainen syntetisaattorivalmistaja on nousemassa huipulle.

Yksi Behringerin nykyisten markkinoiden parhaista bang-for-your-buck -valinnoista on Crave-syntetisaattori.

Tämä analoginen syntetisaattori on selvästi saanut inspiraatiota klassisesta Sequential Prophet 5:stä, vaikka se onkin monofoninen. Tuon surullisen, monofonisen ominaisuuden ansiosta se ei koskaan tunnu rajoitetulta.

Saat arpeggiaattorin, 32 askeleen sekvensserin ja Moogin kaltaisen 24 dB:n tikapitisuotimen, joka sopii täydellisesti raskaisiin bassoihin, kohoaviin lyijyihin, tuikkiviin arpeggioihin ja avaruusvaikutteisiin.

Puolimodulaarisen rakenteensa ja yksinkertaisen käyttöliittymänsä ansiosta se on yksi parhaista ja edullisimmista analogisista syntetisaattoreista, jolla voi aloittaa.

Plussaa

• Aito analoginen ääni
• Tehokas 32 askeleen sekvensseri
• Puolimodulaarinen rakenne

Miinukset

• Sisäänrakennettu ohjelmisto ei ole kaikkein johdonmukaisin

12. Korg MicroKorg

Korg MicroKorg oli yksi ensimmäisistä laitteistosyntetisaattoreistani, ja käytän sitä edelleen. Syntetisaattori julkaistiin vuonna 2002, ja vielä yli kahden vuosikymmenen jälkeenkin se on yksi markkinoiden suosituimmista aloittelijoille suunnatuista syntetisaattoreista.

Siinä on tyylikäs 37-näppäiminen muotoilu, sisäänrakennettu vokooderi ja intuitiivinen arpeggiator. Se on todella yksi parhaista virtuaalisista analogisista syntetisaattoreista lavalla tai studiossa käytettäväksi. Sisäänrakennettuna on 128 esiasetusta, jotka on järjestetty genrekohtaisiin valikoihin. Jos on yksi asia, josta en ole kovin ihastunut MicroKorgin kohdalla, se on luultavasti genrekohtainen organisointi.

Siihen aikaan "Trance"-osioon hyppääminen ja siellä suositun lyijysoundin löytäminen saattoi olla hyödyllistä, vaikka nykyaikainen musiikki on monin tavoin ylittänyt genren. Se tuntuu tässä vaiheessa aika hölmöltä. En myöskään ole varma, että jos käyttäisin "Eletronica"-johtosoundia hiphop-kappaleessa, enkö repisi portaalia neljänteen ulottuvuuteen.

Tämän sanottuasi nämä esiasetukset voivat olla melko hyviä lähtökohtia säätämiseen, jos olet kiinnostunut tämän pienen koneen valikkosukellusmuotoilusta. Ohjelmointityylin hallitseminen voi viedä hieman aikaa, mutta kun olet sen oppinut, ymmärrät, miksi MicroKorgin ympärillä on ollut kahden vuosikymmenen hype.

Sitten on vielä vokooderi, jota on niin hauska käyttää. Voisin istua studiossani koko yön ja laukoa repliikkejä joistakin Daft Punkin suosikkikappaleistani. Syntetisaattorin mukana tulee kannettava ja kestävä XLR-mikrofoni, jota voit taivutella ja manipuloida oman mukavuutesi mukaan.

En tietenkään voi jättää tätä katsausta mainitsematta tyylikästä puupaneelipaneelien sivuraidoitusta, joka saa syntetisaattorin näyttämään kuin vintage-huonekalulta mummosi kotona. Jos teet elektronista musiikkia ja etsit syntetisaattoria, joka on siisti, kannettava ja hauska ohjelmoida, älä etsi kauempaa kuin Korg MicroKorgia.

Plussaa

• Sisäänrakennettu vokooderi
• Kannettava muotoilu
• Tyylikäs puupanelointi sivuilla

Miinukset

• Genrepohjaiset esiasetukset tuntuvat hieman vanhentuneilta

13. Novation MiniNova

Novation MiniNova on toinen syntetisaattori, jossa on virtuaalinen analoginen rakenne. Siinä on 37 mininäppäintä, arpeggiaattori, vokooderi ja muutama nuppi helppoa säätämistä varten.

Yksi MiniNovassa todella rakastamani asia on laaja valikoima sisäänrakennettuja efektejä, jotka tarjoavat hieman enemmän kuin MicroKorgissa. Voit myös hyödyntää yli kaksinkertaista patch-muistia, jonka avulla voit tallentaa omia soundeja.

Mielestäni tämän syntetisaattorin tärkein myyntivaltti on kuitenkin ladattavat soundipaketit, jotka löydät MiniNova-käyttäjien laajan yhteisön kautta. Nämä soundipaketit voivat olla uskomattoman hyödyllisiä, kun et halua vaivautua sisäisen patch-editorin kanssa.

Kaikkien hienojen syntetisaattoriominaisuuksien lisäksi vokooderi on mielestäni parempi kuin MicroKorgissa. Tämä on täysin subjektiivinen mielipide, joka on kuitenkin peräisin vuosien käytöstä molemmissa laitteistosyntetisaattoreissa!

Plussaa

• Vocal Tune -efekti on yksi ehdottoman suosikkini vocoder-efekteistä.
• USB-käyttöinen
• Mukana erittäin kätevä ohjelmistoeditori

Miinukset

• Mininäppäimiä voi olla hieman vaikea soittaa

Mitä etsiä laitteistosyntetisaattorista

Syntetisaattorin tyyppi

Laitesyntetisaattoria etsiessäsi on otettava huomioon monia asioita. Ensinnäkin sinun on määritettävä, millaista musiikkia haluat tehdä ja millaisia ääniä haluat käyttää. Esimerkiksi Novation Bass Station olisi paljon parempi valinta jollekin, joka tekee bassopainotteista musiikkia, kun taas Teenage Engineering OP-1 olisi paljon parempi valinta jollekin, joka haluaa tehdä sample-pohjaista musiikkia.

Kun sinulla on yleiskuva siitä, millaisia ääniä haluat hankkia, voit alkaa miettiä, millaista syntetisaattoria haluat.

Saatat haluta vain monofonisen syntetisaattorin, kuten Moogin. Tai ehkä monofoniset syntetisaattorit tuntuvat hieman rajoittavilta, ja etsit polyfonista syntetisaattoria, jolla voit luoda monimutkaisia sointuja ja padeja.

Haluatko syntetisaattorin olevan analoginen vai digitaalinen? Digitaaliset ja analogiset syntetisaattorit ovat hyvin erilaisia toimintatavoiltaan ja ääneltään.

Saatat jopa olla erittäin spesifinen ja haluat syntetisaattorin, jossa on sisäänrakennetut lyömäsoittimien äänet tai jota voidaan käsitellä rumpukoneella.

Kuten huomaat, täydellistä syntetisaattoria etsiessäsi on paljon kysyttävää. Aloittamalla näistä perusasioista pääset oikealle tielle.

Navigointi

Oletko joku, joka pitää hienosäädettävyydestä ja jota ei haittaa painikkeiden painaminen, nuppien kääntäminen ja liukusäätimien säätäminen?

Toisaalta, ehkä olet joku, joka nauttii siitä, että sinulla on paljon esiasetuksia, joiden kanssa voit työskennellä, ja se ei haittaa valikkojen läpi ajamista säätöjen tekemistä varten.

Ennen kuin valitset syntetisaattorin, tutustu siihen, miten käyttäjät navigoivat siinä. Viimeinen asia, jonka haluat, on kamppailla valitsemasi syntetisaattorin tarjoaman työnkulun kanssa.

Koko

Etsitkö syntetisaattoria, jonka voit ottaa mukaan matkalle?

Siinä tapauksessa kannattaa etsiä sellainen, jossa on enintään 25 näppäintä. Kannettava syntetisaattori voi olla hyvä valinta itsenäiselle kiertävälle muusikolle tai sellaiselle, joka haluaa matkustaa ja silti tehdä musiikkia.

Toisaalta 25 näppäintä saattaa tuntua sinusta hieman rajoittavalta. Jos aiot käyttää syntetisaattoria vain kotona tai studiossa tai haluat yksinkertaisesti suuremman äänialueen ilman oktaavipainikkeilla leikkimistä, kannattaa harkita vähintään 49 näppäimen syntetisaattorin hankkimista.

Rakenna

Jos etsit aloittelevia syntetisaattoreita, sinun ei luultavasti kannata odottaa parasta mahdollista laatua. Tästä huolimatta sinun ei tarvitse hankkia syntetisaattoria, joka tuntuu lelulta vain siksi, että se on budjettiystävällinen.

Etsi metallisia koteloita, kestäviä kumisia nuppeja ja jopa puupaneeleita. Vankassa rakennuslaadussa on jotain sellaista, joka tekee laitteistosyntetisaattorista paljon hauskempaa soittaa.

Voit miettiä omia kokemuksiasi aloittelijana.

Onko sinulla jo musiikillinen tausta pianonsoitossa?

Jos näin on, kannattaa ehkä etsiä syntetisaattorin velocity-herkkyys tai aftertouch, sillä se antaa paljon realistisemman tuntuman.

Astu jalalla syntetisaattorimaailmaan

Laitesyntetisaattori on monille iso investointi, varsinkin jos olet tottunut maksamaan suhteellisen vähän ohjelmistosyntetisaattoreista. Tuntuva luonne ja erinomainen äänenlaatu ovat kuitenkin investoinnin arvoisia.

Aloita tutustumalla joihinkin yllä olevista syntetisaattoreista saadaksesi käsityksen siitä, mistä pidät!