Kuinka äänittää kitaraa PC:llä?

Kuinka äänittää kitaraa PC:llä? Kuinka äänittää kitaraa PC:llä?

Nykymaailmassa jokaisen kitaristin pitäisi osata äänittää omaa kitaraansa. Olitpa sitten työstämässä uutta kappaletta, rakentamassa Instagram-salkkuasi tai vain kokeilemassa erilaisia ääniä, kyky äänittää kotona ei ole koskaan ollut tärkeämpää. Se ei ainoastaan anna sinulle joustavuutta tallentaa ideoitasi aina, kun ne iskevät, vaan se tarkoittaa myös, että hallitset soundiasi täysin.

Sinun ei koskaan tarvitse odottaa studiossaoloaikaa tai luottaa siihen, että muut toteuttavat visiosi.

Hyvä uutinen on, että se on itse asiassa paljon helpompaa kuin useimmat luulevat.

Muutaman perustyökalun avulla voit äänittää laadukkaan kitarasoundin mukavasti omissa tiloissasi. Jos sinulla on jo tietokone ja sähkökitara, olet jo melkein valmis. Loppu on vain osaamista, miten kaikki kootaan yhteen.

Tässä oppaassa käyn läpi kaiken, mitä sinun on tiedettävä aloittaaksesi kitaran äänittämisen kotona.

Sähkökitaran äänittämisen perusteet

Kitaran äänittäminen on vain niin monimutkaista kuin haluat tehdä siitä.

Tarvitset vain kitaran, tavan saada ääni tietokoneeseen ja ohjelmiston sen tallentamiseen ja käsittelyyn. Hanki itsellesi perusääniliitäntä ja ilmainen äänitysohjelmisto, ja voit tehdä kitararaitoja, jotka kuulostavat riittävän hyvältä useimmissa tilanteissa.

Mutta jos haluat tehdä kaikkesi, mahdollisuudet ovat loputtomat.

Voit sukeltaa huippuluokan esivahvistimien, mikrofoniasennusten, täynnä varusteita olevien telineiden ja ammattilaistason äänitysohjelmistojen, kuten Pro Toolsin tai Logicin, maailmaan.

Kaikki nämä asiat voivat toki parantaa ääntäsi. Silti ero perusasennuksen ja täysin varustellun studion välillä on usein hienosäätöä, jonka huomaa vain, jos kuuntelee tarkkaan hyvin valvotussa ympäristössä. Useimmille meistä perusasiat riittävät hyvin.

Yksinkertaisuuden vuoksi tarvitset vain:

  • Kitarasi
  • Audioliitäntä (joka yhdistää kitaran tietokoneeseen).
  • äänitysohjelmisto (tunnetaan myös nimellä DAW eli digitaalinen äänitystyöasema).

Miksausta ja toistoa varten haluat jotain kunnollista, jolla kuulet, mitä työstät. Hanki itsellesi hyvät kuulokkeet tai monitorit (kaiuttimet), jotta saat tarkan käsityksen siitä, miltä kitarasi kuulostaa miksauksessa.

Kuulokkeet ovat hyvä valinta, jos sinulla on pieni budjetti tai työskentelet pienessä tilassa.

Eri tapoja äänittää sähkökitara

Äänitä suoraan audioliitännällä

Helpoin tapa päästä alkuun on käyttää ääniliitäntää suoraan. Tämän asetelman kauneus on sen yksinkertaisuus. Tarvitset vain kitaran, kitarakaapelin, audioliitännän ja tietokoneen. Siinä kaikki.

Mikä siis on audioliitäntä?

Lyhyesti sanottuna se on laite, joka toimii siltana kitarasi ja tietokoneen välillä. Se ottaa analogisen signaalin kitarastasi, muuntaa sen digitaaliseksi signaaliksi, jota tietokone ymmärtää, ja antaa sinun äänittää sen digitaalisessa äänitystyöasemassasi.

Huonona puolena on se, että äänittämällä suoraan tällä tavalla saat vain kuivan, käsittelemättömän sähkökitaran äänen. Tarvitset ohjelmistoja (plugineja ja efektejä) saadaksesi tuon raa'an äänen eloon. Suosittelen tutustumaan vahvistinsimulaattoreihin (AmpliTube, Guitar Rig, Bias FX) ja efektiprosessoreihin (kaiku, viive, chorus jne.), jotta puhtaasta, kuivasta kitarasignaalista saadaan täyteläinen kitarasoundi.

Suorassa äänityksessä on kuitenkin se hieno puoli, että voit vapaasti kokeilla ja muuttaa ääntä jälkikäteen. Jos et pidä vahvistimen soundista, vaihda sitä. Haluatko erilaisen kaiun? Säädä sitä DAW:ssä.

Suoraan ulos vahvistimesta

Jos rakastat vahvistimesi ääntä, mutta et viitsi mikrofonoida sitä, on loistava vaihtoehto soittaa suoraan vahvistimesta.

Tämä asetus on melko yksinkertainen. Sinun tarvitsee vain kytkeä kitarasi vahvistimeen tavalliseen tapaan, ottaa sitten vahvistimen linjalähtö ja kytkeä se audioliitännän linjatuloon.

Suosittelen tätä menetelmää aina kotinauhoittajille, jotka eivät halua häiritä naapureita tai joiden huoneen on oltava täysin äänieristetty. Suoraan soittamalla saat tutun vahvistinsoundin ilman ylimääräistä melua tai komplikaatioita.

Saadaksesi parhaan mahdollisen äänen tästä asetelmasta, sinun on varmistettava, että vahvistimesi linjalähtö on säädetty optimaalista signaalia varten. Joissakin vahvistimissa on oma linjalähtö, jossa on sisäänrakennettu ohjaamosimulaatio, mikä tekee asioista erittäin helppoja, koska sinun ei tarvitse huolehtia siitä, että kaappisoundi puuttuu.

Jos vahvistimessasi ei ole ohjaamosimulaatiota, sinun on käytettävä ohjelmistolisäosaa, joka simuloi kaiutinkaapin äänen. Useimmat DAW:n vahvistinsimulaattorit (kuten ne, joista puhuimme edellisessä jaksossa) voivat helposti hoitaa tämän puolestasi.

Haluat myös pitää vahvistimesi lähtötasot kurissa, varsinkin jos käytät high-gain-soundia. Liian suuri ulostulo saattaa aiheuttaa clippingiä tai säröä, joka ei kuulosta niin puhtaalta kuin haluaisit. Säädä vahvistimesi äänenvoimakkuus- ja sävyasetuksia, jotta saat tasapainoisen, puhtaan kitarasignaalin ennen kuin se saapuu liitäntään, ja olet valmis.

Käytä laitteiston vahvistinsimulaattoria

Jos haluat saada ikonisen vahvistinsoundin, mutta haluat pitää asiat yksinkertaisina, suosittelen käyttämään laitteistovahvistinsimulaattoria.

Oikeanlaisella vahvistimella saat oikean vahvistimen rikkaan ja dynaamisen äänen ilman fyysistä vahvistinta tai mikrofoniasennusta. Laitteistovahvistinsimulaattorit toimivat samalla tavalla kuin ohjelmistovahvistinsimulaattorit simuloimalla kitaravahvistimen ja kaapin ääntä. Ne ovat kuitenkin konkreettisempia, ja niiden avulla saat erilaisia vahvistinmalleja ja efektejä kirjaimellisesti suoraan käden ulottuville.

Joitakin suosituimpia laitteistovahvistinsimulaattoreita ovat:

  • Line 6 HX Stomp
  • Kemper Profiling Amp
  • Fractal Audio Axe-Fx-sarja.

Sen käyttöönotto on myös helppoa. Sinun tarvitsee vain kytkeä kitara vahvistinsimulaattorin tuloon ja johtaa simulaattorin lähtö audioliitäntään, aivan kuten vahvistimen kanssa. Voit säätää simulaattorin asetuksia ja valita erilaisia vahvistinmalleja, efektejä ja ohjaamosimulaatioita.

Yksi tärkeimmistä eduista on se, että nämä laitteet ovat erittäin käteviä. Saat ammattitason vahvistin- ja ohjaamosimulaatiot ilman fyysistä vahvistinta tai mikrofonia. Saat laajan valikoiman soundeja puhtaista soundeista high-gainiin, kaikki yhdessä laitteessa.

Koska kaikki on digitaalista, se on myös erinomainen vaihtoehto, kun haluat nauhoittaa pienemmissä tiloissa tai myöhäiseen aikaan häiritsemättä ketään. Monissa laitteistovahvistinsimulaattoreissa on myös sisäänrakennetut efektit, joten sinun ei tarvitse ladata kasa plugineja tai lisävarusteita.

Huonona puolena on se, että ne voivat tulla kalliiksi, varsinkin jos tähtäimessäsi on Kemperin tai Fractalin kaltaisia huippumalleja. Lisäksi, vaikka ne jäljittelevät hyvin oikean vahvistimen ääntä, oikean vahvistimen tunnelmassa on silti jotain sellaista, jota en ole koskaan pystynyt tavoittamaan vahvistinsimulaattorilla.

Äänitä vahvistimesi mikrofonilla

Jos haluat käyttää klassista, hyväksi havaittua lähestymistapaa, et voi mennä pieleen nauhoittamalla vahvistimesi mikrofonilla. Tällä tavalla äänitettiin joitakin suosikkilevyjesi kitarasävyjä, eikä vieläkään ole olemassa parempaa menetelmää autenttisen, täyteläisen vahvistinsoundin tallentamiseen, kunhan sinulla on oikeat tilat ja työkalut.

Kun asetat mikrofonin vahvistimeen, mahdollisuudet ovat rajattomat. Tässä ei ole mitään yhtä ja samaa menetelmää. Mikrofonin sijoittelu voi esimerkiksi muuttaa täysin kitarasi soundia, ja se on osa hauskuutta.

Yleensä mikrofoni sijoitetaan lähelle kaiuttimen kartiota (keskelle, jos haluat kirkkaan, tarkennetun äänen, tai keskeltä, jos haluat lämpimämmän, luonnollisemman äänen). Siitä eteenpäin voit kokeilla etäisyyttä saadaksesi haluamasi ilmavuuden ja voimakkuuden tasapainon. Kokeile sijoittaa mikrofoni hieman vinoon tai jopa akselin ulkopuolelle, jotta saat parhaan mahdollisen tuloksen molemmista maailmoista. Kokeile ja erehdy on tässä paras ystäväsi.

Mitä tulee mikrofoneihin, kaksi suosituinta mikrofonityyppiä kitaravahvistimien äänittämiseen ovat dynaamiset ja kondensaattorimikrofonit.

Dynaamiset mikrofonit (kuten legendaarinen Shure SM57) ovat usein suosituimpia kitaran äänityksessä. Ne kestävät korkeita äänenpainetasoja (SPL) vääristymättä, mikä sopii hyvin koville vahvistimille. Lisäksi niillä on taipumus saada aikaan voimakas, keskialueilla painottuva ääni, mikä sopii erinomaisesti rockiin, metalliin ja kaikkeen, missä tarvitaan hieman aggressiivisuutta.

Toisaalta kondensaattorimikrofonit ovat herkempiä ja niillä on laajempi taajuusalue, joten ne sopivat erinomaisesti yksityiskohtaisempiin tai ilmavampiin sävyihin. Ne pystyvät poimimaan hienovaraiset vivahteet paremmin, mikä voi olla hyvä asia, jos haluat täyteläisemmän, hiotumman äänen. Joissakin tapauksissa ne voivat kuitenkin olla hieman liian herkkiä hyvin koville vahvistimille tai vääristyneille äänille.

Voit jopa yhdistää molemmat mikrofonit usean mikrofonin kokoonpanoa varten. Käytä esimerkiksi dynaamista mikrofonia lähellä kaiutinta saadaksesi suoran, voimakkaan äänen ja kondensaattorimikrofonia kauempana, jotta voit vangita huoneen akustiikan ja saada laajemman huoneen äänen.

Tärkeintä tässä on joustavuus. Mikrofonin sijoittelu ja mikrofonin valinta voivat vaikuttaa suuresti äänentoistoon, ja sinun on löydettävä, mikä sopii parhaiten omaan kokoonpanoosi.

Akustisen kitaran tallentaminen PC:lle

Jos sen sijaan haluat äänittää akustisen kitaran, prosessi muuttuu hieman. Aivan kuten sähkökitaran äänittämisessäkin, voit tehdä sen muutamalla eri tavalla.

Akustisen kitaran äänittäminen mikrofonilla

Akustisen kitaran äänittäminen mikrofonilla on ehdottomasti yksi palkitsevimmista äänitysmenetelmistä, joita voin kuvitella. Se on tietysti myös yksi vaikeimmista, sillä se vaatii muutamia tärkeitä vaiheita.

Akustisen kitaran täyden rikkauden vangitseminen vaatii hieman enemmän huomiota yksityiskohtiin kuin kitaran kytkeminen suoraan liitäntään.

Oikean tilan löytäminen

Ennen kaikkea sinun on löydettävä hyvä tila äänittämistä varten. Jos työskentelet pöytätietokoneella, sinun on ehkä oltava hieman luova, mutta jos sinulla on kannettava tietokone, on paljon helpompi liikkua ja kokeilla eri paikkoja huoneessa tai kotona.

Etsi mieluiten paikka, joka ei ole liian ahdas ja joka on kaukana vilkkaasta liikenteestä tai häiriötekijöistä. Mikrofoni todennäköisesti havaitsee paljon taustahälyä, joten hiljainen ja rento ympäristö on avainasemassa.

Jos mahdollista, yritä välttää tiloja, joissa on paljon heijastavia pintoja, kuten laattalattioita tai paljaita seiniä. Matot, verhot tai jopa peittojen heittäminen kovien pintojen päälle voivat auttaa vaimentamaan ääntä ja tehdä äänityksestä puhtaamman. Jos tilasi ei kuitenkaan ole ihanteellinen, älä huolehdi liikaa. Voit aina käsitellä ääntä miksauksen aikana.

Valitse oikea mikrofoni

Kun sinulla on täydellinen tila, on aika valita oikea mikrofoni. On olemassa muutamia erilaisia mikrofoneja, joita kannattaa harkita:

  • Suuri kalvokondensaattori (LDC): Nämä mikrofonit ovat loistavia akustisille kitaroille, varsinkin jos haluat lämpimän, täyteläisen äänen. Ne pystyvät erinomaisesti poimimaan kaikki soittosi yksityiskohdat ja vivahteet, minkä vuoksi niitä käytetään usein ammattimaisissa äänityksissä. Jos sinulla on budjetti yhteen mikrofoniin ja haluat jotain monikäyttöistä, LDC on hyvä valinta.
  • Pieni kalvokondensaattori (SDC): Itse käytän SDC:tä useimmiten akustisia äänityksiä tehdessäni, koska ne ovat paljon tarkempia ja tarkempia. Ne sopivat erinomaisesti akustisen kitaran kirkkaan ja yksityiskohtaisen yläosan kuvaamiseen, ja niillä on taipumus poimia vähemmän huonekohinaa, jolloin saat "tiukemman" äänen.
  • Dynaaminen mikrofoni: Vaikka dynaamisia mikrofoneja (kuten Shure SM57) käytetään yleensä sähkökitaravahvistimissa, ne voivat toimia myös akustisissa kitaroissa, varsinkin jos etsit voimakkaampaa ja tarkempaa ääntä. Dynaamiset mikrofonit eivät vangitse yhtä paljon yksityiskohtia kuin kondensaattorit, mutta ne eivät ole yhtä herkkiä taustahälylle ja huoneen epätäydellisyyksille, joten ne ovat hyvä vaihtoehto, jos työskentelet vähemmän kuin täydellisessä ympäristössä.

Yksi mikrofoni vs. useita mikrofoneja

Koska olet vasta aloittamassa, on yleensä parasta aloittaa yhdellä mikrofonilla, jotta saat tuntumaa prosessiin.

Mikrofonin sijoituspaikkaa kannattaa hieman kokeilla, mutta hyvä lähtökohta on noin 6-12 tuuman päässä ääniaukosta ja suunnattu hieman epäkeskisesti. Jos haluat enemmän yksityiskohtia, siirrä mikrofoni lähemmäs kaulaa, jolloin saat enemmän kiinni sorminäppäily- tai lyöntiäänestä.

Jos tunnet olosi seikkailunhaluiseksi myöhemmin, voit lisätä lisää mikrofoneja. Käyttämällä kahta mikrofonia, esimerkiksi toista lähellä ääniaukkoa ja toista ylempänä lähellä kaulaa, voit saada laajemman äänen ja enemmän joustavuutta miksauksessa. Mutta toistaiseksi älä stressaa useista mikrofoneista. Keskity ensin siihen, että saat yhden mikrofonin sijoittelun kuntoon.

Mikrofonin liittäminen audioliitäntään

Muista, että sinun on kytkettävä mikrofonisi audioliitäntään, jotta saat signaalin tietokoneeseesi. Useimmat studiomikrofonit käyttävät XLR-kaapelia, joten varmista, että sinulla on yhteensopiva liitäntä, jossa on XLR-tulo.

Jos etsit yksinkertaisempaa asennusta etkä halua luopua joustavuudesta, voit valita USB-mikrofonin, joka kytketään suoraan tietokoneeseen. Tällöin et tarvitse ääniliitäntää.

Akustisen kitaran äänittäminen suoraan

Jos akustisessa soittimessasi on 1/4"-ulostulo, voit ohittaa mikrofoniasennuksen kokonaan ja käyttää suoraa reittiä kytkemällä kitaran suoraan audioliitäntään tavallisella kitarakaapelilla. Tämä on nopea ja helppo tapa äänittää, ja monet ihmiset unohtavat sen, kun he ovat vasta aloittamassa.

Tähän lähestymistapaan liittyy muutamia hyviä ja huonoja puolia, jotka kannattaa ottaa huomioon.

Sen lisäksi, että tämä lähestymistapa on uskomattoman yksinkertainen, saat myös kitarasi pickupien puhtaan värittömän äänen, joka voi olla mielenkiintoinen riippuen siitä, millaista tunnelmaa tavoittelet.

Haittapuolena on se, että menetät luonnollisen huoneäänen tai rungon resonanssin, jotka tekevät akustisista kitaroista alun perin niin hienoja. Nämä tallenteet tuntuvat yleensä kliinisiltä, karuilta, eivätkä rehellisesti sanottuna kovin jännittäviltä. Se ei tarkoita, ettetkö voisi tehdä jälkikäsittelyssä taikoja ja saada aikaan kunnollista ääntä!

Ensinnäkin, älä pelkää käyttää vahvistinsimulaattoria tai efektiliitännäisiä antaaksesi akustiselle DI-sävyllesi lämpöä ja syvyyttä signaaliin. Amplitubella on joitakin erinomaisia akustisia vahvistinsimulaattoreita tavallisessa paketissa!

Jälkikaiunta on paras ystäväsi tässäkin, sillä se auttaa suoraa äänitystäsi kuulostamaan luonnollisemmalta. Suosittelen käyttämään konvoluutio- tai algoritmikaikua, kuten Fabfilter Pro-R2:ta tai Altiverb 8:aa, jotta kitarasi pääsee realistiseen "tilaan".

DI:n nauhoittaminen rinnakkain mikrofonitallenteen kanssa

Jos tunnet olosi erityisen luovaksi (tai haluat lisää joustavuutta miksausvaiheessa), voit tallentaa suoran signaalin mikrofonitallenteen rinnalle, jolloin saat molempien maailmojen parhaat puolet. Saat puhtaan, puhtaan sävyn suorasta äänityksestä sekä kaiken lämpimän ja huoneen tunnelman mikrofonisignaalista.

Tämä rinnakkainen DI-tallennus sopii erinomaisesti myös editointiin. Koska suorassa signaalissa ei ole mitään huoneen kohinaa tai mikrofonien vuotoa, se antaa sinulle puhtaan aaltomuodon, jossa on selkeät huiput, joten sitä on helppo leikata, säätää tai muokata. Voit myös lisätä käsittelyä myöhemmin, jos huomaat, että mikrofonisignaali ei ollut aivan sitä, mitä halusit.

DI-raita voi myös auttaa tuomaan esiin yksityiskohtia miksauksessasi. Ehkä mikrofonitallenteesta jäi huomaamatta hienovarainen sorminäppärä osa tai pehmeä soitto, mutta DI-raita sai sen täydellisesti esiin. Näiden kahden yhdistelmällä voit saada lisää yksityiskohtia, joita olisi vaikea saada talteen käyttämällä vain mikrofonia.

Pakkaaminen

Kuten kaikessa muussakin, mitä enemmän nauhoitat, sitä paremmaksi tulet siinä!

Kirjoita ylös asiat, jotka toimivat sinulle (mikrofonityypit, huoneen valinta, DI vs. mikrofoni jne.) ja ota aikaa kokeilla asioita, joista olet epävarma. Kun jatkat äänitysmatkaasi, alat kuulla asiat eri tavalla ja löydät ainutlaatuisia tapoja tallentaa omaa ääntäsi.

Tärkeintä on muistaa, että ei ole olemassa oikeaa tai väärää tapaa lähestyä äänittämistä. Pidä siis hauskaa, äläkä stressaa!

Herätä kappaleesi henkiin ammattilaatuisella masteroinnilla sekunneissa!