Trap-soinnut saattavat kuulostaa synkiltä ja tunnelmallisilta itsessään, mutta ne ovat myös joidenkin suurimpien musiikkikappaleiden taustalla, kuten Metro Boominin, Futuren, Travis Scottin ja muiden artistien. Ne määrittävät sävyn ja ohjaavat energiaa rumpujen päällä ja kaikkien loistavien trap-biittien tuotannon alla.

Tässä oppaassa selvitämme kaiken. Opit, miten jotkut pelin parhaista trap-tuottajista rakentavat progressioita, jotka tuntuvat sellaisilta kuin ne tuntuvat, miten käyttää mollia eduksesi ja miten kokeilla sointuja, jotka pitävät biitin etualalla ja keskipisteessä.

Tutustumme yleisiin sointukuvioihin, tuotantovinkkeihin ja todellisiin kappale-esimerkkeihin, jotta saat kaiken tarvittavan tiedon, jonka avulla voit alkaa rakentaa parempia trap-biittejä heti.

Mikä tekee hyvän trap-soinnun etenemisestä?

Useimmat trap-instrumentaalit perustuvat lyhyeen silmukkaan, joka on yleensä enintään kahdesta neljään tahtia. Tämä silmukka määrittää koko kappaleen tunnesävyn. Toisin kuin popissa tai R&B:ssä, joissa sointuvaihdokset saattavat viedä kappaletta eteenpäin, trapissa muutokset ovat melko hienovaraisia. Siihen ei liity paljon monimutkaisia harmoonia.

Useimmat trap-sointukehittelyt nojaavat vahvasti mollien sointuihin ja mollien moodeihin, erityisesti luonnolliseen molliasteikkoon (aeolian), harmoniseen molliasteikkoon ylimääräisen jännityksen aikaansaamiseksi ja tummempiin duurin asteikkotyyppeihin, kuten dorian- tai fryygianmuotoon. Nämä moodit auttavat muokkaamaan sitä kylmää, tunnelmallista energiaa, jota kuulet Southsiden, Wheezyn ja TM88:n kaltaisten tuottajien kappaleissa. Näissä kappaleissa on melkoinen painoarvo, ja juuri siihen sinä pyritkin.

Nämä ovat tarkoituksella yksinkertaisia sointukulkuja. Silmukka saattaa istua vain kahden mollisoinnun varassa ja toistaa niitä antaakseen tilaa kaikelle muulle biitissä, kuten 808-slidelle tai pilkotuille laulumelodioille. Tämä toisto auttaa näitä biittejä kuulostamaan niin kiehtovilta yksinään, samaan tapaan kuin kuuden minuutin house-kappaleeseen voi eksyä.

Sointukulkusoinnut luovat vakautta, jotta kaikki muut kappaleen osat voivat kehittyä.

Varsinaisen harmonian osalta tuottajat luottavat kolmisointuihin ja seitsemäsosiin pitääkseen asiat selkeinä ja yksinkertaisina. Kolmisoinnut on helppo äänittää ja pinota MIDI:ssä, kun taas molli-seitsemäs- tai dominoiva-seitsemäs-sointu sopii hyvin silloin, kun tarvitset hieman enemmän jännitettä tai mielenkiintoa.

Sointukulkujen tarkoitus on luoda tunnelma ja antaa rytmiosaston puhua. Jos sointu soi hyvin, iskee kovaa ja tuntuu kylmältä tai elokuvamaiselta, olet oikealla tiellä.

Yhteinen Trap sointukulkua

Kuten jo aiemmin totesimme, trap-musiikissa ei ole paljon pitkiä sointuketjuja tai monimutkaisia sointuvaihtoja. Vahvuus on lyhyissä, loopattavissa etenemisissä, joilla on selkeä tunnesävy, olipa se sitten kylmä, aavemainen, voitokas tai pahaenteinen.

Katsotaanpa viittä rakennetta, joihin tuottajat palaavat yhä uudelleen ja uudelleen:

a. i-VI-v-i / i-v-iv (moll-tumma)

Tämä on yksi luotettavimmista formaateista ansassa. Se on rakenne, joka elää ja hengittää pimeässä. Aloita mollitoniikasta, siirry VI:een (duurisointu), pudota mollin v:hen tai iv:hen ja silmukoi se takaisin.

Tämän voi kuulla Future-kappaleessa "Mask Off".

Esimerkkejä:

• Cm-Ab-Gm-Cm
• Cm-Gm-Fm
• Am-F-Em-Am

Nämä etenemisvaiheet toimivat, koska ne pysyttelevät avaimessa, mutta liikkuvat silti tarpeeksi, jotta ne tuntuvat elokuvamaisilta. VI-sointu (yleensä duuri-sointu) lisää odottamatonta nostetta, ennen kuin se laskee jälleen synkemmälle alueelle.

b. i - III - V - iv

Lil Nas X:n "Old Town Road" käyttää ainutlaatuista etenemistä g-mollissa, suurin piirtein Gm - B♭add9 - F - Cm7, looping laulun ja 808:n alla.

Alussa on hieman pimeyttä (i), jossa on duurin noste (III), sitten laskeudutaan tuttuun dominanttiin (V) ennen kuin se ratkeaa (iv):n kautta. Lisätyt 9- ja seitsemäsosanuotit lisäävät hieman tekstuuria yleiseen rytmiin.

c . III-i

Sisältää toistuvan etenemisen C-duuri-soinnusta a-molli-sointuun, mikä antaa juuri tarpeeksi harmonista liikettä tukemaan melodiaa jättäen samalla paljon tilaa laululle ja rytmiselle vaihtelulle. Edestakainen liike on minimaalista mutta tehokasta.

Voit kuulla tämän sointukulun Draken kappaleessa "Rich Baby Daddy".

d. i - v - VI - VII

Vaikka "Lucid Dreams" käyttää teknisesti F# - A#m - D#m - C#, se noudattaa samaa harmonista liikettä ja melankolista tunnelmaa. Tämä i-v-VI-VI-VII-kuvio on yleinen emotionaalisessa trapissa ja melodisessa rapissa, ja se tarjoaa katkeransuloisen, loopattavan rakenteen, joka sopii hyvin yhteen autovireisen laulun ja niukkojen biittien kanssa.

e. i(sus2) - i - VI(add11)

Nyt jotain hieman jännittävämpää.

‍

Tämä eteneminen ja sen muunnelmat ovat moderni esimerkki jännitteeseen perustuvasta harmoniasta trapissa. Vaikka voit toki vain hyppiä I:n ja VI:n välillä, tässä etenemisessä käytetään keskeytettyjä ja lisättyjä sointuja luomaan ratkaisematon, futuristinen tunnelma.

Se välttää perinteistä resoluutiota, mikä pitää silmukan avoimena ja hypnoottisena, mikä sopii täydellisesti minimalistiseen tuotantoon "Just Wanna Rockin" takana.

Ensimmäisen Trap-soinnun rakentaminen

Jos olet uusi kirjoittamaan ansojen sointukulkua, paras tapa aloittaa on pitää asiat yksinkertaisina, tunnelmallisina ja loopattavina. Näin rakennat ensimmäisen sointukulkusi tyhjästä:

Vaihe 1: Valitse avain ja asteikko

Aloita valitsemalla molli. Useimmat trap-biitit pitävät kiinni luonnollisesta mollista (aeolian) tai harmonisesta mollista niiden tummemman värin vuoksi. Esimerkiksi a-molli tai d#-molli ovat suosittuja valintoja, koska ne istuvat hyvin näppäimistölle ja sopivat helposti yhteen 808:n kanssa.

Vaihe 2: Aloita peruskolmisoinnuista

Rakenna perusta käyttämällä valitsemasi asteikon i-, iv- ja v-molli-sointuja. Nämä mollisointukolmisoinnut antavat sinulle vankan silmukan, josta voit aloittaa. A-mollissa tämä näyttäisi seuraavalta:

• Am (i)
• Dm iv)
• Em (v)

Tämä antaa sinulle tunnelmallisen pohjavireen, joka määrittelee trap-harmonian.

Vaihe 3: Lisää joitakin 7ths

Kun mollisointukolmisoinnut tuntuvat varmoilta, kokeile syvyyden lisäämiseksi kerroksellisuutta seitsemänneksillä. Molli seitsemäs sävel i-soinnussa (Am7) lisää hieman lämpöä, ja dominoiva seitsemäs sävel v-soinnussa (E7) luo hieman jännitystä ennen kuin silmukka alkaa uudelleen. Nämä hienovaraiset muutokset antavat sointukululle lisää luonnetta.

Vaihe 4: Käytä keskeytettyjä tai vähennettyjä sointuja

Jos haluat lisätä hieman arvaamattomuutta tai jännitettä, voit myös lisätä sus2-, sus4- tai diminished-soinnun ohimeneväksi siirtymäksi. Nämä toimivat erityisen hyvin, kun siirryt v-soinnusta takaisin i:hen.

Esimerkki tästä sointukulusta voisi näyttää seuraavalta:

Am7 - Fmaj7 - Em7 - Em7sus2

Tuotantovinkkejä Trap-sointuja varten

Kun olet saanut sointukulkusi valmiiksi, tapa, jolla tuotat sen, on yhtä tärkeä kuin itse nuotit. Trap-musiikissa soinnut ovat yhtä lailla osa tunnelmaa kuin itse musiikki. Tavoitteena on tukea 808:aa, laulua ja rumpuja ilman, että miksaus on liian täynnä.

Näin saat soinnut istumaan trap-biittiin:

Kerrotaan oikeat äänet

Aloita peruspianolla tai kellosyntetisaattorin äänellä. Olen suuri fani näiden käyttämisestä trap-äänissä, sillä ne leikkaavat läpi ylä- ja keskialueet kuulostamatta liian aggressiivisilta. Siitä eteenpäin voit kerrostaa alle mykistettyjä padeja tai ambient-tekstuureja saadaksesi lisää syvyyttä.

Avain on kontrasti. Käytä lyhyitä, iskeviä transientteja yläosassa ja pehmeämpiä, matalapäästöisiä kerroksia alapuolella. Tämä antaa musiikillesi hieman liikettä ilman, että se vie huomiota muulta rytmiltä.

Pidä se lyhyenä ja napakana

Useimmissa trap-biiteissä sointujen ei pitäisi soida ikuisesti. Pitkät kestot voivat olla ristiriidassa 808:n kanssa tai tuntua liian huuhtoutuneelta. Käytä sen sijaan staccatoa tai lyhennettyjä MIDI-nuottien pituuksia, jotta rummuille ja bassolle jää tilaa.

Tämä pätee erityisesti silloin, kun käytät plucks-soittimia, näppäimiä tai matalien äänien syntetisaattoreita. Pidä release-ajat alhaisina ja envelopesit tiukkoina.

Levitä soinnut oktaaveille

Sointujen hajauttaminen on yksi parhaista tavoista antaa soinnuille haluamasi luonne ilman, että niistä tulee liian sekavia. Ota sointusi ja jaa se useammalle oktaaville.

Voit esimerkiksi soittaa juuren ja viidennen sävelen alemmassa oktaavissa ja sitten kolmannen tai seitsemännen sävelen ylemmässä oktaavissa. Se on loistava tapa saada kaikki täydellisten sointujen lämpö ja tunne ja jättää samalla tilaa tärkeimmille elementeille, kuten bassolle, rummuille ja laululle.

Groove on kaikki kaikessa

Voit kvantisoida MIDI:n ruudukkoon, mutta älä tee siitä niin jäykkää, että se kuulostaa robottimaiselta. On aina hyvä idea lisätä ripaus svengiä tai työntää manuaalisesti joitakin nuotteja pois ruudukosta luonnollisen liikkeen luomiseksi. Saat sen kuulostamaan siltä, että joku todella soittaa sointuja tai melodiaa.

Trap-biitit elävät usein tuossa hieman epäkeskisessä taskussa, varsinkin kun ne yhdistetään heiluviin hi-hatteihin ja jazzmaisiin, ambientimaisempiin avainsoundeihin.

Pelaa nopeudella

Samoin kuin MIDI-sointujen rytmissä voi olla ongelmia, et halua, että jokainen sointu osuu samalla nopeudella. MIDI-sävelten nopeuden vaihtelu auttaa jäljittelemään todellisen soiton dynamiikkaa ja välttämään elottoman silmukkatunnelman.

Pienetkin muutokset, kuten nopeuden pudottaminen toisella osumalla, voivat saada silmukan tuntumaan inhimillisemmältä.

Käytä älykkäitä työkaluja inspiraation hankkimiseen

Liitännäiset, kuten Scaler, Captain Chords ja Ripchord, voivat auttaa sinua tutkimaan sointuvoicings, luoda vaihtoehtoisia sointukäänteitä ja ehdottaa progressioita avaimen perusteella. Ne ovat erityisen hyödyllisiä, kun haluat keksiä muunnelmia sointukulkusarjoista tai uudelleenkarmonisoida silmukan lennossa.

Edistyneet siirrot ja seuraavat vaiheet

Kun olet omaksunut perusteet, on paljon tilaa parantaa ansan sointukulkua menettämättä kuitenkaan minimituntumaa, jonka olemme iskeneet.

Kromaattiset kulkevat soinnut & modaalinen vaihto

Jos haluat lisätä liikettä staattisten sointujen väliin, voit liu'uttaa kromaattisia kulkevia sointuja, kuten liukua Bm:stä C:hen ennen kuin laskeudut D:hen. Voit myös lainata sointuja rinnakkaisista moodeista. Jos olet esimerkiksi A-duurissa, vedä d-molli (iv) a-mollista. Näillä tempuilla voit luoda jännitystä ja yllätyksellisyyttä ilman, että vaihdat äänensävyjä.

Keskeytetyt ja vähennetyt soinnut siirtymiä varten

Sus2 tai sus4 ennen kuin palaat takaisin toonikalle, voi venyttää hetkeä juuri tarpeeksi kauan antaakseen sille makua. Vähennetyt soinnut sopivat hyvin, kun yhdistät mollisointuja ja haluat tummemman johdannon.

Rootless Voicings Clear Room

Jos 808 hoitaa matalat äänet, jätä perusnuotti pois sointuistasi. Kun soitat vain kolmanneksen, seitsemäsosan ja jatkosävelet ylhäällä, harmonia säilyy ja matalat sävelet pysyvät puhtaina.

Äänen johtaminen sujuvaan etenemiseen

Sen sijaan, että hyppisit duuri- ja molli-sointujen välillä, vaihda vain yhtä tai kahta säveltä kerrallaan. Tällainen hienovarainen liike, jota kutsutaan äänenjohtamiseksi, auttaa sointuja virtaamaan luonnollisesti ja antaa etenemisellesi musiikillisemman soundin.

Crafting Trap sointukulkua omasta päästäsi

Hyvien ansan sointukulkujen ei tarvitse olla monimutkaisia osuakseen kovaa. Sinun ei tarvitse olla musiikin teorian asiantuntija luodaksesi mieleenpainuvia trap-kappaleita. Tärkeintä on, millaisen tunnelman sointukulkusi luovat, millaista tilaa ne jättävät ja mitä tarkoitusta ne palvelevat. Oikein tuotettuna kahden tai neljän soinnun loop voi kantaa kokonaisen biitin trap-musiikissa, varsinkin kun se yhdistetään kovaan 808:aan ja tiukkoihin rumpuihin.

Trapin sointukulkujen minimaalinen luonne on ominaisuus, ei puute. Muutama pieni harmoninen siirtymä siellä täällä voi antaa muulle kappaleelle tilaa hengittää ja antaa silti yksinkertaisten tummien sointukulkujen hyödyn. Se tekee genrestä niin tehokkaan. Mitään ei koskaan hukata, ja kaikella on oma tehtävänsä.

Ota siis oppimasi sointukulkusuunnat, olipa kyseessä sitten i-VI-v-i tai keskeytetty kahden soinnun silmukka, ja käytä niitä. Käännä soinnut toisinpäin. Pilko ne silmukoiksi. Soita ne uudelleen eri oktaaveilla. Kerrotaan kelloja, padeja tai syntetisaattoreita. Anna rytmin puhua ja muokkaa harmoniaa sen mukaan.

Nämä sointukulkusuunnat ovat perustasi. Tee niistä nyt omasi.