On olemassa syy, miksi artistit tekevät levyjä yhä digitaalisessa maailmassa. Vinyyli on fyysinen väline. Se on pysyvä. Ja se pakottaa kuuntelemaan musiikkia aidosti tavalla, jota suoratoisto ei koskaan tee. Toisin kuin digitaalinen tiedosto, joka soi korvakuulokkeissa tai Bluetooth-kaiuttimissa samalla tavalla, vinyyli reagoi uriin, painoon ja jopa miksauksen geometriaan. Siksi Spotifyyn masteroitu kappale saattaa hajota, kun se siirretään vahalle.

Pelkästään vuodesta 2016 lähtien vinyylilevyjen myynti on kasvanut yli 16 miljoonalla dollarilla, ja kasvu jatkuu edelleen, sillä vuosittain toimitetaan miljoonia uusia painoksia. Mutta tämän nousun myötä tulee uusi aalto artisteja, jotka eivät tiedä paremmin ja tekevät kalliita masterointivirheitä, kuten liian pakattujen, stereolaajennettujen digitaalisten mastereiden lähettäminen puristamoihin. Vinyyli ei ole plug-and-play. Se vaatii masterointisuunnittelijalta erilaista lähestymistapaa, joka kunnioittaa formaatin fyysisiä rajoituksia ja äänellistä potentiaalia.

Tässä oppaassa käymme läpi, miten musiikin masterointi vinyyliä varten onnistuu. Oikeanlaisen miksauksen valmistelusta EQ:n ja dynamiikan säätöön ja leikkausinsinöörien kanssa työskentelystä kappaleiden järjestykseen asettamiseen puolen pituuden mukaan. DJ, spin that ish!

Miten vinyyli eroaa digitaalisista formaateista?

Ensinnäkin on tärkeää tunnustaa, että vinyyli on mekaaninen formaatti, mikä tarkoittaa, että ääni ei ole sarja 1:tä ja 0:ta. Se on todellista, fyysistä liikettä. Levyyn kaiverretaan urat neulalla, joka fyysisesti jäljittää jokaisen yksityiskohdan. Siinä tapahtuu taikuutta, mutta siitä myös alkavat ongelmat, jos vinyylimasteria ei ole suunniteltu sitä varten.

Taajuusvasteella on rajoja

Digitaalinen ääni voi toistaa laajan taajuusalueen kirurgisella tarkkuudella. Vinyylillä sen sijaan on rajoituksia. Kaikki alle 150 Hz:n taajuudet on summattava monoksi. Jos matalat äänet ovat liian leveät tai stereo-erotetut, neula voi hyppiä tai vääristyä. Samoin korkeat taajuudet, erityisesti aggressiiviset hi-hatit tai sisisevät laulut, voivat kuulostaa vinyylillä karkeilta tai haurailta, jos niitä ei kesytetä oikein.

Groove Spacing ja dynamiikka

Vinyylillä äänekkäät kohdat vaativat leveämpiä uria, kun taas hiljaisemmat kohdat vievät vähemmän tilaa. Tämä tarkoittaa sitä, että mitä kovempi master-levy on, sitä vähemmän soittoaikaa on sivua kohden. Kuuma vinyylimaster saattaa pakottaa sinut lyhentämään raideluetteloa tai hyväksymään uran sisäisen vääristymän. Toisin kuin digitaalisilla alustoilla, joilla voit laittaa rajoittimen päälle ja lisätä äänenvoimakkuutta, vinyyli palkitsee dynaamiset vivahteet. Jos pakkaat liikaa, vaarana on lattea, eloton leikkaus. Tai mikä vielä pahempaa, vääristymä lähellä levyn keskikohtaa.

Stereokuvaus ja vaihekysymykset

Vinyyli ei pidä liian laajoista stereosävelistä tai vaiheettomasta materiaalista. Sellaiset elementit kuin panoroidut kaikujäljet tai kovasti vasemmalla olevat syntetisaattorit voivat aiheuttaa jäljitysongelmia tai johtaa epätasaiseen toistoon. Useimmat masterointi-insinöörit tekevät vaihekoherenssitarkastuksia ennen vinyylimasterointia juuri tästä syystä.

Lopputulos on, että masterointi vinyyliä varten tarkoittaa työskentelyä formaatin sääntöjen kanssa sen sijaan, että taistelet niitä vastaan.

Miksauksen valmistelu vinyyliin masteroitaessa

Ennen vinyylimasterin tekemistä miksauksen on oltava vinyylikelpoinen. Se tarkoittaa, että vältetään toisto-ongelmat, jotka digitaalista tuotantoa käyttäviltä tuottajilta usein jäävät huomaamatta. Jos miksausta ei ole optimoitu, paraskaan masterointiteknikko tai -ohjelmisto ei voi tehdä paljoakaan.

Aloita Mono-yhteensopivuudesta

Kuten sanoimme, vinyyli ei käsittele laajoja, stereomaisia matalia ääniä hyvin. Tarkista aina mono-yhteensopivuus, erityisesti basson ja potkurummun osalta. Noin 150 Hz:n alapuolella kaiken pitäisi olla keskitetty. Jos bassosi kallistuu vasemmalle tai oikealle, se aiheuttaa seurantaongelmia tai mahdollisesti jopa hyppää levylautasella.

Kiristä matalaa päätä

Puhdas matalien äänien sekoittaminen on kriittistä. Vältä liiallista sub-bassoa tai matalien äänien jyrinää, sillä se ei välity hyvin ja voi viedä groove-tilaa. Muiden kuin bassoinstrumenttien (ja jopa kaikupalautusten) korkeapäästösuodattimet voivat auttaa pitämään miksauksen keskittyneenä ja vinyyliystävällisenä.

Kesytä Sibilance

Laulajat, joilla on terävät S-kohdat, tai symbaalit, joilla on paljon informaatiota 5-10 kHz:n alueella, voivat kuulostaa sulavilta digitaalisesti, mutta muuttua hauraiksi tai vääristyneiksi vinyylillä. Hyvin sijoitettu de-esser voi tehdä eron lämpimyyden ja vinkumisen välillä vinyylimasterissa.

Jätä tilaa hengittää

Älä murskaa sekoitusta. Vinyylin masterointiteknikot suosivat raitoja, joiden huippuarvo on noin -6 dBFS ja joissa on terve dynamiikka. Liiallinen rajoittaminen tai ylikompressio voi kirjaimellisesti latistaa uran. Anna miksauksesi hengittää, jotta sitä voidaan leikata hienovaraisemmin.

Älä unohda häivytyksiä ja sekvensointia

Vinyyli on lineaarinen formaatti, ja raitojen järjestyksellä on väliä, varsinkin kun sisemmät urat eivät ole yhtä uskollisia kuin ulommat. Vältä kirkkaiden, kiireisten kappaleiden sijoittamista lähelle kunkin puolen loppua. Tasaiset häivytykset auttavat myös estämään poksahduksia tai vääristymiä neulan nostokohdassa.

Viittaus kun voit

Jos työskentelet genren parissa, jolla on vahva vinyylihistoria, kuten hip hopin, jazzin tai elektroniikan parissa, kuuntele samankaltaisia vinyylille leikattuja levyjä. Kun kuulet, miten muut ovat muokanneet miksauksiaan, voit välttää aloittelijoiden virheet.

PRO VINKKI: Pyydä vinyyliteknikkoa tekemään koeleikkaus, jos olet epävarma. Se on pieni investointi, joka voi pelastaa kokonaisen levyn puolen.

Vinyylikohtainen masterointi EQ ja äänensäätöjä

Kun masteroimme vinyyliä, tärkein asia, jota meidän on ajateltava, on käännös. Se tarkoittaa harkittuja EQ-valintoja, joiden avulla musiikki kuulostaa levylautasella täydelliseltä, selkeältä ja vääristymättömältä.

Kiristä matalia taajuuksia

Vaikka miksauksesi matalat äänet olisivat keskitetty, se tarvitsee silti muotoilua. Masteroidessani käytän usein tarvittaessa korkeapäästösuodatinta, joskus jopa 30 Hz:n suodatinta, poistaakseni kuulumattomat kohinat, jotka voivat aiheuttaa neulan hyppimisen tai vääristymisen. Ole kirurginen. Sinun ei tarvitse suolistaa lyöntiä. Puhdista vain muta pois.

Varmista, että studiomonitoreissa tai kuulokkeissa, joilla kuuntelet, on matalien taajuuksien toisto, sillä et voi säätää sitä, mitä et kuule.

Taika on keskialueella

Huuto Colt Capperrune!

Keskialue on usein aliarvioitu osa miksausta. Ihmiset keskittyvät niin paljon siihen, että he saavat autojensa bassoja paukuttamaan tai raikkaita yläosan lauluja, että he usein unohtavat, että suurin osa minkä tahansa musiikkikappaleen taikuudesta on keskellä.

Tämä ei voisi olla totta vinyylilevyllä.

Vinyylimaster korostaa luonnollisesti keskiääniä. Hyödynnä sitä säilyttämällä lämpö ja äänenpainon selkeys tällä alueella (tyypillisesti 250 Hz - 4 kHz). Tällä alueella on suurin osa musiikillisesta informaatiosta, ja kuuntelijat arvioivat painatuksesi laadun.

Hallitse korkeita taajuuksia

Harva asia elämässä on yhtä ärsyttävää kuin kuunnella vinyylilevyä, jossa on liikaa high-endiä. Aina kun kuuluu kova "S", kuuluu sylkevä, karkea, valkoista kohinaa muistuttava ääni, ja se voi tehdä parhaistakin kappaleista koettelemusta kuunnella.

Suosittelen kokeilemaan pehmeää hyllyä EQ:lla, jotta voit varovasti vierittää pois kaiken hauraan. De-esserit voivat myös auttaa pitämään symbaalit ja lauluäänet tasaisina.

Käytä Tilt EQ:ta luonnollisen tasapainon saavuttamiseksi

Olen iloinen voidessani sanoa, että kallistuksen EQ:ta ei käytetä läheskään niin paljon kuin pitäisi. Se on yksi yksinkertaisimmista ja tehokkaimmista miksaustyökaluista, mutta silti tykkäämme jumiutua monimutkaisempiin käsittelytapoihin.

Yksi vinyyliystävällinen temppu on pienen kallistuksen EQ:n käyttäminen matalien äänien lisäämiseksi ja korkeiden äänien vähentämiseksi tai päinvastoin. Se on elegantti tapa siirtää vinyylimasterin äänikeskuksen keskipistettä ilman rajuja leikkauksia tai vahvistuksia.

Jopa hienovarainen alaspäin suuntautuva kallistus mataliin ääniin (niinkin pieni kuin +1 dB 100 Hz:n taajuudella ja -1 dB 10 kHz:n taajuudella) voi lämmittää kirkasta miksausta analogisemman vinyylimasterin aikaansaamiseksi.

Ole varovainen stereoleveyden kanssa korkeissa äänissä

Rakastamme ultralaajoja stereomastereita nykyaikaisessa musiikissa. Kuka ei haluaisi tuntea massiivisia pino poplauluja ympärillään?

No, vinyylimestari ei. Leveät, vaiherikkaat korkeat taajuudet voivat aiheuttaa ongelmia, joten pidä stereokuvaus keskittyneenä alle 150 Hz:n taajuuteen, äläkä liioittele yli 10 kHz:n taajuudella. Jos sinulla on kiusaus käyttää stereokuvan tehostimia hi-hateissa tai kaikuissa, ole varovainen. Pienennä tarvittaessa hieman korkeuksia.

Vinyylin puristus ja rajoittaminen

Vinyylin osalta kovempi ei tarkoita parempaa. Miksauksen ylikompressointi voi kostautua pahasti, ja siksi meidän on oltava varovaisia dynaamisen käsittelyn kanssa.

Dynamiikan säilyttäminen groovea varten

Dynaaminen alue on kriittinen hyvän vinyylileikkauksen kannalta. Liian kovaääninen ääni vaikeuttaa urien leikkaamista puhtaasti ja neulan jäljittämistä. Kun annat kappaleen hengittää luonnollisesti, tuloksena on puhtaampi ja musiikillisempi toisto. Pyri pitämään kontrasti pehmeiden ja äänekkäiden osien välillä ennallaan.

Pakkaa sävyyn, ei äänekkyyteen

Tämä on hyvä neuvo, jonka voit ottaa mukaasi matkallesi miksaajana tai masterointi-insinöörinä yleensä!

Pakkauksen ei aina tarvitse olla äänenvoimakkuuden vuoksi. Usein äänekkyys voidaan saada aikaan oikealla automaatiolla. Useimmiten käytän kompressiota hienovaraisesti huippujen hallintaan ja sävyn parantamiseen, enkä miksauksen tasalaatuisuuden aikaansaamiseen. Valitse hitaammat attack-ajat, jotta transientit pääsevät esiin, ja nopeammat release-asetukset, jotta voimakkuus säilyy. Monikaistainen kompressio voi auttaa taltuttamaan tiettyjä alueita (kuten pöhöttynyt basso tai nasaalinen lauluääni), mutta älä liioittele.

Ohita tiiliseinän rajoitin

Kaiken pyhän rakkauden tähden tässä maailmassa, jätä tiiliseinän rajoittaminen väliin, kun olet masteroimassa vinyyliä!

Brickwall-rajoitus saattaa olla standardi digitaalisissa masteroinneissa, mutta vinyylillä se voi aiheuttaa vääristymiä, latistaa transientit ja vähentää uran syvyyttä. Käytä sen sijaan hellävaraista huippurajoitusta ja pysähdy selvästi alle 0 dBFS:n. Useimmat insinöörit suosittelevat jättämään noin -6 dBFS:n headroomin vinyylimasterointiteknikolle.

Vinyyliä koskevat LUFS-tavoitteet

Toisin kuin suoratoistolle, vinyyleille ei ole olemassa normalisointistandardia. Hyvä tavoite on kuitenkin -16 - -14 LUFS integroituna, riippuen miksauksesi tyylistä ja monimutkaisuudesta. Äänekkäämmät masterit saattavat uhrata laadun äänenvoimakkuuden hyväksi ja lyhentää mahdollista sivupituutta.

Järjestystä ja sivun pituutta koskevat näkökohdat

Vinyyli ei ole rajaton. Levyn jokaisella puolella on fyysiset rajat, jotka vaikuttavat suoraan siihen, miltä musiikki kuulostaa. Näiden rajojen ylittäminen joko liian monilla minuuteilla tai liian kovilla mastereilla voi heikentää toiston laatua.

Ihanteellinen sivupituus: Tavoite: 18-22 minuuttia

Useimmat 12" LP-levyt kuulostavat parhaimmilta, kun kumpikin puoli pysyy 14-22 minuutin välillä. Jos levyä pidennetään, urat kapenevat, mikä vähentää äänenvoimakkuutta ja lisää vääristymien riskiä erityisesti sisemmillä urilla. Lyhyemmät sivut voidaan leikata kovemmiksi, mutta niiden valmistuskustannukset eivät välttämättä ole perusteltuja, ellet halua boutique-elämystä.

Pituuden ja äänenvoimakkuuden välillä on kompromissi. Jos haluat voimakkaan, energisen leikkauksen, sinun on lyhennettävä sivua. Pidemmät sivut pakottavat leikkausinsinöörin alentamaan äänenvoimakkuutta ja pakkaamaan materiaalia enemmän, mikä voi himmentää transientteja ja latistaa dynamiikkaa.

Säästä pehmeämpi aines keskelle

Äänenlaatu heikkenee, kun neula siirtyy kohti levyn keskikohtaa. Tämä johtuu siitä, että sisemmät urat ovat lyhyempiä ja sisältävät enemmän tietoa tuumaa kohti. Tuloksena on vähemmän korkeiden taajuuksien yksityiskohtia ja enemmän vääristymiä.

Ammattilaisten vinkki: Laita hiljaisemmat, vähemmän tiheät kappaleet lähelle kummankin puolen loppua, jotta äänentoisto säilyy uskollisena.

Hiljaisuus, ulosajot ja siirtymät

Älä myöskään unohda ottaa huomioon intro- ja outro-hiljaisuutta, varsinkin jos järjestät sekvenssiä dramaattisen vaikutuksen aikaansaamiseksi. Vinyyli vaatii myös lyhyen ulosmenouran, jotta stylus voi poistua turvallisesti, mikä on toinen syy siihen, että sivuja ei saa ahdistaa.

Testileikkaukset ja vertailulakat

Ennen kuin musiikkisi puristetaan sadoille tai tuhansille levyille, testileikkaus (tai referenssilakkaus) antaa sinulle ensimmäisen kuvan siitä, miten masterisi siirtyy vinyylille. Ajattele sitä vinyylimasterisi kenraaliharjoituksena ennen kuin maksat koko vinyylin valmistusprosessista.

Mitä kuunnella alkuperäisen vinyylileikkausprosessin aikana?

Toiston aikana kiinnitä huomiota:

• Sisäisen uran vääristymä: kovat korkeat äänet tai särö lähellä puolen loppua.
• Sibilance: liian terävät S-äänet tai hi-hatit noin 5-10 kHz:n taajuudella.
• Leikkautuminen tai katkeaminen: merkitsee, että leikkaus on työnnetty liian kuumana.

Kuuntele myös pintakohinaa tai kanavien epätasapainoa, sillä ne voivat johtua vinyylimasterista, vinyylin leikkausprosessista tai jopa vinyylin toistoasetuksista.

Useimmat projektit vaativat yhden tai kaksi tarkistuskierrosta, varsinkin jos työskentelet tiiviissä yhteistyössä leikkausinsinöörin kanssa. Selkeä viestintä ja puhtaat miksaukset vähentävät edestakaista vaihtelua. Kun lakka on hyväksytty, siitä tulee vinyylimasteri, jota käytetään metallileimasimen luomiseen puristusta varten.

Vinyylimasterin toimittaminen

Kun miksauksesi on viimeistelty ja insinöörisi on muokannut sen vinyyliä varten, on aika valmistella tiedostot leikkaussorvia varten. Toisin kuin digitaaliset julkaisut, vinyylilevyjen masterointi vaatii muutamia erityisiä teknisiä ja muotoiluun liittyviä vaiheita, jotta vältyt yllätyksiltä myöhemmin.

Vinyylileikkauksen tiedostomäärittelyt

Vinyylimasterisi tulisi toimittaa 24-bittisinä / 96kHz WAV-tiedostoina, jotta se olisi mahdollisimman uskollinen. Vältä näytteenottotaajuusmuunnosta tai värinää, ellei leikkausinsinööri pyydä sitä. Useimmat ääniteknikot suosivat yhtä WAV-tiedostoa puolta kohti, joka on selvästi merkitty nimillä "Side A" ja "Side B".

Sekvenssi ja häivytykset

Liitä mukaan PQ-arkki (jota kutsutaan myös radan ajoitusarkiksi), jossa esitetään:

• Ratojen nimet ja järjestys
• Kunkin radan alkamisajat
• Kappaleiden välisten hiljaisuuksien pituus
• Missä häivytyksen pitäisi alkaa ja loppua (tarvittaessa).

Älä sisällytä äänitiedostoihin digitaalisia häivytyksiä, ellei sitä erikseen pyydetä. Insinöörit käyttävät usein mieluummin häivytyksiä manuaalisesti leikkauksen aikana, jotta ne sopivat urien väleihin ja musiikin kulkuun.

Merkitse kaikki selkeästi

Jokaisessa tiedostossa on oltava selvästi seuraavat merkinnät:

• Taiteilijan/projektin nimi
• Sivun tunnus (A/B/C/D)
• Seuraa tilausta
• Kokonaiskäyttöaika

Epäselvyys voi viivästyttää painamista.

Viestintä vinyylileikkausinsinöörin kanssa

Hyvältä kuulostava vinyylimaster ei synny vain puhtaasta miksauksesta. Se syntyy myös selkeästä ja avoimesta kommunikaatiosta leikkausinsinöörisi kanssa. Mitä enemmän kontekstia annat heille, sitä paremmin he voivat muokata levyäsi optimaalisen toiston mukaiseksi, ja sitä vähemmän sinun tarvitsee huolehtia lukuisista vinyylileikkaussessioista.

Mitä jakaa

Kerro tarkkaan julkaisusi genre ja aiottu tunnelma. Jaa referenssilevyjä, jos sinulla on tietty äänellinen tavoite. Kerro myös kaikista sellaisista hetkistä, jotka saattavat herättää huomiota, kuten terävästä syntetisaattoripiikistä, tiheästä bassopudotuksesta tai pitkästä hiljaisesta outrosta.

Esimerkki: "Kappaleessa 3 on aggressiivinen laulu 2:10, jonka haluaisin säilyttää ehjänä. Kerro minulle, jos se aiheuttaa sihinää."

Kysymyksiä kannattaa kysyä

• "Käytätkö EQ:ta tai kompressiota leikkauksen aikana?" Jotkut insinöörit muokkaavat hieman äänensävyä sovittaakseen sen väliaineeseen. Toiset haluavat, että hoidat kaiken etukäteen.
• "Suositteletko koeleikkausta?" Se ei ole aina tarpeen, mutta se voi auttaa havaitsemaan ongelmat varhaisessa vaiheessa.
• "Pitäisikö minun toimittaa vinyylivalmis master, vai valmisteletko digitaalisen version?" Varmista aina, kuka hoitaa lopulliset säädöt.

Pieni selkeys etukäteen voi ehkäistä kalliita virheitä ja varmistaa, että ensimmäinen koeleikkaus kuulostaa jo lähes lopulliselta.

Puristamoa koskevat näkökohdat

Kun lakkauksesi on hyväksytty, puristamosi ottaa sen haltuunsa. Tärkeää on löytää laitos, jolla on kokemusta vinyylimastereiden leikkaamisesta, ei vain digitaalisten tiedostojen leikkaamisesta.

Ennen kuin lähetät mitään, pyydä heidän suosikkivinyylien master-formaattia, äänenvoimakkuusaluetta ja uraväliä koskevia suosituksia. Nämä voivat vaihdella hieman tehtaittain, ja jos sovitat ne yhteen ajoissa, vältät ongelmat myöhemmin.

Voit myös valita mustan ja värillisen vinyylin välillä. Olen värillisen vinyylin suuri fani, vaikka se näyttääkin siistiltä, mutta se aiheuttaa usein enemmän pintakohinaa. Mustassa vinyylissä käytetään hiilimustaa, joka vahvistaa materiaalia ja parantaa toiston tasaisuutta. Jos uskollisuus on tärkein prioriteettisi, valitse musta.

Hanki sieltä testipainoksia vinyylilevyjäsi varten. Testipainokset ovat viimeinen tilaisuus saada kiinni fyysiset viat tai äänentoistoon liittyvät ongelmat. Useimmat insinöörit suosittelevat vähintään viiden kappaleen tilaamista, jotta voit tarkistaa painosten yhdenmukaisuuden.

Keskustele lopuksi saamiesi vinyylilevyjen painosta. Painavammat 180 gramman painokset ovat kestävämpiä ja vähentävät vääntymisen riskiä. Äänenlaatu tulee kuitenkin masterista, ei painosta. Monet audiofiilileille suunnatut levyt painavat 140 grammaa ja kuulostavat fantastisilta.

Hyvä puristamo yhdistettynä asianmukaiseen viestintään ja laadukkaisiin masterointeihin tekee ratkaisevan eron laulavan ja hyppivän levyn välillä.

Mastering-moottorimme käyttäminen

Miksauksesi masterointi, erityisesti vinyyliä varten, ei ole mitenkään helppo tehtävä, ja jos masterointi ei satu olemaan vahvuuksiasi, voit aina kääntyä eMasteredin kaltaisen hienostuneen AI Mastering Enginen puoleen. Se ei ainoastaan vähennä kustannuksia ja aikaa, vaan myös tekee koko prosessista vaivattoman.

Saat runsaasti säätömahdollisuuksia, joilla voit valita haluamasi asetukset, ja parasta on, että voit kokeilla sitä ilmaiseksi. Siirry nyt eMasterediin, lataa miksauksesi ja katso, miten taika tapahtuu!

Viimeiset ajatukset - Mastering vinyylijulkaisua varten

Vinyylin masterointi on sekä tekninen että luova prosessi, joka vaatii kärsivällisyyttä, tarkkuutta ja yhteistyötä. Toisin kuin digitaalisilla alustoilla, vinyylillä vaaditaan tarkoituksellisuutta joka vaiheessa, aina EQ:n liikkeistä kappaleiden sekvensointiin.

Älä kohtele sitä kuin jälkikäteen. Tee tiivistä yhteistyötä insinöörisi kanssa masterointiprosessin aikana ja puristamon kanssa leikkausprosessin aikana. Pyydä vinyylilevyjen testileikkauksia ja kuuntele niitä todellisilla laitteilla, ennen kuin sitoudut koko tuotantoon. Hyvältä kuulostavat levyt syntyvät selkeästä kommunikaatiosta, huolellisesta valmistelusta ja siitä, että tiedät, milloin luotat korviin enemmän kuin aaltomuotoihin.

Ennen kaikkea nauti prosessista. Kun valmis levy soi levysoittimessa ja kuulostaa juuri oikealta, tiedät, että se oli vaivan arvoista!