Osa muusikon työtäsi on pitää kuulijan mielenkiinto yllä heijastaen tietyn kappaleen tai kappaleen tunnelmaa ja teemoja. Nykyään harvinaisempi, mutta tehokas tekniikka on vaihtaa tahtilajeja kappaleen tai teoskokonaisuuden sisällä. Tahdin vaihtaminen voi luoda kiehtovaa liikettä sävellykseen ja auttaa korostamaan kappaleen kohokohtia - mutta miten siirrytään saumattomasti tahtilajista toiseen?

Tahdinmuutokset voivat tuntua hieman pelottavalta, mutta ne ovat paljon helpommin lähestyttäviä kuin miltä ne näyttävät, kunhan ymmärrät perusasiat. Selitämme seuraavassa tahtilajimuutosten perustavanlaatuiset vaiheet, jotta voit sisällyttää tämän tekniikan kappaleisiisi riippumatta siitä, oletko musiikin teorian harrastaja.

Mikä on aikasignatuuri?

Musiikkinuotinnuksessa tahtilaji osoittaa, miten musiikkikappale lasketaan ja esitetään rytmisesti. Se koostuu kahdesta numerosta murtoluvun tapaan, joista toinen on yläpuolella ja toinen suoraan alapuolella. Ylempi numero osoittaa tahdin tai tahdin lyöntien määrän, kun taas alempi numero osoittaa, minkälainen nuotti lasketaan yhdeksi lyönniksi.

Yleisin tahtilaji on 4/4, joka on sopivasti nimetty "common time". Tässä tahtilajissa tahtia kohti on neljä lyöntiä, ja neljäsosanuotti lasketaan yhdeksi lyönniksi.

4 erilaista ajan allekirjoitustyyppiä

Aikamuotoja on monenlaisia, joskin jotkut ovat yleisempiä kuin toiset. Nämä ovat neljä tärkeintä alaluokkaa, joihin tulet törmäämään;

Yksinkertaiset ajan allekirjoitukset

Yksinkertaisiin tahtilajeihin kuuluvat sellaiset tahtilajit, jotka on helppo laskea ja joiden nimittäjä on yleensä helposti jaettavissa kahteen parilliseen osaan. Yleisin tahtilaji, 4/4, on täydellinen esimerkki tästä periaatteesta. Muita yksinkertaisia tahtilajeja ovat 2/4 ja 3/4. Tässä tapauksessa neljännesnuotti toimisi yhtenä tahdinlyönninä.

Yhdistetyt aikasignaatiot

Yhdistetyissä aikamerkinnöissä on kolmeen osaan jaettava osoittaja. Tällaisia aikamerkkejä ovat esimerkiksi 6/8, 9/8 ja 12/8, joissa kahdeksasosanuotti saa yhden kokonaisen tahdin. Esimerkiksi tahtilajissa 3/8 kolme kahdeksasosanuottia merkitään tahtia kohti, kuten niiden nuottiarvosta käy ilmi.

Monimutkaiset aikasignaatiot

Nämä ovat luultavasti kaikkein oudoimpia aikamerkintöjä suhteessa yksinkertaiseen aikaan ja yhdistettyihin aikamerkintöihin. Näissä aikamerkinnöissä ylin luku eli osoittaja ei ole helposti jaettavissa kahdella tai kolmella, kuten yksinkertaisessa ja kompleksisessa ajassa. Monimutkaisiin tahtilajeihin kuuluvat esimerkiksi metrit 5/8, 5/4 ja 7/8.

Mixed Meter Time Signatures

Kappale sisältää sekamittaisia aikamerkintöjä, kun siinä on yhdistelmä yksinkertaisia, yhdistettyjä ja monimutkaisia aikamerkintöjä. Teknisesti ottaen kyseessä ei ole erillinen tahtilajityyppi sinänsä, mutta aina kun vaihdat tahtilajeja, työskentelet sekamittaisella tahtilajilla.

Vaikka useimmissa nykypäivän populaarimusiikin kappaleissa on sama tahtilaji, voi olla enemmän kappaleita kuin luuletkaan, joissa tahtilaji vaihtuu kappaleen aikana, kuten laatija David Bennett selittää:

Milloin sinun pitäisi vaihtaa aikasignaaleja?

Miksi sinulla olisi siis tarvetta vaihtaa tahtilajeja kappaleessa? Seuraavassa on pari skenaariota, joissa tahtilajin vaihtaminen voi olla paikallaan:

Kontrastin luominen

Tahdinmuutos luo luonnollisesti tunteen ennen ja jälkeen. Voit luoda ylimääräistä jännitettä esimerkiksi kappaleen kertosäkeen ja säkeistön välille vaihtamalla tahtilajia.

Siirtyminen kappaleiden tai osioiden välillä

Tämä saattaa olla yleisempää klassisessa musiikissa, mutta tahtilajinvaihdokset voivat olla uskomaton väline kappaleiden osien tai eri osien välisen kuilun ylittämiseen.

Kappaleen tunnelman heijastaminen

Länsimainen populaarimusiikki on yleensä jokseenkin toistuvaa, joten tahdin vaihtaminen voi merkitä suurta muutosta tahdissa tai tunteessa. Tätä tekniikkaa käytetään usein elokuvamusiikin säveltämisessä, mutta sitä voidaan käyttää tehokkaasti myös perinteisessä säveltämisessä.

Tilan tekeminen

Muuttamalla tahtilajeja voidaan tehdä tilaa sanoituksille, melodioille ja muulle. Se voi myös luoda tarvittavaa jännitettä kappaleen kahden osan välille.

Mikä on sekamittari?

Sekamitta voidaan jakaa siten, että samassa musiikkikappaleessa käytetään useita eri tahtilajeja. Tämä voi tapahtua useilla eri tavoilla, ja seuraavat termit ovat tärkeä osa tätä ymmärrystä:

Metrinen modulaatio

Tämä termi viittaa sävellykseen, jossa metriset osat muuttuvat dramaattisesti - tämä voi olla muutoksia tahtilajissa, tempossa, aksenteissa tai nuottien arvoissa. Kaikki tahdinmuutokset ovat metrisiä modulaatioita, mutta kaikki modulaatiot eivät välttämättä ole tahdinmuutoksia.

Metrinen muutos

Metrinen siirtymä tarkoittaa tyypillisesti pienempää metristä muutosta, joka on enemmän tai vähemmän yksittäinen kappaleessa. Esimerkiksi kuoron viimeinen tahti on eri tahtilajissa. Nämä pienet muutokset eivät välttämättä muuta koko kappaleen luonnetta, kun taas metrinen modulaatio voi vaikuttaa voimakkaammin.

Esimerkkejä suosituista kappaleista sekametreillä

Menneisyyden sävellyksistä löytyy paljon (nykypäivän standardien mukaan) epätavallisia aikasignaatureja ja sekametrejä. Kuuntele kuitenkin näitä melko moderneja kappaleita, jotka saattavat yllättää sinut vaihtuvilla metreillään:

Queenin Bohemian Rhapsody

Queenin mestariteos sisälsi useita tahtilajimuutoksia, jotka poikkesivat 4/4:stä 3/4:ään ja 5/4:ään:

Lateralus by Tool

Tool tunnetaan progressiivisena rockyhtyeenä siitä, että se sisällyttää kappaleisiinsa monimutkaisia mittareita. Tämä eeppinen kappale siirtyy kertosäkeessä nopeasti 9/8:sta 8/8:aan ja 7/8:aan:

The Beatlesin Lucy in the Sky with Diamonds (Lucy taivaalla timanttien kanssa )

Beatles oli tunnettu siitä, että se kutoi monimutkaista tekniikkaa kappaleisiinsa. Tämä psykedeelinen klassikko ei ole poikkeus:

Vie minut kirkkoon Hoizer

Tämä yllättävä hitti nosti Hoizerin supertähden asemaan. Kappale on monimutkaisempi kuin miltä se näyttää, sillä se alkaa tavallisessa tahdissa ja siirtyy sitten 6/8-tahtiaikaan:

Moon Björk

Björk ei kaihda monimutkaisia tahtilajeja, eikä hänen kappaleensa Moon ole poikkeus. Tässä avantgardistisessa kappaleessa käytetään 6/8- ja 7/8-tahtia:

Everything In Its Right Place Radiohead

Tämä aavemainen kappale nousi uudelleen esiin viime vuonna, kun se oli suosittu sosiaalisessa sovelluksessa TikTok. Vaikka suurin osa kappaleesta on tavallisessa tahdissa tai 4/4:ssä, sitä rikotaan siellä täällä 7/4- ja 5/4-aikamerkinnöillä, jotka luovat todella ainutlaatuisen tunnelman:

Ajan allekirjoitusten muuttaminen

Tahdin vaihtamisen opettelu on avainasemassa jokaiselle harjoittelevalle muusikolle. Tässä kerrotaan, miten siirryt tulevissa kappaleissa tyylikkäästi tahtilajivaihdosta toiseen:

Tunnista käännekohta

Ennen kuin vaihdat tahtilajin, on tärkeää selvittää, missä tarkalleen ottaen haluat siirtymän tapahtuvan. Et todennäköisesti saisi vaihtaa tahtilajia esimerkiksi keskellä tahtia, koska se voi olla kuulijalle liian häiritsevää. Etsi sen sijaan yksi tahti, joka vaikuttaa siltä, että se voisi hyötyä vaihdosta, ja päätä nykyinen tahtilaji edelliseen tahtiin.

Varmista myös, että aikasignaalin käännekohta on valittu huolellisesti. Miksi juuri tässä vaiheessa haluat lisätä modulaation? Johtuuko se sanoituksesta? Kappaleen yleisestä liikkeestä? Haluatko korostaa tiettyä fraasia tai luoda kontrastia osien välille? Tahdinmuutoksen taustalla olevan syyn tunnistaminen auttaa sinua toteuttamaan siirtymän oikein.

Merkitse uusi aikamerkintä

Merkitse uuden tahdin alkuun uusi tahtilaji. Jos pysyt samassa sävellajissa, sinun ei tarvitse merkitä tätä arvoa uudelleen, vaan ainoastaan tahtilaji. Tahdinmuutoksen yhteydessä tapahtuvissa tahdinmuutoksissa tarvitaan sekä uusi tahdinmuutos että selkeä merkintä uudesta avaintunnuksesta.

Säädä nuottiarvoja tarvittaessa

Muista, että kun kahdella tahtilajilla on eri nimittäjät, sinun on arvioitava nuottien arvot uudelleen kaikkien uuden tahtilajin sisältävien tahtien jälkeen. Harjoittele siirtymistä tahdista toiseen ja kiinnitä huomiota siihen, miltä laskennan vaihtuminen tuntuu. Älä pelkää kokeilla useita eri tahtilajeja tai siirtymäkohtia, jotta saat selville, mikä toimii parhaiten kappaleessasi.

Testaa siirtymäsi

Jos huomaat, että siirtyminen vanhasta tahtilajista uuteen tahtilajiin on liian häiritsevää, voit käyttää menetelmiä, kuten ylimääräisen siirtymätangon, ritardandon tai accelerandon lisääminen, jotta siirtyminen sujuu pehmeämmin. Testaa siirtymääsi, kunnes se tuntuu oikealta.

Joissakin tapauksissa voit halutessasi siirtyä tahtilajiin, joilla on sama yhteinen nimittäjä eli nuottiarvot. Tämä helpottaa soittajien työtä ja voi auttaa siltaa tuntumaan yhtenäisemmältä.

Ajan allekirjoituksen usein kysytyt kysymykset

Oletko valmis vaihtamaan aikamuotoja musiikissasi? Käytä näitä usein kysyttyjä kysymyksiä ja vastauksia laajentaaksesi ymmärrystäsi taiteilijana:

Voiko tahtilajia muuttaa?

Totta kai! Vaihtamalla tahtilajeja tai siirtymällä niin sanottuun "sekamittaan" voidaan välittää erilaisia tunteita, kuroa umpeen kahden musiikin osan välinen kuilu tai rakentaa kontrastia kappaleen osien välille. Vaikka tahtilajin vaihtaminen on yleisintä klassisessa musiikissa, tätä tekniikkaa voidaan käyttää missä tahansa musiikkilajissa.

Miksi sitä kutsutaan, kun vaihdetaan tahtilajeja?

Siirtymistä olemassa olevasta tahtilajista voitaisiin pitää sekamittauksena. Tämä muutos voi kuulua metriseen siirtymään tai metriseen modulaatioon riippuen mekaniikasta, kuten edellä on kuvattu.

Miksi musiikissa vaihdetaan tahtilajeja?

Muuttuvat tahtilajit voivat herättää erilaisia tunnelmia ja äänimaisemia. Se voi myös tarjota tilaisuuksia siirtymille ja luoda toisinaan tarvittavaa kontrastia koko kappaleen laajuuteen.

Missä kappaleessa on eniten tahdinmuutoksia?

On vaikea sanoa, missä kappaleessa on ehdottomasti eniten tahtilajimuutoksia, mutta voimme katsoa Queenin klassikkokappale Bohemian Rhapsodya, joka on hyvä esimerkki vaihtuvista tahtilajeista.

Miten voin vaihtaa tahtilajini sujuvasti?

Jotta voit vaihtaa tahtilajisi sujuvasti, sinun on ensin määritettävä ihanteellinen siirtymäkohta. Siitä lähtien voit testata siirtymääsi ja säätää sitä tarpeen mukaan, jotta siirtyminen pisteestä toiseen olisi sujuvaa.

Näin ollen on kiistatta arvokas taito oppia siirtymään aikamerkistä toiseen, sillä se erottaa sinut tuottajana, säveltäjänä tai muusikkona muista. Tätä tekniikkaa ei todellakaan tarvitse esitellä jokaisessa kappaleessa, mutta se voi olla elintärkeää, kun tuotetaan kontrastia tai lisäkiinnostusta musiikkiin. Pidä hauskaa vaihtamalla tahtilajeja dynaamisten sävellysten luomiseksi!