Laulujen kaksoisraidoitus on loistava tapa tuoda läsnäoloa, lämpöä ja kiinnostavuutta miksaukseen. Tätä lauluäänen käsittelytekniikkaa käytetään lähes kaikissa musiikkilajeissa, mikä tekee siitä uskomattoman monipuolisen ja arvokkaan tuottajille kaikilla elämänaloilla. Mutta miten tuplaraidoitus tarkalleen ottaen toimii?

Seuraavassa selitämme kaksinkertaisen seurannan yksityiskohdat ja jaamme muutamia merkittäviä esimerkkejä, joiden avulla voit ymmärtää käsittelyn tehon. Jaamme myös pari vinkkiä onnistuneeseen lauluäänen jäljittämiseen, jotta miksauksesi erottuvat joukosta. Katsotaanpa!

Mitä on kaksoisseuranta?

Double tracking on äänitystekniikka, jossa sama osa äänitetään kahdesti ja kerroksittain paksun ja täyteläisen äänen luomiseksi. Kaksoisraidoitusta kuulee usein lauluäänessä, etenkin kun halutaan korostaa laulun tiettyä kohtaa. Kaksoisraidoitusta käytetään kuitenkin myös kitaroiden, taustalaulujen ja monien muiden instrumenttien kanssa.

Buddy Hollyn uskotaan olevan yksi ensimmäisistä, ellei jopa ensimmäinen suosittu artisti, joka käytti musiikissaan kaksoisraidoitusta. Les Paulin overdubbing-tekniikan innoittamana hän tuplaraidoitti lauluosuudet kappaleessa Words of Love, mikä muutti musiikkimaisemaa lopullisesti:

Kaksi raitaa voi pitää sisällään enemmän voimaa kuin yksiääninen ääni ja antaa melodialinjalle enemmän tekstuuria ja kiinnostavuutta kuin jos se olisi yksiraitainen.

Kaksoisseuranta (DT) verrattuna keinotekoiseen kaksoisseurantaan (ADT).

Todellinen kaksoisseuranta (DT) tapahtuu, kun tallennat manuaalisesti saman osan kahdesti samaan aikajanan osaan. Kahden otoksen väliset pienet erot voivat luoda leveyttä ja vivahteita, joita ei voi verrata mihinkään muuhun efektiin. Tämä tekniikka voi kuitenkin olla ymmärrettävästi aikaa vievää, koska sinun on nauhoitettava useita ottoja kutakin haluttua signaalia varten.

Onneksi voit käyttää ADT-efektiä tai keinotekoista kaksoisseurantaa, jolla saat aikaan samanlaisen efektin. Artificial double tracking -tekniikan kehittivät The Beatlesin ääniteknikot ikonisella Abbey Road -studiolla. Alun perin efekti luotiin lähettämällä äänisignaali kahdelle eri nauhakoneelle. Kumpikin nauhuri sai saman syötteen, mutta toisessa nauhurissa oli noin 100 ms:n viive.

Kahden koneen välinen viive luo äänen, joka muistuttaa todellista kaksoisjäljitystä, jota joskus kutsutaan Haas-efektiksi. Tämä efekti synnytti lopulta teippiviiveen kaltaiset lisälaitteet, tuplaajat ja muut äänitehosteet, joita voidaan käyttää keinotekoisen kaksoisjäljityksen tunnun luomiseen.

ADT-efekti on yleensä hieman puhtaampi kuin todellinen kaksoisjäljitystekniikka, mutta se voi silti lisätä leveyttä ja läsnäoloa miksaukseen. Se antaa sinulle myös lisäetuna paremman kontrollin käsitellystä raidasta, koska työskentelet vain yhden äänitteen kanssa.

Esimerkkejä kaksoisseurannasta musiikissa

The Beach Boysista Beyonceen, kaksoisraidoitusta kuulee monissa musiikkityyleissä ja -lajeissa. Paras tapa ymmärtää kaksoisraidoituksen voima on kuunnella kaksoisraidoitettuja levyjä käytännössä! Seuraavassa on joitakin merkittävimpiä äänitteitä, joissa tätä tekniikkaa on käytetty useissa eri musiikkityyleissä:

Groove on sydämessä Dee-Liten toimesta.

Tämä groovaava hymni saa paljon maustetta kolahtavista näytteistä ja luovasta lauluntuotannosta. Huomaa, miten tuplaraidoitustehoste menee sisään ja ulos luodakseen kontrastia koko miksaukseen:

Radioheadin Let Down

Tässä Radioheadin klassikossa yhdistyvät jyrkkä panorointi ja kaksoisraidoitus, jotta saat selkeän kuvan kaksoisraidoituksen vaikutuksesta:

Real Love Baby by Father John Misty

Father John Misty käyttää tätä samaa efektiä suuressa osassa diskografiaansa, mutta hänen kiistaton hittinsä Real Love Baby ei yksinkertaisesti olisi sama ilman kaksoisraidoitusta:

Taxman by The Beatles

Rockin legendat The Beatles saivat uskomattoman paljon vaikutteita kaksoisraidoituksen pioneerilta Buddy Hollyltä. Kappaleissa, kuten Taxmanissa, käytettiin DT:tä ja ADT:tä:

I Will Survive Gloria Gaynorilta

Tämä diskoklassikko saa voimansa tuplaraidallisesta kertosäkeestä, joka lisää paljon voimaa päälauluun:

Britney Spearsin Toxic

Timeless Toxic luo kontrastia säkeistön ja kertosäkeen välille käyttämällä kaksoisraidoitusta:

Double Tracking Vocalsin edut

Miksi sinun pitäisi siis aloittaa lauluäänen tai minkä tahansa muun instrumentin kaksoisraidoitus? Seuraavassa on joitakin tärkeimpiä syitä, miksi tuottajat käyttävät tätä tekniikkaa:

Täyteyden ja lämmön lisääminen

Äänen kerrostaminen luo täyteläisyyttä ja lämpöä. Toisen kerroksen lisääminen tarjoaa mahdollisuuden lisätä äänitekstuuria kappaleeseesi.

Painotuksen luominen

Kaksoisraidoitettu laulu voi luoda kontrastia yksittäisraidoitettuun lauluun nähden, ja sitä voidaan käyttää keinona korostaa miksausta. Käytä tätä tekniikkaa korostaaksesi tärkeitä sanoituksia tai tiettyjä osia kappaleessa.

Laajemman stereokuvan rakentaminen

Laulujen kaksoisraidoitus luo miksaukseen leveyden tunnetta. Tästä syystä laulun kertosäkeessä käytetään usein kaksoisraidoitusta.

Kokeilumahdollisuus

Lisää raitoja tarkoittaa enemmän tapoja kokeilla miksausta. Suunnittele panorointi- ja muilla käsittelymenetelmillä ja kokeile erilaisia vuorovaikutustapoja kahden raidan välillä.

Miten Double Track

Kaksoisraitaefektin voi luoda kahdella eri tavalla, joko oikealla kaksoisraidoituksella tai käyttämällä lisäosaa efektin simuloimiseksi.

Kahden nauhoituksen äänittäminen - True Double Tracking - Tuplajäljitys

Aloita äänittämällä yksi otto instrumentista, lauluäänestä tai muusta äänilähteestä. Varmista, että olet tyytyväinen äänitykseen, ja lisää sitten toinen live-raita. Äänitä uudella live-raidalla sama osa kuin aiempi esityksesi. Kuuntele taaksepäin ja kuuntele kaksoisraidoituksen hämmästyttäviä vaikutuksia.

Käytä liitännäistä - Keinotekoinen kaksinkertainen seuranta

Tietyt lisäosat voivat antaa sinulle samanlaisen tunteen kuin kaksoisjäljitys, kuten teippiviive, chorus, flangerit ja kaksinkertaistuvat kaikuefektit. Voit myös kokeilla yksittäisen raidan kaksinkertaistamista ja niiden sijoittamista hieman eri aloitusajankohtiin.

Vinkkejä onnistuneeseen kaksoisseurantaan

On aika alkaa käyttää kaksoisseurantaa omissa istunnoissasi! Käytä näitä strategioita tehostaaksesi tämän miksaustekniikan käyttöä:

Leiki panoroinnilla

Kaksoisseuranta voi lisätä leveyden tunnetta jo itsessään, mutta voit mennä askeleen pidemmälle yhdistämällä tämän tekniikan panorointiin. Kokeile kovaa panorointia erillisillä otoksilla vasemmalla ja oikealla puolella tai stereokentän eri kohdissa.

Pidä se johdonmukaisena

Kaksoisseuranta voi olla melko huomattava - jos aiot käyttää sitä koko miksauksessa, yritä tehdä se ennakoitavalla tavalla. Voit esimerkiksi käyttää kaksoisjäljitystä ainoastaan kertosäkeessä, bridgessä tai sanoissa, joiden haluat erottuvan muusta miksauksesta.

Tiedä milloin käyttää DT:tä ja milloin ADT:tä

Kaksoisseurannalla ja keinotekoisella kaksoisseurannalla voi olla hyvin erilaiset ääniprofiilit. Jos yrität rakentaa alkuperäistä raitaa, joka on alttiimpi live-esityksen erityisille vivahteille, perinteinen kaksoisraidoitus on oikea tapa toimia. Jos etsit jotain puhtaampaa ja haluat vain lisätä hieman leveyttä tai mielenkiintoa, keinotekoinen kaksoisraidoitus saattaa olla oikea tapa.

Double Tracking FAQ

Oletko valmis testaamaan kaksoisraidoitusta omissa miksauksissasi? Seuraavassa on muutamia usein kysyttyjä kysymyksiä ja vastauksia, jotka laajentavat ymmärrystäsi artistina:

Mitä on kaksoisseuranta äänentoistossa?

Kaksoisraidoitus on saman osan tarkoituksellista raidoittamista tai nauhoittamista kahdesti. Nämä kaksi ottoa kerrostetaan sitten päällekkäin, jotta saadaan aikaan selkeä kaksoisraidoitusvaikutelma.

Mitä kaksoisseuranta tekee?

Kaksoisraidoitus on erinomainen käsittelytekniikka, joka voi lisätä rikkaan äänen lauluäänelle, lead-kitaralle tai mille tahansa muulle instrumentille. Tuplaraitaefekti lisää usein tietynlaista lämpöä, voimaa, leveyttä ja täyteläisyyttä miksaukseen.

Onko kaksoisseuranta huijaamista?

Ei! Kaksoislauluilla tai muilla kaksoiskappaleilla varustetuilla äänillä on varmasti oma äänimaisemansa, mutta niiden käyttö on vain mieltymyskysymys. Voit jopa käyttää keinotekoisia tai automaattisia kaksoisraidoitusplugineja, jotka auttavat sinua luomaan efektin, jos et pystynyt raidoittamaan useita otoksia studiosta.

Mitä eroa on kaksoisraidoituksella ja overdubbingilla?

Kun kyseessä on overdubbaus, pinoat eri osan edellisen ääniaaltokerroksen päälle. Tuplaraidoituksessa äänität saman osan kahdesti samaan tilaan. Tätä tehdään yleisesti lauluäänen tai muiden äänien tuplauksen yhteydessä.

Missä kappaleessa on kaksoisraidoitus?

Kaksoisseurannasta on runsaasti klassisia ja moderneja esimerkkejä, kuten edellä on esitetty. Tunnetuimpia kaksoistallennusta käyttäviä kappaleita ovat esimerkiksi Aretha Franklinin Respect tai Queenin Bohemian Rhapsody.

Kaksoisraidoitus on loistava tapa saada lisää tehoa lauluosuuden, instrumentin tai minkä tahansa äänen taakse sessiossa. Pidä hauskaa tämän tekniikan hyödyntämisessä seuraavassa kappaleessasi!