Jos olet viettänyt aikaa lukemalla sekoittamisesta tai katsomalla YouTube-videoita sekoittamisesta, olet luultavasti kuullut termin "liima" kiertävän useammin kuin osaat laskea. Se on yksi niistä muotisanoista, jotka tuntuvat tulevan esiin koko ajan. Vaikka sinulla saattaa olla käsitys siitä, mitä se tarkoittaa, et luultavasti ole aivan varma, miten sitä käytetään omissa miksauksissasi, tai ehkä et ole edes varma, mitä se oikeastaan tekee.

Asia on niin, että "liima" voi olla se puuttuva palanen, joka erottaa miksauksesi siitä, että se kuulostaa erillisten raitojen kokoelmalta vai yhtenäiseltä, ammattimaiselta tuotannolta. Haluan ajatella liimaa paksuna, yhtenäisenä tunteena, joka vetää kaiken yhteen. Siksi ammattimiksauksissa on kiillotettu, radiokelpoinen soundi.

Oikein käytettynä liima voi tehdä amatöörisekoituksesta paljon hienostuneemman.

Tässä oppaassa selvitämme tarkalleen, mitä liima on, miksi se on niin tärkeää ja miten voit käyttää sitä miksauksissasi niin, että se tekee huomattavan eron.

Mikä on liimakompressori?

Liimakompressori on juuri se, miltä se kuulostaa: kompressori, jota käytetään useiden raitojen yhdistämiseen yhtenäisemmäksi kokonaisuudeksi. Yksittäisten äänien dynamiikan hallinnan sijasta se toimii instrumenttiryhmässä ja auttaa niitä tuntumaan yhtenäisemmiltä ja yhtenäisemmiltä.

Kun yksi raita ryhmässä - esimerkiksi snare rumpuväylässä - iskee tarpeeksi kovaa käynnistääkseen vahvistuksen vähentämisen transientissa, liimakompressori laskee kaikkien ryhmän raitojen tasoa. Tämä hienovarainen liike auttaa eri elementtejä, joiden pitäisi olla osa ryhmää, tuntumaan siltä, että ne kuuluvat samaan tilaan eivätkä erillisiin kappaleisiin, jotka on pinottu päällekkäin.

Jos viet tämän vaikutuksen liian pitkälle, alat kuulla selvää pumppausta. Tällöin koko miksaus tai väylä hengittää huomattavalla tavalla. Oikein käytettynä liimakompressio kuitenkin tasoittaa asioita vähemmän havaittavalla tavalla.

Teknisesti ottaen mitä tahansa kompressoria voidaan käyttää liimaukseen, mutta kaikkia kompressoreita ei ole suunniteltu tätä tarkoitusta varten. Esimerkiksi LA-2A on optinen kompressori, joka toimii hienosti laulun ja basson kanssa, mutta sen hidas vasteaika ja lempeät ominaisuudet tekevät siitä vähemmän tehokkaan rumpubussin tai koko miksauksen liimaamiseen.

Toisaalta 1176:n kaltainen laite on nopea ja aggressiivinen, mikä voi olla hyvä energian lisäämiseen, mutta se ei välttämättä aina tarjoa sellaista pehmeää ja luonnollista yhteenkuuluvuutta, jota haluaisit erityiseltä liimakompressorilta.

Parhaat liimakompressorit istuvat jossain keskellä, reagoivat tarpeeksi nopeasti saadakseen transientit kiinni, mutta ovat tarpeeksi tasaisia välttääkseen liian ilmeisen pumppaamisen.

Milloin käyttää liiman puristusta

Liimakompressiota voidaan käyttää useisiin ryhmiin ja väyliin miksauksessa, mutta se on todella hyödyllinen silloin, kun et tarvitse raskasta dynamiikan hallintaa.

Liimapuristuksessa perimmäinen tavoite on tasoittaa asioita, ei litistää niitä. Sen sijaan, että käyttäisit liimakompressoria jokaisella raidalla, se on hyödyllisin ryhmissä, joissa on jo luonnollinen tasapaino, mutta jotka kaipaavat hieman lisää yhtenäisyyttä.

Esimerkiksi rumpubussit ovat klassinen esimerkki.

Jos yksittäiset rumpuraitasi ovat jo hyvin tasapainossa, liimapakkaus voi lukita ne yhteen ja auttaa potkua, snarea, tomeja ja overheadeja toimimaan yhtenä tiiviinä kokonaisuutena.

Lauluäänet ja taustalaulut ovat toinen loistava valinta liimapuristukselle. Riippumatta siitä, työskenteletkö lead-vokaalin vai harmonioiden kanssa, liimakompression käyttö lauluväylään auttaa kaikkea pysymään kasassa, jotta laulu istuu luontevasti miksauksessa.

Tämä on erityisen hyödyllistä, jos sinulla on useita laulukerroksia, jotka haluat sulauttaa yhteen.

Samaa voidaan sanoa kitaraväylistä (erityisesti rytmikitaroista). Jos jaksossa on useita kitarakerroksia, liimakompressio voi auttaa niitä sulautumaan ja antaa koko kitaraosalle yhtenäisen äänen.

Kuinka käyttää liimakompressoria koko miksauksen ajan?

Jokainen miksaus on erilainen, joten liimakompressiolle ei löydy yhtä ja samaa asetussarjaa. Tästä huolimatta on olemassa muutamia lähtökohtia, joiden avulla voit alkaa muokata haluamaasi soundia.

Tässä on hyvä joukko oletusasetuksia, joita voit kokeilla:

• Hyökkäys: 10 ms
• Vapauta: 0.1 s
• Suhde: 4:1

Aloita sijoittamalla kompressori master-väylään näillä asetuksilla ja säädä tarvittaessa miksauksesi fiiliksen mukaan. Oikeiden asetusten valitsemiseksi on hyvä aloittaa alentamalla kynnysarvoa, kunnes näet noin 2-3 dB:n vahvistuksen vähennyksen. Näin saat hienovaraisen määrän miksausväylän kompressiota, joka auttaa vetämään kaiken yhteen.

Jos huomaat, että miksauksesi tuntuu hieman liian napakalta tai voimakkaalta lisätyn kompression ansiosta, yritä lyhentää attack-aikaa. Liian nopea hyökkäys voi puristaa miksauksen transientit, jolloin miksaus ei tunnu yhtä dynaamiselta, joten jos haluat säilyttää osan iskevyydestä ja liikkeestä, valitse hieman hitaampi hyökkäys.

Muista kuitenkin, että yli 15-20 ms:n hyökkäysajat eivät yleensä tuota etsimääsi yhtenäistä "liimaa".

Julkaisuaika on toinen avaintekijä. Nopeampi release antaa läpinäkyvämmän äänen, koska se antaa miksauksen hengittää ilman selvää pumppausta.

Jos vapautumisaika on kuitenkin liian nopea, saatat alkaa kuulla ei-toivottuja vääristymiä. Jos haluat, että kompressio on tuntuvampi, yritä lisätä vapautumisaikaa hieman. Se auttaa tuomaan kompression esiin tavalla, joka on edelleen musiikillinen mutta hieman enemmän läsnä miksauksessa.

Kun olet saanut hyökkäyksen ja vapautuksen säädettyä, voit alkaa säätää kynnystä. Laske sitä, kunnes saat oikean määrän vahvistuksen vähennystä. Tavallisesti käytän noin 2-4 dB:n liimapuristusta. Mitä enemmän alennat kynnystä, sitä enemmän kompressiota käytät, joten pidä korvasi auki, miten se vaikuttaa miksaukseen.

Mitä tulee suhteeseen, 4:1 on vankka lähtökohta useimmille nykyaikaisille miksauksille ja aggressiivisille tyyleille, vaikka jos haluat jotain hieman hienovaraisempaa, voit aina kokeilla 2:1-suhdetta bussin kompressorissa läpinäkyvämpää kompressiota varten.

Liimakompressorin käyttäminen lauluäänille

Jos haluat liimata lauluäänet yhteen, sinun on ensin lähetettävä kaikki lauluääniraidat lauluääniväylään. Tämä tarkoittaa sitä, että sen sijaan, että kompressoisit jokaista lauluraitaa erikseen, käytät kompressiota koko lauluryhmään kerralla.

Kun olet reitittänyt lauluäänet väylään, aseta väylään liimakompressori.

Pidä mielessä, että lauluäänen kompressio on hienovaraisuutta, joten sinun kannattaa käyttää korviasi ja säätää sen mukaan.

Tästä huolimatta tässä on muutamia hyviä lähtökohtia lauluväylän kompressiolle:

• Hyökkäys: 10-20 ms
• Vapauta: 50 ms
• Suhde: 3:1 tai 4:1.

Kun olet määrittänyt nämä alkuasetukset, voit säätää niitä kuulemasi perusteella. Jos lauluäänesi tuntuu liian puristuneelta, lisää attack-aikaa tai pienennä hieman suhdetta. Jos ne eivät vieläkään ole niin liimautuneita kuin haluaisit, laske kynnysarvoa ja anna liimakompressorin saada enemmän irti esityksestä.

Liimakompressorin käyttäminen rumpubussiin

Kun liimaat rumpuväylää, prosessi on melko samanlainen kuin laulu. Aloita lähettämällä kaikki yksittäiset rumpuraitasi (kick, snare, toms, overheadit jne.) yhteen väylään ja käytä kompressiota koko väylään.

Näin kaikki rummut istuvat yhteen yhtenäisemmin, eivätkä ne kuulosta erillisiltä elementeiltä.

Tärkeintä rumpujen kompressoinnissa on säilyttää iskevyys ja saada samalla tasainen, yhtenäinen tunnelma. Rummut ovat dynaamisia, ja niiden yksittäiset transientit, erityisesti potku- ja snare-äänet, antavat usein raidalle vauhtia. Kun käytät liimakompressiota, et siis halua tappaa tätä energiaa ylikompressoimalla kaikkea.

Hidas hyökkäys ja nopea irrotus on klassinen lähtökohta.

Tässä on hyvä joukko aloitusasetuksia rumpubussin liimauskompressiolle:

• Hyökkäys: 20-30 ms
• Vapauta: 0.1-0.3 s
• Suhde: 4:1

Suosikkimme Liima Compressor Plugins

Ableton Stock Glue Compressor

Ableton-käyttäjänä minulla on tapana turvautua ohjelmiston mukana tulevaan Glue Compressoriin. Se on yksi niistä työkaluista, jotka eivät ole mitenkään näyttäviä, mutta jotka hoitavat homman. Joskus yksinkertaisuus on kaikki mitä tarvitset, ja juuri sitä tämä Glue Compressor tarjoaa.

Käyttöliittymä on suoraviivainen, ja siinä on attack-, release-, ratio- ja threshold-säätimet sekä dry/wet mix-säädin rinnakkaista kompressiota varten. Se on tarpeeksi intuitiivinen, jotta et tarvitse käyttöohjetta alkuun pääsemiseksi, mutta tarpeeksi joustava, jotta voit muokata soundiasi tehokkaasti.

Kaiken kaikkiaan, jos etsit läpinäkyvää, mutkatonta kompressoria, tätä on vaikea voittaa.

Waves SSL G-Buss Master Kompressori

Solid State Logic on ollut miksauslaitteistojen peruspilari jo vuosikymmeniä. Alkuperäinen SSL-konsoli julkaistiin vuonna 1976, ja sitä on käytetty lukemattomissa hiteissä 80-luvulta lähtien. SSL-konsolin jokaisella kanavalla on oma taajuuskorjain ja kompressori, mutta juuri G-sarjan väyläkompressori oli se salainen kastike, jolla miksaukset saatiin tuntumaan tiiviimmiltä ja yhtenäisemmiltä, sillä insinöörit saattoivat ajaa koko miksauksen sen läpi.

Waves SSL G-Buss Master Compressor emuloi erinomaisesti alkuperäisen laitteiston analogista taikaa. Siinä on klassinen, iskevä, hieman "murskattu" soundi, joka sopii erinomaisesti miksauksen viimeiseen viimeistelyyn.

Yksi Waves-version parhaista puolista on, että se on uskomattoman helppokäyttöinen. Käyttöliittymä on yksinkertainen, ja jos et ole varma, mistä aloittaa, Grammy-palkittujen insinöörien esiasetuksia on paljon, ja ne antavat sinulle hyvän lähtökohdan.

Brainworx bx_townhouse Bussin kompressori

Jos haluat jotain hieman erilaista kuin tavallinen SSL-tunnelma, Brainworx bx_townhouse Buss Compressor on mahtava vaihtoehto. Tämä plugin mallintaa Townhouse Studiosin insinöörien vuonna 1978 rakentamaa ulkokompressoria, ja sillä on hieman ainutlaatuinen taustatarina.

Alkuperäinen kompressori luotiin vaihtoehdoksi SSL-kompressorille, jota ei tuohon aikaan voinut ostaa yksinään. Sinun piti ostaa kokonainen konsoli.

Niinpä Townhousen insinöörit päättivät rakentaa oman versionsa, ja tuloksena oli iskukykyinen ja napakka kompressori, josta tuli nopeasti suosikki.

bx_townhouse-lisäosa tallentaa kaikki samat reippaat ja voimakkaat ominaisuudet kuin alkuperäinen laitteisto. Saat edelleen tiukan, liimaisen tunnelman, mutta ero on huomattava. Tässä kompressorissa on SSL:ää likaisempi ja lihaisampi luonne, ja siinä on hieman enemmän rakeisuutta ja painoa. Siksi pidän siitä rockissa tai raskaassa elektronisessa musiikissa. Jos etsit jotain, joka kestää täyden bändin energian ja tuo miksauksesi tehon yhteen, bx_townhouse sopii siihen erinomaisesti.

Kiive Audion XTComp

Kun tarvitsen lisää lihaksia miksaukseeni, käytän yleensä Kiive Audion XTCompia. Tämä on FET-kompressori, jossa on kierre. Brittimoodin ansiosta sillä on aggressiivinen, "kaikki napit sisään" -kompressiotyyli, joka antaa paksun, in-your-face-soundin.

XTCompin hieno puoli on sen monipuolisuus. Oikeilla asetuksilla voit saada kaiken LA-2A:n pehmeästä, optisen kaltaisesta kompressiosta 1176: n reippaaseen, iskevään ominaisuuteen. Se on yksi niistä kompressoreista, jotka pystyvät kaikkeen, mutta siitä voi tulla aika kova, jos painostat sitä, mikä tekee siitä loistavan työkalun, kun tarvitset jotain, jossa on hieman enemmän asennetta.

Rakastan XTCompissa sitä, miten hyvin se käsittelee kitaroita rock-miksissä. Kun liimaat yhteen joukon aggressiivisia, vääristyneitä kitaroita, tarvitset kompressorin, joka pitää energian koskemattomana ja saa kaiken tuntumaan yhdeltä kiinteältä kokonaisuudelta. XTComp voi todella kaivautua soundiin ja saada asiat tuntumaan lihaisilta menettämättä tarvitsemaasi selkeyttä.

Itse asiassa XTComp on mielestäni hieman vahvempi kuin bx_townhouse-lisäosa.

IK Multimedia Dyna Mu

IK Multimedia Dyna Mu on uskomaton emulaatio klassisesta Manely Variable-Mu -putkikompressorista, jota on pitkään ylistetty sen pehmeästä, musiikillisesta kompressiosta. Dyna Mu -pluginilla saavutetaan analoginen lämpö ja väri, joista alkuperäinen laitteisto on kuuluisa, mikä on hienoa, kun tarvitset täyteläistä, vintage-tunnelmaa.

Itse käytän sitä mielelläni laulubusseissani, erityisesti silloin, kun haluan lauluni tuntuvan täyteläisemmältä ja läsnäolevammalta ilman, että se lisää karheutta. Käytän sitä erityisesti intiimimpiin, orgaanisen kuuloisiin miksauksiin...

Viimeiset ajatukset - Liimakompressorin käyttö kuin ammattilainen

Miksauksen liimaaminen on yksi niistä hienovaraisista mutta tärkeistä tempuista, joita monet suuret tuottajat ja insinöörit käyttävät viedäkseen tuotantonsa seuraavalle tasolle. Monella tapaa liimaaminen erottaa hyvän miksauksen loistavasta, sillä se auttaa kaikkia elementtejä yhdistymään yhdeksi yhtenäiseksi, hiotuksi kokonaisuudeksi.

Tietenkin loppujen lopuksi parasta mitä voit tehdä, on kokeilla eri kompressoreita ja asetuksia löytääksesi sen, mikä toimii parhaiten soundillesi!