Etsitkö tapaa saada erittäin leveä stereokuva miksaukseesi ilman, että käytät stereo imager -lisäosaa?

Monet tuottajat ja miksausinsinöörit ovat yhtä mieltä siitä, että yksi parhaista tavoista saada aikaan laaja ja laaja stereokuva on käyttää Haas-efektiä.

Tietenkin, kuten missä tahansa miksaustekniikassa, siinä on hyvät ja huonot puolensa, minkä vuoksi haluan kaivaa yksityiskohtia ja antaa sinulle paremman ymmärryksen siitä, miksi voit käyttää sitä, mitä se tarkoittaa, mitä varoa ja miten voit käyttää sitä luovasti miksauksissasi.

Mikä on Haasin vaikutus?

Yksinkertaisimmillaan Haas-ilmiö, josta käytetään myös nimitystä "etuoikeusilmiö", on ilmiö, jossa henkilö kokee kaksi identtistä ääntä yhdestä äänestä, joiden välillä on pieni aikaero.

Haasin vaikutus perustuu siihen, miten aivomme käsittelevät ääniä avaruudessa. Kun kuulemme äänen, aivomme eivät havaitse vain itse ääntä vaan analysoivat myös korviimme saapuvien äänien välisiä ajoituseroja.

Tässä tapahtuu taika: jos kaksi samanlaista ääntä saapuu korviin hyvin lyhyen ajan sisällä (yleensä 30 millisekunnin sisällä toisistaan), aivomme yhdistävät ne yhdeksi havaituksi ääneksi. Tämä yhdistäminen tapahtuu, koska aivomme luulevat, että äänet tulevat samasta lähteestä, mutta eri suunnista.

Kun sama ääni toistetaan kahdesta kaiuttimesta pienellä viiveellä (alle 30 millisekuntia), aivosi yhdistävät äänet, jolloin ne tuntuvat tulevan laajemmasta tilasta kuin kaiuttimien välinen fyysinen etäisyys on.

Ajattele sitä äänitilan virtuaalisena laajentumisena. Aivot sanovat pohjimmiltaan: "Hei, nämä äänet ovat ajallisesti niin lähellä toisiaan, että niiden on tultava samasta paikasta", mikä luo stereomaisemaan avaruuden tunnetta.

On kuitenkin tärkeää käyttää tätä vaikutusta viisaasti. Liian suuri viive voi johtaa vaiheongelmiin ja kampasuodatukseen, jossa tietyt taajuudet kumoavat toisensa ja aiheuttavat ei-toivottuja artefakteja äänessä. Vaikka tämä on hieno temppu, se vaatii herkkää tasapainoa, jotta vältetään audiokaaos.

Haas-ilmiön historia

Haas-ilmiö ei ole mikään uusi ilmiö. Itse asiassa ajatus on ollut olemassa jo vuodesta 1949, jolloin saksalainen tutkija Helmut Haas dokumentoi ilmiön ensimmäisen kerran väitöskirjassaan. Haas teki kokeita tutkiakseen, miten ihmiset havaitsevat äänilähteiden sijainnin avaruudessa.

Juuri ennen Haasia, vuonna 1948, akustinen insinööri Lothar Cremer kuvasi ja nimesi "ensimmäisen aaltorintaman lain". Vaikka tämä termi saattaa kuulostaa tekniseltä, se viittaa lähinnä siihen, miten aivomme käsittelevät äänen ensimmäistä aaltorintamaa ja vaikuttavat käsitykseemme sen sijainnista.

Haas pyrki viemään tätä ajatusta pidemmälle tutkimalla, miten yksittäinen koherentti ääniheijastus vaikuttaa puheen havaitsemiseen.

Hän havaitsi, että meillä on taipumus paikallistaa ääni ensimmäisenä saapuvan äänen suuntaan, vaikka ääni heijastuisi. Hän totesi myös, että heijastus, joka saapuu millisekunnin kuluttua suorasta äänestä, lisää äänenvoimakkuutta ja avaruutta ilman, että se kuulostaa erilliseltä, erilliseltä kaiulta.

Sama vaikutus saadaan aikaan jopa 30 MS:n viiveillä, ja kaikki viiveiden heijastukset ovat mahdollisesti kovempia kuin suora ääni. Heijastuksen suunta ja sen taajuusominaisuudet vaikuttavat tähän ilmiöön.

Haas-efektin asettaminen

Nyt tiedät siis, että jos haluat lisätä äänenvoimakkuutta ja tilavuutta monoääniraitaan, Haas-efekti voi olla paras ystäväsi. Parasta on, että on olemassa muutamia helppoja tapoja, joilla voit määrittää sen DAW:ssäsi.

Tutustutaanpa muutamaan Haas-efektitekniikkaan.

Viiveen käyttäminen

Ensimmäinen tapa, jolla voit käyttää Haas-efektiä, on viive. Ideana on, että samalla tavalla kuin lyhyt kaiku kimpoaisi huoneen heijastavasta tilasta, delay-lisälaite voi luoda DAW:ssä tilan tuntua.

Et tarvitse tähänkään hienoa lisäosaa. Minkä tahansa varastoviiveen lisäosan pitäisi riittää.

Aloita etsimällä ääniraita, johon haluat käyttää Haas-efektiä, ja lisää siihen delay-lisäosa. Säädä viiveaika suhteellisen lyhyeksi, mieluiten 1-30 millisekunnin välille. Lyhyellä viiveajalla saat halutun Haas-efektin ilman, että se kuulostaa selvältä kaiulta.

Tärkeintä on varmistaa, että takaisinkytkentä (viiveen toistokertojen määrä) on asetettu nollaan. Säädä sitten kuivaa/märkää -säätimellä alkuperäisen ja viivästetyn äänen sekoittamiseksi mieleiseksesi.

Voit tehdä tämän saman asian lähettämällä kuivan signaalin tai suoran äänilähteen aux-raidalle, jossa on samat viiveasetukset 100 % märällä, ja sekoittamalla kuivan signaalin ja viivästetyn äänen keskenään haluamallasi tavalla.

Näytteen siirtymä

Jos et halua käyttää viivettä, voit yksinkertaisesti kopioida signaalin, johon haluat soveltaa Haas-efektiä, ja käyttää näytteen siirtoa.

Tässä tekniikassa kopioidun äänen ajoitusta siirretään, jotta saadaan luotua erisignaaleilta kuulostavia ääniä.

Kun olet kopioinut valitsemasi äänen, siirrä kopioitua leikettä ajassa hieman eteenpäin, 1-30 millisekunnin välillä. Usein panoroin näitä kahta klippiä kovaa vasemmalle ja oikealle, jotta ääni olisi mahdollisimman laaja.

Stereo Enhancement

Lisäksi voit käyttää erityisiä lisäosia, jotka käyttävät Haas-efektiä stereokuvan parantamiseen.

Useimmissa DAW-ohjelmissa on stereolaajennuslisäosat, mutta jos omassasi ei ole, voit valita monien muiden valmistajien lisäosia. Venn Audion Quic Haas tai Infected Mushroomin WIDER ovat hyviä vaihtoehtoja.

Kammisuodatuksen varalta

Suuren vallan myötä tulee suuri vastuu, ja samaa voidaan sanoa Haasin vaikutuksesta. Itse asiassa se, mitä aion kertoa sinulle, voidaan soveltaa melkein mihin tahansa stereomiksaukseen.

Yksi tärkeimmistä Haas-efektiä käytettäessä käsiteltävistä ongelmista on kampasuodatus, joka syntyy, kun alkuperäinen ja viivästetty ääni yhdistyvät siten, että tietyt taajuudet vahvistavat toisiaan, kun taas toiset kumoavat ne, jolloin syntyy kampamainen taajuusvaste. Kampasuodatusta voidaan käyttää hienona efektinä joissakin tapauksissa, mutta useimmiten emme halua sitä.

Vaiheongelmia voi esiintyä myös silloin, kun alkuperäisen ja viivästetyn äänen välinen vaihesuhde ei ole kunnolla linjassa. Kun ääni summataan monoksi, se voi mitätöidä tiettyjä taajuuksia, mikä vähentää signaalien kokonaisvoimakkuutta ja aiheuttaa ikäviä artefakteja.

Saatat kuitenkin ajatella: "Miksi minun pitäisi välittää mono-yhteensopivuudesta, kun kuuntelen stereosoittimella?".

Saatat yllättyä siitä, että monet äänentoistojärjestelmät, kuten radiot, televisiot ja älypuhelimet, toistavat ääntä monona. Jos miksauksesi ei ole yhteensopiva monotoiston kanssa, se voi kuulostaa huomattavasti erilaiselta tai menettää tiettyjä elementtejä, kun sitä toistetaan näissä järjestelmissä.

Suosittelen, että tarkistat jatkuvasti miksauksesi monona, jotta kuulet, onko yhteensopivuusongelmia.

Jos löydät Haas-efektisignaalien aiheuttamia ongelmia mono-yhteensopivuuden kanssa, voit hienosäätää muutamia viivästetyn signaalin osa-alueita, kuten viiveaikaa, EQ:ta ja panorointia, saadaksesi miellyttävän stereokuvan ilman, että se vaikuttaa negatiivisesti monoraitaan.

Esimerkiksi äärimmäinen panorointi voi johtaa vaiheongelmiin monotoistossa, joten voit harkita viivästetyn signaalin panoroinnin säätämistä tasapainon löytämiseksi. Samoin valitsemasi viiveaika voi vaikuttaa ääneen. Liian lyhyt, ja voit saada aikaan kampasuodatusvaikutuksen. Liian pitkä, ja se kuulostaa selvältä kaiulta.

Sinun on löydettävä sopiva piste, jotta saat laajan stereokuvan tinkimättä mono-yhteensopivuudesta, ja se voi vaatia hieman kokeiluja ja erehdyksiä.

Olen havainnut, että yksi parhaista tavoista välttää vaiheistusongelmia monossa on käyttää EQ:ta viivästetyn signaalin taajuussisällön muokkaamiseen, koska se estää kahta signaalia törmäämästä toisiinsa ja lieventää kampasuodatusongelmia.

3 luovaa tapaa käyttää Haas-ilmiötä

Laajeneva lauluääni

Yksi yleisimmistä Haas-efektin käyttökohteista on monoääniraitojen leventäminen. Se on loistava tekniikka, jolla voit lisätä leveyttä esimerkiksi päälauluun ilman, että keskeisen fokuksen merkitys kärsii.

Kun käytät pientä viivettä yksittäiseen lauluraitaan tai harmoniaan, voit luoda rikkaamman ja tilavamman lauluäänen, jolloin ne kuulostavat suuremmilta ja leveämmiltä säilyttäen samalla selkeyden, joka muutoin menetettäisiin kaikujen tai viivettä käyttämällä.

Rumpu Ambience

Toinen suosikki-instrumenttini Haas-efektin käyttämiseen on rummut, erityisesti overhead- ja huonemikrofonit.

Usein kopioin joko rumpujen overhead- tai huonemikrofoneja ja käytän niihin viivettä tai leveyttäjää parantaakseni rumpujen tilallisia ulottuvuuksia. Jos ääni kuulostaa hieman mutaiselta, käytän korkeapäästösuodatinta matalien äänien poistamiseksi ja sekoitan sen kuivaan rumpuraitaan.

Kun otat käyttöön hienovaraisia viiveitä näissä rumpuraidoissa, voit luoda ambientimaisemman rumpusoundin. En suosittele sitä vilkkaampiin miksauksiin, koska se voi muuttua melko mutaiseksi ja hallitsemattomaksi, mutta se on aivan loistava pieni temppu kappaleissa, joissa rummut tarvitsevat enemmän tilan tuntua, kuten jazzissa tai ambient-rockissa.

Basson läsnäolo

Joskus voi olla vaikeaa antaa bassolle sen tarvitsema selkeys, jotta se erottuu miksauksessa. Haas-efektin avulla voit kuitenkin antaa bassoraidoille sen tarvitseman lisäluonteen, jonka avulla ne erottuvat ilman, että matalien äänien eheys kärsii.

Aloitan usein kopioimalla bassoraitani, poistamalla matalat äänet (noin 200 Hz:iin asti) ja soveltamalla hienovaraista Haas-viivettä kopioituun basso-osaan. Sitten sekoitan kopioidun raidan kuivaan raitaan antaakseni sille enemmän läsnäoloa ja määritelmää. Tavallaan saat melkeinpä kuorosoundin, mutta samalla säilytät silti olennaisen matalien taajuuksien perustan.

Lopulliset ajatukset

Siinä se on - Haasin vaikutus.

Se on yksinkertainen miksaus- ja musiikintuotantotemppu, jota monet ammattilaiset käyttävät yksittäisen äänitapahtuman hyödyntämiseen ja monimutkaisempien äänien luomiseen. Vaikka Haas-efekti on hieno temppu, sillä on tietenkin rajoituksensa, kuten jo kerroimme.

Jos haluat todella leveyttä miksaukseesi ja voit hallita äänitysprosessia, suosittelen, että äänität kaksi erillistä otosta ja panoroit ne kovaa vasempaan ja oikeaan kanavaan. Se on parempi ratkaisu varman mono-yhteensopivuuden kannalta kuin yrittää hienosäätää suoraa ja heijastettua äänilähdettä.

Kahden tallenteen ajoituseroilla, vaikka ne ovatkin samaa asiaa, on luonnollinen Haas-vaikutus. Vielä parempi on, että jos nauhoitat toisen otoksen signaalista, esimerkiksi sähkökitaraosasta, voit harkita sävyn tai EQ:n säätämistä saadaksesi vielä enemmän leveyttä ja erottelua.