Oletko valmis rokkaamaan? Rock-kappaleen kirjoittamisen opettelu ei ole niin haastavaa kuin miltä se saattaa vaikuttaa. Tässä oppaassa selvitämme tarkkaan, miten rock-kappaleita kirjoitetaan, ja selitämme genren keskeiset kohdat, jotta ymmärrät rock-musiikin tekoprosessin kokonaisuutena. Hyppäämme mukaan.

Mitä on rock-musiikki?

Mikä tarkalleen ottaen määrittelee rock-kappaleet? Rockmusiikki, jota joskus kutsutaan rock and rolliksi, rock & rolliksi tai rock 'n' rolliksi, on popmusiikin erityinen osa-alue, joka sai alkunsa 1950-luvulla. Useimmat rockmuusikot ovat samaa mieltä siitä, että kaikki rock-kappaleet jakavat vahvat biitit, mutta sen lisäksi genren määrittely on haastavaa, koska rock-musiikista on syntynyt niin monia erilaisia alalajeja.

Tästä huolimatta, jos yleistetään genreä, rock-tyyppisessä musiikissa käytetään yleensä sähköisiä instrumentteja, kuten sähköpianoa, sähkökitaraa, sähköbassoa ja rumpuja. Siinä painotetaan vahvoja biittejä, ja rockmusiikki lainaa usein blues-musiikin muotoja ja tyylejä. Varhaiseen rockiin voi kuulla myös vaikutteita folk- ja kantrimusiikista.

Kun ajattelemme rock and rollin syntyä, emme voi olla mainitsematta Chuck Berryä. Edeltäjät loivat pohjan tälle muusikolle, mutta Berry yhdisti ensimmäisenä country-kitaran nuotit ja kovan blues-biitin.

Rockmusiikki tunnetaan myös raaoista sanoituksistaan, jotka yleensä vetoavat nuorempaan sukupolveen. Rakkauteen, himoon, kapinaan tai auktoriteettien vastaiseen toimintaan ja yhteiskuntapolitiikkaan liittyvät teemat tulevat kaikki esiin rockmusiikissa. Kun kirjoitat sanoituksia, pistät hanttiin tai päästät raa'at tunteesi epäröimättä ulos. Sillä on yleensä särmikkäämpi soundi kuin muulla popmusiikilla, ja siinä asetetaan etusijalle esiintyminen ja esitellään eeppisiä instrumentaalisooloja.

Rockmusiikki on melko nopeaa verrattuna muihin musiikkilajeihin. Useimmat rockmuusikot soittavat 110-140 lyöntiä minuutissa (BPM). Saatat myös törmätä tiettyihin asteikkoihin, joita käytetään rockmusiikin melodioissa. Tällaisia ovat muun muassa blues-asteikko, pentatoninen molliasteikko, pentatoninen duuriasteikko, blues-asteikko, luonnollinen molliasteikko ja dorilainen moodi.

Rock-musiikin alalajit

Vaikka olisi vaikeaa määritellä kaikkea rockmusiikkia, tässä on joitakin yleisimpiä alalajeja, joista sinun kannattaa olla tietoinen:

• Indie Rock: Se syntyi aikana, jolloin jotkut rockmuusikot kokivat, että rock and roll -musiikki oli muuttumassa liian kaupalliseksi. Indie rock -yhtyeillä on selkeät melodiat ja suhteellisen yksinkertainen instrumentaatio.
• Vaihtoehtoinen rock: Vaihtoehtorock: Vaihtoehtorockin genret vaihtelevat suuresti, koska tämä termi on syntynyt keinona erottaa kaikki, mikä kuulosti "erilaiselta" kuin klassinen rock, joka saattaa kuulostaa enemmän pop-rockilta. Vaihtoehtorockissa korostuvat kokeilut ja provokatiiviset sanoitukset.
• Progressiivinen rock: Progressiivinen rock: Progressiivisessa rockissa, jota joskus kutsutaan prog-rockiksi, on kyse klassisen rockmusiikin rajojen ylittämisestä. Tämä johtaa monimutkaisiin tahtilajeihin, pitkiin tutkimusmielessä tehtyihin kappaleisiin ja rajattomiin kokeiluihin.
• Punkrock: Punk rock: Punk rockin keskiössä on kapinallisuus äänissä ja sanoituksissa. Punkista löytyy paljon voimasointuja, voimakasta laulua ja säröä.
• Grunge-musiikki: Tämä vaihtoehtorockin alalaji käyttää raskasta säröä, minimaalisia rumpuja ja tyypillisesti synkkiä sanoituksia. Nirvanan Smells Like Teen Spirit on tämän tyylilajin keskeinen hittibiisi.
• Metallimusiikki: Metallimusiikki tai heavy metal -musiikki on rakenteeltaan melko yksinkertaista, ja siinä käytetään matalia bassosäveliä, voimakkaita rumpuja, aggressiivista lauluääntä ja ylijäämää vääristyneistä kitaroista.
• Shock Rock: Shock Rock: Shock Rock on heavy metalin tai perinteisen rock and roll -musiikin erikoismuoto, joka on tunnettu erittäin teatraalisista esityksistä, joissa on tuhoisat vibat.
• Math Rock: Math Rock: Math Rock on prog rockin alalaji, jossa korostuvat epätavanomainen ajoitus, harmoniat ja teoreettinen loisto.
• Glam Rock: Glam Rock: Glam Rockin soundi on tyypillinen rock and rollille, mutta siinä korostuu erityinen lavaesiintyminen. Esiintyjät käyttävät outoja pukuja, meikkejä ja kampauksia ilmaistakseen itseään tämän tyylilajin kautta. Tuokaa glitteriä!

Rock Instruments

Rock määritellään yhtä helposti instrumenttien kuin musiikkityylin perusteella. Tässäkin on poikkeuksia, sillä jokainen rock-kappale on erilainen, mutta tutustut todennäköisesti hyvin näihin soittimiin, kun kirjoitat rock-kappaleita.

Sähkökitara

Rock-kappaleissa käytetään mieluummin sähkökitaraa kuin akustista kitaraa, mikä auttaa erottamaan genren muista vierekkäisistä musiikkityypeistä, kuten folkista, bluesista tai kantrimusiikista. Et voi oppia kirjoittamaan rock-kappaletta ilman sähköpedaalien apua, kuten jäljempänä käsitellään, mikä on toinen keskeinen seikka sähkökitaran menestyksen kannalta.

Jos sähkökitaristi ei ole kiireinen soittamaan melodista sooloa, hän saattaa soittaa voimasointuja. Näitä sointuja on suhteellisen helppo liikutella kitaran kaulaa pitkin ylös ja alas, ja niissä käytetään kitaristin kolmatta ja neljättä sormea yhdessä ankkuroivan nuotin kanssa.

Bassokitara

Bassokitara auttaa pitämään tahdin yllä ja antaa rock-kappaleelle rakenteen, joka antaa solisteille perustan kokeilla. Rock-bassokitaristit valitsevat yleensä sähköbasson.

Polkimet

Pedaalit eivät sinänsä ole instrumentti, mutta ne ovat olennainen osa rock-kappaleen kirjoittamisen opettelua. Yleisimpiä rock-kappaleissa käytettäviä pedaaleja ovat kompressio-, särö-, kaiku-, delay-, fuzz- ja overdrive-pedaalit. Pedaalit asennetaan yleensä sähkökitaraan, mutta niitä voidaan käyttää myös laulussa ja muissa instrumenteissa.

Avaimet

Toinen instrumenttiryhmä, jota saatat nähdä joissakin rockmusiikin tyylilajeissa, ovat sähköiset koskettimet. Nykyaikaisissa rock-kappaleissa saattaa olla nimettyjä koskettimia, sähköurkuja tai syntetisaattoreita.

Rummut

Vaikka rock-kappaleiden kirjoittamisprosessi voi vaihdella suuresti riippuen rock-kappaleiden alalajista, voit olla varma, että hyvässä rock-kappaleessa on vahva rytmi. Kun kirjoitat rock-kappaletta, näet useimmiten musiikkia tavallisessa tahdissa tai 4/4-tahtilajissa, jossa tahdit 2 ja 4 painottuvat voimakkaasti.

Prog rockin ja matemaattisen rockin kaltaiset alalajit muodostavat joitakin poikkeuksia, mutta yleisesti ottaen rock-kappaleet määritellään niiden johdonmukaisen rytmin perusteella. Tämä tekee rummuista yhden rock-kappaleen tärkeimmistä osista.

Kuinka kirjoittaa rock-laulu 7 askeleessa

Pidemmittä puheitta, tässä on peruskehys siitä, miten rock-kappale kirjoitetaan. Huomaa, että ei ole olemassa yhtä "oikeaa" tapaa kirjoittaa rock-kappale, mutta tämä kaava opastaa sinua ensimmäisen rock-kappaleesi luomisessa.

1. Rakenna vahva perusta

Joskus vaikeinta rock-kappaleen rakentamisessa on päästä alkuun. Tähän on useita tapoja: Voit aloittaa kappaleen sanoituksesta, etsiä kappaleen sointukulkua tai jopa rakentaa biitin pohjalta.

Tee päätös sen mukaan, mikä on sinulle järkevää. Tärkeintä on sitoutua polullesi. On helppo puhua itsesi ympäri tuottavuudesta kappaleen alkuvaiheessa. Anna alkuperäisen ideasi vaeltaa vapaana! Sitä ei tarvitse konkretisoida. Se voi olla yksinkertaisesti se, että nauhoitat melodian tai tarttuvan koukun idean äänimuistiinpanosovellukseesi.

Kirjoita ideasi ylös ja kokeile erilaisia rivien ja melodioiden yhdistelmiä. Kun kirjoitat rock-kappaletta, älä pidättele! Päästä tunteesi ulos äänellisessä ja sanoituksellisessa aivoriihessäsi.

2. Sisällytä kallioelementtejä

Kun on kyse rock-kappaleen kirjoittamisen oppimisesta, huomaat, että se ei eroa kovin paljon tavasta, jolla oppisit kirjoittamaan minkä tahansa kappaleen. Kun kirjoitat kappaleita, alat huomata, että rock-, country- ja pop-laulu eivät ole kovinkaan erilaisia!

Tästä huolimatta rock-kappaleen tekemiseen kannattaa korostaa musiikillisia elementtejä, jotka määrittelevät lajityypin, kuten edellä mainittiin. Jos haluat aloittaa yksinkertaisesti, valitse 4/4-tahti. Valitse tempo, joka on korkeampi kuin 110 bpm, luodaksesi energisen tunnelman, josta genre on tunnettu. Kappaleeseen tarvitaan oikeastaan vain laulaja, kitara, basso ja rummut, jotta se tuntuisi täydelliseltä. Joissakin rock-genreissä, kuten alternative rockissa, mitä yksinkertaisempi, sitä parempi.

3. Valitse laulun rakenne

Nyt kun sinulla on rock-kappaleen perusideat, on aika alkaa muovata savea hieman enemmän ja antaa kappaleelle rakenne. Rock-kappaleiden ei tarvitse noudattaa tiukkaa kaavaa, mutta siitä, että sinulla on perustuntuma siitä, missä eri elementit sijaitsevat, voi olla paljon apua.

Yleisin rock-kappaleen rakenne on luultavasti säkeistö-kertosäe-kertosäe-kertosäe-silta. Silta voi toimia myös soolo-osuutena, mikä on yksi rock-kappaleiden tunnusomaisista piirteistä. Voit valita myös muita yleisiä rakenteita, kuten säkeistö-kuoro-säkeistö-kuoro, tai kokeilla omia ideoitasi.

Kun olet valinnut rakenteen, yritä sovittaa alkuperäiset ideat valitsemasi rakenteen sisään. Siirrä osioita ja säädä luomasi kappaleen sisältöä, kunnes tuntuu, että toinen säkeistö sujuu vapaasti toiseen kertosäkeeseen, ja niin edelleen ja niin edelleen.

4. Kirjoita rock-sanoituksia

Jos et ole vielä aloittanut, on aika rakentaa raa'at ja rohkeat sanoitukset valitsemaasi melodiaan. Rockmusiikin sanoitukset pyörivät usein tietyn elämäntyylin ympärillä; rakkauden, himon ja kapinan ympärillä. Yritä rakentaa kappaleesi sanoitus jonkin näistä käsitteistä ympärille ja rakenna hyvä koukku, joka kiteyttää kappaleesi pääviestin.

5. Tallenna instrumenttisi

Kun olet kirjoittanut ensimmäisen luonnoksen kappaleestasi, on aika äänittää! Nauhoita itsesi tai bändisi digitaaliseen äänentoistoasemaan eli DAW:hen. Yksi rockmusiikin parhaista puolista on se, että äänityslaatu ei ole niin arvokas kuin se voisi olla hiotussa pop-kappaleessa. Esimerkiksi alalaji "garage rock" syntyi puhtaasti siitä, että bändit äänittivät musiikkia autotallissaan. Rock and rollissa on kyse raakuudesta, aitoudesta ja artefaktien korostamisesta.

6. Kuuntele ja tarkista

Kun olet nauhoittanut kappaleesi, on aika kuunnella sitä ja katsoa, mitä voit parantaa. Onko bändisi sopusoinnussa keskenään? Ovatko sanoituksesi liian epämääräisiä, jotta niitä voisi ymmärtää? Yritä hankkia mahdollisimman paljon palautetta muilta muusikoilta, jotta voit palata takaisin ja parantaa työtäsi.

7. Play Out

Rock-kappaleen kirjoittaminen on yksi asia, bändin kanssa soittamisen opetteleminen livenä on toinen. Yksi syy rockmusiikin erityispiirteisiin on se, että se liittyy usein erilaisiin alakulttuureihin, joilla on omat tyylinsä, viestinsä ja estetiikkansa. Rock and roll ei olisi sitä, mitä se nykyään on, ellei se painottaisi voimakkaasti lavaesiintymistä.

Kokoa bändi ja soittakaa livenä! Joskus esiintyminen voi auttaa paljastamaan kappaleesi sekä heikot että vahvat kohdat, jolloin sinun on helpompi kehittyä lauluntekijänä. Jos sinulla ei ole bändiä, voit alkaa verkostoitua muiden muusikoiden kanssa avoimien mikrofonien tai sosiaalisen median kautta tai yksinkertaisesti soittaa taustaraidan kanssa. Tärkeintä on, että varaat aikaa esiintymistaitojesi kehittämiseen, mikä on olennaista lähes kaikille rockartisteille.

Toivottavasti huomaat, että rock-kappaleen kirjoittaminen ei ole niin haastavaa kuin miltä se saattaa vaikuttaa. Pienellä harjoittelulla pystyt parantamaan kirjoitustaitojasi hetkessä. Hyvää biisintekoa!