Mikään ei kerro "amatöörimiksauksesta" niin paljon kuin surkea matalaäänisyys.

Monella tapaa miksausta ilman kunnollista matalaa ääntä voi olla vaikea kuunnella. Mieti, kuinka paljon tietoa matalat taajuudet antavat. Ne voivat antaa vihjeitä genrestä ja tyylistä ja lisätä tunnetta ja syvyyttä perustana, jolle melodia ja harmonia rakentuvat.

Vaikka työskentelisitkin kunnollisessa miksausympäristössä, jossa on akustiset paneelit ja ammattimaiset monitorit, voi olla vaikeaa ymmärtää, mitä siellä alhaalla tapahtuu. Tässä oppaassa käsittelemme joitakin vinkkejä matalien äänien miksaamiseen, jotta voit hallita paremmin sitä, mitä monet miksaajat pitävät kuolemanvihollisena.

Mikä on Low-End?

Jotta voimme sekoittaa low-endin, meidän on ensin ymmärrettävä, mitä se edustaa.

Minulle low-end käsittää taajuudet 20 Hz:n ja 250 Hz:n välillä. Tämä osa taajuusspektristä sisältää joitakin syvimpiä ja sisäelimellisimpiä ääniä, joita kuulemme, kuten bassokitara, potkurumpu, synteettibasso ja 808. Täältä alhaalta löytyvät myös muiden instrumenttien matalammat alueet, kuten piano, kitara, laulu, snare ja syntetisaattori.

Vaikka suurin osa siitä, mitä koemme, on korkeissa ja matalissa keskiäänissä, matala pää antaa meille painon, lämmön ja perustan tunteen. Monin tavoin tunnemme nämä taajuudet enemmän kuin kuulemme ne. Tunnet todennäköisesti tunteen, kun sinua lyödään subbassolla klubilla. Mikään tunne ei ole sen veroinen.

Koska se on niin voimakas peto, meidän on löydettävä keinoja hallita sitä tehokkaasti, jotta miksauksemme ovat selkeitä, voimakkaita ja hyvin määriteltyjä.

Miksi Low Endin miksaaminen on niin vaikeaa?

Matalien äänien miksaaminen voi olla haastavaa monestakin syystä.

Ensinnäkin matalataajuisilla äänillä on pidempi aallonpituus kuin korkeammilla taajuuksilla, mikä tarkoittaa, että ne käyttäytyvät huoneessa eri tavalla. Jos miksaat käsittelemättömässä tilassa, vaiheen kumoaminen on todellinen uhka miksauksillesi. Kun nämä pitkät ääniaallot ovat vuorovaikutuksessa huoneen rajojen kanssa, ne voivat aiheuttaa tiettyjen bassotaajuuksien korostumisen tai vaimenemisen riippuen siitä, missä kuuntelija on sijoitettu.

Tämän vuoksi voi olla uskomattoman vaikeaa arvioida matalien äänien tasapainoa tarkasti.

Lisäksi ihmiskorva ei ole yhtä herkkä matalille taajuuksille kuin keskitaajuuksille, joten jotta ne havaittaisiin yhtä voimakkaina kuin keski- tai korkeataajuiset taajuudet, niiden äänenvoimakkuus tai energia on oltava suurempi.

Lopuksi, useimmat kuluttajien toistolaitteet, kuten kannettavan tietokoneen kaiuttimet tai kuulokkeet, eivät toista matalia ääniä kovin hyvin. Jos et miksaa kunnollisilla studiomonitoreilla tai kuulokkeilla, jotka pystyvät toistamaan subbasson, et pysty miksaamaan sitä. Miten miksaat sellaista, mitä et kuule?

Ennen kuin paneudumme näihin miksausvinkkeihin, haluan korostaa, että on tärkeää varmistaa, että laitteistosi on säädetty matalien äänien miksausta varten. Kuuntelulaitteesi pitäisi pystyä toistamaan matalien taajuuksien sisältöä, ja huoneesi pitäisi olla vähintäänkin lievästi käsitelty - pehmeät huonekalut ja matot voivat usein tehdä kalliiden äänipaneelien ja bassoluukkujen työn.

Low-End Mixing -vinkkejä

1. Ole valppaana hyökkäys- ja vapautumisajoista.

Vaikka se saattaakin olla mielenkiintoinen lähtökohta, haluan ensin puhua kompressiosta. En epäile yhtään, etteikö sinun kannattaisi käyttää sitä matalissa äänissäsi. Loppujen lopuksihan me haluamme vankan perustan, eikö niin?

Valitettavasti yksi helpoimmista tavoista tuhota miksaus on huono pakkaustekniikka.

Miksauksen matalassa päässä on valtavasti energiaa, ja tapa, jolla asetat kompressorin attack- ja release-ajat, voi täysin muuttaa sitä, miten tämä energia ilmenee.

Jos käytät liian nopeaa hyökkäysaikaa, voit puristaa potkurummun tai basson transientin, mikä poistaa sen vaikutuksen ja saa matalan äänen tuntumaan heikolta tai elottomalta. Liian hitaalla hyökkäyshetkellä taas saatat päästää liikaa transienttia läpi, jolloin signaaliin syntyy suuria piikkejä tai huippuja, jotka voivat saada miksauksen tuntumaan epätasapainoiselta.

Mikä on oikea tapa käyttää pakkausta?

Potkun puristaminen:

• Hyökkäysaika: Haluan antaa potkun alkutaipaleen tulla läpi hieman hitaammalla hyökkäysajalla, jotta potku säilyy iskevänä. Hyvä lähtökohta voisi olla noin 10-30 MS, riippuen potkusta ja tavoittelemastasi efektistä.
• Release Time: Aseta release-aika täydentämään kappaleen tempoa. Sen pitäisi olla tarpeeksi lyhyt, jotta voit palautua ennen seuraavaa iskua, mutta ei niin lyhyt, että se aiheuttaa pumppausvaikutuksen. Tyypillisesti 30-50 ms toimii hyvin.
• Suhde: Kohtalainen suhde noin 4:1-6:1 pitäisi hallita dynamiikkaa ilman, että potkusta puristetaan elämää pois.
• Threshold: Säädä kynnysarvo niin, että kompressori käynnistyy kovempien iskujen aikana, jotta taso pysyy tasaisena. Käytä sitten makeup-vahvistusta saadaksesi sen takaisin alkuperäiseen äänenvoimakkuuteen.

Basson puristaminen:

• Attack Time: Aloitan usein asettamalla attack-ajan, joka antaa osan basson alkutransientista kulkea pakkaamattomana läpi määritelmän ja artikulaation vuoksi. Nopea hyökkäys sopii hyvin lämpimämpään, pyöreämpään bassoon, kun taas hidas hyökkäys sopii hyvin iskevämpään, funkkisempaan bassoon.
• Julkaisuaika: Valitse julkaisuaika, joka sopii kappaleesi rytmiin. Nopeat release-ajat ovat parempia nopeammille osuuksille, kun taas hitaammat release-ajat ovat parempia pitkille, pitkäkestoisille nuotteille.
• Suhde: Pieni tai kohtalainen suhde 2:1 - 4:1 on usein riittävä.
• Kynnysarvo: Aseta kynnysarvo piikkien havaitsemiseksi ja vähentämiseksi. Voit jopa käyttää rinnakkaispakkausta, josta keskustelemme hieman myöhemmin.

Edellä mainitut vinkit ovat tietenkin vain lähtökohtia. Loppujen lopuksi 808-potkurumpu on erilainen kuin akustinen potku, aivan kuten bassokitara on erilainen kuin synteettibasso. Perusajatukset pysyvät kuitenkin samoina.

2. Kompressoi Kick ja Basso

Yksi parhaista salaisista tempuista, joilla potkun ja basson välille saadaan liimautuva, yhtenäinen soundi, on niiden pakkaaminen yhteen. Se on keskeinen tekniikka tyylilajeissa, joissa potkun ja basson välinen suhde on ratkaisevan tärkeä yleisen grooven kannalta, kuten EDM:ssä tai hiphopissa.

Sinun tarvitsee vain lähettää ne erilliseen väylään kompressorin kanssa, jotta saat noin 2-3 dB:n vahvistuksen vähennyksen.

3. Käytä monikaistaista kompressiota bassossa

Basso on dynaaminen instrumentti, erityisesti matalilla taajuuksilla. Monikaistaisella kompressiolla saat tarkemman hallinnan matalien äänien dynamiikkaan käsittelemällä vain kyseistä taajuusaluetta.

Haluan yleensä lyödä monikaistaisen kompressorin, kuten Waves C4, bassoni päälle ja soveltaa raskasta puristusta näihin kurittomiin mataliin taajuuksiin päästä eroon mudasta, kun taas keski- ja korkeisiin taajuuksiin sovelletaan hieman kevyempää (tai ei mitään) puristusta, jotta säilytetään luonne ja artikulaatio, joka auttaa sitä leikkaamaan läpi. Ajattele sitä matalien äänien lukitsemisena.

Riippumatta siitä, mitä nuotteja bassokitarasi soittaa, tämän tekniikan pitäisi auttaa matalien äänien tuntua tasaisemmilta.

4. Hyödynnä sivuketjun pakkausta

Sivuketjupakkaus on vanha tanssimusiikin tuotantotemppu, jota kuulee nykyään melkein missä tahansa genressä. Vaikka sidechain-kompressiota voi käyttää loputtomasti, yksi tärkeimmistä syistä, miksi käytämme sitä matalien äänien miksauksessa, on varmistaa, että potkurumpu leikkaa miksauksen läpi selkeästi.

Perusmääritelmältään sivuketjukompressio on yhden raidan signaalin, jota kutsumme sivuketjulähteeksi (tässä tapauksessa potku), käyttämistä toisen raidan (tässä tapauksessa basso) kompressorin ohjaamiseen.

Vähentämällä hetkellisesti basson äänenvoimakkuutta, kun potku iskee, luot miksaukseen taskun, joka auttaa potkua leikkautumaan läpi ilman, että sen tarvitsee kilpailla samasta taajuusalueesta. Tämä on erityisen tärkeää, jos sekä potku että basso tarvitsevat paljon matalia ääniä, kuten EDM:ssä tai hiphopissa.

Tässä on muutamia hyviä asetuksia, joista kannattaa aloittaa:

• Kynnysarvo: Alenna kynnysarvoa, kunnes kompressori alkaa reagoida potkurumpuun. 3dB - 6dB on hyvä hienovaraiseen sidechainingiin, mutta jos haluat hieman enemmän pumppua, voit painaa sitä pidemmälle.
• Suhde: Suhde noin 4:1 on hyvä, jotta puristus on havaittavissa ilman, että se ylikypsennetään.
• Hyökkäysaika: Toimi nopeasti, noin 0,1 ms - 10 ms. Haluat kompressorin reagoivan potkuun välittömästi, jotta se pääsee pois tieltä.
• Release Time: Säädä release-aika niin, että basso palaa nopeasti alkuperäiseen äänenvoimakkuuteensa. 30 ms riittää yleensä hyvin.

Toissijaisena hyötynä sidechaining on loistava tapa korostaa kappaleen rytmiä luomalla aina vain kevyesti pumppausvaikutuksen.

5. Tame the Mix Buss

Jos huomaan, että miksauksessa käyttämäni kompressio ei taltuta matalia ääniä haluamallani tavalla, puristan miksausväylän matalia ääniä monikaistaisella kompressiolla. Tämä on hyvin pitkälti viimeinen keino, varsinkin jos tavoitteena on puhtaiden matalien äänien johdonmukaisuus.

Asetan yleensä monikaistakompressorini crossover-pisteen 100Hz: iin ja saan noin 2-3 dB: n vahvistuksen vähennyksen. Lukitsen sen ja nostan makeup-vahvistuksen takaisin alkuperäiseen äänenvoimakkuuteensa. Suhteen pitäisi olla melko lempeä (2:1-3:1), ja sen pitäisi olla keskihidas tai hidas, ja sen pitäisi sopia kappaleen grooveen.

6. Käytä alipäästösuodatinta

Matalat elementit, kuten bassokitarat, potkurummut ja syntetisaattorit, sisältävät usein tarpeetonta korkeataajuussisältöä, kuten sihinää ja jousien kohinaa.

Alipäästösuodatin on yksi parhaista tavoista poistaa nämä taajuudet puhtaasti, jotta keski- ja korkeataajuisille instrumenteille, kuten lauluäänille, kitaroille ja symbaaleille, saadaan enemmän tilaa. Sinun ei tarvitse käyttää erittäin rankkaa suodatinta. Suosittelen, että yrität laskea taajuuden noin 7 kHz:iin näissä instrumenteissa ja katsot, miltä se kuulostaa.

7. Poista matalat taajuudet

Miksauksen matalat äänet vaativat paljon huolellisuutta. Eri instrumenttien bassotaajuudet menevät helposti päällekkäin ja sekoittuvat. EQ on tässä paras ystäväsi.

Korkeapäästösuodattimen käyttö

Ensimmäinen EQ-siirto, jonka teen melkein jokaisessa miksauksessa, on korkeapäästösuodatin. Käytän sitä päästäkseni eroon matalista taajuuksista instrumenteissa, jotka eivät tarvitse voimakasta matalien taajuuksien läsnäoloa, kuten laulu tai lyömäsoittimet. Tämä vähentää sekamelskaa ja tekee tilaa tärkeimmille matalille soittimille, kuten bassolle ja potkurummulle.

Kun asetat korkeapassia, tärkeintä on säätää katkaisutaajuus huolellisesti niin, että poistat vain ei-toivotut bassotaajuudet, etkä vaaranna soittimen luonnollista ääntä. Monet uudet insinöörit menevät tässä suhteessa liian pitkälle, minkä vuoksi heidän miksauksensa kuulostavat ohuilta.

Hyvä lähtökohta on noin 80-100 Hz täyteläisemmille soittimille, kuten kitaroille ja pianoille. Korkeampitaajuisiin soittimiin, kuten shakereihin ja hi-hatteihin, voit nostaa sitä hieman korkeammalle.

Varmista vain, että käytät korviasi ja säädät rajauksen miksauksen kontekstin ja kunkin instrumentin erityispiirteiden mukaan. Voit usein päästä eroon leikkaamalla enemmän vilkkaassa miksauksessa kuin harvassa miksauksessa. Jos high-passing on liian voimakas kyseiselle signaalille, voit käyttää sen sijaan low shelf -leikkausta.

Tilan delegointi

Seuraavaksi haluan varmistaa, että jokaisella low-end-elementillä on oma paikkansa miksauksessa. Jos esimerkiksi potku on selvimmin esillä 60 Hz:n taajuudella, kannattaa harkita basson leikkaamista hieman samalla taajuudella ja päinvastoin, jotta ne sopivat yhteen kuin palapeli.

Tärkeintä tässä on välttää kapeita leikkauksia ja lisäyksiä. Tämä pätee erityisesti bassossa.

Matalilla taajuuksilla on pidempi aallonpituus. Kun teet liian kapeita tai kirurgisia leikkauksia, päädyt vähentämään tiettyjen nuottien äänenvoimakkuutta sen sijaan, että vähentäisit potkurummun yleistä äänenvoimakkuutta.

Jos sinulla on potkurumpu, joka haluaa hallita subbassoaluetta 20-60 Hz:n välillä, harkitse basson korkeapassitusta noin 30-40 Hz:iin ja leveää leikkausta 50 Hz:n tienoilla. Voit sitten tehdä pienen EQ-leikkauksen potkurummulle, jossa basso on näkyvimmin, ehkä noin 80-100 Hz:n kohdalla.

Dynaaminen EQ on tyypillisesti työkaluni tässä, varsinkin jos haluan päästä eroon tietyistä bassotaajuuksista vain silloin, kun potku on läsnä, ja jättää ne koskemattomiksi silloin, kun potku ei ole läsnä. Heitä dynaaminen EQ-lisäosa bassoosi ja kytke se sivuketjuun potkurumpuun, jotta aina kun potku tulee esiin, 50 Hz:n alue laskee muutaman desibelin. Ajattele tätä tarkennettuna versiona sivuketjun kompressiosta.

8. Tehosta keskialuetta

Vaikka se saattaa tuntua vastenmieliseltä, yksi parhaista tavoista saada hyvä low-end on keskittyä keskialueeseen. Siellä on miksauksen ydin, ja sieltä saat selkeyttä, terävyyttä ja läsnäoloa.

Minulle keskialue on 250 Hz:n ja 2,5 kHz:n välillä. Vaikka potkurumpujen ja bassokitaroiden perustaajuudet sijaitsevat alemmalla taajuusalueella, niiden luonne ja artikulaatio ovat usein täällä ylhäällä. Täältä löytyy usein potkurumpujen "punch" ja "snap" sekä bassolinjojen "growl".

Kun annat näille taajuuksille kunnon vahvistuksen, se auttaa näitä elementtejä erottumaan, erityisesti ruuhkaisissa miksauksissa.

On myös syytä huomata, että monien kuluttajien kaiutinjärjestelmien, kuten kannettavien tietokoneiden kaiuttimien, puhelimien kaiuttimien ja kuulokkeiden, matalien taajuuksien toistokyky on rajallinen. Kun parannat matalien elementtien keskitaajuuksia, varmistat, että ne kuuluvat kuuntelijan käyttämästä laitteesta riippumatta.

9. Käytä kylläisyyttä

Tämä vinkki kulkee käsi kädessä yllä olevan keskialuetta koskevan vinkin kanssa, ja sitä voidaan käyttää joko yhdessä keskialueen tai EQ:n kanssa tai sen korvikkeena, kun EQ ei yksinään toimi.

Saturaatiolla lisäät alkuperäiseen signaaliin harmonisia taajuuksia, jotka voivat luonnollisesti korostaa keskialueiden taajuuksia ilman, että tarvitaan nimenomaisia EQ-korotuksia. Ne auttavat useimpia soittimia kuulostamaan rikkaammilta ja monimutkaisemmilta, mutta myös helpottavat usein niiden erottamista miksauksessa, jos niitä käytetään oikein.

Yksi ehdottomista suosikkini lisälaitteista, joilla lisään kylläisyyttä matalien instrumenttien soittimiin, on FabFilter Saturn. Sen monikaistaisen rakenteen ansiosta voit kyllästää tietyt taajuusalueet ja jättää muut alueet koskemattomiksi. Voit esimerkiksi lisätä hieman putki- tai nauhakyllästystä bassokitaran 250 Hz:n yläpuolella oleviin taajuuksiin antaaksesi sille rakeisemman soundin ja pitäessäsi matalat taajuudet puhtaina.

10. Käytä referenssiratoja

Olen suuri referenssiraitojen käytön kannattaja miksauksessa.

Ideana on löytää ammattimaisesti miksattu ja masteroitu kappale, joka on samankaltainen kuin sinun kappaleesi, jotta saat selkeän standardin siitä, kuinka tasapainoiselta matalalta äänen pitäisi kuulostaa, jotta se kestää eri toistolaitteissa.

Jos työskentelet käsittelemättömässä huoneessa tai huonossa kuunteluympäristössä, voit käyttää referenssiraitaa pysyäksesi oikealla tiellä. Useimmissa huoneissa, joita ei ole tarkoitettu miksaukseen, on taajuusepätasapainoa, joka vaikeuttaa tietoon perustuvien säätöjen tekemistä. Tämä on yksi syy siihen, miksi niin monet tuottajat kokevat, että miksaukset kuulostavat hyvältä studiossa, mutta hajoavat, kun ne viedään autoon tai Bluetooth-kaiuttimiin.

Referenssin avulla tiedät tarkalleen, kuinka paljon matalia ääniä tarvitset, jotta miksauksesi kuulostaa hyvältä riippumatta siitä, millä kaiutinjärjestelmällä kuuntelet.

Vaikka olisitkin hyvässä kuunteluympäristössä, objektiivisuus katoaa helposti, kun olet työskennellyt tuntikausia saman miksauksen parissa, erityisesti taajuustasapainon ja dynamiikan osalta. Referenssiraita tarjoaa ulkoisen, objektiivisen vertailukohteen, joka auttaa sinua nollaamaan korvasi ja tekemään puolueettomampia päätöksiä matalien äänien miksauksesta. Ajattele sitä pienenä paletin puhdistuksena silloin tällöin.

Viitteiden käyttäminen on hyvä tapa oppia. Suosittelen käyttämään aikaa potkun, basson ja muiden matalataajuisten elementtien välisen tasapainon analysointiin eri referenssikappaleissa. Eräiden insinöörien käyttämät EQ- ja kompressiovalinnat saattavat yllättää sinut.

Low-Endin naulaaminen

Kamppailin niin monta vuotta matalien äänien miksaamisen kanssa. Se on yksi vaikeimmista asioista saada oikein. Vielä vuosien tuottamisen ja miksaamisen jälkeenkin tunnen, että jokaisen miksauksen yhteydessä opin jotain uutta matalien äänien miksaamisesta.

Toivottavasti nämä vinkit auttavat sinua ohittamaan kokeilu- ja erehdysprosessin ja aloittamaan tehokkaampien miksausten tekemisen.