Musiikkipöydän ymmärtäminen: Mitä sinun tarvitsee tietää

Musiikkipöydän ymmärtäminen: Mitä sinun tarvitsee tietää Musiikkipöydän ymmärtäminen: Mitä sinun tarvitsee tietää

Kun opit lukemaan nuotteja nuotista ja sen ulkopuolelta, voit avata uusia maailmoja muusikkona. Loppujen lopuksi nuottien merkintätapa voi auttaa sinua tulkitsemaan melkein mitä tahansa sävellystä Beethovenista Beyonceen. On kuitenkin ymmärrettävää, että kaikki nuottiesimerkit, viivat ja erilaiset merkinnät pelottavat - nuotinnos näyttää ensi silmäyksellä aivan toiselta kieleltä.

Onneksi olemme täällä poistamassa epäilyksesi ja selventämässä lopullisesti nuottiviivastoa. Seuraavassa selvitämme kaiken, mitä sinun on tiedettävä nuottiviivastosta ja sen symboleista, jotta voit alkaa lukea nuotteja. Katsotaanpa!

Mikä on nuottijako?

Termi "nuottiviiva" tai nuottiviiva itsessään viittaa nuotissa oleviin viiteen vaakasuoraan viivaan ja neljään välilyöntiin. Kukin näistä viivoista ja neljästä välilyönnistä edustaa nuotteja tai eri sävelkorkeuksia. Lyömäsoittimien nuottiviivoissa viivoja ja välilyöntejä käytetään eri soittimien merkitsemiseen.

Kun puhumme nuottiviivastosta, pyrimme usein ymmärtämään, miten nuotteja luetaan kokonaisuutena. Koko nuottiviivastossa tai kirjoitetussa nuotissa on useita muita osia, kuten tahtilaji, sävelkulku ja erilaisia musiikillisia symboleja, jotka kertovat, miten kappaletta on tarkoitus soittaa.

Se on vaikea ymmärtää, mutta YouTuben luoja Lincoln Learning Studios tarjoaa hyvän yleiskatsauksen:

Jokaisella sävelasteikon rivillä ja välilyönnillä on tietty nuotti, joka määräytyy sävelkorkeuden mukaan. Yksittäiset nuotit on ilmaistu siten, että soittaja voi ymmärtää rytmisen arvon nopealla vilkaisulla. Nuotinlukutaulua luetaan vasemmalta oikealle, ja kappaleen alussa ja lopussa on tuplatulkkiviivat.

Soittokunnan tärkeimmät osat

Jokainen nuottiviivastotyyppi on erilainen, mutta tässä on joitakin tärkeimpiä osatekijöitä, joita näet useimmissa musiikkikappaleissa:

Viivat ja tilat

Jokaisessa nuottiviivan osassa on viisi riviä ja neljä välilyöntiä. Nämä viivat ja välit edustavat kukin yksittäistä nuottia, joka määräytyy kunkin jakson alussa olevan nuotinluvun mukaan.

Avain Allekirjoitus

Sävelsävy määrää, kuinka monta teriä tai desiä nuotteihin on määritetty koko kappaleessa. Esimerkiksi G-duuri-sävellajissa sävellajissa on Fis eikä F-luonnollinen. Koska tämä on merkitty sävelsignaaliin, kaikki kappaleessa esiintyvät F:t on soitettava F-korkeina.

Voit opetella ulkoa avainmerkkejä käyttämällä alla esitettyä viitosympyrää, mutta avainmerkki kertoo aina terät ja desit nuotinluvun yläreunassa, suoraan ennen kappaleen ensimmäistä tahtia:

Cleff

Cleffit ovat musiikillisia symboleja, jotka kertovat, minkälaisia nuotteja nuottijonot ja niiden jälkeiset välilyönnit edustavat. Kuten jäljempänä kerrotaan, tulet törmäämään basso-, diskantti- ja lyömäsoittimien nuotinlukuihin.

Bar Lines

Viivoja käytetään erottamaan toimenpiteet toisistaan. Jokaisen kappaleen alussa ja lopussa on tuplatulkkiviivoja, jotka osoittavat muusikolle, missä hän aloittaa ja lopettaa nuotin lukemisen.

Dynaamiset merkinnät

Nuotinvarren eri puolilla voi olla merkintöjä, kuten pieni "p" tai "f". Nämä merkinnät tarkoittavat pianoa ja fortea, jotka tarkoittavat vastaavasti pehmeää ja kovaa. Nämä eivät ole ainoat dynaamiset merkinnät, mutta ne ovat kaksi yleisintä, joihin törmäät. Nuotiston yläpuolella, alapuolella ja joskus myös nuottiviivan sisällä on merkintöjä, joilla kaikilla on oma merkityksensä.

Neljä erilaista nuottipuikkoa

Kun puhumme nuottiviivastosta, tarkoitamme tavallisimmin isoa viivastoa, joka on useimmissa tavallisissa nuotinnoksissa. Todellisuudessa on olemassa neljä erilaista nuottiviivaa.

Basson henkilökunta

Bassoviiva on alin viiva, joka sijaitsee suoraan diskantiviivan alapuolella suuressa viivaimessa, alkaen matalasta G-viivasta ja ulottuen keskimmäisen C:n alapuolella olevaan A:han. Kuten arvata saattaa, bassoviivassa on mittariviivan alussa bassokirjainlyhenne, joka on esitetty seuraavalla tavalla:

Diskanttihenkilöstö

Diskanttijärjestelmä on yleisin pianon, kitaran ja muiden yleisten soittimien nuottikirjoituksissa esiintyvä sävelkorkeus. Tämä nuottiviiva erottuu diskanttikirjaimesta, ja sen alimman viivan sävelkorkeus on E, ja se ulottuu ylimmällä rivillä olevaan F:ään asti:

Grand Staff

Suuri sävelkorkeus on yhdistetty "keskimmäiseen C:hen" eli C4:ään, joka on suoraan pianon näppäimistön keskellä ja yhdistää basso- ja diskanttiäänet. Diskantti- ja grand staffin välissä olevat nuotit eivät aina sijaitse ennalta määrätyllä linjalla. Sen sijaan ne lepäävät nuottiviivojen välissä olevilla viivoilla, joita kutsutaan viivastoviivoiksi, esimerkiksi näin:

Lyömäsoittimien henkilöstö

Lyömäsoittimien nuottikirja, joka tunnetaan myös nimellä lyömäsoittimien merkintätapa, on toinen tapa merkitä lyömäsoittimien osia, joissa jokainen rivi edustaa eri lyömäsoitinta.

Nuottiesimerkkien vasemmalla puolella on lyömäsoittimien nuotinlukusävel. Nuotti, jonka nuottipää on poistettu X:llä, tarkoittaa seuraavassa esimerkissä hi hatia:

Nuotinlukutaito

Nuotinlukutaidon oppimisessa on kyse viivojen ja välilyöntien nimien tuntemisesta. Nuottiviivoja luetaan vasemmalta oikealle aloittaen sivun yläreunasta. Jokaiseen nuottiviivan osaan on merkitty avain- ja aikamerkit, joiden avulla tiedät, miten nuotit soitetaan.

Jokainen yksittäinen viiva ja väli edustaa kokonaista nuottia. Kosketinsoittimien luonnollisissa asentoissa sävelkorkeus on C-duuri tai a-molli, mikä tarkoittaa, että soittimessa ei ole teriä tai desiä. Sekä basso-, diskantti- että isosävelet kirjoitetaan tällä tavalla.

Näin ollen kaikki erilaiset sävelkorkeudet (kaikki kappaleet, joita ei soiteta C-duurissa tai a-mollissa) merkitään sävelkorkeuden kautta. Avainsignaali kertoo, mitkä nuotit on soitettava terävästi tai lyömättömästi, ennen ensimmäistä tahtia musiikin ensimmäisellä rivillä. Jos jokin tietty nuotti poikkeaa vahvistetusta sävelkorkeudesta, sen edessä on luonnollinen merkki, joka mitätöi kyseisen merkinnän tahdin ajaksi.

Lukeminen Bass Staff Lines ja Spaces

Bassoviivasto on merkitty bassokirjaimella ja se on diskanttiviivaston alapuolella. Alhaalta ylöspäin jokainen viiva edustaa seuraavia nuotteja: G B D F A, joka on usein yhdistetty lyhenteeseen pneumoninen laite Good Boys Do Fine Always. Näiden viivojen välissä on neljä välilyöntiä: A C E G, joka muistetaan nokkelalla lauseella "All Cows Eat Grass".

Diskanttihenkilöstön rivien ja välejen lukeminen

Diskanttiasteikko on merkitty diskanttiavaimella, ja se on basso-asteikon yläpuolella. Alhaalta ylöspäin jokainen rivi edustaa nuotteja E G B D F, joka muistetaan nimellä "Elvis' Guitar Broke Down Friday". Näiden viivojen välissä on välilyönneissä F A C E, joka muistetaan lauseella "Face in the Space".

7 musiikkisymbolia, jotka sinun pitäisi tuntea

On hyvä ymmärtää mahdollisimman monta nuottiesimerkkiä, jotta voit lukea nuotinlukua tehokkaasti. Tässä on muutamia yleisimpiä nuotinsymboleja, joiden avulla voit lukea nuotteja nopeammin:

Sharp

Terävä tarkoittaa, että luonnollista nuottia tulisi korottaa puolivuotisnuotin verran. Terssit kirjoitetaan nuotin vasemmalle puolelle tai kappaleen sävelkorkeuteen.

Litteä

Flatit edustavat nuotteja, jotka on laskettu yhden puolisävelen verran. Ne kirjoitetaan myös nuotin vasemmalle puolelle tai sävelen sisällä.

Luonnollinen

Luonnollinen nollaa sointuäänen sisällä ilmaistun terssin tai asin. Sanotaan esimerkiksi, että on olemassa G-duuri-kappale, jossa on fis-molli. Useimmissa tahdeissa kaikki F:t pitäisi soittaa F#:nä. Jos kyseisen F-sävelen edessä on kuitenkin luonnollinen merkki, se pitäisi soittaa väliaikaisesti pelkkänä F:nä koko tahdin ajan.

Coda

Coda on musiikkikappaleen viimeinen osa tai "häntä", jota käytetään yleensä kappaleissa, joissa on toistuvia elementtejä.

Crescendo ja Decrescendo

Crescendo ja decrescendo merkitsevät, että ääni nousee ja laskee dynaamisen vaikutuksen aikaansaamiseksi. Crescendot alkavat pehmeästi ja muuttuvat kovemmiksi, kun taas decrescendot alkavat kovasta äänestä ja muuttuvat pehmeämmiksi.

Fermata

Fermata on nuottiviivan yläpuolella oleva symboli, joka osoittaa muusikolle, että hänen on tarkkailtava kapellimestaria. Kapellimestari pitää nuotin niin kauan tai niin lyhyesti kuin hän haluaa elävän musiikin puitteissa.

Rests

Kuten nimestä voi päätellä, tauot ovat taukoja nuotinnuksessa. Niillä voi olla sama arvo kuin perinteisillä nuotilla - esimerkiksi kahdeksasosanuotilla on sama arvo kuin kahdeksasosatauolla, neljäsosanuotilla neljäsosatauolla, puolikkaalla nuotilla puolikkaalla tauolla ja niin edelleen ja niin edelleen. Lepotilat sijaitsevat yleensä nuottiviivojen keskellä.

Nuottihenkilöstön FAQ

Oletko yhä jumissa henkilökunnan kanssa? Ei hätää! Näiden usein kysyttyjen kysymysten avulla voit ymmärtää paremmin nuottiviivan perusosat ja muutkin osat:

Mikä on nuottiviivastojen nimi?

Kun puhumme nuottiviivastosta, tarkoitamme yleensä isoa viivastoa, jossa näkyvät sekä bassoviivasto että diskantiviivasto. Nuottijakoja voidaan kutsua myös nimellä nuottiviivat.

Mikä on musiikin viiden sävelen nimi?

Diskanttiasteikolla viivat on merkitty seuraavasti: E G B D F alhaalta ylöspäin. Bassoviivastossa nämä viivat ovat G B D F A alhaalta ylöspäin. Isossa sävelasteikossa nämä kaksi sävelasteikkoa on yhdistetty keskimmäisellä C:llä, ja nuotit on merkitty sävelasteikkojen alapuolella ja yläpuolella oleville viivastoille.

Minkälaisia henkilöstötyyppejä musiikissa on?

Musiikissa on kolme tärkeintä säveljärjestystä. Löydät basso- ja diskanttiasteikon ja lopuksi grand-asteikon, joka yhdistää nämä kaksi asteikkoa yhteen ja jonka yhdistää nuotti C4, joka tunnetaan myös keskimmäisenä C:nä pääkirjoitusviivalla.

Mikä on nuottiviiva musiikissa?

Säveltaulu, joka tunnetaan myös nimellä stave, on ryhmä viittä samansuuntaista vaakasuoraa viivaa ja neljää välilyöntiä, jotka on yhdistetty toisiinsa palkkiviivoilla. Nuottiesimerkit sijoitetaan nuottiviivastoon, jotta voidaan tunnistaa nuotin sävelkorkeus ja asiayhteys tietyssä kappaleessa.

Lyhyesti sanottuna nuottiviiva on poikkeuksellisen hyödyllinen työkalu, joka auttaa muusikoita järjestämään sävelkorkeuden, rytmin ja dynamiikan universaaliksi kieleksi. Muista, että uuden taidon kehittäminen helpottuu harjoittelun myötä - mitä enemmän aikaa käytät nuottiviivojen lukemiseen, sitä luonnollisemmalta se tuntuu. Pidä hauskaa käyttämällä uutta ymmärrystäsi lempikappaleidesi purkamiseen ja esittämiseen.

Herätä kappaleesi henkiin ammattilaatuisella masteroinnilla sekunneissa!