Hiljaisuus on yhtä tärkeää kuin ääni, kun tehdään hienoa laulua. Klassisesta musiikista nykypäivän popmusiikkiin musiikin tauot luovat jännitystä, kontrastia ja muita voimakkaita elementtejä, jotka parantavat kuuntelukokemusta.
Musiikissa on useita hiljaisuuden tyyppejä, ja tauot voivat toimia eri tavoin sävellyksen kontekstin mukaan. Seuraavassa esitellään yksityiskohtaisesti joitakin hiljaisuuden tärkeimpiä käyttötapoja dramaattisesta elokuvamusiikista radiohitteihin, jotta voit käyttää näitä hillittyjä tekniikoita hyödyksesi.
Onko hiljaisuus musiikkia?
Ehkä räikeimmän väitteen siitä, että hiljaisuus on itse asiassa musiikkia, esitti kokeellinen säveltäjä John Cage, joka esitti täysin äänettömän sävellyksen nimeltä 4'33:
Cagen tarkoituksena oli osoittaa, että absoluuttista hiljaisuutta ei voi olla olemassa, sillä yleisön reaktio hiljaisuuteen loisi väistämättä jonkinasteisen melun tai sen tuntemuksen.
Vaikka tämä on melko äärimmäinen esimerkki, ei ole vaikea ymmärtää, mistä John Cage lähtee. Hiljaisuus, esimerkiksi ennen kappaleen suurta pudotusta, auttaa kertosäkeitä iskemään kovemmin ja voimakkaammin. Laajemmassa mittakaavassa tunnelman korostaminen antoi tilaa kekseliäille genreille, kuten ambient noise ja drone-musiikki.
Hiljaisuus voi auttaa nuotteja saamaan eri muodon kontekstissa, mikä tekee siitä tehokkaan äänipaletin puhdistajan ja rakennuspalikan vahvan musiikkikappaleen luomiseksi.
Mitä ovat musiikilliset termit hiljaisuudelle?
Useimmissa tapauksissa hiljaisuuden nuotinnus vastaa "taukoja", jotka erotellaan jäljempänä. Seuraavassa on muutamia muita merkintöjä, joihin saatat törmätä ja jotka tarkoittavat hiljaisuutta tai hiljaisuutta:
- Tacet: Merkintä, joka tarkoittaa "olla hiljaa".
- Piano: Dynaaminen merkintä tarkoittaa "hiljainen"
- Mezzo Piano: Dynaaminen merkintä tarkoittaa "kohtalaisen hiljainen"
- Pianissimo: Pimissimo: Dynaaminen merkintä, joka tarkoittaa "hyvin hiljainen".
- Lepää: Leposymboli tarkoittaa musiikissa taukoa tai hiljaisuutta äänessä leposymbolin keston ajan.
Lepotilojen ymmärtäminen: Hiljaisuus musiikinteoriassa
Säveltäjät kirjoittavat musiikkiin tauon, jotta sävellykseen saadaan tauko tai hiljaisuus tietyksi ajaksi. Meillä on täydellinen opas taukojen käytöstä täällä, mutta tässä ovat perusteet erityyppisten taukosymbolien takana:
- Kuudestoista Lepo: Kuudestoistaosa lepää 4/4-ajassa kuudestoistaosan verran eli puolet kahdeksasosan nuotin pituudesta.
- Kahdeksas lepo: Kahdeksasosa: Kahdeksasosan tauko kestää 4/4-tahdissa tahdin kahdeksasosan eli puolet neljäsosanuotin pituudesta.
- Neljännestauot: Neljännestauot ovat samankaltaisia kuin neljäsosanuotit, mutta neljäsosatauko kestää yhden tahdin 4/4-tahdissa.
- Puolivälilepo: Puolikas tauko kestää yhtä kauan kuin puolikas nuotti tai puolikkaan tahdin musiikkikappaleessa.
- Koko lepo: Tämä lepo kestää koko tietyn toimenpiteen ajan. Tavallisessa tahdissa kokonainen tauko kestää neljä iskua.
Esimerkkejä musiikillisesta hiljaisuudesta
Etkö ole varma, miten käyttää hiljaisuutta musiikissa? Tässä on pari eri genrejä edustavaa kappaletta, joissa hiljaisuutta käytetään sävellysten vaikutuksen lisäämiseksi:
Cat Stevensin ja Yusufin Wild World
Juuri ennen viimeistä kertosäettä Cat Stevens pitää hetkellisen tauon, joka luo kuulijoille jännittävää vaihtelua kappaleen päättämiseen:
Death By Techno by i_o
Tämä klassinen teknokappale luo tarvittavan jännitteen, joka luo tilaa kertosäkeen pudotukselle. Tyypillisen rumputäytteen sijaan i_o käyttää lähes epämiellyttävää hiljaisuutta ennen kuin kova basso murtautuu läpi:
Just by Radiohead
Radiohead on tunnettu siitä, että se luo musiikissaan maagisia hetkiä. Hiljaisuus ennen kertosäettä ja dramaattiset dynaamiset muutokset eri osioiden välillä tekevät kappaleesta juuri niin vaikuttavan:
The Caretaker: Place in World Fades Away (paikka maailmassa katoaa )
Kokeellinen taiteilija The Caretaker loi sarjan, joka kuvaa dementian vaikutuksia aivoihin. Sopivasti projektin viimeisessä kappaleessa on pitkiä hiljaisuusjaksoja:
Ehkä Vampire on hieman vahva The Arctic Monkeysin mukaan
Tämän Arctic Monkeysin kappaleen loppu alkaa hiljaisuuden aallolla, jonka katkaisee kaukainen laulu, joka luo pohjan vaikuttavalle outro-kappaleelle:
5 tapaa käyttää hiljaisuutta musiikissa
Voit käyttää hiljaisuutta musiikissa monin tavoin sävellystesi tehostamiseksi. Harkitse hiljaisuuden sisällyttämistä laulujen kirjoittamisprosessiisi herättääksesi seuraavia asioita:
Jännityksen rakentaminen ennen pudotusta
Yleisin tapa tuoda hiljaisuus nykypäivän nykymusiikkiin on luultavasti lisätä muutama tahti puhdasta hiljaisuutta tai paritettua sävellystä ennen kertosäkeen ensimmäistä nuottia tai pisaraa. Tämä hiljaisuuden henkäys voi luoda ja vapauttaa jännitystä, jota tarvitaan, jotta kertosäe iskee kovaa. Vaikka se ei olekaan puhdasta hiljaisuutta, kuuntele, miten suuri osa instrumentaatiosta häipyy juuri ennen Kylie Minoguen Padam Padam -suosikkihitin kertosäettä:
Mykistystekniikat
Muusikot ja soittajat käyttävät usein äänenvaimennusta antaakseen äänille tietynlaisen luonteen, mikä voi vaikuttaa käsityksiimme niistä. Sen yleinen tekniikka on soittaa mykistettyä kitaraa tai jopa mykistää tiettyjä osia rumpupotkusta, jotta transientit säilyisivät ilman, että äänestä otetaan ei-toivottuja osia ekvalisaattorin tai EQ:n avulla.
Tilan luominen muistiinpanojen väliin
Joskus tila luo kaikkein tarttuvimmat melodiat tai bassolinjat. Hyvä esimerkki tarkoituksellisista tauoista on Dua Lipan Pretty Please -kappaleen äänisuunnittelu:
Syy, miksi tämä kappale on niin tehokas, on mykistys, joka luo yksinkertaisen mutta tehokkaan grooven synkopoinnin avulla.
Tiettyjen elementtien häivyttäminen ja hävittäminen
Hiljaisuuden ei tarvitse olla absoluuttista - voit halutessasi luoda tiettyjen elementtien poissaolon kappaleen aikana. Voit esimerkiksi hiljentää rummut kappaleen bridgen aikana tai mykistää basson esirehun aikana, ennen kuin se palaa iskemään kovaa dropin jälkeen. Myös kappaleen lopun häivyttäminen hiljaiseksi voi luoda kuulijoille yhtenäisen kuuntelukokemuksen.
Musiikillisen lausunnon tekeminen
Kuten edellä mainitut The Caretakerin ja John Cagen teokset osoittavat, hiljaisuus voi yksinään olla uskomattoman tehokas keino saada aikaan kannanotto. Hiljaisuus voi edustaa rauhaa, yksinäisyyttä, salaperäisyyttä, hämmennystä ja monia muita tunteita, varsinkin kun sitä käytetään vastakohtana eloisalle äänelle.
Hiljaisuus musiikissa FAQ
Tutustu näihin usein kysyttyihin kysymyksiin ja vastauksiin, jotta voit käyttää hiljaisuutta tehokkaasti sävellyksissäsi:
Mikä on hiljaisuus musiikissa?
Musiikissa hiljaisuutta kutsutaan yleensä "tauoksi", olipa kyseessä sitten kahdeksasosatauko, neljäsosatauko, puolikas tauko tai kokonainen tauko. Nuotissa saatetaan nähdä myös muita harvinaisia merkintöjä, kuten "G.P." tai "general pause", jotka viittaavat selkeään taukoon musiikissa tai äänen taukoon.
Miksi hiljaisuus on niin tärkeää musiikissa?
Hiljaisuus luo tarvittavan kontrastin äänen taustalle ja luo dynaamisempaa taidetta, joka sitouttaa yleisön. Musiikki, joka on luotu ilman leposymbolia, saattaisi muuten kuulostaa hieman yksitoikkoiselta.
Mikä musiikillinen termi tarkoittaa hiljaista?
"Piano" tarkoittaa nuotinnuksessa hiljaista, muuten merkitään yksinkertaisesti "p". Termit "pianissimo" ja "mezzo-piano" viittaavat eriasteiseen hiljaisuuteen, kuten erittäin hiljainen ja kohtalaisen hiljainen.
Mikä on sana, joka tarkoittaa hiljenemistä musiikissa?
Vähitellen hiljaisemmaksi muuttuvan musiikin nimitys on diminuendo tai decrescendo. Musiikillinen termi "piano" tarkoittaa myös hiljaista.
Onko hiljaisuus osa musiikkia?
Ehdottomasti! Kuten edellä on esitetty, hiljaisuus voi välittää monenlaisia tunteita, luoda jännitteitä ja auttaa rakentamaan tarvittavaa kontrastia sävellyksen osien välille.
Kuka sanoi, että hiljaisuus on musiikkia?
Ranskalaista säveltäjää Claude Debussya siteerataan usein sanomalla: "Kaiken musiikin avain on nuottien välisessä hiljaisuudessa". Siksi tarkoituksellinen hiljaisuus on musiikillisessa sävellyksessä yhtä tärkeää kuin ääni.
Hiljaisuus on yksi musiikin aliarvostetuimmista työkaluista. Oikein käytettynä hiljaisuus voi auttaa valaisemaan sävellyksen muita elementtejä kirkkaammin, kuten edellä on esitetty. Nauti näiden ainutlaatuisten tekniikoiden sisällyttämisestä tuotannon työnkulkuun.
