Elektroninen tanssimusiikki sisältää lukuisia alalajeja, joista osa on melko uusia nykyaikaisessa musiikkimaailmassa. Future bass -genre, joka kehittyi vasta noin vuosikymmen sitten, on vakiinnuttanut asemansa musiikkiluokkana, joka koskettaa elämää vielä pitkään 2010-luvun jälkeenkin.

Mutta mitä on future bass ja miten tämä genre on syntynyt? Selitämme tarkalleen, mitä tämä genre on, määrittelemme joitakin keskeisiä ominaisuuksia ja kerromme kuuluisien future bass -artistien uraauurtavista teoksista, jotta voit nauttia tästä elektronisen musiikin maailman hämmästyttävästä kolkasta alla.

Future Bassin ymmärtäminen

Future bass on elektronisen musiikin alalaji, jolle on ominaista teksturoidut syntetisaattorit. Ajattele bassolinjoja, trap-vaikutteisia rumpuja ja monimutkaista melodista soundia. Termi future bass syntyi 2010-luvulla, ja sitä popularisoivat muun muassa Cashmere Cat, San Holo, Flume ja Mura Masa. Tuottajien Hudson Mohawke ja Rustie katsotaan olleen genren uranuurtajia.

Tulevaisuuden basso on yleensä 4/4-tahtia, ja sen korkeat BPM-arvot vaihtelevat 130:stä 170:een. Lajissa raskas basso- ja subbassosoundi on vastakkain kimaltelevien melodisten leadien ja sykkivien syntetisaattoreiden kanssa, jotka on usein rakennettu pehmeillä tai aktiivisilla neliöaalloilla.

Mitkä ovat esimerkkejä Future Bass -kappaleista?

Paras tapa ymmärtää futurebasson selkeä soundi on kuunnella joitakin kuuluisia, elinvoimaisia futurebassokappaleita. Tässä on kolme genren erottuvaa sävellystä:

After Light by Rustie

Rustien vuonna 2011 julkaistua Glass Swords -albumia pidetään suurelta osin varhaisten future bass -soundien määrittelijänä. Huomaa, kuinka After Lightissa voit tuntea tunteen, joka on leivottu syntetisaattorin sointukulkuun, ennen kuin pääset uppoutumaan pudotukseen, jossa on heiluva basso, trap-snare ja korvia hivelevä lauluosuus:

‍

You and Me Remix by Flume

Flumen remix Disclosuren ja Eliza Doolittlen You and Me -kappaleesta on tuomassa future bass -soundia massoille. Se tuo mukaan synkopoituja melodioita, kuvioitua äänisuunnittelua ja voimakkaita sykkiviä bassotiputuksia, jotka seuraavat melodisia syntetisaattorikokoonpanoja.

Valo San Holo

San Holon Light on klassinen future bass -raita, jossa on groovaavia syntetisaattoreita, trap-rumpuja ja lauluosuuksia, jotka kaikki rakentuvat kaikuvaan pudotukseen, jossa on runsaasti subbassoa:

Tulevaisuuden bassomusiikkigenren tärkeimmät ominaisuudet

Nyt kun olet kuunnellut joitakin future bass -klassikoita, määritellään joitakin future bass -genren keskeisiä piirteitä:

Trap-rummut, puoliajan mittari ja nopea BPM

Tulevaisuuden bassokappaleilla on yleensä nopeat BPM:t, jotka vaihtelevat 130 ja 170 välillä, vaikka downbeat on usein ilmaistu puoliaikana, mikä voi saada sen tuntumaan siltä, että kappaleet ovat hitaampia kuin ne ovatkaan. Rummuissa on paljon vaikutteita trapista, ja niissä on metallisia hi-hatteja, snareja ja potkuja, joissa on voimakkaita transientteja. Kuten trap- ja dubstep-musiikissa, snare on usein sijoitettu tahdin 3 kohdalle.

Basson äänisuunnittelu

Tulevaisuuden bassoäänet ovat show'n tähti, ja ne ohjaavat usein kappaleiden pudotusta tai kertosäettä luomalla tumman kontrastin syntetisaattoreiden tai laulunosien ilmaisemiin kirkkaampiin melodisiin elementteihin nähden.

Molli- ja jazz-soinnun rakenne

Yksi ajatus, joka on jokseenkin ainutlaatuinen tulevaisuuden bassolle elektronisen tanssimusiikin sateenvarjon sisällä, on se, että se sisältää usein monimutkaisempia sointukulkuja, kuten jazzin käänteinen sointusekvenssi tai ii V I -progressio.

Tulevaisuuden bassomusiikin lyyrisen sisällön inspiraatio saattaa myös sisältää enemmän tunteita kuin viereiset elektroniset äänet. Käyttämällä 7. ja toisinaan 9. sointuja osa future bass -musiikista käyttää reheviä, euforisia äänimaisemia kappaleidensa laajentamiseen.

Raskas automaatio, pakkaus ja FX

FX:n ja ainutlaatuisen äänisuunnittelun käyttö tekee future bass -musiikista erottuvan samankaltaisista tyylilajeista, kuten melodisesta housesta.

Esimerkiksi tulevien bassokappaleiden osioiden välisissä siirtymissä käytetään voimakasta automaatiota, jossa käytetään sykkivää äänenvoimakkuutta ja kompressiota kappaleen grooveen vaikuttamiseksi. Useimmissa future bass -raidoissa on aggressiivinen sidechain, joka korostaa tiettyjä rumpuiskuja, kuten potkua tai snarea, samalla kun soinnut tai basso häivytetään väliaikaisesti.

Flumen kaltaisten tulevaisuuden bassoartistien kohdalla on myös havaittavissa, että perinteisten näytteiden sijasta käytetään ainutlaatuisia näytteitä, kuten metallisia ääniä ja muita kuin musiikillisia elementtejä. Lauluja pilkotaan usein tai käsitellään voimakkaasti viritysplugineilla tai muilla efekteillä. FX on future bassossa etualalla: kuulet risereita, iskuja ja muita ääniä, jotka ovat toisinaan melkein yhtä voimakkaita kuin lauluäänet.

Syntetisaattorin käyttö

Tulevaisuuden bassossa syntetisaattorin käyttö on yleistä, olipa kyse sitten taustalla olevista soinnuista tai melodialinjoista. Tulevaisuuden bassossa käytetään voimakkaasti moduloituja sointuja, jotka perustuvat sahalaita- ja neliöaaltoihin, joita usein moduloidaan oskillaattoreilla laajan ja dynaamisen äänen luomiseksi.

Joissakin tulevaisuuden bassomusiikeissa on monimutkaisia harmonioita, joissa tiettyjen elementtien sävelkorkeus on hieman viritetty pois miksauksessa. Syntetisaattoreita arpeggioidaan yleisesti future bass -kappaleen aikana energian lisäämiseksi ennen tai jälkeen dropin.

Tulevaisuuden taika Bassogenre

Musiikintuottajina on inspiroivaa tietää, että elektronisen tanssimusiikin laajaan sateenvarjoon syntyi vähän aikaa sitten uusi alalaji. Future bass on jättänyt mitattavissa olevan vaikutuksen tämän päivän musiikkimaisemaan normalisoimalla ja houkuttelemalla kuulijoita synkopoidulla laulun sointujen käytöllä ja luomalla fuusion tiheiden, jazzahtavien syntetisaattorisointujen etenemisen ja kovien snareiden, potkujen ja bassolinjojen tunteiden välille.

Usko tai älä, mutta on olemassa myös future bass -alalajeja, jos haluat mennä vielä pidemmälle musiikillisessa tutkimuksessasi. Alalajit kuten Kawaii future bass ja J-future core jatkavat future bassissa hahmoteltujen elementtien pohjalta, mutta omilla soinnillisilla twisteillään.

Yksi asia on varma, että tulevaisuuden bassotaiteilijoiden käynnistämä liike ei ole katoamassa lähiaikoina. Pidä hauskaa tutustumalla future bass -avaruuteen ja käyttämällä sitä inspiraationa omiin luomuksiisi!