Jos olet kiinnostunut musiikin tuotantoprosessista, olet varmasti törmännyt termiin "overdubbing". Mutta mitä tämä sana tarkalleen ottaen tarkoittaa? Miten se tehdään ja milloin tätä tekniikkaa kannattaa käyttää?

Olet ehkä jopa jo käyttänyt overdub-prosessia äänityksissäsi huomaamatta sitä.

Tässä artikkelissa syvennymme tutkimaan, mitä overdubbing on ja miten sitä käytetään tehokkaasti. Jos on onnea, saat artikkelin loppuun joitakin luovia työkaluja, joita voit kokeilla seuraavassa sessiossasi!

Mitä overdubbing tarkalleen ottaen on?

Overdubbing on prosessi, jossa äänitetään osa tai useita osia olemassa olevaan äänitettyyn esitykseen.

Erittäin yksinkertainen esimerkki tästä olisi laulaja, joka nauhoittaa äänensä samalla kun laulaa karaoke-taustalla.

TikTokin kaikkialle levinnyt Duet-ominaisuus on pohjimmiltaan hyvin perustavanlaatuinen overdubbing-ominaisuus, varsinkin kun tekijät kutsuvat muita käyttäjiä laulamaan esityksensä mukana (muistatko Bridgerton-musikaalin?).

Itse asiassa, kun nykyään niin paljon musiikkia tuotetaan DAW:lla, overdubit ovat erittäin yleisiä.

Siitä siis on kyse, mutta miten overdubbaus syntyi?

Overdubbingin lyhyt historia

Jotkut varhaisimmista esimerkeistä overdubbingista ovat peräisin 1900-luvun alkupuolelta, jolloin artistit ja levy-yhtiöt ottivat valmiiksi nauhoitettua materiaalia ja lisäsivät siihen muita instrumentteja luodakseen uuden äänitallenteen.

Les Paul oli edelläkävijä overdubbingin alkuaikoina, kun hän käytti muunneltua levysorvia luodakseen kerrostettuja ääniä yhdellä äänityksellä.

Se oli kuitenkin karkeaa, kunnes magneettinauha keksittiin. Sen myötä syntyi moniraitanauhoitus, joka avasi paljon enemmän mahdollisuuksia overdubointiin.

Overdubbing vs. Live-tallenteet

Ennen kuin paneudumme overdubbingin yksityiskohtiin, kannattaa tarkastella overdubbingin ja liveäänityksen eroa ja sitä, miten voit yhdistellä näitä kahta lähestymistapaa tyylillesi parhaiten sopivaksi.

Live-tallennuksen lähestymistapa

Livetallenteissa, vaikka käyttäisitkin useita mikrofoneja ja kanavia eri instrumenteille, ei ole mahdollisuutta palata takaisin ja korjata huonoja näppäimistön nuotteja tai rumpujen täyttöjä.

Jos kyseessä on live-esitys, joka nauhoitetaan, lavamikrofoneihin kantautuu myös yleisön aiheuttamaa ympäristömelua.

Overdubbing lähestymistapa

Äärimmäisimmillään overdubbing aloitettaisiin click trackilla ja äänitettäisiin jokainen instrumentti yksi kerrallaan, kunnes kaikki osat olisi äänitetty.

Jos olet soolomuusikko, joka soittaa (tai ohjelmoi) kaikki instrumentit itse, valitset tämän lähestymistavan, aivan kuten Terence Trent D'Arby teki kolmannella albumillaan "Symphony Or Damn".

Hybridi

Useimmiten hybridilähestymistapa on kuitenkin paras, varsinkin kun äänitetään populaarimusiikkia.

Tässä jäljitysmenetelmässä tuottaja tai ääniteknikko nauhoittaa kappaleen "olennaiset ainesosat" ensin live-kokoonpanona. Tämä on yleensä rytmiosasto (rummut, basso ja rytmikitara), ja usein laulaja antaa karkean ohjevokaalin, joka opastaa kaikkia eri osioiden läpi.

Kun nämä perusraidat on nauhoitettu, alkaa overdubbausprosessi. Tämä tarkoittaa lisäosien äänittämistä, muiden muusikoiden (esimerkiksi jousisoittajien tai torvisektion) mukaan ottamista, äänitehosteiden lisäämistä ja "oikean" laulun äänittämistä.

Overdubbing vai moniraitaäänitys?

On syytä huomata, että overdubbaus on myös moniraitaäänitystä, mutta päinvastoin.

Live-esitys voidaan tallentaa moniraitanauhoituksella ilman overdubeja. Tämä helpottaa miksausprosessia ja voi auttaa suodattamaan yleisön ja muut ei-toivotut äänet pois äänityksestä.

Overdub-prosessi vaatii luonteeltaan moniraitaista äänitystä.

Mikä tekniikka on parempi?

Molemmissa on omat hyvät ja huonot puolensa, joten se, valitsetko live- vai overdub-menetelmän, riippuu siitä, millaista musiikkia äänität.

Jotkin tyylit sopivat paremmin "livenä" äänitettäviksi. Tällaisia ovat klassinen musiikki, jazz ja pienet akustiset kokoonpanot.

Kuten jo mainittiin, popmusiikissa (termin väljimmässä merkityksessä) overdub- tai hybridimenetelmä on yleensä parempi.

Overdubien käytännön käyttö

On monia syitä äänityssession aikana tapahtuvaan päällekkäisäänitykseen. Yleisimpiä niistä ovat muun muassa seuraavat:

• Virheiden korjaaminen
• Vaikka harjoittelisit kuinka kovaa tahansa, on hyvin epätodennäköistä, että koko bändi soittaa kokonaisen kappaleen ilman virheitä (ellet ole Dream Theater). Sen sijaan, että antaisit bändin nauhoittaa uuden otoksen, voit yksinkertaisesti äänittää virheellisen kohdan päälle. Boxing Glove Kid on poissa!
• Kerrostaminen
• Toinen yleinen tapa käyttää overdubbingia äänitysprosessissa on osien kerrostaminen, joka tunnetaan myös nimellä double tracking. Tätä tekniikkaa käytetään yleisesti lauluäänissä äänen pehmentämiseksi nauhoittamalla sama osa uudelle raidalle.
• Voit myös kerrostaa saman osan eri äänillä luovan vaikutuksen aikaansaamiseksi.
• Lisämuusikot
• Joskus kappale vaatii soittimia, jotka eivät kuulu bändisi arsenaaliin. Overdubbingin avulla voit nauhoittaa perusraidat ja lisätä niihin lisäväriä myöhemmin.
• Aikataulutus
• Vastaavasti jos koko bändiä on vaikea saada samaan aikaan samaan huoneeseen, koska kitaristi työskentelee öisin, overdubbaus voi auttaa helpottamaan aikataulupulmaa.
• Yhden hengen bändit
• Jos olet sooloartisti, joka soittaa useilla instrumenteilla, voit äänittää kokonaisen albumin käyttämällä overdubeja.

Overdubbingin hyödyt ja haitat

Overdubbausprosessi on siirtynyt analogisesta äänityksestä digitaaliseen äänitykseen syystä; sillä on monia etuja, kuten:

• Virheiden korjaaminen tai teknisesti vaikeiden osien soittaminen.
• Kaikkien esiintyjien ei tarvitse olla läsnä samaan aikaan musiikin tuotantoprosessin aikana.
• Insinöörin ei tarvitse odottaa, että kaikki tekevät sen oikein saman otoksen aikana.
• Mikrofoniäänien vuotaminen on mahdollista, koska voit äänittää meluisia instrumentteja erillään.
• Voit käyttää samaa mikrofonia eri instrumenteille ja laulajille, vaikka omistaisitkin vain yhden.
• Kokeileminen: voit kerrostaa osia erilaisilla efekteillä.

Tästä huolimatta on pari asiaa, joita kannattaa varoa, jos käytät overdubia:

• Esityksestä on hyvin helppo tehdä yliäänitys. Jos kaikki äänittävät osuutensa erikseen, osa siitä energiasta, joka teki kappaleesta alun perin popin, voi kadota.
• Kerrostettaessa vaiheiden peruuttamisesta voi tulla ongelma. Tämä voidaan tavallisesti korjata DAW:ssä viivyttämällä yhtä kerroksista pienellä määrällä, poistamalla sen viritys ja/tai kääntämällä signaalin vaihe pluginin avulla.

Miten Overdub

Se, miten lähestyt overdubbingia, riippuu siitä, mitä haluat tehdä alkuperäisellä esityksellä. Korjaatko olemassa olevaa materiaalia, paksuatko ääntä vai kerrostatko osia uudella äänellä?

Jos vain lisäät muusikoita lopulliseen miksaukseen tai kerrostat/täydennät osan, äänität nämä uusille raidoille.

Jos kerrostat osia, varmista, että kuulet alkuperäisen esityksen, kun äänität uutta osaa.

Kaksoisseuranta

Kaksoisraidoitetuissa osissa syntyvä runsas äänen paksuus johtuu siitä, että äänenkorkeus ja ajoitus vaihtelevat hieman molempien raitojen välillä. Nämä erot ovat kuitenkin hienovaraisia, ja sinun on silti kuunneltava alkuperäistä osaa huolellisesti, jotta ajoitus saadaan täsmälleen oikeaksi. Muuten se kuulostaa vain Columbian jalkapallojoukkueen marssiryhmältä, joka on nyt kielletty.

Kaksoisseurannan aikana sinun on väistämättä palattava takaisin ja korjattava yksi tai kaksi virhettä.

Virheiden korjaaminen

Jos korjaat virheitä, voit tehdä sen parilla eri tavalla. Tärkeintä on varmistaa, että nauhoittamasi ääni vastaa täysin nauhoitettua ääntä.

Vaihtoehto 1: Tallenna uudelle raidalle

Todella yksinkertaista. Nauhoita (toivottavasti) virheetön osa uudelle raidalle ja mykistä vanha raita.

DAW:ssä korjaaminen tällä tavalla ei ole tuhoavaa, joten voit aina palata alkuperäiseen. Projektiin jää kuitenkin paljon tarpeettomia raitoja, ja tilanne voi muuttua nopeasti sotkuiseksi.

Jos olet vanhanaikainen ja nauhoitat nauhalle, sinulla ei luultavasti ole varaa ylimääräisiin raitoihin, joten valitse vaihtoehto 2.

Vaihtoehto 2: Punch in/out

Ennen DAW:iden olemassaoloa nauhakoneelle nauhoittaminen tarkoitti sitä, ettei käytössäsi ollut peruutusvaihtoehtoja tai rajoittamatonta raitamäärää. Jos tehtiin virhe, monet muusikot eivät nauhoittaneet koko osaa uudestaan, vaan yksinkertaisesti menivät korjaamaan virheen ja jäivät pois, kun se oli korjattu.

Tämä vaati insinööriltä näppäryyttä varmistaa, että he tallensivat vain välttämättömät tiedot, eivätkä pyyhkineet vahingossa hyviä osia.

Nykyään kaikissa DAW-ohjelmissa on mahdollisuus asettaa punch in- ja punch out -paikat. Vaikka suunnittelisit oman sessiosi, tietokone huolehtii siitä, milloin äänitys aloitetaan ja lopetetaan, joten voit keskittyä uuteen esitykseen sen sijaan, että murehdit, milloin painat äänitysnappia.

Punch in/out -menetelmä on myös hyvä tapa luoda lyhyt overdub, jotta laulajat eivät väsyisi.

Joka tapauksessa, jos käytät punch in/out-menetelmää, on hyvä idea soittaa kappaleen mukana hieman ennen punch in -kohdan alkua ja jatkaa soittamista hetken aikaa sen jälkeen. Tämä auttaa tasoittamaan mahdolliset drop-in/out-kohdat ja tekee lopullisesta esityksestä vaivattomamman.

Vaihtoehto 3: Vaihtoehtoinen käyttö olemassa olevalla radalla

Joissakin DAW-ohjelmissa voit tallentaa vaihtoehtoisia otoksia olemassa olevan raidan päälle tuhoamattomasti. Tässä skenaariossa toistat projektin ja nauhoitat alkuperäiselle raidalle niin monta uutta otosta kuin haluat.

Tämä on samankaltainen kuin edellä mainittu punch-in-punch-out-menetelmä, mutta jättää sinulle enemmän vaihtoehtoja päivän päätteeksi. Riippuen päätöksentekotaidoistasi tämä voi olla hyvä tai huono asia.

Jos käytät DAW:n loop-toimintoa äänittäessäsi otoksia, varmista, että se on asetettu tallentamaan uusi otos jokaisella syklillä, muuten äänität olemassa olevan osan päälle.

Kun käytät tätä menetelmää, on viisasta asettaa rajoitus alt-kuvausten määrälle. Tämä ehkäisee esiintyjän loppuunpalamista ja tekee sävellysprosessista vähemmän työlästä.

Comping

Käytitpä sitten saman raidan eri otoksia tai kokonaan uutta raitaa, sinun on käytettävä aikaa eri äänitysten yhdistämiseen yhdeksi yhtenäiseksi esitykseksi.

Viime kädessä overdubien säveltämisessä on kyse oikean tasapainon löytämisestä virheettömän ja loistavan esityksen välillä. Voltairea lainatakseni, täydellisyys on hyvän vihollinen.

Ohjelmistopohjaiset vaihtoehdot overdubbingille

Jos olet laiska (tai sinulla ei ole varaa käyttää enemmän aikaa äänitysstudiossa), on olemassa pari ohjelmistovaihtoehtoa, jotka voivat jäljitellä tiettyjä overdubbing-tekniikoita. Ne eivät ole läheskään yhtä hyviä kuin se, että joku tekisi uuden overdubin, mutta jos olet pulassa, ne saattavat auttaa sinua.

Kappaleiden kopiointi ja liittäminen

Jos kitaristisi on lähtenyt kotiin yöksi ja haluat pehmentää osaa, yritä kopioida alue ja liittää se uudelle raidalle. Paneeraa nämä vasemmalle ja oikealle ja lisää yhteen kanavaan pieni viive. Voit myös kokeilla hyvin hienovaraisesti virittää yhtä raitaa, jotta vältät vaiheen kumoamisen.

Muokkaus/uudelleenviritys

Jotkin ajoitusongelmat voidaan korjata hiiren näppärällä toiminnalla. Jos laulaja tai instrumentti on nauhoittanut huonon nuotin, voit yrittää korjata nuotin tai nuotit Melodynen kaltaisella sävelkorjausohjelmalla tai Logic Pron mukana tulevalla sävelkorjausohjelmalla. Tämäkään ei ole yhtä hienoa kuin se, että äänittäjät äänittäisivät puhtaan overdubin, mutta se voi toimia hyvin.

Ohjelmistotuplaajat

Izotope ja Waves tarjoavat molemmat laulun tuplausohjelmistoja, jotka jäljittelevät kaksoisraitojen vaikutusta ja lisäävät laulun rikkautta ja syvyyttä. Vaikka se on epäilemättä nopeampaa kuin saada laulaja laulamaan repliikki täsmälleen samalla tavalla kahteen kertaan, se voi myös kuulostaa hieman epäaidolta, joten toimi varovaisesti.

Päätelmä

Overdubbaus on fantastinen työkalu, joka on läsnä niin monessa nykyaikaisessa musiikissa. Ilman sitä meillä ei olisi Abbey Roadin tai Nevermindin kaltaisia albumeita (sivuhuomautus: Kurt Cobain inhosi ajatusta laulun tuplaamisesta, ja tuottaja Butch Vig suostutteli hänet siihen).

Nykypäivän teknisten resurssien, loputtomien peruutusten ja rajoittamattoman raitamäärän ansiosta on kuitenkin helppo innostua studiossa overdubeista ja menettää se energia, joka teki kappaleesta alun perin erityisen.

Minun neuvoni? Overdubaa maltillisesti ja anna musiikin puhua puolestaan.