On eri asia rakastaa musiikkia kuin ymmärtää sitä. Jos hajotamme äänen koko spektrin, saamme kolme pääluokkaa: basso-, keski- ja korkeataajuudet. Näiden taajuusalueiden tutkiminen helpottaa meitä rakentamaan vahvempia kappaleita ja kokonaismiksauksia.

Tänään syvennymme syvemmälle korkeimpaan taajuusalueeseen, diskanttiin. Korkeat taajuudet ovat tärkeimpiä, sillä niihin kuuluu usein ihmisen ääni sekä korkeamman spektrin instrumentit, jotka luonnollisesti tarttuvat ihmiskorvaan. Seuraavassa kerromme kaiken, mitä sinun on tiedettävä diskanttiäänistä musiikissa, jotta voit hallita miksauksiasi.

Mikä on diskantti musiikissa?

Musiikissa diskantti tarkoittaa yksinkertaisesti äänispektrin korkeinta taajuusaluetta. Minkä tahansa äänentoistojärjestelmän äänenlaatu voi jakautua kolmeen pääluokkaan, bassoon, keskiääniin ja diskantteihin. Treble-asetukset käsittelevät korkeampia taajuuksia, erityisesti niitä, jotka ovat keskimmäisen äänispektrin yläpuolella 4,000 Hz-20,000 Hz. Kun kuulet korkeampia taajuuksia, koet todennäköisesti kappaleen diskanttiäänet.

Voit esimerkiksi kuulla sopraanolaulajan äänen ja symbaalit tai hi-hatit spektrin diskanttiosassa. Kun ymmärrät nämä eri osat ja sen, mitkä soittimet kuuluvat tiettyihin taajuusspektrin osiin, voit tehdä parempia päätöksiä koko musiikin tuotantoprosessin ajan.

Diskanttiavain

Jos olet opiskellut klassisen musiikin teoriaa tai oppinut lukemaan nuotteja, saatat tuntea diskanttiavaimen. Tätä symbolia käytetään merkitsemään kaikki nuotit, jotka ovat "keskimmäisen C:n" yläpuolella, joka on noin 260 Hz.

Mitkä instrumentit käyttävät diskanttiääntä?

Perinteiset instrumentit, joissa käytetään diskanttiääntä, kuuluvat enemmän tai vähemmän tälle taajuusalueelle. Tällaisia ääniä ovat esimerkiksi trumpetti, viulu, huilu, kitara, säkkipilli, mandoliini, klarinetti, saksofoni ja jotkin lauluäänet, kuten altto- ja sopraanoäänet.

Taajuusspektrin ymmärtäminen

Äänen taajuusspektri edustaa sitä äänialuetta, jonka ihmiskorva voi havaita. Tämä alue on käytännössä 20 Hz:stä 20 000 Hz:iin, ja se voidaan jakaa alaluokkiin basso, keskiääni ja diskantti, matalimmasta korkeimpaan.

Basso vs. Mid vs. Diskantti

Taajuusspektrin kolme osaa esitetään 3-kaistaisen EQ:n avulla. Näitä osia voidaan kutsua bassoksi, keskiääneksi ja diskantiksi alimmasta korkeimpaan taajuusalueeseen.

Basso

Näihin matalataajuisiin instrumentteihin ja ääniin kuuluvat keskeiset osat, kuten bassolinja, potkurumpu ja subbasso. Nämä taajuudet ovat yleensä 60-120 Hz:n välillä.

Mid

Keskiäänet käsittävät ääniä, kuten padeja, koskettimia, pianoa ja joitakin äänen osia. Keskitaajuudet lepäävät yleensä 400 Hz:n ja 2 500 Hz:n välillä.

Treble

Diskantti kattaa taajuusalueen korkeimman osan, joka sijaitsee 8 000 Hz:n ja 15 000 Hz:n välillä. Tällä korkeammalla alueella lepäävät esimerkiksi naksahdukset, huilu, pikcolo- ja naisääni.

3 Treble-tyyppiä

Diskanttialue voidaan jakaa edelleen kolmeen osaan, jotka tunnetaan nimillä alempi diskantti, keskimmäinen diskantti ja ylempi diskantti.

Alempi diskantti

Alempi diskantti kattaa äänet, joiden taajuusalue on 4 000 Hz:n ja 6 000 Hz:n välillä. Tämä alue tarjoaa runsaasti selkeyttä lauluäänille ja soittimille.

Mid Diskantti

Keskimmäinen diskantti sisältää taajuudet, jotka vaihtelevat 6 000 Hz:n ja 10 000 Hz:n välillä. Voit luottaa siihen, että keskimmäinen diskanttialue on tehokas lyijylinjojen takana.

Ylempi diskantti (10KHz-20KHz)

Ylemmän diskanttialueen taajuudet vaihtelevat 10 000 Hz:n ja 20 000 Hz:n välillä. Ylempi diskanttialue on tunnettu siitä, että se lisää hohtoa, kimallusta ja ilmaa aivan taajuusspektrin yläosassa.

5 vinkkiä diskanttien miksaamiseen

Paras tapa ymmärtää eri taajuusalueiden teho on hyödyntää tietämystäsi miksauksissasi. Tässä on pari vinkkiä, joiden avulla diskanttialueesi loistaa seuraavassa kappaleessasi.

1. Löydä High Endin fokus

Korkeat äänet voivat luonnollisesti erottua miksauksessa. Jos diskantteja on kuitenkin liikaa, kirkas soundi saattaa muuttua nopeasti karheaksi. Kääntäen, liian vähäinen diskantti voi saada kappaleesi kuulostamaan heikolta ja luoda ilmavan äänenlaadun. Välttääksesi nämä sudenkuopat yritä tunnistaa diskanttiosion painopiste etukäteen.

Ovatko laulajasi korkeammat harmoniat tässä todellinen tähti? Vai onko se viulun yläraita, joka todella tuo miksaukseen ylimääräistä loistokkuutta tai harmoniaa? Korkeat äänet kilpailevat helposti toistensa kanssa, joten määrittele prioriteettisi ja miksaa sen mukaan.

2. Transienttien muotoilu

Potkurummussa voi olla yllättäviä korkeampia taajuuksia, jotka voivat näkyä diskanttitaajuusalueella. On hyvä idea pakata rummut ja käsitellä ne ryhmänä, jotta voit karsia pois karkeat resonanssit tai epäsäännölliset transientit, jotka saattavat viedä yllättävän paljon tilaa ylätaajuusalueella.

3. Kovien resonanssien kesyttäminen

Voit käyttää taajuuskorjainta, jonka avulla voit haravoida taajuusalueen korkeampia alueita ja leikata pois tarpeettomia ääniä basso- ja diskanttialueelta. Esimerkiksi subbasson kaltaisista äänistä on hyvä leikata pois matalien äänien melu. Toisessa ääripäässä voit käyttää alipäästösuodatinta vähentämään liian korkeita ääniä, jotka saattavat olla liian voimakkaita miksauksessa.

4. Dynaamisen EQ:n käyttö

Koska korkeat taajuudet erottuvat luonnollisesti miksauksessa, staattisen taajuuskorjaimen käyttö ei välttämättä riitä (tai se voi olla liikaa), kun yrität kuulla miksauksen matalat taajuudet tai keskitaajuudet. Sanotaan esimerkiksi, että hi hatit häiritsevät aina, kun jyskyttävä bassolinja kulkee läpi, mutta et halua hi hatien kiillon katoavan kokonaan koko kappaleen ajaksi.

Käytä dynaamista EQ:ta, joka estää korkeat äänet aina, kun matalat äänet tulevat. Näin voit kesyttää tiettyjen taajuuksien vuorovaikutuksen toisten kanssa.

5. Fletcher Munsonin käyrän seuraaminen

Fletcher Mensonin käyrä on kokeellinen kuvaaja, jonka tarkoituksena on jäljitellä ihmiskorvan kokemuksia. Sen mallin mukaan meillä on taipumus kuulla keskitaajuudet helpommin, kun kuuntelemme pienellä äänenvoimakkuudella, ja bassoäänet ja diskantit helpommin, kun kuuntelemme suurella äänenvoimakkuudella.

Tämän ilmiön mielessä pitäminen auttaa sinua työskentelemään äänentoistojärjestelmäsi kanssa tarkemmin, kun määrittelet sekä diskantti- että bassotaajuuksien tasoja. Älä unohda, että toistotasosi vaikuttaa siihen, miten kuulet miksauksen. Paras tapa löytää oikea tasapaino diskanttiäänille on testata miksaustasi useilla lähteillä ja löytää se, mikä toimii parhaiten keskitasolla.

Diskantti musiikissa FAQ

Onko sinulla vaikeuksia ymmärtää diskanttien paikkaa musiikissa? Näiden usein kysyttyjen kysymysten avulla voit laajentaa tietämystäsi tuottajana tai musiikin ystävänä.

Pitäisikö diskantin olla korkealla vai matalalla?

Korkeiden taajuuksien tulisi olla suunnilleen yhtä korkeat kuin bassotaajuuksien ja hieman korkeammat kuin keskitaajuuksien. Voit sekoittaa diskanttiäänet Fletcher-Munson-käyrän mukaan, joka määrää, millaisia ääniä korvamme luonnostaan havaitsevat.

Mikä on diskantti vs. basso vs. keskiääni?

Bassoalue, keskiäänialue ja diskanttialue viittaavat kaikki äänitaajuusspektrin eri osiin. Diskanttiäänet sijaitsevat kolmannella ja korkeimmalla alueella, keski- ja bassoalueiden yläpuolella.

Mitä tapahtuu, jos diskantti on liian korkea?

Jos diskanttiääniä nostetaan liian korkealle miksauksessa tai musiikin ekvalisaattorissa, ne voivat kuulostaa kuulijalle karkealta tai kirskuvalta. Vaikka korkeiden taajuuksien pitäisi olla korkeammalla kuin keskitaajuuksien, niiden ei pitäisi olla täysin ylivoimaisia muuhun miksaukseen nähden.

Miltä korkea diskantti kuulostaa?

Korkeimmalla diskanttialueella ovat äänen transientit, symbaalit ja muut äänen ilmavammalla puolella olevat taajuudet. Jotkut korkeammat äänet ovat myös samankaltaisella alueella taajuusspektrin yläosassa.

Korkeiden taajuuksien alue on täynnä tärkeää tietoa, joka määrittelee suosikkikappaleemme sellaisina kuin me ne tunnemme. Kun tunnet taajuusalueen paremmin, voit käyttää soittimia tehokkaammin ja luoda tasapainoisemman miksauksen. Nauti siitä, että saat uuden diskanttitietämyksesi hyötykäyttöön!