Ha rap-előadó vagy hiphop-producer vagy, a hatásos dalok létrehozásához kulcsfontosságú, hogy tudd, hogyan keverd hatékonyan a zenédet. De hogyan készíthetünk hip hop mixet? Miben különbözik a hip hop mixelése más zenei műfajok mixelésétől?

Ne aggódjon! Az alábbiakban meghatározzuk azokat a speciális keverési jellemzőket, amelyeket minden hip-hop hangmérnöknek ismernie és értenie kell ahhoz, hogy kiegyensúlyozott, ütős hip-hop dalokat készíthessen. Merüljünk el!

Mi a Hip Hop?

Mielőtt belemerülnénk a mix sajátosságaiba, fontos, hogy pontosan meghatározzuk, mit értünk hip-hop alatt. A köznyelvben ez a műfaji azonosító a dalok széles skálájára utalhat. Történelmileg a hip hop egy olyan kultúrát határoz meg, amely négy elemet tartalmaz: MC-zés, graffiti, tánc és DJ-zés.

Amikor az emberek a hip-hop zenére hivatkoznak, akkor azt gyakran olyan zenére redukálják, amely a rap-et, mint a vokális hangadás egyik formáját tartalmazza, de egy hip-hop számot nem lehet egyetlen hang alapján meghatározni.

Például a régimódi hip-hop zenét leginkább az olyan klasszikus együttesek határozzák meg, mint a RUN DMC:

Míg manapság a "hip-hop" zene műfaja erősen változatos. Hallgassátok meg ezt a dalt az EARTHGANG, JID és J.Cole előadásában:

Denzel Curry, aki az X-Wing című dalában trap-hatású hangzást mutat be:

És Griselda, aki egy klasszikusabb hangzást tart fenn:

Mint hallani fogod, a hangzás nagyban változik a hip-hop műfajon belül. Ennek ellenére, ha a hip hop keveréséről van szó, néhány hasonlóságra számíthatunk: 1) Lírai, vokális zene 2) Erős ütemek és basszusvonalak 3) Árnyalt produkció a sampling, torzítás, chopping és egyéb elemek ötletes használatával.

Hip Hop mixed előkészítése

Miután elkészítetted a hip-hop dalodat, itt az ideje, hogy áttérj a számod keverésére. Íme néhány hip-hop keverési technika, amelyet a zenei produkciós folyamat vége felé a keverés előkészítéséhez érdemes használni:

Gain Staging

Az erősítés az audiojel bemeneti szintje, mielőtt további feldolgozáson esne át. Keveréskor fontos megjegyezni, hogy ne legyen túl hangos a keverék, hogy maradjon hely (úgynevezett headroom) a mastering szolgáltatások számára.

A maszterelés a mix tömörítéséről szól, hogy növelje a zeneszám általános hangerejét és kohézióját. Ha egy túl hangos mixet masterelsz, akkor a további tömörítés alkalmazásakor a mastering folyamat során klipelés lép fel, ami nem kívánt torzítást és összességében egy kellemetlen mixet eredményez.

Ne feledje, hogy általában azt szeretné, ha a teljes keverés csúcsértéke -6 dB körül lenne, mielőtt a mastering szakaszba lépne.

Teret hagyva a basszusnak

A hip hop és a kapcsolódó alműfajok gyakran hangsúlyt fektetnek az erős basszusra vagy az alacsonyabb frekvenciájú hangokra. Mivel az alacsony frekvenciák általában sok helyet foglalnak el a hangspektrumban, elengedhetetlen, hogy a hip-hop dal minden részének világos célja legyen a keverésben. Ha nem vagy biztos benne, hogy egy rész hozzáadott értéket képvisel a dalodban, vágd ki, hogy több hely maradjon a basszusnak.

Pályaszervezés

Még ha saját rap- vagy hip-hop-dalodat kevered is, maradj szervezett. Címkézd fel a sávjaidat, és a tisztább keverés érdekében csoportosítsd őket a hangszer típusa alapján. Mindenesetre ez jó gyakorlat a jövőre nézve, hiszen minden professzionális együttműködés elvárja majd ezt a profi szintet.

Kreatív automatizálás

Ne félj az automatizálás felhasználásától a DAW készletfunkcióival vagy különböző pluginekkel, különösen akkor, ha hip-hop vagy rap dalt készítesz, amely hajlamos az ismétlődő ütemre. Tartsa a dolgokat érdekesen a hallgató számára azáltal, hogy finom, bár észrevehető változásokat eszközöl ugyanazokon az elemeken.

Hogyan keverj össze egy hip-hop dalt

Készen állsz a hip-hop vagy rap keverésére? Íme néhány kulcsfontosságú szempont, amit mérnöki munka közben figyelembe kell venned:

1. Vokálok

A rap és a hip-hop mix egy vokális jellegű műfaj. A legtöbb esetben a vokálsávok lesznek az alkotás középpontjában. Alapvető feldolgozást akarsz majd végezni a durva sziszegő hangok kivágásával egy de-esserrel, kompresszorral összeragasztva a vokálokat, és színt adva a vokáloknak.

Jó ötlet, ha a basszusnak helyet teremtve kiveszel néhány felesleges mély frekvenciát, de győződj meg róla, hogy az énekednek bőven van helye a frekvenciaspektrum középső tartományában, amikor a dalodat holisztikusan értékeled egy frekvencia spektrum analizátorral.

2. Dobok

Egy hip-hop vagy rap dalban az ütemnek keményen kell ütnie, de az is fontos, hogy a kickdob vagy más alacsony frekvenciájú hangok ne zavarják a basszust. Megfontolhatod például, hogy a basszusgitárt a kick dobhoz csatolod, így a kick ütéseknek saját hatásuk lesz, miközben szükség esetén a basszusgitárra kacsázol.

Fontolja meg, hogy a dobmintákat 808-asokkal, hi hatokkal és egyéb elemekkel fűszerezze, hogy a dal folyamán érdekesebbé tegye. A ritmuskomponensek elengedhetetlenek minden erős hiphoplemezhez - győződj meg róla, hogy az ének-, dob- és basszusgitár-sávok mind egy egységes, lendületes ütemet alkotnak.

3. Basszus

A basszus az egyik legfontosabb összetevő, amely összetart bizonyos rap alműfajokat és sok más műfajt. Általánosságban elmondható, hogy a basszusnak erős jelenléttel kell rendelkeznie, de az alacsony frekvenciák könnyen eluralkodhatnak egy mixen.

Talán a legjobb, ha "felosztod a basszust" - Vedd a basszussávot, és oszd fel két külön hangra: az eredeti basszusra és egy különálló, tiszta szinuszhullámra. Minden, ami körülbelül 90 HZ alatt van, a szinuszhullám-sávban kell lennie, míg a többi az eredeti basszushoz tartozik.

Ez segít elkerülni a felesleges sarat a sávban, segítve a kick, a snare és más elemek, amelyek átfedhetik a hasonló alacsony frekvenciákat, keményen ütnek.

4. Kreatív elemek hozzáadása

A hiphop- vagy rap-dalok beatjei gyakran ismétlik magukat, mivel a hangsúlyt leginkább a szöveges tartalom és a flow határozza meg. A hallgatót azonban lekötheted, ha időt szánsz néhány kreatív díszítésre.

Például egyszerű vokális késleltetési dobások létrehozása a refrén vagy a versszak előtt segíthet erős átmenetet létrehozni, miközben kitölti a sáv üres helyét:

Az is nagyon igaz a formához, hogy a mixedbe mintákat is beépítesz, ha még nem tetted meg a gyártási folyamat során, de győződj meg róla, hogy azok tisztázottak vagy jogdíjmentesek. Egy hatásos minta vagy töltelék beillesztése négy ütem végén éppen elég fülcukorka lehet ahhoz, hogy a hallgatót lekösse.

A népszerű stutter edit effektust plug-inek segítségével vagy a minta apró szakaszainak kézzel történő feldarabolásával hozhatod létre:

5. A teljes mix értékelése

A keverésed általános hangzásának előremenő énekhanggal, erős mély frekvenciákkal és tagadhatatlan ütemmel kell rendelkeznie. A legjobb módja annak, hogy egy erős hip hop mixet hozzon létre, amelyben annyi különbség van a műfajon belül, hogy hivatkozzon egy olyan dalra, amelyet csodál. Hallgasd meg a különbségeket a referencia számod és az aktuális mixed között, és igazítsd ennek megfelelően.

6. Mozgás a mesterre

Ne felejtsd el, hogy egy dal még a végső keverés után sem teljes. Miután befejezted a keverést, -6dB headroomot biztosítva, lépj tovább egy minőségi masterre (a mastering folyamatot itt kezdheted el ), hogy felkészítsd a dalokat a professzionális kiadásra.

Hip Hop keverés GYIK

Még mindig gondot okoz a rap vagy a hip-hop keverése? Nézd meg ezeket a gyakran feltett kérdéseket és válaszokat, hogy segítsenek bővíteni a tudásodat, mint kezdő mixer:

Mi a mixelés a hip-hopban?

A keverés a sávok kiegyensúlyozásának folyamata annak érdekében, hogy egy egységesebb sávot hozzanak létre, amely készen áll a mastering szolgáltatásokra, mielőtt hivatalosan kiadnák a világnak. Ez a következő lépés a zenei produkciós folyamatban a kezdeti ütem megalkotása és a rap vokál felvétele után.

Milyen hangos legyen a rap a mixben?

A rap ének vitathatatlanul a hip hop dalok vagy rap dalok legfontosabb eleme. Míg a rap vokálsávnak nem szabad kiegyensúlyozatlannak éreznie magát az ütemmel, a fő vokálnak tisztának és előremutatónak kell lennie, valahányszor hip hop hangokat keversz.

Nehéz hip-hopot keverni?

Ahogy a keverőmérnökök is megmondják, bármilyen zenei műfaj keveréséhez rengeteg gyakorlásra és odaadásra van szükség, hogy a készségeket ki lehessen fejleszteni. A hip-hop ének és zene keverése bármely producer vagy hangmérnök számára elérhető, amennyiben a szükséges munkát a mesterséged művelésébe fekteted.

Hogyan keverj és masterelj egy rap dalt?

Egy rap-dal keverése és maszterizálása nem különbözik drasztikusan a popzene vagy egy másik szomszédos műfaj keverésétől. A legfontosabb szempontok, amelyeket figyelembe kell venni, hogy a hip hop és a rap zene gyakran hajlik az énekhangok hangsúlyozására, az erős ütemre és a kiemelkedő basszus vagy mély hangokra, amelyeknek tükröződniük kell a végső csiszolt hangzásban.

A hip hop mixelésnek nem kell bonyolultnak lennie. Remélhetőleg ez az útmutató megtanít arra, hogy a hip hop mixeléséhez egyszerűen csak extra figyelmet kell fordítani azokra a különleges elemekre, amelyek meghatározzák a műfajt. Jó szórakozást, hogy a beatjeid ütősek legyenek!