Ableton Live og Logic Pro X er to kraftsentre innen musikkproduksjon, og debatten om hvilken DAW som er best mellom Ableton Live og Logic Pro X er en endeløs virvelvind av positive sammenligninger, og det er sjelden en ulempe mellom dem.

Ableton Live har fått sin navnebror innen liveopptredener, og samler folk som produserer og fremfører alle typer elektronisk musikk. Logic Pro ble alltid sett på som soveromsmusikerens Pro Tools. Billigere, men fullt funksjonell, proff studiokvalitet og funksjonsrik DAW. Brukes mer i forbindelse med produksjon av komplette spor som senere skal spilles live med CDJ-er eller lignende.

Spoler vi frem i tid, begynner funksjonene til begge å bli nært beslektet ... selv om de fortsatt har sine forskjeller. Begge fungerer som unike verktøy i lydmanipulerings- og MIDI-programmeringsparadigmet.

I denne artikkelen skal vi sammenligne Ableton Live 11 Suite Version og Logic Pro 10.7.3, som begge er de nyeste versjonene i skrivende stund. Vi vil se på funksjoner, lagerinstrumenter, arbeidsflyter, prosesserings- og effektplugins, brukergrensesnitt/brukergrensesnitt osv. I bunn og grunn alt en bruker trenger å vite for å skape musikken sin så effektivt som mulig i hver av DAW-ene. Begge kraftverkene for musikkproduksjon kvalifiserer som levedyktige verktøy. Selv om Live kan brukes på Windows, vil vi i denne artikkelen fokusere på begge Mac-versjonene.

Arrangementsvisning

Den lineære arbeidsflyten i en DAW foregår i arrangement-visningen. Selv om hver funksjon har sitt eget vindu eller sin egen undermeny, er dette den globale oversikten over hele komposisjonen.

Apples Logic Pro har en mer tradisjonell lineær visning, der du har full tilgang til en enkelt valgt kanalstripe på venstre side av skjermen. Dette er fint når du skal organisere og gjøre raske endringer i miksen mens du ordner klipp, lydspor og MIDI-spor på tidslinjen. Du har også tilgang til inserts, instrumenter, lydenheter, midi-fx, dynamikk og tidsbaserte effekter, samt sendinger til effekter på ekstra busser. Hvis du vil, kan du lage en hel miks fra arrangementsvisningen.

Redigeringsverktøy for musepekeren finnes også i øktvisningen (et annet navn for arrangementsvisning). Logic har et vell av verktøy for å velge, skjære, fade, viske ut, slette, lime, zoome, automatisere og fordreie. Hvert av disse verktøyene kan også tilordnes en enkelt tastekommando, slik at du kan få fart på arbeidsflyter som du utfører ofte. Hvis du liker å bruke tastekommandoer, er Logic utrolig allsidig.

Dobbeltklikker du på lydklipp og MIDI-klipp fra øktvisningen, får du opp henholdsvis lydredigeringsvinduet og pianorullredigeringsvinduet, slik at du kan overvåke hele komposisjonen din fra dette mangefasetterte rommet.

Ableton Lives øktvisning er svært lik Logics, i likhet med de fleste andre digitale lydarbeidsstasjoner. Forskjellene er subtile, men de har stor nok innvirkning på arbeidsflyten.

Abletons arrange-vindu er utformet slik at insert-delen er plassert nederst på skjermen. Den bruker heller ikke tradisjonelle vertikale innsettingsspor, men i stedet et horisontalt område der du kan dra og slippe plug-ins, instrumenter og til og med helt vanlige lydfiler. Lyd som slippes der, blir umiddelbart konvertert til et samplerinstrument, noe som gjør samplingsarbeidsflyten ekstremt rask.

Ableton Live har et mye mer komprimert sett med redigeringsverktøy med musepeker enn Logic Pro X. De aktiveres heller ikke med tastekommandoer, men bruker i stedet ulike deler av klippet eller tidslinjen til å endre funksjonalitet.

Hvis du for eksempel holder musepekeren over tidslinjalen, vises et forstørrelsesglass. Dette er zoomverktøyet ditt, slik at du kan zoome inn og ut og gjøre endringer i klippene dine. Hvis du holder musen rett under tidslinjalen, vises et høyttalerikon, slik at du kan klikke og spille av fra det tidspunktet. Hvis du plasserer musen i utkanten av et klipp, aktiveres trimming, hvis du klikker i området over bølgeformen, får du opp en hånd og kan flytte klippene rundt, og hvis du klikker i selve bølgeformområdet, kan du gjøre valg for å klippe lyd og flytte den rundt tilsvarende.

Selve redigeringen gjøres selvfølgelig med kommando + E, og konsolidering av redigeringer gjøres med kommando + J. Overtoninger vises når du når et visst zoomnivå, og har brukergrensesnitt for kurver og overtoningslengde. Create Fades on Clip Edges er en innstilling du kan slå av og på i innstillingene, og den er praktisk for å spare tid når du redigerer lyd.

De viktigste forskjellene i redigeringsvinduet i de ulike DAW-ene gir svært forskjellige arbeidsflyter. Brukere av Key Command vil foretrekke Logic Pro X, mens Ableton Live er det beste alternativet for de som liker "hva du ser er hva du får".

MIDI: Redigering, effekter, programvareinstrumenter, kontrollere

Ableton har en utrolig nyttig samling MIDI-instrumenter, som for eksempel den ekstremt allsidige og brukervennlige Wavetable Synth. Med to oscillatorer er den ikke overveldende, men den har likevel et bredt utvalg av wavetables å velge mellom, routing-matrisen er lett å bli vant til, og tonaliteten kan minne mye om en analog synth.

Live har også et like kraftig midi-miljø. MIDI-data kan legges inn ved hjelp av qwerty-tastaturet ved å aktivere tastaturikonet øverst til høyre. Bare slå det på, så kan ikke tastaturet sende MIDI-signaler. Det går bare litt raskere enn Logic Pros kommando + K-tast. I likhet med museverktøyet i arrange-visningen ligger det meste i Live rett foran deg og krever ikke tastekommandoer eller undermenyer.

Redigering ved hjelp av pianorullen går raskt og aktiveres ofte på samme måte som på alle andre digitale lydarbeidsstasjoner, ganske enkelt ved å klikke på MIDI-klippet. Logic Pro har mer eller mindre samme prosess. Hver DAW har også mange MIDI-effekter som kan settes inn på det ønskede MIDI-sporet, noe som gjør hver DAW til en svært avansert MIDI-sequencer. Lives MIDI-lyd er i stor grad unik på grunn av den fantastiske pakken med MIDI-effekter og hvor enkle de er å bruke. Undermenyene er så små som null, og interessante lyder tryller man frem på et øyeblikk mens man skaper organisk klingende musikk.

Logics lange utviklingshistorie har gjort det til en MIDI-gigant i den digitale verden. Ableton Live blekner litt i forhold til det. For det første er verktøysettet større, og siden du kan bruke tastekommandoer, går det mye raskere når du først har blitt vant til dem. Dessuten viser eventliste-editoren praktisk inspektorbasert MIDI på en lettlest måte, slik at du kan redigere alle MIDI-dataene som er lagt inn. MIDI-redigering kan bli en ganske detaljert prosess hvis du ønsker det.

Innspilling av MIDI-looper i Logic Pro X har sine egne funksjoner, der du kan velge mellom å opprette en mappe med opptak som du senere kan gå gjennom og komprimere, slå sammen alle opptakene til én enkelt MIDI-fil, overlappe noter, en kombinasjon av overlapping og sammenslåing, eller opprette et helt nytt spor.

Logic har kanskje min favoritt DAW-baserte trommesequencer. Logics retrosynth, Ultrabeat trommemaskin, er imidlertid et utrolig stykke musikkteknologi, selv om den er litt gammel i sin brukergrensesnittdesign. Som en av de mest pålitelige MIDI-pluginene Logic har å by på, har den tålt tidens tann når det gjelder funksjonalitet.

Den inneholder en brukervennlig step-input-sequencer, muligheten til å tilordne flere utganger, en innebygd synthmotor, velocity/gate-slidere (som skyves opp/ned for velocity og høyre/venstre for lang/kort gate), swing, aksent og en funksjonalitet som lar brukeren dra de opprettede mønstrene til arrange-visningen. Et fullt sett inneholder 25 MIDI-stemmer, hvorav den 25. beveger seg oppover en kromatisk skala og blir en fin bonussampler, og potensielt et samplerspor mindre som du trenger i økten din, noe som sparer en annen MIDI-stemme.

Logics MIDI-arkitektur kommer også til sin rett i miljøet, der du kan rute MIDI-effekter og MIDI-enheter inn, ut og rundt hverandre. Det er som Logics egen Max MSP JR. Alt dette, og likevel er Logic-layouten for MIDI svært enkel å forstå.

Apple har også utviklet appen Logic Remote, som gjør det mulig å styre Logic Pro og Garageband fullt integrert via iPad eller iPhone. Brukere som er komfortable med å opptre med en iPad, vil helt sikkert sette pris på brukervennligheten og portabiliteten til fjernkontrollappen. De som trykker på knapper og vrir på knotter, vil kanskje ønske seg noe litt mer håndgripelig.

Jeg tror det er trygt å si at Ableton Live tar kaka når det gjelder integrering av kontrollere. Apple Logic Pro støtter de fleste av de samme MIDI-kontrollerne, men ikke helt på samme nivå. Push 2 er så godt integrert i Ableton at du ikke trenger å røre datamaskinen i det hele tatt når du bruker den.

Du kan bevege deg gjennom menyer, velge lyder, instrumenter, warp, slice til 64 pads, spille akkorder, skalaer, moduser, lage MIDI-looper og starte klipp. Hvis du ønsker å opptre live med en kontroller og prøver å bestemme deg mellom Ableton Live og Logic Pro, bør du stole på navnebroren.

Lydopptak, redigering og miksing

Når det gjelder lydopptak, er Logic Pro X utstyrt med nok funksjoner til å utføre prosjekter i både små og store formater. Logic Pro X er et effektivt verktøy enten du sitter hjemme og spiller inn liveinstrumenter eller i et profesjonelt studio og gjør et flersporsopptak av et brassband med 28 musikere. Live-artister vil også sette pris på den lave latency-modusen som gjør at de kan spille inn med minimal forsinkelse, slik at de ikke blir distrahert under overdubbing.

Gruppering, et eldgammelt innspillingskonsept, har også blitt forbedret i Logic Pro X. Hvis du har behov for å sende flere kilder til ett sted, f.eks. hvis du tar mono-opptakene fra flere trommemikrofoner og sender dem til en stereobuss for komprimering og lignende, gjør Logics sporstabler det veldig enkelt å opprette undergrupper. Du kan også velge om du vil undermikse dem eller bare lage mapper for å organisere dem under miksingen.

Siden Logic 10.5 har Logic stolt støttet 1000 lyd- og/eller MIDI-spor. Til musikk er det vanskelig å bruke så mange, men man vet aldri.

Hvis du kommer til et punkt der systemet begynner å bli tregt på grunn av høy DSP-bruk, kan du starte CPU-besparende sporfrysing. Sporfrysing fryser de ønskede sporene, sammen med all prosessering av dem, og deaktiverer alt på det gitte sporet.

Denne funksjonen er rett og slett ikke mulig i Ableton Live. Så hvis du planlegger opptak og miksing i stort format, er dette noe du bør vurdere.

Logic og Live støtter alle Mac OS-grensesnitt, eller tredjeparts plugins etter eget valg, og du kan tilordne flere enheter hvis du av en eller annen grunn ønsker å ha separate inn- og utganger (noe Pro Tools ikke kan gjøre). Du kan også sette opp maskinvareinnsatser og bruke outboard-utstyret ditt som eksterne plugins.

Logics dypere redigering gjør det raskt og enkelt å ta beslutninger. Som forklart i avsnittet om øktvisning, finnes det et omfattende verktøysett som du kan bruke til å skjære, fade, loope, velge, legge inn automatisering med blyant, dempe klipp, soloklipp, og listen fortsetter. Du kan raskt finne den kombinasjonen som passer best for deg og ditt bruksområde, og legge den inn i muskelminnet slik at du kan fly gjennom redigeringsprosjekter.

Gjennom Logics menyer for lydeffekter kan Logic Pro skryte av et bredt utvalg av dynamiske plugins med utmerket lyd, integrert kanal-EQ med lydvisualisering og tidsbaserte prosessorer som reverbs, delays, flangers, phasere osv. Alle disse kan måle seg med alle populære tredjeparts plugin-produsenter. En annen ting du bør tenke på når du legger inn ting i budsjettet.

Så i diskusjonen om Ableton vs. Logic når det gjelder innspillingsprogramvare, er Logic helt klart et mer fullverdig produkt.

Men hvis du ikke har så store behov som forklart ovenfor, kan Ableton Live gjøre susen. Kanskje du bare spiller inn én ting om gangen, og bare lager looper og enkle overdubs etter hvert som du setter sammen komposisjonen din.

Kanskje det ikke er behov for å spille inn og spille flere instrumenter med et stort antall spor. Hvis du spiller inn og spiller live for å loope, kan selvfølgelig Ableton Lives raske og enkle tilnærming være mer ønskelig.

Effekter

Logic Pro X har overtatt Camel Audio, og sammen med det de elskede Camel Phat, Camel Space og Camel Audio Alchemy. Effektpluginene høres ikke helt like ut, og jeg har ennå ikke testet originalene mot Apple-versjonene, men Logics Multi-Effect-versjoner høres bra ut, er enkle å bruke og følger med Logic Pro X.

Hvis du spiller gitar og gjør mange opptak, kan du i stedet for å ta mikrofonen på en forsterker og spille inn forvrengning, EQ og komprimering rett i lydfilen, spille inn uten lyd og påvirke signalet senere med disse ganske ekte gitarpedalplugineffektene. Nyttig for alle instrumenter, samplinger, perkusjonslyder, vokal, egentlig alt du trenger å gjøre litt skittent, forvrengt, faset eller fremmedartet med en ringmodulator.

Logic har selvfølgelig også de klassiske Delay Designer, Tape Delay og Space Designer reverb - eldre plug-ins som har tålt tidens tann på grunn av hvor godt de er laget. Du kan stole på Logics lange utviklingshistorie, og én ting har de alltid gjort eksepsjonelt bra: laget tidsbaserte prosesseringsplug-in-effekter.

Tape Delay, en annen trofast støttespiller, høres realistisk og varm ut, i likhet med den klassiske Roland RE-20, som de mest sannsynlig gikk etter i utviklingsprosessen. Space Designer er tro mot sin navnebror og lar deg designe kunstige rom via impulsresponser som du kan spille inn ved hjelp av IR Utility-appen som startes via selve Space Designer.

Hvis du prøver å skape en spesifikk romklang, kan impulsresponser noen ganger være det beste alternativet. IR Utility-appen er litt forvirrende i begynnelsen, og noe jeg skulle ønske de bare hadde integrert i Logic Pro (hvorfor gå utenfor en opptaksapp for å spille inn?), men den er veldig nyttig.

Hvis du er ute etter å mangle lyder til glemsel - men samtidig beholde en flott lydestetikk, vil Ableton Live ikke skuffe deg. De har tidsbaserte prosesseringseffekter som Logic Pro, men de har også flotte effekter som kan vri, stamme, forvrenge og strekke. De har unike effekter, som Spectral Time, som er en blanding mellom en looper og en delay, og som skaper disse fine "spektrale smøre"-lydene som er bra for overganger eller bare for å eksperimentere med.

Eksperimentering og Max MSP går hånd i hånd. Det faktum at Max MSP er innebygd i Live, gir det et forsprang i innovasjonsavdelingen. Logic Pro X har derimot alt du trenger for å skape fra bunnen av og finpusse en fantastisk låt. Max for Live er den typen verktøy som hjelper artister og produsenter med å skape nye sjangre. Ta for eksempel Sonic Factions Probability-pakke (som forresten er gratis).

Det spesielle med denne sequencer-effektpluginen er at du kan endre sannsynligheten for at ulike hendelser og parametere inntreffer. Du kan velge mellom melodisk sannsynlighet, rytmisk sannsynlighet, sannsynlighet for arpeggioer eller rett og slett kaos, der melodier skapes tilfeldig. Verktøy som dette gjør det morsomt ... og sannsynlig å flikke på nye lyder.

På den funksjonelle siden har Live også lydeffekter som det eldgamle Auto Filter. Alle digitale lydarbeidsstasjoner har sannsynligvis noe lignende, et filter som er koblet til en LFO og som du kan stille inn til å modulere automatisk etter ønske.

Selv om det er enkelt i teorien, er det et veldig effektivt verktøy som høres flott ut på vokal, gitarer, tangenter, strykere, trommer, i bunn og grunn alt som trenger et snev av bevegelse, men som skal forbli subtilt. Drum Buss, en ny plugin som er lagt til siden Ableton Live 10 Suite (ikke tilgjengelig i Ableton Live Standard eller Ableton Live Lite), er en sveitsisk armékniv av dynamikk. Det er en kompressor, saturator, exciter, transientdesigner og subharmonisk forsterker, alt i ett.

Jeg synes det er et av de mest nyttige verktøyene på trommer, og jeg har også funnet bruk for det andre steder på vokal, pads og strykeprøver. Du kan bruke den på alt du vil skal skille seg ut i miksen. Den kan absolutt måle seg med anerkjente tredjeparts plugin-produsenter som Waves, Izotope, SoundToys osv. Som alle Ableton Lives standard-plugins bruker den også lite CPU ved høyt antall instanser.

Live Loop View

Når det gjelder en DAW for liveopptredener og "clip-launch"-funksjonalitet, var Ableton vs. Logic aldri et tema. Ableton var den eneste DAW-en som utførte denne arbeidsflyten på samme måte som en DJ ville cue sanger og mikse inn og ut ved hjelp av jevne overganger.

Du kan riktignok koble datamaskinen til en mikser med et flerspor med en rekke sanger, men det er klønete og veldig feilutsatt på scenen. Med Live var den enkle layouten og arbeidsflyten en game-changer.

Konseptet er enkelt: Legg inn sanger på et enkelt spor vertikalt, og klikk på avspilling på påfølgende spor vil telle inn, og deretter stoppe det forrige sporet. Eller du kan opprette et nytt spor og laste inn sanger som spilles av samtidig med andre spor som spilles av. Hvert mellomrom på et spor er en stoppknapp for det klippet som spilles av på det aktuelle sporet. Det er det hele. Et feilsikkert auto-cue-system som gjorde alle som hadde en bærbar PC og Ableton Live til DJ-er.

Men klipplanseringsfunksjonaliteten har vært mer eller mindre den samme siden den ble lansert. Det var uunngåelig at en annen DAW ville komme etter...

Nå er det Ableton vs. Logic vi snakker om, fordi Logic Pro virkelig har oppgradert seg og implementert en svært godt utført klippstartvisning.

De kopierte Ableton Live ordrett, men gjorde det i sitt polerte, brukervennlige brukergrensesnitt. Det kunne like gjerne vært Garageband Live. De har også gjort at live-looping-funksjonaliteten bruker Logics tradisjonelle komposisjonsvisning i sporformat, slik at Logic live-artister enkelt kan bruke både rutenettvisningen og en visning som er kjent for dem.

Så, Ableton vs. Logic når det gjelder liveopptreden? Begge gjør det bra og har nesten identisk funksjonalitet. Det eneste forspranget Ableton har, er integrasjonen av dedikerte kontrollere som Push 2 fra live-artister til oss på scenen.

Vridning av lyd

I vår tid har elastiske lydalgoritmer resultert i naturlig klingende tonekorreksjon på tvers av alle digitale lydarbeidsstasjoner. En av de vanligste og mest vellykkede er "Elastique", laget av et selskap som heter zplane.

Ableton Live har hatt zplane's time-stretching siden de første dagene, og det var derfor et så anerkjent warping-verktøy fra starten av. Selskaper som Steinberg, Image-Line (FL Studios), IK-Multimedia, MOTU, Native Instruments, Sony, Spotify og mange flere bruker alle zplanes teknologi.

Som Apple alltid gjør, utviklet de sine egne for Logic Pro. Warpingen var forferdelig frem til rundt Logic 9, men ble så endelig noe som kunne brukes til å lage musikk over hele linjen; fra å fikse trommer i rockelåter til fullverdig warping av hele sanger for remikser av elektronisk musikk.

Så, Ableton vs. Logic i warping-arbeidsflyten. Begge bruker warp-markører, i likhet med de fleste andre apper i den digitale verden i dag. Forskjellene mellom Ableton og Logic er små, men avhengig av arbeidsflyten din kan det hende du foretrekker den ene fremfor den andre.

Ableton gjør warpingen i et eget vindu som dukker opp når du dobbeltklikker på en lydfil. Noen vil kanskje ikke like den "frakoblede" tidslinjen for arrangement og lydredigering, mens andre vil sette pris på det faktum at du kan få gjort all warping i et dedikert område, og deretter gå tilbake til komposisjonen din.

Live deler også warpalgoritmene inn i Beats for trommer og perkusjon, Tones for vokal, Texture for pads og atmosfæriske lyder, Re-Pitch for å endre hastigheten på warpingen, og Complex/Complex Pro for å warpe sanger i sin helhet.

Pro-versjonen er litt mer avansert og bruker dermed mer CPU. Alle låter fantastisk og har et bredt nok utvalg til at du kan få til hvilken som helst type musikk du liker.

Logic utfører warping på komposisjonstidslinjen i en spesiell "Flex"-modus, som er tilgjengelig via en tastekommando.

Deretter bruker den warpmarkører akkurat som Live, selv om den har noen forskjellige algoritmer: Polyphonic for flersporede klipp/sanger, Monophonic for vokal og gitarer, Slicing for automatisk klipping av lyden ved transienter, Rhythmic for trommer og perkusjon, Speed for å endre tonehøyde når du warper, og Tempophone for å emulere gammeldagse teipeffekter.

Når du begynner å grave i det som er tilgjengelig, kan det bli en ganske detaljert prosess. Ableton har ikke noe som ligner på Slice-innstillingen, som ikke bare lar deg slice på transienter automatisk, noe som sparer tid hvis du gjør den typen redigeringer, men du kan også velge å fylle hull automatisk, velge en avklingningstid mellom slices og endre slice-lengden.

Tempophone har også noen få funksjoner som ikke finnes i Live, og lar brukeren endre kornstørrelse og crossfade. Live-brukere bruker mindre tid på warping, men det er heller ikke like mange alternativer som i Logic. Det kommer an på hva du ønsker å oppnå. Hver av dem er utrolig effektive.

Konklusjon

Vi har slått fast at Logics dypere redigering gjør at den skinner klarere på lydopptaks- og redigeringsområdet, på grunn av den raske, tilpassbare tastekommandofunksjonaliteten og støtten for et vanvittig høyt antall spor. Vi har også fremhevet hvorfor Ableton mest sannsynlig har trofeet for beste DAW for liveopptreden, med sin mangeårige funksjonalitet for klipplansering og integrasjon med gode maskinvareenheter som Push 2.

Hvis du prøver å ta en beslutning basert på pris, er hver DAW ganske billig, selv om Logic Pro med alle funksjoner er vanskelig å slå til en pris på bare 199 dollar. Ableton Live Lite er også alltid et alternativ hvis du er fascinert av Live, men vil prøve det før du kjøper det. Det kan hende du finner ut at den eksperimentelle naturen er akkurat det du har vært ute etter.

Logic Ableton, Ableton Logic... Det er vanskelig å velge mellom to fantastiske verktøy for musikkskaping. Det som er med DAW-er i dag, er at de alle gjør alt, teknisk sett. Det som gjør dem nyttige, er hva du trenger dem til, og disse behovene varierer fra produsent til musiker, til mikser, til komponist, til noen som redigerer dialog, til noen som lager lydeffekter, og listen over bruksområder er lang og lang. Finn arbeidsflyten din, og finn deretter DAW-en din.