Det er få debatter i gitarverdenen som er mer utholdende eller mer lidenskapelig diskutert enn Telecaster versus Stratocaster. Det er seksstrengernes svar på Cola vs. Pepsi, Mac vs. PC, Batman vs. Supermann. Og som alle store rivaliseringer handler det mindre om hvem som er "best" og mer om hva som passer spilleren.
På den ene siden har du Fender Telecaster, den no-nonsense, twang-svingende treklossen som har drevet alt fra outlaw country til garasjepunk. Den er rå, den er robust, og den har en tone som kan skjære gjennom enhver miks som en varm kniv gjennom smør.
På den annen side er Stratocasteren, Leo Fenders slankere og mer sexy oppfølger. Den har kurver på alle de riktige stedene, et tremolosystem som er bygget for ekspressive folk, og nok pickupkombinasjoner til å gjøre den til en absolutt arbeidshest. Fra Hendrix til Frusciante har den vært det foretrukne våpenet for spillere som liker en jevn, fleksibel og litt utagerende lyd.
Men utover de åpenbare visuelle forskjellene, hva er det egentlig som skiller disse to ikoniske gitarene fra hverandre? Hva er det som får en gitarist til å velge den ene fremfor den andre når lyset tennes og forsterkeren begynner å summe?
I denne guiden setter vi Strat og Tele opp mot hverandre, og utforsker alt fra deres opprinnelseshistorie og kroppsformer til pickuper, broer, toner og de musikalske legendene som har gjort hver av dem berømte. Til slutt vil du ikke bare forstå forskjellene, du vil sannsynligvis også vite hvilken av dem som hører hjemme i dine hender.
La oss plugge inn.
En kort historie om Strat og Tele

Telecaster: Den originale gangsteren
Før Stratocasteren kom, før det fantes offset-gitarer, før Hendrix satte fyr på noe som helst, fantes Tele. Telecasteren ble introdusert i 1950 som Broadcaster (helt til Gretsch gjorde et nummer av navnet), og var Leo Fenders første forsøk på en solid elektrisk gitar. Og den var genialt enkel.
En enkeltskåret plate av ask, en bolt-on lønnhals, to pickuper og akkurat nok krom til å fange scenelyset. Telecasteren ble designet for å være slitesterk, enkel å produsere og brutalt effektiv. Ingen dikkedarer. Ingen kurver. Bare en utilitaristisk tonemaskin som tålte mye juling og likevel holdt seg stemt.
Og musikerne elsket det. Spesielt countryfolket. Den snurrige bro-pickupen oppfant praktisk talt Nashville-lyden. Men det stoppet ikke der. Bluesere som Roy Buchanan, punkikoner som Joe Strummer, og til og med arenarockere som Bruce Springsteen tok Teleen og gjorde den til sin egen. Den var allsidig, den var pålitelig, og den så akkurat pønkete nok ut til å bety noe.
Stratocaster: Det andre utkastet fra romalderen
I 1954 hadde Leo Fender lært et par ting. Spillerne elsket Tele, men de hadde klager: kroppen var for firkantet, broen var for skarp, og pickup-alternativene var litt begrensede. Så Leo gikk tilbake til tegnebrettet og kom tilbake med Stratocasteren.
Dette var den nye nabojenta. Den hadde slanke kroppskonturer som klamret seg til brystkassen, et tremolosystem (kalt "synkronisert tremolo ") og tre single-coil-pickuper for flere tonekombinasjoner enn noen spiller hadde sett før.
Der Tele ble bygget for å jobbe, ble Strat bygget for å synge. Og den tiltrakk seg noen seriøse spillere, inkludert Jimi Hendrix, Eric Clapton, Jeff Beck og senere artister som John Mayer, Mark Knopfler og Yvette Young. Stratocasteren ble synonymt med uttrykksfullt, flytende og sjangeroverskridende gitarspill.
Kropp og følelse

Når det gjelder fysisk design, er Strat og Tele som to søsken som har arvet svært forskjellige egenskaper fra de samme foreldrene. Den ene sa: "La oss holde det enkelt og solid", og den andre sa: "La oss se hvor mange kurver jeg kan få til uten å miste den strukturelle integriteten."
Telecaster-kroppen
Telecasteren er så enkel som den kan bli. En enkeltskåret kropp med flate kanter og null konturering - det er i bunn og grunn den elektriske gitarens ekvivalent til en støpejernspanne. Er den elegant? Nei. Bryr den seg? Heller ikke det.
Den slab-aktige kroppen klemmer kanskje ikke overkroppen din som en Strat, men den er robust på en måte som skriker holdbarhet. Og la oss ikke se bort fra det faktum at en Tele kan ta bokstavelig talt juling og komme ut på den andre siden helt fint.
Mangelen på kroppskonturer har aldri plaget meg. Jeg spilte telecaster live i årevis, og jeg har alltid elsket følelsen av å svinge den over skulderen. Det er en så enkel kropp at du aldri føler at du kjemper mot den. Jeg prøver å tenke på denne enkelheten som en designfilosofi, ikke som en begrensning.
Stratocaster-kroppen
Stratocasteren har en double-cutaway-design som ikke bare er til pynt. Det gjør tilgangen til de øvre grepene mye enklere, spesielt hvis du er typen som liker å spille solo forbi 15. bånd uten å få skulderen ut av ledd. Legg til belly cut og underarmskontur, og plutselig har du en elektrisk gitar som føles som om den er designet av en ortopedisk spesialist.
Den er uten tvil den mest ergonomiske av de to. Enten du sitter ned, står oppreist eller hopper rundt på scenen som om du skulle prøvespille for Warped Tour i 2006, beveger Strat seg med deg. Den komforten utgjør en virkelig forskjell, spesielt under lengre økter eller konserter.
Elektronikk og kontroller
En annen stor forskjell mellom Telecasteren og Stratocasteren er det som finnes under panseret. Kontrolloppsettene er vidt forskjellige, og det kan drastisk endre hvordan du interagerer med instrumentet, spesielt på scenen.
Telecasteren uten krusiduller
Med Telecasteren får du to single-coil pickuper, en volumknapp, en toneknapp og en treveis bryter. Det er det hele. Ingen labyrint av kontroller, ingen utilsiktet vridning av knotter midt i soloen, ingen eksistensiell krise når du prøver å finne ut hvilken pickupkombinasjon du er på.
Tele-oppsettet er bevisst. Det gir deg akkurat nok spillerom til å veksle mellom bitende bruklang, myk halsvarme og en snappy mellomproduksjon, helt uten bruksanvisning. Det er den typen oppsett som belønner muskelminne og holder hendene dine fokusert på å spille, ikke på å finjustere. På scenen er denne enkelheten gull verdt.
Og mens Telecasterens bro-pickup er kjent for å være lys og twangy, har halspickupen en avrundet, røykfylt tone som er overraskende allsidig, spesielt for jazz, blues og alt som er mykt og levende. Hvis jeg raskt skal sammenligne Tele-lyden med Strat-lyden, vil jeg si at den er litt tykkere og fyldigere.
I min bok kommer mye av Tele-lyden fra den sterkere grunntonen.
Det er en drøm for en minimalist. Den typen kontrolloppsett som sier: "Vil du ha tone? Gjør deg fortjent til det."
Flere alternativer og mer smak med en Stratocaster
Nå kommer Stratocasteren, Fenders kjøkkenvask av tone. Den har tre single-coil-pickuper, en femveis bryter, en volumknapp og to tonekontroller. Flere bevegelige deler? Absolutt. Flere muligheter? Definitivt.
Der Tele gir deg tre distinkte stemmer, gir Strat deg fem, og det er i mellomposisjonene (2 og 4) at magien bor. Den karakteristiske "kvakk" -tonen, med sin litt fasete, nasale kvalitet, er rent Stratocaster-DNA. Den er funky, den er uttrykksfull, og den er i bunn og grunn lyden av 70-tallspop og 90-talls R&B i en samtale.
Halspickupen på Strat er en annen juvel. Den har en rund, klokkelignende tone som er perfekt for å spille rent. Stegmikrofonen er snappere enn Tele-mikrofonen, men vanligvis tynnere med mindre du modifiserer den. Og med to toneknapper kan du skru av de høye tonene uten at det påvirker hele signalet, noe som gir deg mer kontroll over lyden midt i spillet.
En annen ting som jeg legger merke til med Strat-lyden (og kanskje andre spillere vil være enige), er at den har litt mer "luft" i seg, noe jeg tror skyldes de tilhørende fjærene på broen.
Selvfølgelig er ingen gitar ferdig når du kjøper den.
Du vil se Teles med humbuckere i halsen, Strats med HSS- eller HSH-oppsett (humbucker-single-single eller humbucker-single-humbucker), coil-splits, push-pulls, you name it. Begge gitarene er legendariske av en grunn: De er plattformer, ikke bare instrumenter.
Bro- og tremolosystemer

Det er her det virkelig blir filosofisk: Vil du ha en gitar som aldri svikter deg ... eller en som lar deg bombe deg inn i tonal glemsel?
Telecaster: Bygget som en murstein for å spille som en drøm
Telecaster-broen er et mesterverk av funksjonalitet fra den industrielle tidsalder. Du ser på en fast "askebeger"-bro, ofte med tre messingrørsadler (eller seks moderne), og en streng-gjennom-kroppen-design som forankrer hver tone som om den skylder deg penger. Dette oppsettet gir Telecasteren den berømte sustainen og den stramme, snappy responsen som bare føles riktig under plekterhånden din.
Hvorfor elsker spillerne det? Det er enkelt. Den er bunnsolid - du setter den opp én gang, og så holder den seg stemt, holder seg intonert og holder seg unna deg. Ingen fjærer. Ingen trem-hulrom. Ingen flytende metallkonstruksjoner som forstyrrer svingene dine. Tele-broen bare er der og gjør jobben sin uten å klage, som en vintage pickup som alltid starter på første sveiv.
Den er ikke fancy, men den er pålitelig. Og når du står på scenen eller i studio, er den typen stabilitet uvurderlig.
Stratocasterens bro er et helt annet dyr med sitt synkroniserte tremolosystem. Dette var Leo Fenders svar på gitaristenes ønske om litt mer bevegelse i havet. Den er bygget for å bevege seg, slik at du kan dykke, dyppe, øse, skimre, warble og skrike med et trykk på whammy-baren. Den er uttrykksfull, den er dynamisk, og når den er satt opp riktig, er den en skjønnhet.
Men ja, det kan være et intonasjonsmareritt hvis du ikke vet hva du gjør.
Det finnes noen måter å håndtere det på:
- Flytende: lar deg gå opp og ned i stigning, noe som er morsomt, men mindre stabilt.
- Dekket: hviler mot kroppen. Dette er fortsatt fleksibelt, men mer pålitelig.
- Blocked: deaktiverer trembevegelsen helt, noe som i utgangspunktet gjør Strat til en hardtail.
Uansett hva du velger, gir Strat-broen en tonal fleksibilitet som er umulig å oppnå med en fast bro. Den er en favoritt for surfrockdykk, bluesy stønn, ambiente teksturer og Van Halen-aktig teatralitet.
Tonal karakter
Det er her det blir deilig subjektivt. Tone er sjelen i enhver gitar, og det er det de fleste gitarister bruker hele livet på å jakte på. Selv om både Telecasteren og Stratocasteren snakker flytende gitar, har de vidt forskjellige aksenter. Enten du spiller rent, presser rørene til breakup eller ripper gjennom en fuzzpedal, svarer hver gitar med sin egen umiskjennelige stemme.
Bro-pickupen
La oss begynne med den viktigste delen, bro-pickupen.
- Telecaster: Det er her Tele tjener sitt rykte for dristig, knurrende countrymusikk twang. Den er frekk, slagkraftig og uforbeholdent i ansiktet ditt. Perfekt for countrypicking, punk power chords, indie jangle og til og med klassisk rockriffing. Takket være stålbroplaten og strengen gjennom kroppen får du et skarpt, fokusert anslag.
- Stratocaster: Til sammenligning kan Stratens bromikrofon føles tynnere og lysere. Den har en high-end-gnist, men med mindre du kjører den gjennom litt gain eller en Marshall-stack, kan den virke litt... høflig. Det er derfor mange Strat-spillere bytter inn en humbucker eller en varmere single coil her. Du får litt mer kjøtt på beinet. Med de rette forsterkerinnstillingene eller litt overdrive er den likevel den perfekte kandidaten for den klassiske bluesrock-knasket eller det brennende David Gilmour-bittet.
Halspickup
La oss nå snakke om halspickuper, også kjent som der sjelen bor.
- Telecaster: Overraskende varm og mørk, nesten jazzbox-aktig. Den er ikke så glassaktig eller definert som Strat, men heller ikke så myk som en semi-hollow-kropp. Men det er en sjarm i den mellomliggende røykfylte tonen. Jeg har alltid elsket en telecaster til jazz. Når jeg spiller inn, bruker jeg ofte halspickupen på telecasteren til rytme og Strat til leads.
- Stratocaster: Chef's kiss. Dette er pengetonen for så mange Strat-fans. Det er tonen fra Jimi Hendrix' "Little Wing", fra John Mayers "Slow Dancing in a Burning Room". Jeg kan best beskrive den som ren, rund, uttrykksfull og krystallklar uten å føles steril. Jeg elsker å rulle av litt tone for å få den sirupaktige lyden, spesielt med litt fjærklang og delay.
Mellomveien
- Stratocaster: Det er her Strat tar kaka. Posisjon 2 og 4 har de berømte "kvakk "-tonene som du får ved å kombinere pickuper (henholdsvis bro+midt og hals+midt). Disse tonene er lyden av funk, ren pop og skranglete indierock. Tenk Nile Rodgers, Mac DeMarco eller de fleste rene tonene du hører på en John Frusciante-solo.
- Telecaster: Du får bare tre posisjoner, men den midterste innstillingen (bro + hals) har sin egen magi. Den er fyldig, balansert og litt treaktig. Det er også en av mine favoritter for rytmepartier når jeg trenger litt mer klarhet og kropp. Det er ikke noe "kvakk", men det er varme og trøkk i like stor grad.
Tonal matchmaking: Hvilken gitar til hvilken sjanger?
- Rock: Ærlig talt? Vi kaster mynt og krone. Teles har grus, Strats har skimmer. Det kommer an på om du vil ha snerrende rytmer eller svevende leads.
- Jazz: Strat halspickup eller en Tele med en humbucker halsmod. Eller, hvis du er Bill Frisell eller Julian Lage, bare bruk en Tele og la jazzverdenen ta seg av det.
- Blues: Strat tar en liten fordel her. Halspickupen alene har lansert tusen SRV-kloner.
- Country: Ingen konkurranse. Telecasteren er country. Fra Buck Owens til Brad Paisley, det er Nashville-lyden.
- Indie/Punk: Begge deler dukker opp hele tiden. Teles er minimalistiske, rå og kule. Strats er fargerike, uttrykksfulle og perfekte for delay-dryssende breakdowns.
Mod-kultur og tilpasningspotensial
Noen spillere behandler gitarer som hellige relikvier, mens andre ser dem som plattformer for eksperimentering. Hvis du er i den andre leiren og liker tanken på å leve livet med en loddebolt i den ene hånden og YouTube-veiledninger i den andre, er både Teles og Strats flotte.
Telecasteren er mod-kulturens gullbarn. Med sin enkle design er den latterlig lett å mekke på. Vil du sette inn en ny pickup? Du trenger ikke å fjerne en labyrint av plektrumskjermer for å komme til. Vil du bytte ut broen? Skru den løs og sett i gang. Fra spoledelinger til stablede humbuckere, fra messing-sadler i vintage-stil til et fullverdig Nashville Tele-oppsett med tre pickuper - Tele er elgitarens IKEA-møbel.
Når det er sagt, er ikke Strats langt bak når det gjelder mods. Faktisk har de en lang og sagnomsust tradisjon for spillerdrevet innovasjon. Eric Clapton la til en mid-boost-krets for å fete opp tonen, og David Gilmour modifiserte sin Strat for å låse opp alle tre pickupene samtidig. HSS- og HSH-konfigurasjonene (humbucker-single-single-single eller humbucker-single-humbucker) finnes fordi spillerne ville ha mer bitt fra broen.
Personlig elsker jeg den ekstra tykkelsen til en humbucker i broposisjonen.
Tremolosystemet innbyr også til endeløse eksperimenter. Du kan legge til låsemuttere og rullesadler, eller bytte inn en Floyd Rose for maksimale dykkebomber.
Bemerkelsesverdige Telecaster-spillere og signaturmodeller
Telecasteren har lenge vært gitarverdenens blåkrage og har blitt brukt av alt fra Keith Richards, hvis ikoniske rytmearbeid med The Rolling Stones praktisk talt er bygget inn i Teleens DNA, til Bruce Springsteen, som sjelden blir sett uten sin værbitte Esquire-telehybrid.
Prince fikk Teleen til å synge, shredde og skrike i lilla regnbyger av funk, mens Brad Paisley gjorde den til en country-shredding-maskin, og til og med fikk sin egen Road Worn-signatur-Tele som er like flamboyant og heftig som spillet hans. Og så har vi Richie Kotzen, hvis signatur-Tele er et monster med høy effekt, gullhardware og DiMarzios under panseret, en skikkelig hot rod.
Jazz-tungvektere som Bill Frisell og Julian Lage sverger også til Telecasterens nedstrippede magi. De beviser at Tele også kan være noe for klangpurister som vil ha varme, bjeffing og nyanser, alt i en herlig enkel innpakning.
Bemerkelsesverdige Stratocaster-spillere og signaturmodeller
Så har vi Stratocasteren, som er den sjelfulle formskifteren av de to.
Jimi Hendrix gjorde den nærmest til en religiøs opplevelse på Woodstock. Eric Clapton fikk halspickupen til å gråte. David Gilmour forvandlet sin svarte Strat til en romalder-synthesizer på Comfortably Numb. John Mayers myke, bluesfylte tone er helt og holdent Strat, baby. Og John Frusciante fra Red Hot Chili Peppers og Corey Wong fra Vulfpeck byr på skimrende funkrytmer og glassaktige leads som drypper av Strat-DNA.
En av mine favorittspillere gjennom tidene, Jeff Beck, har laget en nydelig signatur-Stratocaster som låter like strålende som den spiller.
Strat-spillere parer ofte gitarene sine med rene, responsive forsterkere som Fender Twin Reverbs eller Dumbles (hvis du har et sekssifret beløp liggende), og lar pickupene puste og blomstre. Jeg har alltid følt at "Strat-lyden" leverer toner som en forlengelse av spillerens fingertupper.
Priser og inngangspunkter
Har du fått Fender-bacillen ennå?
I så fall er kanskje det neste spørsmålet du stiller deg: Hvor mye kommer dette til å koste meg? Den gode nyheten er at uansett om du er en nybegynner som skal kjøpe din første seksstrenger eller en veteran som jakter på tonen med boutique-pedaler i dagevis, så har Fender og Squier noe i din prisklasse.
Hvis du nettopp har kommet i gang, gir Squier Affinity-serien deg mye for pengene. Du får klassisk utseende, spillbare halser og nok tone til å spille en konsert og få folk til å spørre: "Yo. Hva slags Fender er det der?"
For bare litt mer har Squier Classic Vibe- og Fender Player Series-modellene oppgradert maskinvare og pickuper, noe som er perfekt for musikere som spiller konserter eller spiller inn på et budsjett.
I sonen 800-1 200 dollar begynner Fender virkelig å bøye seg. Player Plus-, Vintera II- og American Performer-linjene har bedre finish, forbedret elektronikk og tidstypisk mojo. Vil du ha vintage-toner med utrolig stemmestabilitet? Dette er din lekeplass.
Hvis du har champagnesmak, er det American Ultra- og Custom Shop-modellene som gjelder. Her finner du førsteklasses tresorter, lydløse pickuper og håndrullede halser som føles som fløyel. Signaturmodeller som Claptons Strat eller Kotzens Tele har også spesialtilpasset elektronikk og kunstnergodkjente finjusteringer.
Hvilken er riktig for deg?

Som jeg sa før, Telecaster vs. Stratocaster-debatten handler ikke om hva som er best. Det handler om hvilken som er best for deg. Dette er to av de mest ikoniske gitarene, om ikke instrumentene, i historien, hver med en personlighet som er like distinkt som silhuetten deres. Så hvilken bør du velge? La oss se nærmere på det.
Spillestil
- Elsker du rene toner, bluesy bends eller funky strumming? Stratocasterens glassaktige halspickup og "kvakk"-posisjoner er praktisk talt skreddersydd for disse stilene.
- Leter du etter grus, trøkk og den umiskjennelige twangen? Telecasterens bromikrofon har en dristig tone uten dikkedarer.
Begge kan dekke et stort område, fra chicken pickin' til shoegaze, men de tar ulike veier for å komme dit.
Livsstil
Er du en turnerende musiker som trenger en gitar av en tank? Tele-gitarens enkle elektronikk og hardtail-bro er kjent for å kreve lite vedlikehold. Elsker du å bytte pickuper og finjustere tonen for hver økt? Strats er en lekeplass for moddere, spesielt hvis du vil legge inn humbuckere eller boost-kretser.
Hvis du allerede har en Les Paul eller en Jazzmaster i skapet, kan du spørre deg selv: Vil du ha noe som tilfører nye smaker eller utfyller det du allerede har?
Prøv begge deler, hendene dine vil vite det
Spesifikasjoner betyr noe, men følelsen betyr mer. Spill begge gitarene frakoblet. Legg merke til halsformene, vekten og måten de resonerer på. Noen ganger vil hendene dine ta avgjørelsen for deg før hjernen din kommer etter.
Hvis dette er din første elgitar, gjør du et utmerket valg, siden du får mange klangmuligheter, enkel spillbarhet og mange solide, budsjettvennlige alternativer å velge mellom.
Lykke til på reisen!