Jeg vet ikke hvordan det er med deg, men noen ganger er jeg redd for å bli utbrent.

Vil jeg en dag bli lei av å være musiker? Vil kreativiteten min svinne hen? Kan jeg fortsette?

Sannheten er at jeg ikke kan forutsi fremtiden. Men jeg kan kontrollere hva jeg gjør (og ikke gjør) i dag for å holde meg inspirert og full av energi.

I dette innlegget skal vi se nærmere på åtte metoder for å unngå utbrenthet, og hvordan andre kunstnere har brukt dem for å holde det gående.

Ta en pause

Noen ganger kan det å unngå utbrenthet handle om å slukke flammen for en stund. Eller i det minste å helle en skvett vann på bålet, slik at du kan spare på energien.

Sonny Rollins, en berømt jazzsaksofonist som har spilt med Miles Davis, Dizzy Gillespie og Thelonious Monk, vet hvordan han skal holde tempoet oppe. Karrieren hans startet på 40-tallet, og i skrivende stund er han fortsatt i full vigør.

Men på 60- og 70-tallet la han treblåseren på hylla, reiste til Asia og studerte meditasjon, yoga og noen av Østens filosofier.

Jeg sier ikke at vi alle bør gjøre dette, men vi kan lære av det. Rollins tok en pause, og det hjalp ham å fortsette.

Ed Sheeran tok en pause i 2015.

"Planen min er å kvitte meg med iPhonen min, kvitte meg med internett, skaffe meg en Nokia 3310 og bare dra ut i villmarken et sted for en stund", sier han. "Selv om det bare er en måned uten kontakt med andre mennesker."

Det endte opp med å ta omtrent ett år. Og han kom tilbake med et album og den nå massive låten "Shape Of You".

Så for karrierens skyld må du ikke være redd for å ta en pause hvis du trenger det.

Ta vare på deg selv

Ideen om å ta en pause er en naturlig overgang til behovet for å ta vare på seg selv. Hvis du tar deg litt fri fra musikken, men bare gjør usunne ting, hva er da poenget?

Og da snakker jeg om både fysisk og psykisk helse.

Sir Paul McCartney forstår kraften i meditasjon.

"Jeg synes [meditasjon er] flott!" sa han. "Jeg tror det alltid er veldig bra å få et stille øyeblikk i løpet av dagen. Når jeg har mulighet til det i en travel hverdag, gjør jeg det, hvis jeg ikke har det travelt med å skynde meg ut av døren. Men ja, jeg liker alltid å ta meg tid til å meditere. Det er en god ting."

Hver person har forskjellige ting som holder dem fysisk og mentalt friske, men her er noen generelle metoder for egenomsorg du kan prøve:

• Mediter i 5 minutter om dagen (jeg liker Headspace-appen)
• Tidsskrift
• Tren (begynn med lett trening, spesielt hvis du hater å trene)
• Få nok søvn
• Være sammen med venner
• Les en bok
• Skriv ned tre ting du er takknemlig for

Si "nei"

‍

Som kreativ person kan det være vanskelig å si "nei", spesielt hvis du har så mange prosjektideer som spretter rundt i hodet ditt. Det er veldig vanskelig å slutte å jobbe med noe man har begynt på, men noen ganger vet man bare at man ikke kan ha så mange baller i luften samtidig.

Hvis du dropper eller bruker mindre tid på et sekundært prosjekt, får du dessuten mer hjerneplass og energi til å vie deg til hovedprosjektet ditt.

Og hvis du slutter å jobbe med et prosjekt, betyr ikke det at du ikke kan ta det opp igjen senere. Alt handler om å prioritere arbeidet ditt - og det innebærer ofte ordet "nei".

Gjør mer enn ett prosjekt om gangen

‍

‍

Foreslo jeg ikke nettopp å gjøre mindre? Jeg sa bokstavelig talt at du burde si "nei" og vurdere å droppe et ikke-essensielt prosjekt.

Ja, det sa jeg, men det betyr ikke at du ikke kan ha mer enn én ting på gang om gangen.

I en podcast-episode fra TED Radio Hour sier økonomen og journalisten Tim Harford at det å gjøre flere prosjekter samtidig er bra for deg i det lange løp. Du vil skape mer og bedre kunst. Han kaller dette "multitasking i sakte film".

Han forteller om hvordan både Einstein og Darwin gjorde sitt beste arbeid samtidig som de gjorde mange andre ting. Einstein arbeidet med teoriene om Brownsk bevegelse, spesiell relativitetsteori, den fotoelektriske effekten og den gode, gamle E=MC² på samme tid. Darwin skrev flere forskningsartikler da han avdekket evolusjonsteorien.

Poenget er at det kan være bra å ha ulike prosjekter du kan hoppe mellom. Hvis du står fast med å skrive en låt, kan du jobbe med lo-fi-hiphop-prosjektet ditt. Hvis den kreative energien tar slutt i innspillingsstudioet, kan du fylle på med å spille konsert.

Den store fordelen med multitasking i sakte film er at kreativiteten flyter hele tiden.

Bygg et fellesskap

‍

‍

Du kan ikke gjøre hele denne musikkgreia alene. Selv om jeg ikke liker å ta imot hjelp fra andre, trenger jeg det.

Det er derfor det er så viktig å ha et kreativt fellesskap.

"En av de gode tingene med globaliseringen er at den har skapt ett internasjonalt musikksamfunn", sier The Edge til BBC. "Og jeg føler meg i høyeste grad som en del av det."

Så hvis du er låtskriver, gå og møt andre låtskrivere på en åpen mikrofon. Hvis du er DJ eller artist, kan du gå på lokale konserter og presentere deg for artisten. Bare finn andre likesinnede, nysgjerrige mennesker du kommer overens med, selv om de ikke driver med det samme som deg.

Outsourc det du kan

‍

‍

I dag forventes det at artister skal gjøre så mye mer enn bare å skape kunst. Vi skal være vår egen manager, PR-person, ekspert på sosiale medier, albumdesigner og noen ganger mikse- og masteringstekniker.

Det kan bli litt overveldende til tider. Derfor kan det være en god idé å delegere oppgaver til enten venner i lokalsamfunnet (bytt ferdigheter med hverandre!) eller til en innleid håndverker.

En ting du enkelt kan outsource, er masteringsprosessen. Du kan få eMastered til å mastere sporene dine automatisk, slik at musikken din høres profesjonell ut for en brøkdel av prisen. Jeg har nettopp mastret albumet mitt med eMastered, og jeg kunne ikke vært mer fornøyd.

Den GRAMMY-prisvinnende produsenten Tae Beast er også fornøyd med den.

"Jeg prøvde eMastered på en instrumental låt som jeg hadde mikset litt på, og motoren gjorde en fantastisk EQ-ing og komprimering", sier han. "Det forbedret virkelig sporet."

Nyt annen musikk

‍

‍

Fordi jeg lager musikk hele tiden, er det så lett å glemme å nyte musikken. Og da snakker jeg om å sette meg ned med et par gode hodetelefoner og virkelig nyte musikken. Ikke sammenligne meg selv med artisten. Ingen forsøk på å dissekere hvordan de gjør det de gjør.

Det er godt å bare lytte til musikk og la den bevege seg gjennom deg.

Husk hvor langt du har kommet

Det siste og viktigste tipset jeg har, er dette: Husk hvor langt du har kommet.

Ikke sammenlign det du har oppnådd med en annen kunstners prestasjoner - sammenlign det du har oppnådd med det du hadde som mål tidligere. Tenk på hvor du var i fjor eller for fem år siden. På hvilken måte er du bedre til det du gjør i dag enn da du startet?

Prøv dette: Skriv ned de tingene du har gjort i løpet av det siste året som du er stolt av. Skriv også ned hvordan du har utviklet deg som kunstner.

Når du ser at listen blir lengre og lengre, vil du føle deg oppmuntret og klar til å møte trusselen om utbrenthet en dag til.

Er du klar til å begynne å lage bedre musikk? Se hvorfor musikere bruker eMastered for å få
lyden deres bedre enn noensinne på strømmeplattformer.

‍