Elektronisk dansemusikk, bedre kjent som EDM, er kjent for sine feelgood-grooves og høyenergiske beats. Hvis du er interessert i EDM-musikkproduksjon, bør du fortsette å lese, for her skal vi gå gjennom de beste DAW-ene for EDM.
Det finnes kanskje ikke den beste DAW-en for EDM, ettersom det alltid handler om personlige preferanser og ferdigheter. DAW-ene på denne listen har imidlertid kule funksjoner som kan vekke din interesse for elektronisk musikkproduksjon.
1. Ableton Live (Mac/Windows)
Mange produsenter av elektronisk musikk er begeistret for Ableton, fra amatører til profesjonelle, og det med god grunn. Ableton Live gir en produsent mange innovative verktøy i hendene, og gir svært kreative måter å lage musikk på. Derfor har Ableton personlig blitt min viktigste DAW opp gjennom årene.
Til å begynne med introduserer Ableton deg for arbeidsflyten med sesjonsvisning, som er en ikke-lineær måte å skape musikk på. Med Session View kan du prøve ut ideer på en flytende måte, og mikse og matche elementer etter eget ønske. Tenk på det som å prøvespille musikalske ideer før du går videre til et ferdig sekvensert spor.
Noen ganger kan tidslinjens begrensninger hindre den kreative prosessen, og siden EDM er en musikkform med høyt tempo, kan du få ut ideene dine like raskt når du bruker Session-visningen. Dra og slipp lydlooper eller ta opp midi i klippene/scenene, og begynn å eksperimentere.
Ableton kommer med alle de profesjonelle effektene du forventer å se i en fullverdig DAW, som kompressor, romklang, EQ osv. Den nyeste versjonen av programvaren kommer imidlertid med en ny "Hybrid Reverb", som kombinerer en konvolusjonsreverb med en algoritmisk reverb, slik at du kan skape interessante rom.
Sidekjeding er en svært vanlig praksis i elektronisk musikk, og Ableton gjør denne prosessen superenkel via sin kompressor-plugin.
Siden EDM er bygget rundt lyddesign, lar Ableton deg skape komplekse lyder via wavetable- og operatørsynthesizere. Med disse enhetene er det mulig å bruke wavetable-, FM- og fysisk modelleringssyntese.
Denne DAW-en har et av de største lydbibliotekene på markedet, med over 70 GB innhold. Blant disse er tonnevis av trommesamples, perkusjonslooper, grooves og virtuelle instrumenter som kan hjelpe deg med produksjonene dine.
EDM er kjent for å benytte seg av ulike lydlooper, for eksempel perkusjon eller vokalsamples, og med Ableton kan du redigere disse samplene på en kul måte. Live har lydforvrengning som gjør at du kan tidsforlenge og morphe samples uten at det går ut over lydkvaliteten.
Når warp-markørene er satt, kan du endre tempoet i sporet, og samplingen vil automatisk følge etter. Kombiner dette med Lives intuitive automatiseringsmuligheter, og du vil kunne gjøre interessante ting med produksjonene dine.
Som navnet antyder, er Ableton perfekt for liveopptredener, og er den foretrukne DAW-en for mange profesjonelle utøvere.
Selv om Ableton kan ha en viss læringskurve, vil EDM-produsenter som er ute etter en ny tilnærming til å skape musikk, finne Live ganske nyttig.
Mer informasjon om Ableton her
2. Logic Pro X (kun Mac)
Vår neste digitale lydarbeidsstasjon er Apples Logic Pro X, som er en industristandard programvare for musikkproduksjon. Noen vil hevde at Logic er på nivå med Pro Tools når det gjelder den beste DAW-en som er tilgjengelig, og at forskjellen er et spørsmål om preferanser. Den elektroniske produksjonsduoen Disclosure bruker Logic Pro til å produsere sine hits.
Logic Pro er en fullverdig DAW som gir deg alle verktøyene du trenger for å starte og fullføre sporene dine. Lyd- og midi-opptak kombinert med kraftige redigeringsverktøy gir deg stor fleksibilitet når du skal produsere sporene dine.
Den nyeste versjonen av programvaren har en step-sequencer som er inspirert av klassiske trommemaskiner, slik at du kan bygge beats raskt, samt noe Logic kaller "live-loops". Med live loops kan du trigge forskjellige celler for å leke med ideene dine uten å bekymre deg for tidslinjer, på samme måte som i Abletons Session-visning.
For de elektroniske produsentene som også opptrer live, har den nyeste versjonen av Logic også en "Remix FX"-modul som lar deg bruke DJ-lignende effekter på et enkelt spor eller en hel miksebuss. Du kan velge mellom et utvalg av ekko, stutter, gating og filtereffekter.
Logic leveres også med over 70 GB innhold, med samplinger og looper i ulike sjangre og mange instrumenter av høy kvalitet.
Da jeg bladde gjennom biblioteket, snublet jeg over mange EDM-tromme-/perkusjonslooper som enkelt kan slippes inn i økten. De viste seg å være et flott tilskudd til sporene mine, ettersom jeg kunne legge til noen fine teksturer. Hvis det ikke er nok med standardlooper, har Logic også utvidelsespakker tilgjengelig.
De medfølgende synthesizerne tilbyr en rekke patcher som passer til ethvert prosjekt. Synthen som skiller seg ut er Alchemy, som har over 3000 lyder å leke med.
Alchemy er ikke bare et kraftverk av en synth, men også en sampler som lar deg importere samplinger og manipulere dem på interessante måter. Lydskaping i Logic Pro er helt i toppklasse, og du kan finjustere ulike moduler for å oppnå unike resultater.
Verdt å nevne er også modulene Drum Synth og Drum Machine Designer, som lar deg bygge egne elektroniske trommer og trommesett.
Når det gjelder innspilling av musikk, har Logic Pro støtte for 24-Bit/192 kHz lyd, og du kan lage opptil 1000 stereo-/surroundspor og 1000 programvareinstrumentspor.
Logic har også automatisk opptakshåndtering ved opptak, slik at du får en spilleliste med innspilte opptak som du kan velge mellom.
Bortsett fra de typiske redigeringsverktøyene som finnes i de fleste DAW-er, er lydredigering i Logic en lek med funksjoner som Flex Time, Flex Pitch og Quick Swipe Comping.
Med Flex Time kan du korrigere timingproblemer eller morfe lyd, mens du med Flex Pitch kan korrigere tonehøyden i et lydopptak. Jeg ser for meg at elektroniske produsenter kan ha det gøy med å manipulere lydløkker slik at de passer til prosjektene deres.
Logic Pro har også noen ganske avanserte midi-redigeringsfunksjoner, som gjør det mulig å stramme opp løse fremføringer på en smidig og enkel måte. Den har en smart kvantiseringsfunksjon som kan bevare ting som flammer og akkordruller, slik at du beholder den menneskelige følelsen i midi-sporene dine.
Den største ulempen er at det bare er tilgjengelig for Mac, beklager Windows-brukere. Men hvis du har tenkt på å bytte til Mac OS, vil Logic være et flott tilskudd til verktøybeltet ditt.
Jeg vil si at Logic Pro er den perfekte DAW-en for produsenter som er på utkikk etter en one-stop-shop. Du kan bruke Logics intuitive grensesnitt til å bygge opp sporene dine fra grunnen av, og senere mikse dem med profesjonelle plugins. Det er en kraftig DAW-programvare som ikke bør overses.
Mer informasjon om Logic Pro her
3. FL Studio (Windows/Mac)
Image-Line FL Studio har eksistert i rundt 20 år nå, og er den foretrukne DAW-en for mange produsenter av elektronisk dans. Det som gjør FL Studio til en tungvekter, er pianorull- og sekvenseringsfunksjonene.
I likhet med hiphop er hovedfokuset i EDM-produksjoner vanligvis trommene, og med FL Studio kan du lage trommerytmer ekstremt raskt via step-sequenceren. Jeg kjenner mange FL Studio-produsenter som dropper å bruke en midi-kontroller og bare bruker musen.
Du kan klikke deg frem til et mønster i farta, og hvis du fortsatt ikke er fornøyd, kan du åpne det i pianorullen. Det er her magien skjer.
I pianorullen har du mange avanserte funksjoner til rådighet, som for eksempel muligheten til å tegne, male, hakke, legge til flam, lime, klimpre, arpeggiere, kvantisere, gruppere noter og mye mer. Det finnes også en stempelfunksjon som lar deg legge ned forhåndsvalgte akkorder med ett enkelt klikk.
Det finnes også en spøkelsesnotefunksjon som lar deg se midien til andre spor svakt i bakgrunnen, slik at du kan tegne inn de riktige tonene om resten av sporet ditt.
DAW leveres med rundt 80 effekter/instrumenter i grunnversjonen, som utvides til 107 i toppversjonen. Det finnes også mange lydbehandlingseffekter for å mikse sporene dine fullstendig.
Selv om disse instrumentene høres bra ut i seg selv, har de ikke like fyldig lyd som noen virtuelle instrumenter i andre DAW-er. Takket være støtten for VST-plugins kan du imidlertid ta med nesten hvilken som helst tredjepartsplugin du trenger for å få jobben gjort.
FL Studio tilbyr utvidelsespakker fra enten deres eget team eller signaturpakker fra respekterte artister/produsenter.
FL Studio er langt fra en typisk DAW, og tilbyr en rask og unik tilnærming til å bygge spor. Det kan ta litt tid å lære seg grensesnittet, og det kan ta litt tid å bli kjent med det. Men når du først har lært det, kan du programmere trommer og sekvensere sporene dine i lynraskt tempo.
Mer informasjon om FL Studio her
4. Studio One (Mac/Windows)
Sist på listen vår er Presonus Studio One, som er et kraftverk som lar deg skape musikk i alle faser av prosessen. Det er virkelig en av de beste DAW-ene som finnes, ettersom du kan spille inn, produsere, redigere, komponere, mikse og til og med mastere uten å forlate programvaren.
Studio One har flere funksjoner og verktøy som kan være verdifulle for EDM-beats, avhengig av hva du er ute etter.
Jeg vet at i dansemusikk er melodi/harmonisk struktur nøkkelen, og Studio One har en imponerende akkordsporfunksjon som lar deg lage, høre og endre akkordprogresjoner på en enkel måte. For å ta det et skritt videre, kan du til og med trekke ut akkordene fra en hvilken som helst MIDI-fil eller et lyd-/instrumentspor.
Når du bruker den sammen med den harmoniske redigeringsfunksjonen, kan du bryte deg gjennom kreative blokkeringer uten å kunne massevis av musikkteori.
Midi- og lydredigering gjøres enklere ved hjelp av et smart verktøy som gjør det mulig å legge til fades, trimme, lime og mye mer. Du slipper å bruke mye tid på å navigere i menyer, og arbeidsflyten vil garantert gå raskere.
Det finnes også envelopes for klippforsterkning som gir deg muligheten til å justere volumet på et enkelt klipp, uten at du trenger å bruke en kompressor. For de dansetrommeloopsene som er inkonsekvente i nivå, kan du velge en spesifikk del og justere som du vil. Det kuleste er at det er klippbasert, så etter at du har fikset klippet én gang, endrer det deretter de andre forekomstene av det samme klippet hvor som helst i økten din.
Studio One kommer også med noen plugins av ganske høy kvalitet, som for eksempel Impact XT, Mai Tai og Sample One XT.
Impact XT er et beat- og rytmeproduksjonsinstrument som ser ut som en klassisk trommemaskin. Du får opptil 8 banker med 16 pads per bank, med 16 mono- og stereoutganger.
Det som gjør Impact så bra, er at du kan laste inn enten enkeltstående samplinger eller hele musikalske looper, og senere dra og slippe effekter direkte på padsene for bearbeiding. Du kan også starte looper som automatisk synkroniseres med sangen din via sanntidsstrekking og synkronisert start/stopp.
De innebygde synthesizerne er ikke å ta lett på, siden du har både monofoniske og polyfoniske synthesizere til din disposisjon. Med multiinstrument-plugin-modulen kan du stable flere synther og instrumenter, noe som gir deg uendelige muligheter for lyddesign.
Verdt å nevne er de profesjonelle lydeffektene som også kan hjelpe deg med produksjonene dine. Her finnes verktøy som analoge delays, arpeggiators, repeatere og analogt modellerte gitarforsterkere, for å nevne noen.
PreSonus Studio One er en flott DAW for EDM med mye å tilby produsenter på alle ferdighetsnivåer som er ute etter en komplett pakke.
Mer informasjon om Studio One her
Konklusjon
Å produsere dansemusikk er en morsom prosess, og det er viktig å finne en passende EDM DAW for å utfylle denne prosessen. Forhåpentligvis kan listen nedenfor hjelpe deg i riktig retning når du skal snevre inn utvalget ditt.
Som nevnt ovenfor finnes det ikke én DAW som er den beste for EDM, ettersom det er arbeidsflyten til den enkelte produsent som avgjør hva som passer for dem. Det er til stor hjelp å vite hvilke behov du har for musikkproduksjon. Hvis budsjettet er et problem, tilbyr disse DAW-ene demoversjoner for å komme i gang.
Til neste gang!
