Etter hvert som du blir en dyktigere gitarist, er det stor sjanse for at du vil utvide lydpaletten din med pedaler og effekter som hjelper deg med å finpusse lydsignaturen din. Men selv om forskjellene mellom en delay og, la oss si, en reverb kan være tydelige for deg fra dag én, er det visse effekter som har mange ting til felles i måten de fungerer og manipulerer lyd på, men som kan gi liv til helt forskjellige lydteksturer.

Dette er tilfellet med flanger vs. phaser-debatten, to viktige effekter blant gitarister (og ikke bare) på tvers av alle sjangre, som ofte fortsatt er forvirret over hva disse to har til felles og hva deres likheter er. Begge moduleringseffektene kan hjelpe deg med å skape en vakker lyd, men først må du forstå egenskapene deres og hvordan du kan få mest mulig ut av dem.

Dagens artikkel vil derfor fokusere på temaet "flanger vs phaser": hvordan disse to effektene fungerer og høres ut når de er koblet til en gitar, og hvordan du velger den som passer best til dine behov. På slutten av artikkelen vil jeg også anbefale noen pedaler og plugins som vil tilfredsstille dine kreative behov.

Flanger vs. Phaser: i et nøtteskall

Forvirring mellom disse to moduleringseffektene oppstår fordi de med visse innstillinger kan høres ekstremt like eller veldig forskjellige ut. De manipulerer begge det opprinnelige signalet ved å forsinke signalet og blande det tilbake med det tørre signalet, noe som ofte skaper stemningsfulle, psykedeliske lydteksturer.

Enkelt forklart dupliserer en flangerpedal det opprinnelige signalet, forsinker den nye kopien med maks. 15 ms og modulerer deretter forsinkelsestiden. Den resulterende "jetfly"-effekten oppstår ved å blande det forsinkede sporet med originalsignalet, der forsinkelsestiden moduleres gjennom en lavfrekvent oscillator (LFO) som skaper en sveipende effekt.

En phaser-effekt bruker allpass-filtre til å lage en rekke hakkfiltre i frekvensspekteret til lydsignalet, og faseforskyver det på en ikke-lineær måte. Resultatet er en "svisjende" lyd som er mer subtil og forsiktig enn flanger, med visse frekvenser som fremheves eller dempes, noe som gir en følelse av en lyd i stadig utvikling.

Både flangerpedaler og phaserpedaler kloner det opprinnelige signalet, legger på tidsforsinkelse og bruker LFO-en til å skape en modulert effekt. Den resulterende effekten av begge pedalene kalles et kamfilter, som oppstår når to signaler når ørene dine på forskjellige tidspunkter. Kamfiltreringen som skapes av en phaser er mer subtil, og det er derfor effekten høres mindre drastisk ut enn en flanger. Begrepet "kamfilter" kommer fra måten bølgeformene ser ut på i en spektrumanalysator eller DAW.

Vi kunne også tatt med chorus-pedaler og diskutert de viktigste forskjellene mellom disse tre effektene, men det kan bli for komplisert, så vi lar chorus-effekten ligge til en annen gang. La oss bare si at disse tre effektene har mange likhetstrekk, men at de også kan skape helt forskjellige lydstrukturer.

Flanger: en oversikt

En flangerpedal splitter inngangssignalet, og samspillet mellom det tidsforsinkede signalet og det opprinnelige signalet forårsaker en kamfiltrering over hele frekvensspekteret som genererer den karakteristiske, swoosende flangerlyden.

Selv om den ble skapt av Les Paul mens han eksperimenterte med båndopptak, var det Beatles som gjorde flangerpedaler og -effekter populære, takket være deres eksperimentering i studio med produsenten Ken Townsend. Spesielt Lennon spilte inn og spilte sammen to vokalspor, der det ene var litt forsinket for å skape en hypnotisk og oppslukende effekt. Beatles skulle gjøre flangerlyden til et av sine (mange) varemerker i musikkhistorien.

Phaser: en oversikt

Signalduplisering skjer også med phaserpedaler. Men ved hjelp av all-pass-filtre identifiserer denne modulasjonseffekten et bestemt frekvensområde og flytter det ut av fase, slik at visse frekvenser forsinkes på en annen måte enn andre. Når det kombineres med det tørre signalet, vil bæresignalet gi liv til en mer intrikat tekstur enn den som skapes av en flanger.

Denne effekten har blitt brukt av dusinvis av legendariske gitarister og keyboardister opp gjennom årene. De mest dristige musikerne har kanskje vært Jimmy Paige og Eddie Van Halen, som har brukt den til å skape en balansert og engasjerende gitareffekt i låtene sine. For å høre effekten tydelig, sjekk ut den vakre No Quarter av Led Zeppelin.

Flanger vs. Phaser: Hvilken bør du skaffe deg?

Å velge riktig effekt vil utelukkende avhenge av dine behov og forventninger. Alt i alt er flangerpedaler mer pålitelige, mens phasere skaper en mer omsluttende lyd. Hvis du opptrer live, kan flangerens forutsigbarhet berolige artister og gjøre det mulig for dem å opptre uten problemer.

På den annen side kan det intrikate lydbildet til phaserpedaler, med sine all-pass-filtre, være ideelt i innspillingsstudioet, slik at du kan slippe kreativiteten løs og eksperimentere mer med instrumentet ditt.

Nedenfor finner du noen eksempler på de mest populære låtene der du tydelig kan høre enten en flanger eller en phaser. Dette kan hjelpe deg med å finne ut hvilken effekt som best tilfredsstiller dine behov.

Eksempler på Flanger og Phaser i musikk

Flanger

Walking On The Moon (The Police)

Her er flanger-effekten i all sin skjønnhet: Summers' skimrende gitartekstur viser hvordan den perfekte effekten kan skape et oppslukende lydbilde selv når du bare spiller noen få toner.

Cowboys From Hell (Pantera)

Tittelsporet på Panteras ikoniske album starter med en motorlignende lyd som foregriper Dimebags umiskjennelige Randall RG-100ES. Denne lyden er resultatet av en kombinasjon av effekter som kretser rundt en MXR Flanger Doubler.

Head Over Heels (Tears for Fears)

Hvis du vil høre hvor langt flangerpedaler kan gå i å forsterke skjønnheten og dybden i en låt, trenger du ikke se lenger enn til Head Over Heels, en eksepsjonell poplåt som utstråler et imponerende lydhåndverk.

Phaser

Shine on You Crazy Diamond (Pink Floyd)

Til dette ikoniske sporet brukte David Gilmour MXR Phase 90, en pedal du må ha hvis du ønsker å gjenskape den unike romstemningen fra 70-tallet.

Mayonnaise (Smashing Pumpkins)

Den nostalgiske, men likevel galvaniserende atmosfæren som James Iha og Billy Corgan skaper, er resultatet av en nøye utformet lydsignatur som berikes av en mengde utmerkede fasere, inkludert Mu-Tron Bi-phase, Small Stone, Bad Stone og flere.

Ain't Talkin' 'bout Love (Van Halen)

Eddie Van Halens ikoniske lyd er avhengig av kraften og allsidigheten til Phase 90. Sammen med MXR Flanger skapte disse to effektene et særegent lydbilde som definerte hardrocken på 80- og begynnelsen av 90-tallet.

Beste flanger - pedaler og plugins

Boss Bf-3 Flanger

Boss er kjent for sine profesjonelle moduleringspedaler, og har bidratt til å forfine rockelyden de siste tiårene. Med Bf-3 kan du skape en berikende flanging-effekt og legge til mer dybde i lydbildet ditt.

Strymon Deco

Strymon Deco er kanskje min favoritt blant flangerpedalene, og den hjelper deg med å skape en særegen tape-flanger-lyd som gir varme og dimensjonalitet til gitaren eller synthen din.

JOYO Classic Flanger

JOYO Classic Flanger er rimelig, men likevel ekstremt allsidig, og lar deg skape det legendariske flanger-sveipet som har definert karrieren til mange gitarister. Ved å justere bredden og forsinkelsestiden kan du skape en kraftig jetmotorlyd som vil berike lydpaletten i musikkproduksjonen din.

Valhalla Space Modulator

Det er ingen tvil om at Valhalla lager noen av de mest interessante gitarpluginene på markedet for tiden, og Space Modulator er selve legemliggjøringen av deres engasjement for sonisk autentisitet. Og det beste av alt? Den er gratis.

Kilohearts Flanger

Kiloheart's Flanger er en av mine personlige favoritter og en flanger-plugin jeg har brukt i årevis, og den kan gjenskape allsidigheten og dybden til en phaserpedal av høy kvalitet på en perfekt måte.

Beste fasere - pedaler og plugins

Walrus Audio Lillian

Her er en helanalog phaser-effekt som gjør det mulig for gitarister i alle sjangre å gjenskape 70-tallets vintage-lyd. Denne flertrinnsfaseren byr på stor allsidighet og en autentisk lyd: alt du trenger for å oppgradere gitarlyden din.

MXR Phase 95

Den populære MXR Phase 95 lar deg veksle mellom vintage og moderne stilarter, og selv om den kanskje ikke er den mest allsidige phaseren der ute, er den likevel en av de phaser-effektene som har definert musikkhistorien.

JHS 3-serien Phaser

Denne sekstrinns phaserpedalen vil glede dem som elsker 70-tallslyden og er på utkikk etter det perfekte utstyret for å gjenskape den. JHS 3 har en minimal design, men kontrollene gir mulighet for endeløs lydtilpasning, med en blandingseffekt som kan hjelpe deg med å blande klassiske phaserkretser sammen.

Soundtoys PhaseMistress

En alt-i-ett-løsning for musikere som ønsker å oppgradere sporene sine med autentiske fasesveip og en silkemyk analog lyd. Med 69 forhåndsinnstillinger og opptil 24 trinn kan du slippe kreativiteten din helt løs med PhaseMistress.

Softube Fix Phaser

En annen utmerket plugin er Softube Fix Phaser: Takket være det brede utvalget av effekter og kontroller tar det bare sekunder å skape en romaktig, virvlende lydeffekt. Plugin-modulen kommer med et intuitivt grensesnitt, en virtuell Eurorack-plattform og Amp Room for endeløs lydtilpasning.

Flanger vs. Phaser: Avsluttende tanker

Jeg håper denne guiden vil hjelpe deg med å finne ut hvilken effekt som passer best til dine behov! Som alltid anbefaler jeg at du eksperimenterer med begge, og finner ut hvilken som inspirerer deg mest og passer best med det utstyret du har.

Det er ikke overraskende at det ofte er vanskelig å skille mellom om en artist bruker en flanger eller en phaser, siden de kan høres veldig like ut med de riktige innstillingene. Hvis du fortsatt ikke er sikker på hvilken effekt som passer for deg, kan du sjekke ut favorittartistens musikalske utstyr og finne ut hvordan de har skapt sin unike lydsignatur. Det vil gi deg et forsprang.

Lykke til, og vær kreativ!