Lydisk modus: Den komplette guiden

Lydisk modus: Den komplette guiden Lydisk modus: Den komplette guiden

Lydisk modus er den mest uvanlige av durskalaene, ettersom det er den eneste som bruker et forsterket intervall.

I denne artikkelen skal vi gå gjennom alt du trenger å vite om lydisk modus, og hvorfor det er en av de mest populære modusene i vestlig musikkteori.

Hva er moduser?

Før vi går for dypt inn i den lydiske modusen, er det viktig at vi først svarer på spørsmålet,

Hva er modi eller modale skalaer?

Modi er en serie med syv diatoniske skalaer som finnes i vestlig musikk. Hver modus har en unik klang, men alle bruker en eller annen form for durskalaformelen med fem hele trinn og to halve trinn.

Det som gjør en modus forskjellig fra den neste, er at hver modus starter på en annen skalagrad.

Hvis du for eksempel spiller C-durskalaen, vil det se slik ut:

C-D-E-F-F-G-A-B

Men hvis du skulle spille gjennom den samme skalaen, men startet på D, ville skalaen sett slik ut:

D-E-F-G-G-A-B-C

Dette er d-dorisk modus.

Hvis du derimot spiller alle tonene i C-dur, men begynner på F-tonen, er du i F lydisk.

F-G-A-B-C-D-E

Slik ser alle modalskalaene ut, basert på C-durskalaen.

  • C jonisk modus: C-D-E-F-F-G-A-B
  • D-dorisk modus: D-E-F-G-A-B-C
  • E Frygisk modus: E-F-G-G-A-B-C-D
  • F lydisk modus: F-G-A-B-C-D-D-E
  • G mixolydisk modus: G-A-B-C-D-D-E-F
  • A Aeolian Mode: A-B-C-D-D-E-F-G
  • B Locrian Mode: B-C-D-D-E-F-F-G-A

Hva er lydisk modus?

Nå lurer du kanskje på noe,

Hvordan passer Lydisk modus inn i all denne galskapen?

Lydisk modus starter på fjerde grad i durskalaen.

Den ligner veldig på den joniske modusen, selv om den fjerde tonen i den lydiske skalaen er hevet med et halvt trinn.

Slik ser den lydiske modusen F lydisk ut:

F Lydisk modus

For å huske den lydiske modusen i F kan du huske skalaformelen som bruker toner og halvtoner:

T-T-T-T-S-T-T-T-S

Denne skalaformelen kan oversettes til formelen for heltrinn/halvtrinn:

W-W-W-W-H-W-W-W-H

Forstå skalagradene i lydisk modus

Lydisk modus, som vi diskuterte litt tidligere, er veldig lik durskalaen. Hovedforskjellen er at fjerdedelen er hevet med en halv tone eller et halvt trinn, noe som skaper en forsterket kvart.

Augmented Fourth

Intervallene i den lydiske skalaen er:

  • Rot 1
  • Major Second 2
  • Dur Tredje 3
  • Augmented Fourth 4
  • Perfect Fifth 5
  • Dur Sjette 6
  • Dur septim 7

I tillegg til den forsterkede 4. er en av de andre grunnene til den lydiske modusens unike klang at de fire første tonene ligger en hel tone fra hverandre, noe som gir denne modusen en klang som ligner på heltoneskalaen.

Slik bruker du lydisk modus i musikken din

Nå som du har fått en forståelse av hva lydisk modus er, la oss se på noen måter du kan bruke denne unike modusen i musikken din.

Når jeg bruker den lydiske skalaen når jeg skriver musikk, liker jeg å tilnærme meg den på én av to måter.

Å skrive en hel sang ved hjelp av den lydiske skalaen

En av de enkleste og mest åpenbare måtene å bruke den lydiske skalaen på når du skriver musikk, er ved å behandle den 4. av durskalaene dine med et dièse, slik at den får et nytt hjem i hele sangen.

La oss se på F-dur, som bruker tonene:

F-G-A-Bb-C-D-E

Hvis du starter på tonen F og spiller de andre tonene rundt den med F som "hjem", får du en standard durfølelse.

Men la oss nå si at du bestemmer deg for å starte på tonen Bb:

Bb-C-D-D-E-F-G-G-A

Ved å behandle Bb som "hjemtonen" eller grunntonen, skal melodien føles som om den har gjennomgått en transformasjon bort fra den relative durtonen. Du kan få en bedre følelse av dette ved å tråkke på Bb og spille de andre tonene i den lydiske skalaen oppå den.

Når du spiller den lydiske skalaen, bør du legge merke til en svevende, finurlig tone.

Men hva om du bare vil spille i dur eller moll og samtidig legge til en liten smak?

Den lydiske skalaen som krydder

Noen ganger kan det være morsomt å kaste inn modi for å krydre en låt i en tradisjonell dur- eller mollskala.

Denne teknikken er kjent som modal interchange.

La oss si at vi spiller i tonearten D-dur, som ser slik ut:

D-E-F#-G-A-B-C#

Men i stedet for å spille i G lydisk, som ville vært en kvart opp fra grunntonen, ønsker vi å bruke D lydisk i en liten del av sangen.

Hvordan skal vi gå frem for å gjøre det?

Du må begynne med å finne ut hvor den lydiske skalaen stammer fra. For å gjøre det kan du telle fem halvtoner ned fra grunntonen. Hvis vi ønsker å spille i D lydisk, kan vi telle fem halvtoner ned fra D for å komme til grunntonen A.

Dette betyr at D lydisk er en del av A-dur-skalaen:

A-B-C#-D-E-F#-G#

D lydisk bruker alle de samme tonene som A-dur, men begynner på D:

D-E-F#-G#-A-B-C#

Sammenligner man D lydisk og D-dur, er det eneste som er forskjellig G#, som erstatter G. Denne opphøyde kvarten skaper en unik farge når man spiller i dur.

I stedet for å spille en e-moll-akkord for ii-akkorden, kan du for eksempel spille en E-dur-akkord med opphøyet G.

Berømte eksempler på lydisk skala i populærmusikk

The Simpsons - Åpningstema

Et eksempel på lydisk modus som vi ofte snakket om på musikkskolen, var åpningstemaet til The Simpsons.

Sangen åpner med en hevet fjerdegrad, som blir brukt gjennom hele sangen. Danny Elfman har komponert dette stykket og bruker mange elementer som klassiske Bartok-fans kanskje vil legge merke til, spesielt når han bruker Bb for å skape en blandet modal følelse.

"A Thousand Miles" - Vanessa Carlton

Noen vil kanskje hevde at denne populære sangen står i B-dur, men vi vil argumentere for at den står i E-Lydisk. Sangen behandler E som tonika, og bassen berører aldri B gjennom hele stykket. Å behandle E som tonalt sentrum med tonene i B-dur forteller oss at denne sangen, bevisst eller ubevisst, bruker den lydiske skalaen.

"Dreams" - Fleetwood Mac

Mange sanger som bruker den lydiske skalaen, bruker to durakkorder på første og andre grad i skalaen. Et av de beste eksemplene på disse akkordene i aksjon kommer fra Fleetwood Macs hit "Dreams".

Sangen er i F lydisk, med to hovedakkorder: F-G eller I-II.

Avsluttende tanker

Vi håper at denne korte guiden til lydisk modus har åpnet komponisten i deg for nye muligheter. Musikkteori trenger ikke å være overveldende eller forvirrende, så lenge du har en guide å følge.

Den lydiske modusen er en av våre absolutte favoritter når det gjelder å skape unike melodier og akkordprogresjoner. Hvis du vil at musikken din skal høres luftig, åpen eller himmelsk ut, kan den lydiske skalaen være et vidunderlig verktøy.

Men med seks andre moduser å utforske utover lydisk, er det mange musikalske muligheter å utforske.

Gi liv til låtene dine med profesjonell mastering på sekunder!