Å være musikkprodusent er mer enn bare å lage kule låter. Hvis du mener alvor med en vellykket karriere innen musikkproduksjon, må du utvikle tekniske ferdigheter, kreative strategier og andre viktige egenskaper du trenger for å gjøre deg bemerket i musikkbransjen.

Og selv om det å lære ved å gjøre er en av de beste måtene å sette tennene i, kan du få mye nyttig informasjon ved å lese. Bøker. Husker du dem? De der greiene med papir i?

Her på eMastered har vi gått gjennom våre (virtuelle) bokhyller og laget en liste over viktig lesning for musikkprodusenter i alle sjangre og på alle stadier av karrieren. Listen er delvis utformet for å utdanne deg - for å fylle ut eventuelle hull du måtte ha i den tekniske kunnskapen om musikkproduksjon, men også for å inspirere deg til å prøve nye ting og holde arbeidsflyten din åpen.

"Vis meg en familie av lesere, og jeg skal vise deg menneskene som beveger verden." - Napoleon Bonaparte

Viktige bøker om musikkproduksjon

Teknisk

Bøkene i denne kategorien handler om alt det praktiske rundt musikkproduksjon. Hvordan lage god musikk, beste praksis for å jobbe med artister og bandmedlemmer, innspillingsprosessen, kunsten å mikse og mastere, og grunnleggende musikkteori.

1. Innspillingsingeniørens håndbok (Bobby Owsinski)

Owsinski vokste opp i en småby i Pennsylvania, og lærte seg musikkbransjen gjennom prøving og feiling. Flere tiår med arbeid som tekniker, produsent og studiomusiker ga ham inngående kunnskap om hvordan man produserer musikk.

Han har samlet denne livslange lærdommen i en serie bøker som dekker innspilling, miksing og mastering. The Recording Engineer's Handbook er den første og nå i sin fjerde utgave, og boken er oppdatert for å gi en omfattende oversikt over studioinnspilling i dagens høyteknologiske miljø.

På de 328 sidene finner du alt du trenger å vite om innspillingskunsten, inkludert en oversikt over opptakselementer, hvordan mikrofoner fungerer, teknikker for alle musikkinstrumenter og mye mer.

Denne boken er så full av gode råd at den har blitt en bransjestandard.

Hvis du liker Owsinskis tilnærming, kan det være lurt å ta en titt på de to andre bøkene i denne serien: " The Mixing Engineer's Handbook " (som tar for seg mikseprosessen) og " The Mastering Engineer's Handbook " (som, ikke overraskende, tar for seg alt det essensielle for å skape gode mastere).

Miksingens hemmeligheter for det lille studioet (Mike Senior)

Bobby Owsinskis trio av bøker inneholder blant annet en om kunsten å mikse, men du gjør klokt i å sjekke ut Mike Seniors håndbok om hvordan du får til gode mikser selv i de minste studioene.

Denne guiden er full av moderne opptaksteknikker hentet fra ledende lydteknikere og miksere, og gir leseren en forståelig innføring i hvordan man bruker ulike metoder for å få en radioklar miks.

Musikkteori for datamusikere (Michael Hewitt)

Mange musikkprodusenter er godt kjent med hvordan man lager musikk, hvordan ulike lyder fungerer sammen og ulike miksestiler, men de mangler formell opplæring i musikkteori.

Selv om dette ikke nødvendigvis er en dårlig ting, kan det å vite noe om hvordan pølsen lages virkelig øke produksjonen din, og ta den kreative prosessen din til neste nivå. Og hvis du jobber med andre band og artister, vil du bli hyllet for din musikalske visdom.

Så enten du jobber med nisjemetall eller elektronisk musikkproduksjon, bør du ta en titt på Michael Hewitts lettfordøyelige guide hvis musikkteorien din er rusten. Her forklares alt det grunnleggende i teorien på en enkel og lettfattelig måte, ved hjelp av pianoruller i stedet for noter.

Det finnes også en rekke praktiske øvelser som hjelper deg å lære ved å gjøre.

Hvis du vil dykke enda dypere, kan du vurdere Hewitts andre bok, "Harmony For Computer Musicians", for å forstå hvordan du lager frodige vokalarrangementer og mye mer.

Virksomhet

Å skape god musikk er bare en del av jobben som musikkprodusent. Du må også ta på deg voksenbuksene og ta deg av den forretningsmessige siden av saken. Det er ikke alltid like morsomt, men det er helt avgjørende hvis du ikke vil være helt uvitende og gjøre fryktelige karrieremessige tabber.

De følgende bøkene vil hjelpe deg med å forstå musikkbransjens skumle underverden, gi deg kunnskap om hva du har krav på, og gi deg mer selvtillit når det er på tide å skrive under på den stiplede linjen.

Håndbok for musikkprodusenter (Bobby Owsinski)

Ja, vi er tilbake med Bobby! I denne boken tar Owsinski for seg absolutt alt du trenger å vite om det å være produsent, inkludert alle de mange hattene du må ha på deg. (Budsjetter? Kontrakter? Ansette innspillingsmedarbeidere? Hva nå?)

Et spesielt nyttig avsnitt tar for seg kunsten å være diplomat og psykoterapeut for artistene du jobber med - et ofte oversett (eller ikke gjennomtenkt) aspekt ved det å lage musikk.

I tillegg får du tips til hvordan du feilsøker og fikser en låt som ikke fungerer, og hvordan hybridprodusenter tjener penger i vår nye, modige strømmeverden.

Hvis du virkelig ønsker å bli en allsidig produsent, vil denne boken gi deg all den kunnskapen du trenger.

Hvordan gjøre det i den nye musikkbransjen (Ari Herstand)

Ari Herstands veikart gjennom musikkbransjen har siden utgivelsen i 2016 blitt en gjenganger på musikkskolenes leselister.

Denne boken, som nå foreligger i sin tredje utgave, tar for seg alle aspekter ved det å være uavhengig musiker. Selv om teksten er mer rettet mot artister som ønsker å holde seg unna de store plateselskapenes klamme hender, er det en hel del kloke råd å hente her for musikkprodusenter som ønsker å gå sin egen vei.

Å være produsent er like mye en kunst som å være kunstner, og Herstands bok vil hjelpe deg med å stake ut veien mot global dominans i bransjen (eller i det minste en anstendig karriere).

Og igjen, hvis du jobber med andre artister og band, vil denne boken hjelpe deg med å lede dem på rett vei.

Å stå på kjempers skuldre

Noen ganger er det fint å komme inn i hodet på en annen musikkprodusent og se hvordan de jobber. Kanskje du får med deg noen nyttige triks, eller kanskje du blir inspirert av deres lange og vellykkede karriere.

Uansett er det svært verdifullt å lese biografien til en legendarisk musikkprodusent, så her er vårt utvalg.

Rick Rubin: In The Studio (Jake Brown)

Rick Rubin har jobbet med en rekke artister - Metallica, Red Hot Chili Peppers og Jay-Z, for å nevne noen. Han er uten tvil en av de mest innflytelsesrike musikkprodusentene gjennom tidene.

Jake Browns dyptpløyende krønike om Rubins karriere og unike innspillingsfilosofi vil utdanne og inspirere deg til å nå ditt eget nivå av storhet.

Bak glasset Vol II (Howard Massey)

Howard Masseys "Behind The Glass"-serie er en førsteklasses samling dybdeintervjuer med høyt profilerte lydteknikere og produsenter.

Her deler de sine velprøvde teknikker og kreative prosesser for å lage musikk, i tillegg til moderne beste praksis.

Ikke la deg avskrekke av bokens intervjuformat. Her er det massevis av gullkorn som vil få deg til å tenke utenfor boksen og hjelpe deg med å skape din egen produksjonsstil.

Hvis du liker biografier som en kilde til læring, bør du også vurdere å ta en titt på:

• "The Emperor Of Sound: A Memoir' (Timbaland)
• Q om å produsere: Sjelen og vitenskapen om å mestre musikk og arbeid' (Quincy Jones)
• og "All You Need Is Ears " (George Martin)

Inspirasjon

Bøkene i vår siste kategori er ikke spesifikt relatert til musikkproduksjon. Men som kreativ trenger du å fylle på inspirasjonsbrønnen din fra tid til annen, og bøkene i denne kategorien gjør garantert akkurat det.

The Go Giver (Bob Burg/John David Mann)

Denne bestselgeren er forretningsstrategi i form av en lignelse. Du lurer kanskje på hvordan du som arbeider i produksjonsverdenen kan dra nytte av å bruke forretningsmetoder - svaret er: Det handler ikke bare om deg.

Når du leser denne boken, får du et nytt innblikk i hvordan du som musikkprodusent kan få kontakt med menneskene du jobber med (og for), og få karrieren din til å vokse.

Den subtile kunsten å ikke gi faen (Mark Manson)

På veien gjennom musikkarrieren vil det være tider da du begynner å stille spørsmål ved valgene dine, og lurer på om du gjør det rette. Noen ganger kan din egen stemme forsvinne i kakofonien av alle de andre stemmene der ute, som roper etter din oppmerksomhet.

Og det er her Mark Mansons tilnærming til å leve ditt beste liv vil hjelpe deg med å komme tilbake på sporet for å produsere musikk og nyte reisen.

Å lage musikk: 74 kreative strategier for produsenter av elektronisk musikk (Dennis DeSantis)

Selv om tittelen på denne boken antyder at den utelukkende er beregnet på produksjon av elektronisk musikk, kan strategiene i den brukes på alle sjangre og alle instrumenter.

DeSantis har samlet en stor samling av problemscenarier og kreative teknikker for å overvinne disse hindringene. Enten du står fast i hvordan du skal starte, utvikle eller fullføre et spor, vil forslagene hans få musen i bevegelse igjen.

Den innbundne utgaven er litt dyr, men den er mye rimeligere på Kindle, eller som .pdf fra Abletons nettsted. Jeg vil si at det er verdt å investere $ 10 for å utvide horisonten din.

Oblique Strategies (Brian Eno/Peter Schmidt)

Brian Eno har jobbet med noen av verdens største artister, så han vet en ting eller to om hvordan det er å være produsent. Oblique Strategies er et spennende sett med kort, som hver for seg er et forslag til en handlings- eller tenkemåte, utformet for å hjelpe kunstnere med å skape rammer rundt, og inspirere, arbeidet sitt.

Nei, det er ikke en bok, men det er et nyttig verktøy å ha med seg i studio når man er usikker på hvilken retning man skal gå. Hvis den er god nok for folk som Coldplay og MGMT, så er den god nok for meg.

I motsetning til resten av bøkene på denne listen er Oblique Strategies ikke tilgjengelig på Amazon. Du kan kjøpe den direkte fra Enos nettsted: https://www.enoshop.co.uk/product/oblique-strategies.html

Konklusjon

Det er mye å lese på denne listen, og tanken på å måtte punge ut for alle bøkene kan fylle deg med skrekk og gru. E-bøker er billigere, ja, og YouTube-videoer er gratis.

Men det er fordeler med å ha en fysisk bok, med egne markører, som du kan gå tilbake til igjen og igjen.

Mitt råd? Se hva du kan få tak i på ditt lokale bibliotek. Og hvis en bok vekker gjenklang i deg, kan du skaffe deg et fysisk eksemplar og gå amok med markeringstusjen din.

Eller for å si det på en annen måte: Selv om du kjøper alle bøkene på denne listen, er det fortsatt billigere enn å gå på college. Da blir det mer penger til plugins. Jippi!