Det kan være skremmende å ta de første skrittene i musikkbransjen: definitivt mer skremmende enn det var for to tiår siden, da jeg begynte å lage musikk! Mulighetene til å spille inn, gi ut og promotere musikken din var færre den gangen, noe som gjorde veien mer oversiktlig.

I dag kan imidlertid musikkskapere ha full kontroll over produksjon og distribusjon av musikken sin, noe som er en fantastisk mulighet til å ta ansvar for sin egen kunstneriske virksomhet.

Hvordan kommer man i gang som aspirerende musiker i en verden av kraftige DAW-er, endeløse plugins og arbeidsflyter, mikse- og masteringsteknikker, markedsføringsstrategier for musikk og TikTok?

Nedenfor finner du en liste over nettsteder som vil hjelpe deg med å definere din karrierevei i musikkbransjen. Inndelt i separate seksjoner vil jeg diskutere musikerressurser som tilbyr verdifullt innhold innen sitt felt, enten det er utstyrsanmeldelser, musikkproduksjonstips eller distribusjonsstrategier.

Utstyr og teknologi

Produsentskolens YouTube-kanal

Jeg jobbet med Niek og Yanick da de først begynte å produsere samplepakker, og jeg er så glad for å se at de har blitt store på YouTube. Det fortjener de virkelig, for YouTube-kanalen til The Producer School viser deg hvordan elektronisk musikk lages i detalj, med fokus på én EDM-undergenre om gangen, og går gjennom prosessen på en praktisk og intuitiv måte.

Samplingspakkene deres er forresten også flotte! Men jeg anbefaler på det sterkeste at du sjekker ut kanalene deres på sosiale medier for å få tips om hvordan du lager profesjonell elektronisk musikk. Håpefulle musikkprodusenter vil finne alt de trenger på denne YouTube-kanalen.

Distribusjon

Distrokid

Jeg har brukt Distrokid i mange år, og jeg har aldri følt at jeg har hatt behov for å bytte. Det finnes digitale distributører som ikke krever forskuddsbetaling, andre som ikke krever årlig fornyelse av medlemskapet, og likevel føler jeg at Distrokid gir meg mest valuta for pengene og en stressfri opplevelse når jeg skal gi ut ny musikk.

Den har et enkelt (om enn gammelt utseende) grensesnitt, leverer nye sanger til plattformer ekstremt raskt, og har flere abonnementsalternativer for å dekke alles behov. Ved å bruke det beholder du 100% av inntektene dine, og fra $ 22.99 / år kan du laste opp så mye musikk du vil på tvers av alle streamingplattformer. Hva mer kan du muligens trenge?

Bandzoogle

Bandzoogle er en nettstedsbygger for musikere som tilbyr alt du trenger for å se profesjonell ut og markedsføre artisteriet ditt. Bandzoogle er en alt-i-ett-løsning for uavhengige artister, fra å lage EPK til å selge merchandise og samhandle med fansen din.

Et Bandzoogle-nettsted vil koste deg en brøkdel av å ansette en profesjonell webutvikler, og du vil ha en mengde verktøy til rådighet fra dag én: digitale nedlastinger, medlemsabonnementer, verktøy for musikkpromotering, analyseverktøy og mye mer.

Bandcamp

Personlig mener jeg at Bandcamp er det beste som har skjedd for uavhengige artister de siste 20 årene.

Det er en butikk og et musikkfellesskap som er designet for å hjelpe deg med å selge musikken din og nå ut til nye publikummere over hele verden. Alt de gjør er designet for å hjelpe deg med å promotere musikken din, fra Bandcamp Fridays til anbefalinger fra andre, salg av merchandise eller billetter til arrangementer, og muligheten til å tilpasse butikken din på utallige måter.

I skrivende stund kjøper Bandcamps community i gjennomsnitt 80 000 plater om dagen, og siden oppstarten i 2017 har fansen betalt 1,4 milliarder dollar for å støtte artistene de elsker. Av alle verktøyene som er tilgjengelige for den moderne artisten, er dette det verktøyet man ikke må gå glipp av: en direkte og ekte forbindelse mellom deg og de som setter pris på kunsten din.

Musikkvirksomhet og markedsføring

Aris oppfatning

Det finnes mange musikkpedagoger der ute i disse dager, men jeg mener Ari fortsatt er den beste. Siden 2012 har nettstedet Take vært en uvurderlig kilde til informasjon for DIY-artister. Fra å være en blogg om musikkbransjen har Ari Herstands prosjekt utviklet seg til å bli en alt-i-ett-løsning for musikere som ønsker å ta saken i egne hender, med detaljerte artikler om musikkproduksjon og musikkbransjen, podcaster, intervjuer, workshops og et nettbasert akademi for de som ønsker å lære hemmelighetene bak den nye musikkbransjen.

Ari Herstands bok How To Make It in the New Music Business er nærmest en bibel for den uavhengige musikeren, og den bør absolutt stå i bokhyllen din. Når det gjelder Musikkakademiet, tok jeg for et par år siden et kurs om musikksynkronisering, som ga meg mye verdifull informasjon som jeg fortsatt bruker i dag.

Vann og musikk

Water & Music er den beste ressursen for profesjonelle musikere som ønsker å ta datadrevne, strategiske beslutninger. Den vitenskapelige, praktiske tilnærmingen deres er kanskje ikke alles kopp te, men det er ingen tvil om at dette er nettstedet du bør følge hvis du vil ligge i forkant av utviklingen.

Water & Music gir dyptgående analyser av nye bransjetrender, teknologisk utvikling og innsikt i digital markedsføring for profesjonelle musikere. Den dekker alt fra Web3-applikasjoner til strategier for å tjene penger, og gir musikere massevis av ressurser som kan hjelpe dem med å forme karrieren deres.

DIY Musician av CD Baby

CD Baby's DIY Musician er en fantastisk plattform som inneholder bloggartikler, podcaster og et fellesskapsforum. Her diskuteres alt artister trenger å vite for å håndtere alle aspekter av karrieren sin. Her finner musikkskapere inspirerende ressurser, i tillegg til grundige veiledninger om musikkskaping, endringer i bransjen og annen viktig informasjon for å utvikle en karriere.

Skrivestilen er ekte og praktisk, og gir leserne en praktisk tilnærming til alt fra booking management til digitale royalties. Ta en titt på den jevnlig, for den er en endeløs kilde til informasjon for uavhengige musikere.

Markedsføring

TikTok

I 2024 må musikken din være på TikTok, uansett sjanger eller stil. Den sosiale plattformen tilbyr en formel med umiddelbart engasjement, en enorm brukerbase og en anbefalingsmotor som gir hver video en sjanse til å bli viral som du rett og slett ikke kan ignorere.

Retningslinjer for hvordan du gjør innholdet ditt TikTok-vennlig, ligger utenfor denne artikkelen, men jeg anbefaler at du gjør research, skaper din egen nisje og legger ut innhold jevnlig, samtidig som du bygger relasjoner med likesinnede artister.

SoundCloud

Jeg vet at du kanskje anser dette for å være en gammel musikers mening, men hør på meg: Soundcloud er fortsatt det beste stedet å teste ny musikk. Det er også her nye trender ofte starter: Tenk bare på Lil Nas Xs hit "Old Town Road" eller Billie Eilish og Post Malone, som begge har gitt ut musikken sin på Soundcloud før noen andre steder.

Med rundt 140 millioner brukere tilbyr Soundcloud fortsatt et lydhørt publikum og muligheten til å komme i kontakt med andre uavhengige artister. Abonnementsalternativene deres gir deg muligheten til å distribuere den innspilte musikken din direkte fra plattformen, noe som er en flott måte å holde ting strømlinjeformet på. Til slutt kan du justere den kreative prosessen din avhengig av publikums reaksjoner, og få verdifulle tilbakemeldinger mens du skaper din egen lydsignatur.

Spotify for artister

Når du lanserer musikken din på Spotify, vil du gjerne ha full oversikt over hvordan det går med låtene dine. Det er da Spotify for artister kommer inn i bildet. Plattformen tilbyr mange verktøy for å markedsføre musikken din, fra å dele kommende låter med Spotify-redaktører til å opprette Marquees, selge billetter og merch og mye mer.

Sammen med TikTok er Spotify sannsynligvis den eneste plattformen som på egen hånd kan få karrieren din til å skyte i været, så min anbefaling er å mestre Spotify for artister for å sikre at du får mest mulig ut av det den tilbyr.

SubmitHub

SubmitHub hjelper deg med å få kontakt med musikkbloggere og spillelistekuratorer ved å gi deg muligheten til å sende inn musikken din til dem. Når du har gitt ut albumet ditt, kan du bruke SubmitHub til å kontakte favorittmagasinene eller influencerne dine, og hvis du velger en Premium-innlevering, må anmelderne sende skriftlig tilbakemelding på sangen din eller lytte til den i minst 90 sekunder, slik at innsendingen din ikke går ubemerket hen.

Alt i alt er SubmitHub en flott plattform for å få publisitet og promotere musikken din, spesielt hvis du nettopp har startet. Bare sørg for at du retter deg mot de rette anmelderne og hold øye med statistikken for å sikre at du gjør ting riktig.

Avsluttende tanker

Det finnes dusinvis av andre verdifulle nettsteder (inkludert denne) og YouTube-kanaler der ute, og avhengig av sjanger og tilnærming til det å lage musikk, er jeg sikker på at du vil finne utallige andre ressurser på nettet som kan hjelpe deg med å finpusse håndverket ditt.

Ved å finne det rette kurset kan du få en god start på musikkarrieren, og du får de rette ferdighetene og nettverksmulighetene til å bli en profesjonell musiker.

Lykke til!