Frygisk modus: Komplett nybegynnerveiledning

Frygisk modus: Komplett nybegynnerveiledning Frygisk modus: Komplett nybegynnerveiledning

I dag skal vi ta en titt på den frygiske modusen.

Som du sikkert vet, finnes det mange modi. I vestlig musikkteori har vi syv grunnleggende modi som vi bruker til å lage musikk, og alle disse er basert på durskalaen.

Den frygiske modusen er det mange kaller den tredje modusen.

Dessverre er det ofte slik at musikere holder seg unna modalteori, fordi det kan virke komplisert og overveldende. Her på eMastered håper vi å forenkle din forståelse av modalitetene, én modus om gangen.

La oss dykke ned i det og lære alt som er verdt å vite om frygisk modus!

Hva er en modus?

Før vi går for dypt inn i dette, er det viktig at du vet hva en modus er.

I vestlig musikkteori har vi dur og moll, som vi spiller diatonisk. Med diatonisk mener vi at vi holder oss innenfor tonene i disse toneartene eller skalaene. En modus er akkurat som en skala eller toneart, men forskjellen er at det tonale senteret forskyves.

I rekkefølge ser modusene slik ut:

  • Ionisk (major)
  • Dorian
  • Frygisk
  • Lydisk
  • Mixolydisk
  • Aeolisk (moll)
  • Locrian

En av de beste måtene å forestille seg en modus på, er å tenke på et piano.

De hvite tonene på et piano utgjør C-dur-skalaen som går fra C til C.

C-dur skala

Hvis vi nå går opp et helt trinn og begynner på tonen D, og deretter går til D en oktav opp mens vi holder oss til bare de hvite tonene, har vi nettopp spilt d-dorisk modus. Selv om tonene i D-dorisk er de samme som i C-durskalaen, gir det faktum at vi starter og slutter på D en annen klang.

D dorisk modus

Hvis vi så går opp ett helt trinn til fra D til E og går opp fra E til neste E mens vi bare spiller de hvite tonene, får vi E Frygisk modus.

E Frygisk modus

Så langt har vi bare snakket om modi i C-dur, men vi kan bruke det samme konseptet til å utlede modi fra hvilken som helst av durskalaene.

Hva er phrygisk modus?

Frygisk modus er den tredje modusen i durskalaen.

I C-dur er den tredje skalatrinnet E, og det er derfra vi utleder E frygisk.

Hvis vi for eksempel var i G-dur, ville den tredje skalatrinnet være B, og det er her vi ville avlede B frygisk.

Tanken her er at den frygiske modusen er den enharmoniske ekvivalenten til sin relative durskala, noe som betyr at alle tonene er nøyaktig de samme. Men siden vi starter på tredje grad i skalaen, endrer det måten den høres ut på.

I E Frygisk modus ser tonene slik ut:

E-F-G-G-A-B-C-D

Det er noen få viktige toner i E-frygisk modus, som vi anbefaler at du holder fokus på. Disse notene inkluderer:

  • E - I denne modusen er E grunntonen eller tonikaen. Du kan høre E frygisk hvis du spiller alle de hvite tonene, men når du lander på E, høres det ut som en sluttnote eller oppløsning.
  • F - F er den første halvtonen i E Phrygian, og det er dette som gir denne skalaen sin særegne smak. Mange sier at den minner om egyptisk musikk, musikk fra Midtøsten og flamenco.
  • G - G er den lille tertsen i denne skalaen, og det er det som gir den dens moll-implikasjon.
  • D - D er den syvende tonen i den frygiske E-modusen, noe som også gir den en moll-kvalitet. I motsetning til en typisk durskala eller -modus, gir du avkall på den opphøyde septimen.

Hvordan transponere frygisk modus

Selv om vi så langt har sett på E frygisk, betyr ikke det at vi ikke enkelt kan transponere den til andre tonearter. Det er ganske enkelt å gjøre det.

Den enkleste måten å gjøre det på er å starte med E-frygisk modus, som du sannsynligvis allerede er kjent med, og flytte det samme skalamønsteret opp eller ned et antall halvtoner eller halvtoner til du kommer til den nye tonikaen du vil begynne på.

Hvis du for eksempel vil gå til F frygisk, trenger du bare å flytte hele skalaen en halv tone opp fra E. Hvis du vil gå til C frygisk, kan du flytte den fire halve trinn ned.

Den andre måten å transponere frygisk modus på er litt raskere, selv om den kan være litt mer kompleks. Jeg foretrekker imidlertid denne metoden fremfor andre, da den bidrar til å gi en bedre forståelse av teorien som er involvert.

Denne metoden innebærer å memorere det frygiske hel- og halvtonemønsteret.

Durskalaen har et hel- og halvtonemønster som ser slik ut:

W W H W W W W H

Den frygiske skalaen har derimot et hel- og halvtonemønster som ser slik ut:

H W W W W H W W W

La oss si at du ønsker å spille den frygiske F-skalaen. Du kan begynne med halvtonebevegelsen som tar deg fra F til Gb. Deretter kan du bevege deg gjennom helskrittstonene fra Ab til Bb til C. Så kan du ta det neste halvskrittet til Db. Og til slutt kan du bevege deg gjennom de gjenværende hele trinnene for å gå til Eb, og til slutt tilbake til F.

Slik bruker du frygisk modus

Så du tenker sikkert,

Hvordan bruker jeg denne kule nye modusen i musikken min?

For å gi deg noe praktisk, her er noen ting du bør tenke på når du bruker frygisk modus:

Vær forsiktig med b2

Det er et ordtak i jazzmusikken som vi hører ganske ofte, som sier:

Det finnes ikke noe som heter feil toner.

Geniale instrumentalister er flinke til å få feil toner til å fungere hvis de klarer å spille rundt dem i en sammenheng som får dem til å høres ut som om de er ment å være der. Men det finnes absolutt tilfeller der det blir nesten umulig å rette opp en feil, og det er da en feil tone forblir en feil tone.

Når man spiller frygisk modus, er det mange som har problemer med mollsekunden, fordi den har en veldig uventet klang. Dette gjelder spesielt med tanke på hvordan skalaen beveger seg et helt trinn opp derfra.

Derfor er det viktig å bruke dette intervallet sparsomt, da det kan forårsake mange ubehagelige dissonanser. Det siste du bør gjøre er selvfølgelig å unngå det helt, siden det er dette intervallet som gir den frygiske modusen sin distinkte klang. Det er denne separasjonen fra durskalaen som er grunnen til at vi spiller modi i utgangspunktet.

Jeg sier heller ikke at du skal gå ut av veien for å prøve å inkludere den på tilfeldige steder når du spiller, men hvis du prøver å etablere en frygisk modus-tonalitet, kan det å spille den lille sekunden tidlig i et stykke få lytterens ører raskere dit.

Når du går ned fra kvinten eller dominanten til denne mollsekunden, kan det skurrende tritonusintervallet også være et veldig kraftfullt verktøy, spesielt hvis du ønsker å vise frem et øyeblikk av mørke eller mystikk.

Utnytt kjeden av hele toner

Etter b2 er det nest viktigste i frygisk modus kjeden av hele toner eller hele trinn som er et produkt av b2. Når du legger en flat på den andre skalagraden, får du fire heltoner rett ved siden av hverandre. Det er lyden av disse heltonene etter hverandre som gjør den frygiske modusen enda mer interessant enn den allerede er.

For det første er det begynnelsen på heltoneskalaen, som har en av de mest gjenkjennelige kvalitetene i musikk. Det fine med fulltoneskalaen er at den aldri føles som om den løser seg opp. Denne vekslingen mellom dissonans og konsonans ser man ofte i filmmusikk, fordi den er god til å representere drømmer.

En ting jeg liker å gjøre, er å gå ned på heltoneløpet før jeg treffer tonikaen i den frygiske modusen, da det gir en veldig tydelig oppløsning.

Slipp løs de mørkere egenskapene

Mange føler at modusene har spesifikke formål.

Når det gjelder frygisk modus, vil mange komponister og musikere bruke den på grunn av dens mørke egenskaper. Grunnen til at frygisk modus fungerer så godt sammen med mørke, er at den bygger på mollskalaen, som allerede er veldig mørk, og legger til en ekstra flat tone med mollsekunden.

Poenget er at du sannsynligvis ikke vil ha det lettest med å lage et spor som er lett og spretten med den frygiske modusen. Hvis du derimot vil lage noe som høres ondt, uhyggelig, mystisk eller dystert ut, er den frygiske skalaen det beste valget.

En av de beste måtene å omfavne de mørke egenskapene til denne skalaen på, er ved å bruke dens kromatikk. Tritonen fra II til V er ikke ofte til stede i musikk, så det kan være nyttig å bruke den til å skape et skurrende punkt i stykket ditt.

Bruk den frygiske skalaen til å improvisere

Mange ser på den frygiske skalaen som et komplekst og teoretisk verktøy, men vi oppfordrer deg til å ikke tenke på den slik. Tenk i stedet på den som en typisk naturlig mollskala med en utflatet andre tone. Når du gjør det på denne måten, blir det mye enklere å spille solo og improvisere.

Den frygiske skalaen egner seg selvfølgelig mye bedre til visse typer musikk, spesielt metal og heavy hip-hop. Du vil også ofte høre den i ikke-vestlig musikk, som musikk fra Midtøsten, indisk musikk og afrikansk musikk.

Når det er sagt, er det ingen grunn til at du ikke kan slenge den inn i en solo neste gang du spiller en blueslåt. B2 kan være en slags passeringstone, selv om du spiller i en mollpentatonisk skala.

Når du begynner å improvisere mer og mer med den frygiske skalaen, vil du bli mer komfortabel med å injisere deler av den i dur- og mollskalaene dine.

Populære eksempler på frygisk modus i musikk

Vi vet at det finnes mange eksempler på at den frygiske skalaen brukes i hip-hop og metal, ettersom disse to sjangrene liker å leke seg med mørkere temaer og karakteristikker. Men det finnes mange populære sanger som benytter seg av den frygiske skalaen som du sannsynligvis aldri ville ha gjettet at fantes!

La oss ta en titt på noen av dem.

"I Care" - Beyonce

"I Care" av Beyonce er et av de få eksemplene på at en popmusiker bruker den frygiske skalaen. Sangen er utelukkende basert på frygiske akkordprogresjoner. Se på følgende akkordprogresjoner:

Em-G-F-F-Em-F-Em - i-III-II-II-II-i

I denne sangen finner du F-dur napolitansk akkord, som dukker opp rett etter e-moll tonikaakkorden. Når du har en napolitansk II-akkord i en sang, er det en av de beste indikatorene på en frygisk skala.

"Doo Wop (That Thing)" - Lauren Hill

Denne sangen er nok et godt eksempel på en poplåt fra 40-tallet som bruker den frygiske skalaen. Melodien til denne sangen begynner til og med med å bevege seg fra grunntonen eller tonikaen til b2 for å fortelle deg om den frygiske hemmeligheten.

Hovedakkordene i denne akkordprogresjonen er III til II i tonearten F-dur.

"Ny person, samme gamle feil" - Tame Impala

Et unikt eksempel på den frygiske skalaen som du kan høre med en gang, er i "New Person, Same Old Mistakes" av Tame Impala. Både versene og refrengene i denne sangen bruker den frygiske skalaen veldig tydelig.

Akkordprogresjonene i henholdsvis versene og refrengene ser slik ut:

  • Cm-Db-Ab-Cm - i-II-VI-i
  • Cm-Eb-Db-Ab-Cm - i-III-II-VI-i

Du kan høre den napolitanske Db-akkordovergangen til C-moll-tonika-treklangen ved hjelp av Ab-submedianten som en unik oppløsning.

Avsluttende tanker

Den frygiske skalaen er en av de mest gjenkjennelige og distinkte tonene i all modal musikkteori. Men fordi den har en så kompleks klang, blir den ofte satt til side på samme måte som noen av de andre "merkelige" modalitetene, som f.eks. lokrisk.

Saken er at den frygiske skalaen fungerer som et fantastisk alternativ til den typiske naturlige mollskalaen, og bidrar til å skape spenning, dramatikk og frykt i musikken din.

Når du setter deg ned og bruker tid på å lytte etter den frygiske modusen i favorittsangene dine, så lytt etter bruken av 2. moll i melodiene og harmoniene. I praksis bør du sørge for å låne fra den frygiske modusen en gang i blant for å venne deg til å bruke dens unike, noe forminskede klangkvaliteter.

Vi håper denne lille guiden om den frygiske skalaen var til hjelp på din reise mot å bli en mester i modal musikkteori!

Gi liv til låtene dine med profesjonell mastering på sekunder!