Det er ikke til å stikke under en stol at "Rockstar" ble en umiddelbar hit, og Post Malone er velkjent for sine hitlisteevner. Vi skal se nærmere på noen viktige elementer fra instrumentalproduksjonen og hva som gjorde den til en slik hit hos musikklyttere verden over. Med en BPM på 160 vil den garantert holde deg i bevegelse i takt med tempoet, men tonearten påvirker også hvor fengende låten er.
1. Atmosfære med høy BPM
Selv om selve instrumentalen er på 160 BPM, er de fleste av de melodiske elementene veldig rolige og ambiente. Det gir en kontrast som ikke bare er behagelig for øret, men som også passer godt sammen lydmessig. "Rockstar" starter med en veldig ambient synth-pluck med en mild underliggende synth-pad. Etter hvert som sporet beveger seg videre, begynner du å lure på hvordan og når beatet vil slippe. Når den først setter inn, vekker den umiddelbart ørene og fanger oppmerksomheten. Det er derfor kontrasten mellom rolig atmosfære og høyere BPM-er kan være en gevinst for lytteren, og gir et overraskelsesmoment.
2. Noen ganger er mindre mer
I mange tilfeller kan man komme langt med enklere trommemønstre i rap og hiphop i dag. I mange hitlåter vil du selvfølgelig legge merke til signaturmønstre i instrumentalene som gjør dem fengende og gir dem en verdi som gjør at de kan spilles om igjen. "Taste" av Tyga er et utmerket eksempel på dette. Avstanden mellom kickene gjør at 808-enheten kan holde en jevn rytme med artistens vokal. Lukkede hi-hats, åpne hats og snares komplimenterer hverandre hele veien. Mønsteret til hi-hattene er en perfekt kontrast til når snaren treffer. Med alle disse elementene sammen gir det låten et fengende sving, noe som gir større sjanse for å kunne spilles om igjen.
3. Det viktige med 808 Choice
Å velge feil 808 til en låt kan fort ødelegge hele sporet. Derfor er det viktig å være nøye med hvordan 808-en låter i forhold til hver melodi og hvert trommellag. "Rockstar" gjør dette perfekt, med en mykere 808 som treffer hardt nok til å holde interessen oppe uten å ta bort de andre lave frekvensene i melodien. Sustain og release på 808 er også godt utført her. Du vil generelt ikke at 808-ene skal kollidere og kollidere med de andre trommesettelementene. Den samme tilnærmingen finner du også på Post Malones låt " Psycho" feat. Ty Dolla $ign ".
4. Bygge opp forventning
Instrumentalen gjør en utmerket jobb med å få deg til å vente litt på at beatet skal komme i gang. Post Malones vokal innleder med en fristende flyt. Når du hører flyten hans, har lytteren en viss idé om hvordan beatet kan høres ut. Jeg tror det er her det kritiske øyeblikket ligger; hvis du overgår lytterens forventninger, slik "Rockstar" definitivt gjør, er sjansene dine for en hit så mye bedre.
5. Vocal Match Made In Heaven
Selv om vi har gått gjennom det meste av instrumentalproduksjonen, kommer man ikke utenom Post Malone og 21 Savage. Det er flere grunner til at 21 Savage sannsynligvis var det beste valget som feature på "Rockstar". Ikke bare bidrar han med sin fanskare og demografi, men den grusomme, men rolige stemmen hans treffer også beatet. Det er en perfekt sonisk kontrast til Post Malones passive, melankolske flow.
Disse elementene går hånd i hånd med kontrasten mellom låtens melodier og det fengende trommemønsteret. Når du setter alt dette sammen, er det ganske lett å forstå hvordan "Rockstar" ble en hit som kan spilles om igjen.
Originalartikkel skrevet av Lucas Modrall
