De fleste musikere og musikkelskere vet at hovedvokal, melodi og tekst uten tvil er de viktigste delene av enhver musikalsk komposisjon. Selv om dette kan være sant, er kraften i en vokal med flere lag, ad lib eller bakgrunnsvokal uovertruffen i de fleste musikksjangre.

Vokallag gir ikke bare låtene dine et mer polert og sammenhengende uttrykk, men det kan også bidra til at vokalsporet ditt skiller seg ut fra beatet. Det er en viktig vokalinnspillingsteknikk som alle artister bør ha en viss forståelse av. Heldigvis har vi laget en omfattende guide til vokallagering nedenfor, slik at du kan innlemme disse ekspertteknikkene i dine kunstneriske kreasjoner.

Hva er vokal lagdeling?

Som navnet antyder, er vokallaglegging det å legge flere vokalspor oppå hverandre, slik at vokallagene spilles samtidig i løpet av en sang. Du kan for eksempel lage det som kalles en "vokalstack" med en hovedvokal og et vokallag eller to som inneholder en harmoni.

Vokallag kan hjelpe vokalen din med å skille seg ut fra den instrumentale delen av låten og gjøre den mer interessant for lytteren i løpet av låten. Selv om du ikke har spilt inn harmonier, ad libs eller alternative tagninger mens du spilte inn vokal, kan du prøve å manipulere de eksisterende vokalopptakene dine med effekter og annen prosessering slik at de fungerer som backing for en enkelt leadvokal.

Ulike typer vokal lagdeling

Det finnes flere forskjellige måter å inkorporere flere vokallag i musikkproduksjonen din. Her er noen av de vanligste typene vokallag, men det kan hende at du foretrekker én måte å legge vokallag på fremfor en annen:

Unison

"Unison" er en fancy måte å si at du spiller to eller flere av det samme sporet, med samme melodi. I vokallageringens verden refererer dette vanligvis til en teknikk som kalles "dobling". Det er vanlig å legge flere leadvokaler oppå hverandre - dette bidrar ofte til å øke stereobildet av leadvokalen, spesielt på steder du ønsker å fremheve den. Du kan for eksempel ha en leadvokal i midten, en leadvokal som er hardpanorert til venstre, og en annen som er hardpanorert til høyre.

Harmonier

Harmonier refererer til vokal som er lagdelt på en bestemt måte, vanligvis i samsvar med hovedskalaen i en sang. I de fleste tilfeller legger du "tertser" og "kvinter" på toppen av hovedmelodien eller vokalen i en sang, siden disse harmoniene har det sterkeste lydmessige forholdet til den etablerte tonearten i låten din. Men ikke bekymre deg hvis du ikke er ekspert på musikkteori - vi går gjennom hvordan du bygger harmonier nedenfor.

Ad Libs

Ad Libs er vokal eller talte biter som bidrar til stemningen i hovedvokalen. Det kan for eksempel være et rop, eller gjentakelse av ord eller fraser, som i refrenget på Addison Raes Diet Pepsi:

Effektlegging av vokal

Du kan skape en følelse av rom og dybde i hovedvokalen ved å legge bearbeidede spor oppå hverandre. Noen av de vanligste metodene er å legge vokal med pitchforskyvning, delay eller reverb i lag, eller å legge til lag med en vokaltekstur, for eksempel en vocoder.

5 vokale lagteknikker for nybegynnere

Er du usikker på hvor du skal begynne med vokallag som låtskriver, musiker eller produsent? Her er fem strategier som kan gi deg et utgangspunkt gjennom hele innspillingsprosessen:

Hvordan bygge vokalharmonier

En av de vanligste måtene å bygge vokalstabler på er ved å spille inn harmonier som legges oppå hovedvokalen. For å legge til harmonier synger du melodien med utgangspunkt i en annen grunntone, ofte ved å flytte den opp eller ned med en terts eller kvint.

Å forstå musikkteori gjør denne prosessen enklere, men ikke vær redd hvis du ikke kjenner til mekanikken i harmonier! Jeg går gjennom alle detaljene i denne videoen:

I bunn og grunn identifiserer du starttonen og forskyver den opp eller ned i den musikalske skalaen avhengig av hva du er ute etter. Deretter spiller du inn disse moduleringene og legger dem sammen med den opprinnelige vokalen for å skape harmoni.

Bruk de riktige vokallageringseffektene

Hvis du ønsker å gå utover en naturlig, klassisk lyd, kan vokallag med visse effekter være svært effektive. Eksperimenter med å legge til romklang, delay eller pitchskifting av dupliserte vokaler på et nytt vokalspor. Bare husk å dobbeltsjekke miksen for eventuelle fasekomplikasjoner når du bruker tidsbaserte effekter som delay eller romklang. Hvis du behandler hver vokalinnspilling forskjellig, kan du skape noen ganske unike teksturer, og det er veldig morsomt å eksperimentere med.

Dobling av vokal

Det kan virke unødvendig å spille inn doubles, eller flere tagninger av leadvokalen, siden du egentlig spiller inn flere tagninger av leadvokalen og spiller dem samtidig. Men når disse lagene stables oppå hverandre, kan de ha en kraftig effekt. Det er vanlig å lage en dobbeltstack med tre vokalopptak som alle synger den samme melodien. Prøv å holde én vokal sentrert, én hardt panorert til høyre og én hardt panorert til venstre for å skape en større følelse av rom og dybde i sporet ditt.

Bakgrunnsvokal og ad libs

Profesjonelle sangere legger ofte til vokalutsmykninger i leadvokalen sin. Dette kan være så enkelt som alternative tagninger av leadvokalen, der melodien eller fraseringen din er litt annerledes enn den typiske melodien. Flere lag skaper ekstra dybde, så det er lurt å ta med mer enn du tror du trenger under innspillingen. Du kan også prøve andre ad libs som hvisking, talende fraseringer eller til og med roping i enkelte partier for å understreke.

Vocoder og andre lag

Husk at du ikke nødvendigvis trenger å legge vokal i lag med andre vokalspor! Du kan bruke vokalpads (eller instrumenter som høres ut som eller har som mål å simulere vokal) for å underbygge vokalsporene og skape harmonier. Et annet alternativ er å prøve ut en vocoder: Vocodere gir en helt unik lyd og er supergøy å leke med, selv utenfor en ren vokalsammenheng:

Ofte stilte spørsmål om vokallag

Å stable flere vokallag kan gjøre en miks mer spennende og engasjerende. Bruk disse vanlige spørsmålene og svarene for å forbedre vokalsporene dine:

Er det bedre å legge vokal i lag?

Lagvis vokal kan skape en følelse av dybde og kontrast gjennom hele vokalprestasjonen din. Selv om du ikke ønsker å legge vokal i lag i mesteparten av sangen, kan det å sette inn vokalstabler på utvalgte steder hjelpe hovedvokalen, teksten eller melodien din med å skille seg ut mot instrumentalene.

Hva betyr stabling av vokal?

Å "stable" vokaler betyr å legge et vokalspor oppå et annet. For eksempel kan en typisk harmonisk vokalstack inneholde hovedvokalen og en tredje og femte harmoni som etterligner hovedtonikaakkorden i et spor.

Hvordan lage en vokalstack?

En vokal "stack" refererer ganske enkelt til en gruppe vokaler som er lagt oppå hverandre. Du kan lage en vokalstack med flere vokalharmonier, bakgrunnsvokaler eller til og med bare hovedvokaler med forskjellige prosesseringer eller effekter bygget oppå hverandre.

Hvordan legger jeg vokal i lag?

Det finnes mange måter å legge vokal på. I denne guiden tar vi for oss vanlige metoder som å bygge vokaldubler, harmonier, ad libs, bakgrunnsvokal og bruk av andre effekter for å forbedre vokalpartiene.

Det finnes altså mange måter å legge spor i lag på i vokalproduksjonsprosessen. Enten du håper på å produsere vokalharmonier, skape en drømmende seng av backingvokaler eller styrke hovedvokalen din med vokaldoblinger, vil lagdeling garantert forbedre miksen din. Ha det gøy med å stable vokalspor med disse klassiske lagdelingsteknikkene!