Jeg har et hat/kjærlighets-forhold til click-tracks.
De er avgjørende hvis du spiller inn musikk i et studio med bandet ditt, men de kan også suge livet ut av komposisjonene dine. På samme måte kan artister skape oppslukende og rikere liveopplevelser ved å bruke dem, men dette kan lett slå tilbake hvis de stoler for mye på dem.
Som med mange andre verktøy er hemmeligheten å bruke et click track med omhu, men for å kunne gjøre det må vi forstå hva det er, hvordan det kan forbedre musikaliteten vår, og hvordan vi kan få mest mulig ut av det samtidig som musikken vår forblir naturlig og ekte.
Definisjon av Click Track
Et klikkspor er et digitalt verktøy i DAW-en din som hjelper deg med å holde en jevn rytme mens du spiller inn, øver eller opptrer live. Det er som en metronom, men med flere funksjoner.
Enten det er live eller i studio, lytter musikerne til klikksporet gjennom spesielle hodetelefoner, såkalte in-ear-monitorer, slik at lyden ikke fanges opp av mikrofonene som fanger opp de faktiske instrumentene eller stemmene.
Det som gjør et click track så viktig i moderne musikk, er at det kan tilpasses i stor grad: For eksempel kan ulike lyder eller signaler legges til for å hjelpe musikerne med å forstå hvilken del av sangen de befinner seg i, eller for å forberede dem på endringer, for eksempel når de skal begynne eller slutte å spille.
Dette er en fantastisk funksjon, spesielt når musikken skal synkroniseres med bilder eller andre lydkilder. Walt Disneys team var derfor de første som tok i bruk denne teknologien da de spilte inn lydeffekter og musikk til de tidlige tegnefilmene sine.
Alt i alt er et click track en oppgradert metronom som kan gi personlige signaler, endringer i taktarten og tydelig veiledning til musikere i innspillingsstudioet og på scenen.
Forskjellen mellom Click Track og metronom

Både en metronom og et click track kan hjelpe deg med å holde samme tempo mens du spiller inn, øver eller opptrer. Men det er der likhetene deres slutter.
Jeg tror vi alle vet hva en metronom er: et mekanisk apparat eller en app som hovedsakelig brukes under soloøvelser for å forbedre rytmefølelsen.
Et klikkspor er derimot designet for å fungere sammen med andre elementer, som et backingspor eller videoer, eller for å hjelpe musikere med å spille nøyaktig sammen. Du kan bruke det til å matche musikken med visuelle effekter under en liveopptreden, eller til å trigge korstemmer på det perfekte tidspunktet.
Mens en metronom vanligvis bare lager en enkel tikkende lyd, kan et klikkspor være mer komplekst og produsere forskjellige lydsignaler for hver fremføring, avhengig av behov. Dette gjør det til et ideelt verktøy å bruke for å holde seg synkronisert med backingspor, visuelt materiale og andre musikere.
Hvordan Click Track forbedrer musikalitet

I løpet av de siste ti årene har click-tracks endret måten musikere samarbeider på og tenker på timing når de spiller live.
Et klikkspor kan signalisere når man skal bytte seksjon i en sang, for eksempel når man går fra vers til refreng eller skifter toneart. På denne måten holder alle bandmedlemmene seg perfekt synkronisert og trenger ikke å bekymre seg for å glemme deler av en sang.
Klikkspor er helt avgjørende når du skal synkronisere musikk med visuelle elementer, enten det er bakgrunnsvideoer eller dynamiske lysshow. De sørger for at live-instrumenter og forhåndsinnspilte elementer smelter sømløst sammen, og tar lyden og energien til et helt nytt nivå.
Selv under innspillingen av et album kan et klikkspor bli en grunnleggende del av en musikers arbeidsflyt.
Akkurat som en metronom bidrar et klikkspor til å opprettholde et jevnt tempo under studioinnspillinger, men det gir også verdifull veiledning til musikeren som skal spille inn, slik at han eller hun er forberedt når det skjer en endring i tempo eller taktart i sporet.
Dette er spesielt viktig for komplekse låter med mange variasjoner, eller til og med for sessionmusikere som har liten tid til å studere låter, men som må fullføre oppgaver på kort tid.
Denne metoden gjør det også enklere å redigere. Lydteknikerne kjenner til alle variasjonene i en låt på forhånd, slik at de kan tilpasse miksen til låtens utvikling uten å kaste bort dyrebar tid.
Kort sagt gjør et click track det mulig for musikere å fokusere på å spille musikken med teknisk nøyaktighet, og gir retningslinjer som forenkler og effektiviserer prosessen med å spille inn og fremføre live.
Slik programmerer du et klikkspor
De fleste DAW-er har innebygde metronom- eller klikksporfunksjoner som gjør det enkelt å stille inn tempo og taktart. Ellers kan du bruke frittstående apper som er laget kun for å lage klikkspor, for eksempel FrozenApes Tempo app.
Nå må du stille inn klikksporet til BPM som passer til sangen din. Alle DAW-er i dag lar deg legge inn BPM manuelt eller justere den underveis, men hvis sangen din har tempoendringer eller forskjellige taktarter, må du finne ut hvordan du programmerer disse variasjonene. I Studio One, den DAW-en jeg bruker mest, er det ganske enkelt å gjøre dette, men i andre er det kanskje ikke like intuitivt.
Standard klikkelyd i de fleste DAW-er er et grunnleggende "tikk" eller "pip", men du kan endre den til hva du vil. Noen foretrekker høyere eller annerledes instrumenter, som treblokk-klikk, fordi de høres naturlig klare og høye ut.
Jeg anbefaler på det sterkeste å legge til aksenter og underdelinger for å gjøre takten tydeligere og lettere å følge. Aksenter får enkelte takter til å skille seg ut, mens underdelinger bryter takten opp i mindre deler, for eksempel åttendedels- eller sekstendelsnoter. Det beste click-tracket er det du kan følge så uanstrengt at du ikke engang tenker over det.
Du kan også legge til vokale cues i klikksporet. Lag et eget lydspor i DAW-en din, og spill inn all informasjonen du mener er nødvendig for fremføringen, eller bruk en tekst-til-tale-konverter. Deretter mikser du sporene sammen, slik at du hører klikksporet og vokalinnslagene tydelig hele veien.
Når du har programmert klikksporet ditt, er det på tide å teste det ut. Avhengig av hvorfor du trenger det, er det forskjellige veier du kan gå.
For innspillingsøkter kan du beholde det i DAW-prosjektet ditt, slik at musikerne kan høre det mens de spiller inn sine egne partier. For liveopptredener vil du sannsynligvis eksportere klikksporet som en separat lydfil og laste det inn i et avspillingssystem, og sende det til in-ear-monitorer for hvert medlem, eller bare trommeslageren, som vanligvis har ansvaret for sangens tempo og kan styre de andre instrumentene.
Fordeler og ulemper ved å bruke et klikkspor
Jeg startet denne artikkelen med å si at jeg har blandede følelser for click-tracks. I årenes løp har de vist seg å være til stor hjelp til tider, men jeg har også sett situasjoner der band har ofret mye av sitt kunstneriske uttrykk til fordel for nøyaktighet.
Selv om det er mange positive sider ved å bruke et click-track, kan det gjøre det å spille musikk til en hverdagslig anstrengelse, med liveshow som følger en streng struktur som ikke tillater variasjoner, og endringer i siste liten i studioet som kan bli en plage.
I et nøtteskall er dette hva jeg mener er fordelene og ulempene ved å bruke et click track:
Fordeler
- Musikkinnspilling blir enklere med tydelig veiledning, tilpassede klikkspor og perfekt timing.
- Perfekt for liveinnspilling med visuals og backingspor.
- Forestillingene har en tendens til å gå lettere.
- Perfekt for sessionmusikere i siste liten, som enkelt kan bli med.
Ulemper
- Musikken er mindre spontan.
- For mye avhengighet av click-tracks kan føre til at et band ikke klarer å spille uten.
Avsluttende tankerAvslutningsvis vil jeg anbefale alle som utforsker potensialet i click-tracks å bruke dem med fornuft. Moderne teknologi svikter av og til, så det å måtte avlyse en konsert eller en innspilling fordi du ikke kan opptre uten click-track, er et tegn på at dette verktøyet har påvirket kreativiteten og kunstnerskapet ditt. Når det er sagt, kan click-tracks, når de brukes riktig, forenkle alle aspekter av musikkspillet ditt og ta opptredenen din til neste nivå. Så prøv det, og sørg for at du bruker tid på å tilpasse click-trackene dine slik at du kan utforske potensialet deres fullt ut.