Når vi lytter til råopptak av vokal, får vi ofte skarpe, høyfrekvente sibilantlyder fra visse bokstaver og lyder, inkludert S, Sh, X og F.
For å bli kvitt overdreven sibilans i miksefasen bruker vi ofte de-essing. Det er selvfølgelig ikke alltid så enkelt som å sette på en de-esser-plugin og si at det er over.
Den menneskelige stemmen er et av de mest dynamiske instrumentene som finnes, noe som betyr at én stemme kan ha en helt annen type sibilans enn en annen. Dette er noe av det som gjør det så vanskelig å mikse vokalspor.
Utover det er det så mange forskjellige parametere å ta hensyn til når man bruker en de-esser at det kan bli litt overveldende, spesielt for nybegynnere.
For å gjøre det enklere for deg, har vi utviklet en liten de-essing-guide med noen gode råd. I denne artikkelen tar vi for oss alt du trenger å vite om de-essing, hvordan du bruker en de-esser i miksene dine, og noen tips som kan hjelpe deg med å lage klare, tilstedeværende og sibilansefrie vokalmikser.
Hva er en De-Esser?
En de-esser er et vanlig mikseverktøy som brukes til å komprimere eller dempe sibilans i en vokal. Du kan se på det som en frekvensavhengig kompressor.
Sibilans kommer ofte i form av hardhet i vokalopptak. S-, T- og Sh-lyder ser ofte ut til å være de største synderne. Det som virkelig er irriterende med sibilans, er at mesteparten av sporet kan høres fantastisk ut, selv om enkelte lyder eller stavelser kan stikke seg ut og distrahere fra det gode opptaket.
De-essere er laget for å redusere sibilans ved å isolere frekvensområdet som er årsaken til de sibilende frekvensene. Når det aktuelle frekvensområdet begynner å komme ut av kontroll, vil de-esseren skru det ned.
En de-esser er forenklet sagt en fancy betegnelse på en kompressor som jobber spesifikt med høye frekvenser.
Hvis du bruker en de-esser på riktig måte, bør det ikke være merkbart for lytterne dine. Vokalen din bør imidlertid høres mye jevnere og lettere å lytte til med riktig de-essing på plass.
Det siste du ønsker, er selvfølgelig ikke å ta de-essingen for langt, slik at du skrur ned S- og T-lydene helt, da dette kan høres unaturlig ut.
Når bør jeg bruke en avstøver?
Er du usikker på om du trenger en de-esser?
Lytt til stemmen din.
Hører du høyfrekvente topper gjennom hele fremføringen på enkelte stavelser som "S", "T" eller "Sh"?
Er lyden av sibilansen hard, eller distraherer den fra de andre delene av innspillingen?
I så fall kan du sannsynligvis bruke en de-esser for å få bedre kontroll!
Forskjellige typer tømming
Vi deler gjerne de-essing inn i to hovedkategorier:
- Bredbånds de-essing
- Split-band de-essing
Bredbånds de-essing er når de-esseren trekker ned hele signalet når det oppdages sibilans. Dette ligner veldig på manuell automasjon som skrur volumet på en vokal helt ned.
Split-band de-essing er derimot når de-esseren kun fokuserer på et bestemt frekvensområde og trekker dem ned når sibilansen stiger over terskelen og utløser kompressoren.
Nå som du har forstått disse to typene av-essing, la oss dykke ned og lære hvordan du bruker en de-esser.
Slik bruker du en de-esser
Merk at du ikke trenger å bruke tonnevis av penger på de-esser-plugins for å få en profesjonell lyd. Når det er sagt, finnes det imidlertid mange de-esser-plugins tilgjengelig på markedet, både betalte og gratis plugins.
Disse plugin-modulene har ofte unike funksjoner som kan gjøre de-essing-prosessen raskere, eller som gjør at du kan tilnærme deg sibilans på en mer kirurgisk måte.
I dette eksemplet skal vi bruke en av mine favorittde-essere: FabFilter Pro-DS.
Hvis du følger med, kan du selvfølgelig bruke de-esseren som følger med i DAW-en din, ettersom den sannsynligvis har de fleste av de samme parameterne.
Merk at du mest sannsynlig vil trenge en de-esser-plugin i 90 % av miksene dine, spesielt hvis du forsterker de høyere frekvensbåndene i vokalen din.
Til å begynne med finner du en del av vokalopptaket som har mest sibilans, og setter den i loop. Hvis for eksempel en linje i et av versene dine har mange "S"-lyder, vil dette være et godt sted å sette loopen.
#1 Finne den mest sibilante frekvensen
I nesten alle de-esser-plugins har du muligheten til å velge hvilken senterfrekvens du vil fokusere på. Denne frekvensen er den som har mest sibilans. Du finner den ofte et sted mellom 5 og 9 kHz, selv om den ofte kan strekke seg opp til 11 kHz.
I mannsstemmer er sibilansen ofte lavere, et sted mellom 5-6 kHz. På kvinnestemmer ligger sibilansen ofte mellom 7 og 8 kHz.
Hvor sibilansen ligger, avhenger selvfølgelig ikke bare av sangeren, men også av flere andre variabler, blant annet mikrofonplassering, mikrofontype og opptaksmiljø.
Det finnes noen måter du kan finne ut hvor størstedelen av sibilansen din ligger.
For det første har de fleste de-esser-plugins "Listen"- eller "Audition"-knapper som lar deg solere senterfrekvensen. På denne måten kan du flytte senterfrekvensen rundt mens den er solo, og stoppe på det stedet der du hører mest sibilans.
Hvis du virkelig har problemer med å finne de mest sibilante frekvensene, kan du også bruke en EQ-plugin med sanntidsvisning av bølgeformer. Mens vokalen er i loop og spilles av, kan du se på bølgeformdisplayet og se etter topper når det oppstår sibilans.
FabFilter Pro-DS er litt annerledes enn de fleste de-essere der ute. Til å begynne med bruker du Range-knappen til å velge det ønskede området der du vil at forsterkningsreduksjonen skal skje. Deretter kan du bruke Threshold-knappen til å bestemme hvor høy sibilansen må være før forsterkningsreduksjonen inntreffer.
"Audition"-knappen befinner seg øverst til venstre for Threshold-knappen, og er svært nyttig for å høre hvilke deler av lyden de-esseren jobber med. Det er et nyttig verktøy for å sikre at du bare fanger opp de nødvendige sibilanttoppene uten å trigge andre deler av vokalen.
Kanskje er ikke 6 kHz faktisk så problematisk som du trodde, men når du skyver området nærmere 8 kHz, innser du at det er der det meste av den uutholdelige sibilansen sitter.
#2 Sett terskelen din
Threshold-kontrollen er der for å sikre at du bare skrur ned de sibilantlydene som gir deg problemer.
Ikke alle de-essere merker denne kontrollen som "Threshold", noe som kan gjøre ting litt forvirrende. I Logic heter for eksempel Threshold-kontrollen "Sensitivity", selv om den gjør nøyaktig det samme!
På samme måte som en kompressors terskelverdi fungerer, bestemmer terskelverdien til en de-esser hvor mye amplitude signalet ditt trenger før den reduserer forsterkningen. Jo lavere terskelen er, desto mer vil de-esseren reagere. Hvis den derimot er satt for høyt, vil den ikke reagere i det hele tatt, eller ikke nok til å skru ned de sibilante frekvensene.
Tanken her er å stille inn de-esseren i det gylne området som ligger midt mellom "for mye kompresjon" og "ingen kompresjon i det hele tatt".
Det finnes ofte målere på de-essere som viser hvor mye av signalet du skrur ned i dB når signalet passerer over terskelen.
#3 Still inn rekkeviddekontrollen
Noen de-essere har en "Range"-kontroll som bestemmer hvor aggressivt de-esseren skal skru ned sibilansen. Du bør bruke Range-kontrollen til å dempe sibilansen på en slik måte at den passer godt sammen med resten av vokalsporet og føles balansert.
Hvis du setter "Range"-kontrollen for høyt, kan du lett gi vokalisten en "lispete" lyd.
#4 De-Ess i kontekst
En stor feil mange teknikere gjør, er å de-essing uten å lytte til vokalsporet i sammenheng med resten av miksen.
Du synes kanskje at sibilansforsterkningen du bruker er for kraftig i solosituasjonen, men når du ser den i sammenheng med resten av miksen, er den ikke nok.
Hvis du har en miks med mange høye frekvenser, for eksempel akustiske gitarer, cymbaler eller avansert perkusjon, kan det være lurt å la vokalen ha litt mer høyfrekvent innhold eller sibilans. På den annen side, hvis du har å gjøre med kjedelig og mørk instrumentering, kan det være nyttig å senke sibilansen slik at den passer.
Ytterligere tips om utsletting
Bruk bredbåndsavblending
Eksempel på delt bånd:
Eksempel på bredbånd:
Som vi sa tidligere, er bredbånds de-essing der plugin-modulen trekker ned hele signalet når den oppdager sibilans. Split-band de-essing er mye mer kortvarig, og EQer signalet og påvirker klangfargen i bare et sekund før frekvensene kommer på plass igjen i stedet for å redusere det totale nivået.
Det er selvfølgelig en mulighet for at du ønsker å utjevne vokalen din med andre prosessorer, noe som kan føles uoversiktlig når du bruker en split-band de-esser. Det kan være vanskelig å vite hva man skal gjøre når split-band de-esseren hele tiden endrer seg etter hvert som ulike konsonanter dukker opp.
Selv om jeg bruker dem som de første prosessorene i kjeden, liker jeg ofte å bruke bredbånds de-essing fremfor split-band.
Det betyr ikke at jeg utelukker split-band de-essing fullstendig. Hvis du for eksempel forsterker høye frekvenser på vokal, kan split-band de-essing være nyttig før eller etter EQ-plugin-modulen din. Min erfaring er at en split-band de-esser er en sekundær form for EQ som fungerer dynamisk.
Ikke slå for hardt på avluserne
Ikke vær den personen som haster gjennom miksen og slegger sibilansen i glemmeboken med hardhendt de-essing. Det siste du ønsker, er å gi vokalisten din en lespende stemme.
Hvis én de-esser ikke gjør jobben uten å slamme vokalen, bruk en annen! Vi lever i en tid med miksing i boksen, der du kan bruke flere prosesseringsinstanser i serie for å skape en kumulativ effekt som gir et mer naturlig lydbilde. Denne tilnærmingen er langt bedre enn å bruke én de-esser med hard hånd og knuse vokalen i småbiter.
Du kan for eksempel bruke én de-esser-plugin-modul til å angripe 6 kHz-lyden i vokalen, og en annen de-esser-plugin-modul til å jobbe i 9 kHz-området.
Ikke bruk "sett det og glem det"-tilnærmingen
Som vi sa i begynnelsen av denne artikkelen, er den menneskelige stemmen utrolig dynamisk. Selv en enkelt stemme kan endre seg drastisk fra stavelse til stavelse. Med dette i bakhodet er det dumt å tro at de-esseren din vil opptre på en konsekvent måte gjennom hele forestillingen.
Sangerne kan ha flyttet seg nærmere mikrofonen under noen fraser eller brukt en annen munnstilling i én frase enn i en annen. Uansett hva som er tilfelle, vil du sannsynligvis merke en forskjell i kvaliteten på S-lydene etter hvert som musikken skrider frem.
Som miksingeniør er automatisering et av dine viktigste verktøy, langt viktigere enn dynamikkprosessorene dine.
Du kan vurdere å koble ut en de-esser under en viss del av vokalen mens du aktiverer en annen, eller endre parametrene på de-esseren når sangeren kommer til visse fraser.
Uansett hvilken form for automatisering du velger å bruke, anbefaler vi at du bruker den på en eller annen måte for å få en mest mulig naturlig lyd.
Fjern metning, forsinkelser og etterklangsplugins
Etterklang med de-essing:
Etterklang uten De-essing:
Du kan velge å sende vokalen til en plug-in med metning, forvrengning, romklang eller delay. I så fall kan du også velge å de-essere vokalen en gang til på sendingen før den treffer etterklangen.
I mange tilfeller kan lyse vokaler vise seg å være for mye for en etterklangs- eller forvrengningsplug-in. En lyd med mye sibilant kan få for mye oppmerksomhet etter å ha truffet en av disse lydprosessorene.
For å bli kvitt disse konsonantene før de når lydprosessorene dine, bør du vurdere å bruke en de-esser.
Som du kan høre, blir etterklangseksemplet med de-essing nedenfor nesten kvitt all sibilansen, slik at hovedtonen kan ta over i det området.
Rens instrumentene dine
De-essing-teknikker bør absolutt ikke begrenses til vokalspor. Harshness viser seg i mange former i lydproduksjon. Noen de-essere er ypperlige for instrumentalt innhold.
Du kan for eksempel bruke en de-esser for å bli kvitt harshness i gitarspor, trommespor eller overheads.
Hvis jeg har et gitarspor som jeg har spilt inn gjennom en forsterkersimulator, kan det være veldig nyttig å de-essing det for å bli kvitt harshness eller unødvendig høyt frekvensinnhold. Uansett hvor god forsterkersimulatoren din er, vil du sannsynligvis legge merke til en falsk kvalitet ved den, som vanligvis ligger rundt 4 kHz.
For å redusere denne falske kvaliteten kan du bruke en de-esser til å dempe 4 kHz-området på sporet.
Det samme gjelder for hardhet i overheads, som ofte kan stikke i ørene hvis lyden er for lys. I stedet for å bruke en statisk EQ for å bli kvitt high-end, som kan suge livet ut av cymbalene dine, kan du i stedet velge å de-ess dem.
Alternativer til av-østing
Manuell tømming
Selv om du sannsynligvis kommer til å bruke de-essere oftere enn du ikke gjør, hender det at du støter på sibilantlyder som selv ikke de-esseren klarer å temme skikkelig.
Det er her manuell de-essing kommer inn i bildet.
Med manuell de-essing bruker du gain-automatisering eller clip gain for å bli kvitt hardhet for hånd.
I hovedsak tar du tak i hver sibilant del av signalet og demper den manuelt. Du kan gjøre dette ved å tegne inn gain-automatisering for hånd eller ta en del av klippet og senke klippets gain.
Denne prosessen er riktignok mer tidkrevende, men resultatet er en lyd som føles mer naturlig, ettersom du kan tilnærme deg hver enkelt sibilantlyd som sin egen greie.
Se etter "S"-lyder i bølgeformen, som er ganske enkle å få øye på når du først har fått øye på spesifikke lyder i bølgeformer. Deretter skiller du den fra resten av klippet slik at den blir en egen region før du skrur den ned.
Noen lydteknikere liker å plassere alle sibilantlydene på et eget spor, slik at de kan behandle dem separat fra resten av vokalen.
Det fine med denne tilnærmingen er at du kan bestemme hvor hardt du vil at sibilansen skal vises i miksen eller påvirke eventuell ekstra prosessering du har nedstrøms. Du kan for eksempel ha en kompressor på vokalbussen som ikke er enig med sibilansen, selv om den høres bra ut på resten av vokalinnspillingen. I dette tilfellet kan du få mesteparten av vokalsignalet ditt til å mates inn i pluginsene du ønsker, uten å måtte forholde deg til en liten del av det som ikke spiller på lag med pluginsene dine.
Dynamisk EQ
Selv om mange grupperer dynamisk EQ og de-essing i samme kategori, liker vi å tenke på dem som to forskjellige ting. En de-esser er en frekvensavhengig demper som ofte er satt opp til å dempe hele signalet når sidekjeden aktiveres.
En dynamisk EQ påvirkes derimot bare når det spesifikke frekvenssignalet overskrider den innstilte terskelen. Du kan deretter velge hvordan signalet skal påvirkes ved å veksle mellom ulike filtertyper, inkludert klokkefilter eller shelving-filter.
Dynamiske EQ-plugins med flere bånd kan også være nyttige, ettersom de lar deg dempe sibilans i forskjellige frekvensbånd. Du kan for eksempel ha massevis av sibilans i 6 kHz-området i noen deler av vokalen din, men overdreven sibilans i 10 kHz-området på noen stavelser.
Med en dynamisk EQ kan du angripe disse ulike frekvensbåndene med én og samme plugin. Alt i alt kan en dynamisk equalizer gi deg litt mer fleksibilitet enn de fleste de-esser-plugins.
Innspilling med tanke på sibilans
Høyfrekvent innhold er svært retningsbestemt.
Hvis du har kontroll over innspillingsprosessen, kan du spare tid i etterbehandlingen ved å fjerne sibilansen under innspillingen.
Du kan gjøre dette ved å vinkle mikrofonen litt bort fra sangeren, slik at den ikke er på linje med munnen. På den måten begrenser du nivået av sibilantlyd som treffer mikrofonen direkte.
I tillegg er det en fordel at du også kan redusere plosive lyder.
Avsluttende tanker
De-essing av lyd er en teknikk som krever forsiktighet og oppmerksomhet. Det er et ekstremt viktig verktøy i miksingeniørens verktøybelte, selv om det lett kan ødelegge ytelsen hvis vi ikke er forsiktige med det.
Jeg tar ofte meg selv i å de-essing et spor for mye, spesielt hvis jeg har lyttet til det i lang tid. Når du mikser over lengre perioder, begynner ørene dine å bli overfølsomme, spesielt i det høyfrekvente området. Erkjenn denne følsomheten som et tegn på at du trenger å ta en pause, og referer kontinuerlig til et profesjonelt mikset og mastret spor etter eget valg, slik at du kan holde deg på rett spor.
Hvis du akkurat har begynt å mikse og innser at vokalen din høres fantastisk ut i forhold til det valgte referansesporet uten de-esser, trenger du kanskje ikke å de-esse vokalen din i det hele tatt!
