Trap-musikken oppsto først i sørstatene i USA på begynnelsen av 90-tallet. Atlanta får mesteparten av æren for den, ettersom ATL-rappere som T.I., Gucci Mane og Young Jeezy var med på å definere den.
Den var inspirert av den særegne hiphop-lyden i sørøst på den tiden, som besto av hardtslående 808-toner og raske hi-hats. Den fikk navnet "trap" som et nikk til gatene der narkotikahandel og andre ulovlige aktiviteter var utbredt. Dette er også et tilbakevendende tema i de fleste tekstene.
Spol frem til rundt 2012, og en mørkere, mer atmosfærisk versjon av trap begynte å ta form. Dette var fødselen til dark trap, en undersjanger som tok utgangspunkt i den typiske trap-strukturen og knyttet til seg illevarslende, hjemsøkende lyder og temaer.
I motsetning til sin mer mainstream motpart er dark trap uhyggelig og nesten filmatisk. Den er ment å være hypnotisk, foruroligende og melankolsk sammenlignet med tradisjonell trap-musikk.
I denne guiden vil vi ta en dypere titt på hvor det kom fra, hvordan det ble et slikt fenomen, og noen populære dark trap-artister som vi anbefaler å se nærmere på hvis du ønsker å komme inn på dark trap-scenen.
Elementene i mørk trap-musikk
Dark trap er ofte mye mer intens enn vanlig trap-musikk. Den beste måten å beskrive det på, er som tatt ut av en moderne skrekkfilm.
Som jeg sa tidligere, det er uhyggelig og filmatisk. Instrumentalene i de fleste dark trap-låter består av dype, ambiente lydlandskap med mollakkordlag som får dem til å føles anspente og mystiske.
Forvrengte synthlinjer, pads i utvikling og tykke, ambiente akkorder er ganske vanlig i den moderne trap-lyden, og denne undersjangeren av trap-musikk tar det til neste nivå. Alt i alt er det en vridd versjon av den vanlige trap-verdenen.
Mens pads og ambiente synther er vanlige, som i Cloudymane-låta ovenfor, er mørk trap-musikk også kjent for sin utstrakte bruk av forvrengte 808-toner. I stedet for de rene 808-ene vi ofte hører i moderne trap, er disse 808-ene grynete og forvrengte for å utfylle den ofte truende energien i instrumentene de ligger under.
Sjekk ut bassen på Freddie Dredd-låta nedenfor:
Glitch-effekter er et annet sentralt element. De brukes ofte for å tilføre tekstur og uforutsigbarhet, og plasseres enten tilfeldig eller strategisk gjennom hele instrumentalsporet. Noen ganger legger produsenter av dark trap-musikk også til samplinger fra omgivelsene, noen ganger hentet fra filmer eller uhyggelige lydbiblioteker, for å skape en spesifikk stemning:
Når det gjelder tempo, er dark trap ganske lik standard trap, i den forstand at den ligger mellom 130 og 150 BPM. Noen artister senker tempoet for å gi mer tid til å la bassen og de utstrakte samplingene puste. Jo lavere tempo, desto mer stemningsfullt blir ofte sporet.
Trommeelementene er også stort sett det du forventer, inkludert stotrende, synkoperte hi-hats, hardtslående kicks og slagkraftige trap-snarer.
Tekstmessig kan dark trap-musikk variere. Noen av de mest populære dark trap-låtene utforsker introspektive, melankolske og ofte skrekkinspirerte temaer fra gata.
Innflytelsesrike Dark Trap-artister og låter
Denne undersjangeren av trap-musikk har nå eksistert i mer enn et tiår, og selv om mange artister har prøvd seg på å lage mørk trap-musikk, er det noen få tidlige pionerer som virkelig har bidratt til å forme det soundet vi kjenner i dag.
Gameface var for eksempel en av de første produsentene som dykket dypt ned i den illevarslende atmosfæren som nå definerer sjangeren. "Karakorum", for eksempel, kombinerte hjemsøkende arabisk vokal over tung bass og forvrengte 808-toner, og la grunnlaget for det som skulle bli en signaturlyd for dark trap.
BLVCK er en annen nøkkelfigur i den mørke trap-bevegelsen. Deres låt "HORROR" ble utgitt for nesten ti år siden.
Denne låten skriker dark trap, med sin bruk av uhyggelige kirkeklokker, skrikende samples og synther, og skrekkinngytende teksturer og samples som er strødd utover. Den er kaotisk og urovekkende, omtrent som de andre låtene som kom ut av dark trap-scenen tidlig.
Jeg anbefaler også å sjekke ut BVNDITS for en mer cinematisk dark trap-sound:
Mens artistene ovenfor bidro til sjangerens tidlige vekst, var det først mange år senere at mainstream-artister begynte å dukke opp.
I dag er $uicideboy$ uten tvil en av de mest populære dark trap-artistene i bransjen. Duoen ble dannet i New Orleans i 2013, og med sin rekke av slitsomme, egenproduserte Soundcloud-utgivelser begynte disse trap-rapperne å pushe dark trap ut til et bredere publikum.
Med dyster lyrikk, uhyggelig, ambient produksjon og en unik vokalstil har de gjort seg fortjent til en massiv tilhengerskare.
Duoens hittil største låt er "Antarctica", som sampler Deadmau5s "I Remember". Selv om lovligheten av samplingen var kontroversiell til å begynne med, førte den dem til mainstream-berømmelse.
Ghostemane er en annen av de store dark trap-artistene akkurat nå.
Han er kjent for å blande metal og rap med mørke trap-influenser, og har spilt en viktig rolle i å bringe sjangeren til fronten. Hans rå, aggressive stil kan høres i låter som "Mercury: Retrograde", som gjorde ham til en av de mest fremtredende figurene på dark trap-scenen.
Sporet er fylt til randen med FX, noe som er et avvik fra det man vanligvis hører i moderne hiphop-mikser. Den er kraftig forvrengt, prosessert og "rotete" sett fra et tradisjonalistisk ståsted.
Nå kan vi selvfølgelig ikke gå uten å nevne Night Lovell. Hans låt, "Joan of Arc", som han laget i samarbeid med $uicideboy$, er en av de hardeste, mest disige og mest truende låtene jeg noensinne har hatt gleden av å høre.
En av de eldre låtene hans, "Dark Light", er også verdt å lytte til hvis du vil ta et dypere dykk inn i den mørke trap-musikkens historie.
Produksjonsteknikker: Den mørke felle-lyden
Mørk trap-musikk handler om atmosfære, og det begynner med lyddesign.
Lyddesign
I de fleste dark trap-låter vil du høre atmosfæriske pads, reverserte samples og ambiente teksturer, som fungerer som et fundament. Det er disse elementene som bidrar til å bygge den hjemsøkende og uhyggelige atmosfæren vi har diskutert så langt.
Så hvor finner du denne typen lyder?
Du kan begynne med å ta pads eller ambiente teksturer fra samplingsplattformer og strekke eller pitche dem ned, for så å drukne dem i store romklanger. Reverserte samplinger er også ganske vanlig, ettersom de kan få et beat til å føles foruroligende eller nesten desorienterende.
Derfra kan du utforske hvordan du kan bruke omgivelseslyder, for eksempel vind, fjerne stemmer eller skrekk-effekter. Mange produsenter av mørk trap-musikk fletter disse lydene inn i bakgrunnen for å gi låtene dybde eller en mer filmatisk følelse. Jeg liker dem som godteri for øret, spesielt i mer repeterende beats.
Trommer
Når det gjelder trommeprogrammering, følger dark trap gjerne tradisjonelle trap-rytmer. Kickene er tunge og slagkraftige, og produsentene bruker ofte forvrengning for å få dem til å slå hardere og føles mer aggressive.
Du vil også høre de samme snappy, 808-aktige snarene, som gir den skarpe, knitrende lyden.
Hi-hats er typisk raske og hurtige. 8- og 16-toners rytmer er vanlige, med gjennomgående rolls og stutter.
Bass
Bass er en del av det som definerer dark trap-sjangeren.
808s er en stor del av det, men i stedet for de rene, subby 808s du kan høre på radioklar rapmusikk, er disse ofte store, resonante og forvrengte, noe som skaper en knurrende, buldrende, høyttalerrystende effekt for å gi effekt.
Basslydene gjøres ofte mer interessante med pitch-shifting, modulering og metning. Noen produsenter legger til og med flere 808-er i lag og justerer innstillingene for attack, release og forvrengning på hver av dem for å komprimere den beste delen av hver sample eller lyd.
Hele målet er å komme bort fra den tradisjonelle 808-tonen.
Effekter
Det er her effektbehandlingen virkelig blir interessant.
Romklang er et must i dark trap-produksjon. Den brukes til å skape rom og atmosfære, og brukes ofte på omtrent alt på et eller annet nivå. Dette kan inkludere pads, vokal eller trommer. Tanken er å skape en følelse av storhet.
Delay er ikke like vanlig som romklang, men kan være nyttig når du prøver å få samplinger eller melodier til å høres mer uhyggelige ut. Det brukes også til vokalforsterkninger og effekter.
Hvilke DAW-er er best for å lage Dark Trap?
Når det gjelder DAW-er og verktøy som fungerer best for dark trap-produksjon, foretrekker de fleste produsenter FL Studio, Ableton Live eller Logic Pro, fordi de er fleksible og enkle å bruke.
Jeg er spesielt fan av Ableton Live, siden jeg elsker samplinger og effekter. Det er også superenkelt å legge arrangementer i, takket være Arrangement View.
Selv om du kan gjøre mye av arbeidet ditt med samples, anbefaler jeg også at du skaffer deg noen VST-plugins å eksperimentere med. Noen av VST-ene jeg bruker oftest til trap-musikk, inkluderer:
Disse byr på et endeløst utvalg av synther, atmosfæriske pads, filmatiske lyder og effekter.
Når det gjelder spesialiserte effektplugger, anbefaler jeg å sjekke ut:
- Soundtoys Decapitator (fenomenal analog forvrengning)
- FabFilter Saturn (kreativ flerbåndsmetningsenhet)
- Cableguys Shaperbox 3 (unik plugin for rytmiske effekter)
Kulturell påvirkning og fellesskap
YouTube har spilt en stor rolle i promoteringen av sjangeren, med kanaler som DARKTRAP og Legion of Trap, som har skapt arenaer der fans og produsenter kan dele favorittlåtene sine, oppdage ny musikk og samarbeide om prosjekter.
Disse kanalene kuraterer ofte mikser av undergrunnsartister, og gir eksponering til dem som kanskje ikke har ressurser eller kontakter til å nå ut til et større publikum.
TikTok og Instagram har også bidratt til sjangerens fremvekst, særlig gjennom virale memes og videoer i "estetisk" stil. Særlig TikTok har bidratt til at mørke trap-låter har fått stor suksess, og låtene har blitt brukt som lydspor til ulike trender og danser.
Visuelt forbindes dark trap ofte med skrekk og gotiske bilder.
Mange av albumomslagene, musikkvideoene og reklamebildene har ofte mørke, stemningsfulle bilder med forvrengte ansikter, blodrøde himler og urbant forfall. Denne estetikken har blitt et kjennetegn for sjangeren.
Avsluttende tanker - fremtiden for mørk trap-musikk
Dark trap, som en undersjanger av trap-musikk, har utviklet seg langt utover sine undergrunnsrøtter, og har satt et mørkt, signifikant preg på den moderne musikkscenen. Opprinnelig definert av sitt hjemsøkte, dystre lydbilde og tunge bruk av syntetiske trommer, bass og ambienteffekter; dark trap fortsetter å påvirke ikke bare artister innen sjangeren, men også artister fra lignende sjangre, som hiphop og elektronisk musikk.
Som med alle sjangre er den beste måten å utforske på å lytte! Så ta deg en dag og nyt å synke ned i utkanten av mørket.
