For å bygge en vellykket musikkarriere må du gjøre mye mer enn å lage musikk. Modellmusikere er ikke bare gode på håndverket sitt, de vet også hvordan de skal markedsføre seg selv på så godt som alle plattformer. En del av denne kompetansen er å vite hvordan man lager en utmerket musikerbio.

Å skrive sin egen artistbiografi kan mildt sagt føles unaturlig, men det er en viktig ferdighet å mestre sammen med andre profesjonelle i bransjen. Nedenfor går vi gjennom komponentene i en effektiv musikerbio og viser frem et par eksemplariske musiker- og bandbiografier. På denne måten vil du ikke ha noen problemer med å skrive din egen musikkbiografi på noe stadium i karrieren. La oss dykke ned i det!

Hva er en musikers biografi?

Så hva er en musikerbiografi, og hvorfor er den viktig for din suksess i bransjen? En god musikerbiografi hjelper deg med å kommunisere at du er profesjonell, motivert og har bevist at du kan lykkes i musikkbransjen. Den kan også hjelpe nysgjerrige fans med å få et bedre innblikk i hvem du er som artist, og bidra til å styrke forbindelsen mellom artist og fans.

Med dette i bakhodet er en effektiv musikerbio annerledes enn den korte biografien du deler med en arbeidsgiver eller familiemedlemmer. En musikerbio er spesiell fordi den er strategisk utformet rundt artistens budskap og prestasjoner, og hjelper deg med å utvide fanbasen din.

Musikerbiografien din vil bli brukt flere steder, og fungerer i hovedsak som en presentasjon av deg som artist. I noen tilfeller kan potensielle fans og folk i bransjen lese artistbiografien din lenge før de får en smakebit av musikken din. Derfor bør artistbiografien din bidra til å trekke til seg fremtidige lyttere, og effektivt beskrive sounden din med ord alene.

Hvorfor er musikerbiografier viktige?

Det virker kanskje ikke slik ved første øyekast, men en sterk musikerbiografi kan ha en reell innvirkning på musikkarrieren din. En musikerbiografi er sekundær i forhold til selve musikken, men den kan være den profesjonelle kroken som får andre til å få øynene opp for deg.

Det er også en ferdighet i seg selv å forstå hvordan du skal selge deg selv som musiker, og å lage en sterk artist- eller bandbio er et godt sted å begynne. For hvordan skal du kunne markedsføre deg selv hvis du ikke er i stand til å beskrive kunsten din på en effektiv måte? Markedsføringsevne er viktig i musikkbransjen, så ta deg tid til å skrive din egen artistbio, selv om du planlegger å ansette noen til å skrive den offisielle artistbioen for deg.

Uansett må du fortsatt vite hvordan du skal beskrive deg selv til noen personlig, så det å skrive en biografi kan hjelpe deg med å finpusse pitchen din.

Hvor skal jeg plassere musikerbiografien min?

Så hvor vil andre finne musikerbiografien din? Og hvor bør du plassere din musikerbio? Her er et par viktige steder som bør inneholde artistbiografien din.

DSP-er

Digitale strømmeplattformer eller DSP-er er et av de viktigste stedene å legge ut en musikkbiografi. Ofte fungerer plattformer som Spotify som et verktøy for å oppdage musikk, og en artistbio kan bidra til å konvertere en passiv lytter til en lojal fan mens publikum akkurat har begynt å bli kjent med deg. Den vises tydelig i artistprofilen din og kan oppdateres jevnlig basert på utgivelsesplanen din.

Sosiale medier

Sosiale medier har merkbart mindre plass til musikkbiografier enn andre kanaler. Men et par ord kan hjelpe nye øyne med å få en forståelse av hvem du er og hvor du håper å nå som artist.

EPK

En EPK eller elektronisk pressemappe er en standard for alle som pitcher seg selv i musikkbransjen. EPK-er kan brukes til å selge inn bandet ditt for å promotere, booke spillejobber, hjelpe deg med å bli signert, hva som helst! I utgangspunktet er EPK standardverktøyet for pitching i hele musikkbransjen som alle musikere bør ha. En av de viktigste delene av et elektronisk pressesett er å ha en god artistbiografi som kan tjene som grunnlag for alle andre ressurser.

Merknader

Du bør også ha en versjon av musikerbiografien din nedskrevet i telefonnotatene dine eller et annet sted som er lett tilgjengelig for pitching og andre formål. Du vet aldri når du får behov for å ta frem en heispitch om musikken og artisteriet ditt, så sørg for å oppdatere og finpusse formålsparagrafen din jevnlig. Hvis du ikke vet hvem du er som artist, er det ingen som vet det.

Å skrive en musikerbiografi: 9 viktige betraktninger

Det er flere viktige ingredienser som må til for å lage en god musikkbio. Heldigvis har vi oppskriften! Her er nøyaktig hva du bør inkludere i artistbiografien din.

1. Ha ulike biografier for ulike situasjoner

Som vi har vært inne på, er det flere situasjoner der du må bruke en musikerbiografi. Ulike situasjoner krever naturligvis ulike typer biografier, så det kan være lurt å ha en forskjellig musikerbiografi for hvert av de følgende scenariene:

Elevator-presentasjonen

Dette er den korte og greie musikerbiografien som du har memorert hvis noen spør hvordan musikken din høres ut. Den bør ikke inneholde hele din musikalske historie, men mer eller mindre hvilke musikksjangre du dekker, eller noen kjente artister som kan hjelpe noen med å få en følelse av hvordan du høres ut. En tilnærming som kan fungere bra, er å beskrive sounden din som [INSERT FAMOUS ARTIST] møter [INSERT FAMOUS ARTIST].

Du kan for eksempel si til noen at du høres ut som "Lorde møter Radiohead" eller noe i den duren, for å vekke folks interesse samtidig som du beskriver hvordan du låter.

Sosiale medier

Du har ikke mye tekstplass når det gjelder sosiale medier, så du må velge ordene med omhu når du skal lage en artistbeskrivelse til TikTok-, Twitter-, Facebook- eller Instagram-biografien din. Dette kan være så enkelt som noen få ord som beskriver hva du gjør, for eksempel "Nu-metal trommeslager" eller "Electropop-produsent". Kort ned hovedpoengene dine til en setning eller mindre.

Den mellomlange biografien

Den mellomlange biografien har litt mer kontekst enn den korte biografien. Du kan se denne typen biografier brukt i presseartikler, som en del av en EPK, eller delt av artisten selv. Denne biografien kan utdype den sjangerinkluderende musikerbiografien med eksempler på høydepunkter i karrieren og relevant bakgrunnsinformasjon om hvor du kommer fra, og hvor du planlegger å være i karrieren din.

Den fullstendige biografien

I den lange biografien har du muligheten til å dele hele den musikalske reisen din, i tillegg til alle de viktigste punktene som er inkludert i kortversjonen av biografisiden din. Disse lange biografiene legges vanligvis ut på en nettside, gjennom DSP-er eller deles av pressen for å hjelpe lytterne med å forstå nye artister. I denne typen biografier kan du inkludere personlige historier og vise frem høydepunktene fra debutalbumet eller utgivelsen din.

2. Skriv en sterk krok

For å skrive en mesterlig biografi som musiker, må biografien din ha en sterk krok, akkurat som en historie. Det kan være et interessant faktum, et par ord som innkapsler hvem du er som artist, eller den sjokkerende opprinnelsen til kreasjonene dine. Les andre artisters biografier, og legg merke til hva som trekker deg til å lese noen fremfor andre.

Finn ut hva som er din misjon. Hvorfor lager du musikk? Hva betyr musikken for deg? Denne misjonen kan være ditt "artist statement" og fungere som et nøkkelpunkt for hvorfor lytterne bør sjekke ut musikken din. Lager du musikk for å belyse et viktig tema? Har du en unik, sjangeroverskridende produksjonsstil? Finn ut hva som gjør deg unik som artist, og flett det inn i artistfortellingen din.

3. Snakk med din egen stemme eller i tredje person

De fleste bransjefolk vil råde deg til å skrive artistbiografien din i tredje person. For det første kan dette gi en aura av at du ikke har skrevet din egen biografi, og at du har fått et team til å skrive den for deg, noe som kan si noe om profesjonaliteten din. For det andre er det bare bransjestandarden, som du kan se av denne berømte musikerens biografi med eksempler som viser hennes prestasjoner gjennom hele karrieren:

De fleste musikerbiografier bruker aktiv stemme kontra passiv stemme for å gjøre teksten mer direkte og lett å fordøye i løpet av kort tid.

I noen tilfeller kan det lønne seg å snakke med din egen stemme. En lang biografi kan være mer formell, men kortere biografier i 1. person kan være mer personlige. Det personlige preget kan bidra til å holde besøkende engasjert og gjøre det lettere for nye lyttere å få et førsteinntrykk av ditt kunstnerskap.

Et godt eksempel på denne mer personlige biografien er indiepopartisten Maude Latour:

Det er ikke en polert musikerbio, men den gir deg en god følelse av hvem hun er og hva hun står for. Denne korte artistbiografien stemmer også godt overens med hennes merkevare som en kreativ og åpenhjertig låtskriver, med bekjennende tekster i hele alt-pop-sounden hennes.

4. Inkluder lignende artister

Hvis du er i startfasen, er det ikke sikkert at du spiller konserter eller har så mange nye låter å fortelle om i musikkbiografien din. Hvis du er i tvil, kan du inkludere mer gjenkjennelige artister i biografien din for å trekke til deg likesinnede lyttere. Dette kan gjøre det lettere for deg å målrette deg mot et spesifikt publikum og dyrke en mer dedikert fanbase.

Det gjør det også lettere for blogger å dekke kreasjonene dine, siden det blir enkelt å plassere låtene dine på riktig måte. Spotify lenker også direkte til artister som er nevnt, noe som gjør det enkelt for lytterne dine å finne referansene dine.

5. Hold biografien din oppdatert

I biografien din kan du dele nyheter for å skape forventning rundt utgivelsen din. Husk å nevne bemerkelsesverdige musikkvideoer, kommende turneer eller noen notater om hva det nyeste albumet ditt betyr for deg som artist.

Artistens biografi bør være oppdatert med omtale av nytt materiale ved hver utgivelse. Omtalen kan være kort, men det gir lytterne en grunn til å dykke tilbake til diskografien din, noe som er det ultimate målet med all musikkpresse.

6. Inkluder noen pressesitater og resultater

Det er vanlig å inkludere en bemerkelsesverdig prestasjon eller to på de korte og lange biografisidene dine som musiker. Dette kan bidra til å gi sosial bekreftelse, spesielt hvis du ikke er en del av et kjent band (ennå). En av de enkleste måtene å gjøre dette på er å legge inn et sitat fra en blogg du har vært omtalt i, eller dele en positiv anmeldelse av den siste utgivelsen din.

Du kan også ta med hva slags spillelister du har vært med på, uttalelser fra andre artister eller andre prosjekter du jobber med. Til syvende og sist må artistbiografien din først og fremst dreie seg om musikken din, men hvis du legger inn anbefalinger eller andre interessante fakta om deg, kan det bidra til å gjøre deg mer overbevisende som artist.

Hvis du er med i et band, kan det være fornuftig å introdusere hvert av grunnleggerne med et sitat om deres kunstnerskap.

7. Kilde fra prøver

Hent gjerne inspirasjon fra andre artister og band. Ta skjermdump av noen eksempler fra noen av favorittartistene dine, og noter hva du liker med hver enkelt artists biografi. Liker du artistens biografi fordi den viser en inspirerende historie? Eller er det fordi artisten skriver om arbeidet sitt på en lettfattelig måte?

Det finnes ikke én "riktig" formel når det gjelder å skrive en biografi, så finn ut hva som gir gjenklang hos deg i musikkbransjen, og bruk den samme følelsen på din egen artistuttalelse.

8. Les korrektur og be om tilbakemelding

Det er ingenting som virker mer uprofesjonelt enn en biografi som ikke har korrekt stavemåte eller grammatikk. Merk at det kan være et verdig unntak når det gjelder mer personlige biografier, men generelt sett bør musiker- og bandbiografier være så veltalende som mulig, uten feil.

Hvis du virkelig vil få musikerbiografien din til å skinne, kan du lage et par forskjellige versjoner og sende dem ut til venner og pålitelige stemmer i bransjen. Be om tilbakemelding, og ta råd fra andre til deg! Noen vil sannsynligvis bruke artistbiografien din til å danne seg et førsteinntrykk av deg som artist, så det er lurt å ta deg god tid.

9. Husk at en musikers biografi bare er én brikke i puslespillet

Det er ingen tvil om at det er viktig å ha en effektiv biografi som musiker. Husk imidlertid at dette bare er en komponent som følger med å være en vellykket artist. Å ha en sterk musikerbio er flott for sosialt bevis, men hvis kunsten eller musikken din rett og slett ikke er der, kommer den ikke til å holde på egen hånd. På samme måte, hvis du kan bevise at du er en fantastisk artist og har noe unikt å bidra med, trenger ikke artistbiografien din å være perfekt for å gi deg muligheter.

Bare gjør ditt beste for å lage en musikerbiografi som er tro mot deg og som beskriver sounden din som artist. En sterk biografi kan hjelpe deg med å utmerke deg i bransjen når du snakker profesjonelt om musikken din, men den kommer ikke til å slå deg inn i bransjen på egen hånd.

Ha det gøy med å bygge din egen musikerbio som artist!