Als je je volgende nummer schrijft, onderschat dan niet de impact van een geweldige bridge. Het kan een nieuwe opwindende toon en gevoel toevoegen aan je nummer, een nieuw hoofdstuk vertellen in het verhaal van je nummer en, het allerbelangrijkste, je luisteraars geïnteresseerd houden.
Niet elk nummer heeft een bridge nodig - er zijn genoeg hitsongs die alleen uit coupletten en refreinen bestaan - maar vaak verandert een goed geschreven bridge een nummer van goed naar geweldig.
Het schrijven van een effectieve bridge voor je volgende nummer is eenvoudiger dan je denkt. Met deze songwritingtechnieken kun je een bridge ontwikkelen die je luisteraars de hele tijd bij je nummer betrokken houdt.
Wat is een brug in een lied?
In een nummer is een bridge een bepaald gedeelte dat een songwriter gebruikt om een uniek contrast te creëren met de rest van het nummer.
De bridge is een gedeelte dat een nieuw en muzikaal ander gedeelte toevoegt aan het nummer en dient meestal als een noodzakelijke verschuiving of ontwikkeling voor de luisteraar.
Er zijn geen regels over waar je de bridge moet plaatsen als het gaat om de structuur van het nummer, maar in popmuziek wordt deze meestal na het tweede refrein geplaatst. De luisteraar heeft al de kans gehad om de coupletten en refreinen te horen en eraan gewend te raken, en is klaar voor iets nieuws.
Een bridge moet contrasteren met de andere secties van het nummer - dit contrast kan komen van een dynamische verschuiving, melodische verschuiving, tonale verschuiving of zelfs een verandering in toonsoort. Dit gedeelte van het nummer moet het verhaal van je nummer samenbinden (of "overbruggen") en er tegelijkertijd een nieuw gevoel aan toevoegen.
Hoe je je brug schrijft en inzet is aan jou en je eigen creativiteit - en als je deze tips en trucs eenmaal in je gereedschapskist hebt, kun je ze in je voordeel gebruiken!
10 Manieren om een geweldige brug voor je nummer te schrijven
- Een nieuw melodisch haakje introduceren
- Maak een dynamische verschuiving
- Een goede oude sleutelwissel invoegen
- Bedenk de juiste plaatsing
- Gebruik verschillende teksten
- Ga in plaats daarvan voor een solo
- Verander het tempo
- Verander het ritme
- Wissel af met een nieuw akkoordenschema
- Breek de regels
1. Introduceer een nieuw melodisch haakje (of meerdere melodische haakjes)
We weten allemaal dat sommige van de beste popsongs bekend staan om hun onmiskenbaar aanstekelijke hooks die in je hoofd blijven hangen en ervoor zorgen dat je terug blijft komen voor meer.
Meestal is de belangrijkste hook te vinden in de melodie van het refrein of wordt hij voor het eerst geïntroduceerd als een instrumentale of tekstloze hook in het introgedeelte. Maar je kunt hooks ook gebruiken als een geweldige manier om een interessante muzikale brug te maken.
Een van de beste popsongs (naar mijn mening) van de afgelopen zomer is 'Never Really Over' van Katy Perry. Dit nummer raakt je met de ene hook na de andere, waarvan de meest prominente in het refrein zit. Wanneer het nummer bij de bridge komt, veranderen de akkoorden en dynamiek helemaal niet, maar introduceert ze weer een nieuwe hook die ons betrokken houdt.
De eerste belangrijke verschuiving in deze bridge hook is het ritme. Perry schakelt over van het tongstrelende 16e-noten ritme van het refrein naar een ritme dat meer weg heeft van een kwartnoot triool, waardoor de brugtekst meer kan ademen en de emotie van het nummer meer kan doordringen ("thought we kissed goodbye, thought we meant this time was the last").
De hook wordt ook gevolgd door een herhaling van een tekst uit het refrein ("I guess it's never really over"), maar de songtekst is nu voorzien van een nieuwe melodie. Dit verbindt dit gedeelte mooi met de andere gedeelten en brengt een bekende tekst terug, terwijl het net genoeg verschuift om het interessant te houden.
Tot slot, om het allemaal samen te binden, brengt ze de bridge hook nog een laatste keer terug na het laatste refrein om het nummer af te sluiten. Het schrijven van bruggen op deze manier is erg effectief, omdat je de brug niet ziet als een eenmalig onderdeel van het nummer, maar als een integraal haakje dat helpt het nummer te maken tot wat het is.
2. Maak een dynamische verschuiving
Elk nummer, of het nu een brug heeft of niet, moet dynamiekverschuivingen bevatten. Het woord dynamiek verwijst naar het volume van secties, frasen en noten in een muziekstuk.
Een dynamische verschuiving in een deel van een nummer kan het luider of zachter maken dan het vorige of volgende deel. Dit creëert een boog voor je nummer en helpt bij het overbrengen van de emoties die je wilt overbrengen op je luisteraar.
Een dynamische verschuiving of meerdere dynamische verschuivingen kunnen overal in je nummer worden geplaatst, afhankelijk van waar jij als schrijver voelt dat het zinvol is, maar als je op zoek bent naar een manier om je brug te ontwikkelen, is dit een geweldige plek om te beginnen.
Als je een energiek nummer hebt met lagen synths en pulserende drumbeats, probeer dan je bridge dynamischer te maken met alleen piano en zang of een meer ingetogen productie. Als je een zachte pianoballad hebt, probeer de bridge dan wat op te krikken met stuwende ritmes en krachtige zang.
Een geweldig voorbeeld van een dynamisch verschuivende bridge is te vinden in 'Sledgehammer' van Fifth Harmony (mede geschreven door supersterartiest en songwriter Meghan Trainor). Het refrein explodeert met de kracht van alle vijf de vocalisten die tegelijk zingen, samen met zware synths en EDM-geïnspireerde drumbeats.
Tegen de tijd dat we het einde van het tweede refrein hebben bereikt, hebben we een soort verschuiving nodig om de luisteraar een pauze te geven van de intense hoge energie van de eerste 2 minuten en 30 seconden. De songwriters pakken dit aan door een geweldige dynamische verschuiving uit te voeren voor de bridge.
3. Voeg een goede oude sleutelwijziging toe
Laten we eerlijk zijn - iedereen houdt van een goede sleutelwisseling. Ja, ze kunnen overdreven zijn, maar als je ze goed uitvoert kun je je nummer letterlijk omhoog tillen en je luisteraars enthousiast maken! Toonaardveranderingen in popmuziek gaan meestal een halve of een hele stap omhoog - maar nogmaals, er zijn geen regels.
Poplegende Whitney Houston doorbrak de norm door 3 halve stappen naar beneden te moduleren van Gb naar Eb in haar hit 'How Will I Know'. En er zijn genoeg liedjes die verschuiven naar de relatieve majeur toonaard of relatief mineur, of een linkse draai maken naar een compleet ongerelateerde toonaard.
Een uitstekende modulerende brug om naar te luisteren ter inspiratie is Taylor Swift's 'Getaway Car'. Het nummer begint in de toonsoort C majeur en blijft daar de eerste 2 coupletten en refreinen, maar moduleert dan een hele stap omhoog in de brug naar D majeur.
Dit zorgt voor een spannende verrassing voor de luisteraar - we horen niet alleen een nieuwe toonsoort, maar ook nieuwe melodieën en teksten. De bridge introduceert perfect de plotwending van het nummer die het decor vormt voor het laatste refrein, dat ook in deze nieuwe toonsoort staat.
Het leuke aan deze grote verandering van toonsoort is dat het nieuw is voor de luisteraar, maar ook op een ietwat subtiele manier wordt uitgevoerd. Je kunt horen dat er iets anders is, maar het is niet meteen duidelijk dat er een modulatie is geweest. Swift gebruikt deze verandering niet als laatste redmiddel omdat ze geen andere manier heeft om dingen interessant te maken - ze gebruikt het alleen om het nummer te dienen op de manier die het nodig heeft.
Dit is een goede vuistregel, niet alleen voor bridges en key changes maar voor elk songelement in het algemeen. Voeg niet zomaar iets raars/cools/anders toe voor de lol - voeg het toe omdat het je nummer beter maakt.
4. Bedenk de juiste plaatsing
Je moet bepalen welk deel van je nummer de bridge het meest nodig heeft. Je zou kunnen kiezen voor couplet, refrein, couplet, refrein, brug, refrein. In dit formaat wordt de bridge gebruikt om een afwisseling te bieden voor wat anders een dubbel refrein zou zijn.
Je zou ook kunnen kiezen voor de AABA-indeling, dat is couplet, couplet, brug, couplet. Dit is een traditioneel liedformaat dat vaak werd gebruikt in popmuziek of country van voor 1960.
Het idee hier is om te experimenteren en uit te zoeken waar de brug het beste past.
5. Gebruik verschillende teksten
Hoewel de bridge songwriters veel unieke mogelijkheden biedt, is de kans om tekstueel een andere richting in te slaan een van de belangrijkste. Je kunt luisteraars een ander perspectief geven met je bridge of ze een afsluiting geven van iets waar je in de coupletten niet verder op bent ingegaan.
Bruggen kunnen worden gebruikt om emotioneel begrip te verdiepen of om geheel nieuwe emoties uit te drukken.
Als je andere teksten gebruikt, kun je ook overwegen om in een ander stembereik of op een andere plek te zingen. Ga in falset, spring een octaaf omhoog of omlaag of plan harmonieën tijdens het opnameproces.
Onthoud dat je voor contrast gaat.
6. Ga in plaats daarvan voor een solo
In plaats van een vocale bridge met nieuwe tekst te schrijven, kun je zelfs overwegen om er een instrumentale solo in te verwerken. In een rocksong zou de typische zet een gitaarsolo zijn. Het hangt echter af van de context van het nummer en waar het om vraagt. Een rustig jazz- of folkmelodietje kan baat hebben bij een pianosolo, terwijl een popnummer baat kan hebben bij een synthesizersolo.
Het is nog steeds een goed idee om verschillende instrumentatie te overwegen, zodat je spanning kunt opbouwen.
7. Verander het tempo
Het tempo van een nummer veranderen kan een hele uitdaging zijn, vooral als je het niet op een natuurlijke manier kunt doen met behoud van de groove en flow waarin de luisteraar is geraakt. Als je besluit het tempo te veranderen, wil je er zeker van zijn dat je naadloos terug kunt gaan naar het oorspronkelijke tempo.
In plaats van het nummer te versnellen of te vertragen met een bepaald aantal beats, kun je overwegen om halftime of double-time te gaan. Deze veranderingen zijn veel gemakkelijker en verstoren de flow van een nummer niet zo erg.
Je kunt ook overwegen om de maatsoort te veranderen in plaats van het tempo om contrast aan te brengen.
8. Verander het ritme
In plaats van het tempo of de maatsoort te veranderen, kun je overwegen het ritme te veranderen.
Laten we zeggen dat je snaredrum op de 2 en 4 staat gedurende het nummer, waardoor je een disco-achtig ritme creëert. Je zou kunnen overwegen om de snare van de 2 af te halen en hem op de 4 te houden voor de bridge om de luisteraar een half-time gevoel te geven.
Dit creëert niet alleen contrast voor je brug, maar het verandert ook het energieniveau om spanning en ontspanning te bieden voor de uiteindelijke terugkeer.
9. Switch het met een nieuw akkoordenschema
Een van de eenvoudigste en meest effectieve manieren om contrast te creëren met een bridge is door het akkoordenschema te veranderen. Als je overschakelt op een nieuw akkoordenschema, is het misschien niet nodig om de instrumentatie of dynamiek te veranderen.
Je zou kunnen overwegen om van een majeur akkoordprogressie naar een mineur akkoordprogressie te gaan of andersom.
10. Breek de regels
Als het op songwriting aankomt, zijn er geen harde en snelle regels. Als een brug niet goed aanvoelt, heb je hem niet nodig. Er is geen reden om naar iets te reiken als het onnatuurlijk of misplaatst aanvoelt.
Experimenteer en kijk waar je hart je brengt. Misschien wel ergens onverwachts en dat is goed!
Heeft elk liedje een brug nodig?
Het is niet nodig om een bridge in je nummer te hebben als je denkt dat het er geen nodig heeft. Songwriters gebruiken bruggen vaak om hun nummers te verbeteren of uit te breiden, door een uniek element toe te voegen aan de energie van het nummer. Als je geen manier kunt vinden om je nummer op een natuurlijke manier te verbeteren of je interesse te vernieuwen met een bridge, kun je overwegen om er helemaal geen te gebruiken.
Waarom moet je een brug toevoegen aan een nummer?
Wat betreft het argument om een bridge aan een nummer toe te voegen, moet je bedenken dat een bridge vele cruciale doelen dient. Het is ook de moeite waard om op te merken dat verschillende genres op verschillende manieren gebruik maken van bruggen, die allemaal als doel hebben om de ervaring van de luisteraar te verbeteren.
Hier zijn een paar manieren waarop een bridge je nummer kan verbeteren:
- Zorgen voor spanning en ontlading
- Tonale en akkoordvariatie toevoegen
- Zorgen voor een dynamische verschuiving
- Anticipatie opbouwen met een verschuiving in energie
- Nieuwe teksten en instrumentatie
- Opsplitsen van herhalende zangsecties
- Het lied afsluiten of een unieke richting geven
- De aandacht van de luisteraar terugwinnen
Als je nummer een beetje repetitief begint aan te voelen, kun je overwegen om een bridge toe te voegen om het wat op te breken. Niet alleen kan een goede bridge een plezier zijn om naar te luisteren, maar het kan de luisteraar ook meer opwinding geven wanneer je bij het laatste refrein komt.
Hoe lang moet een brug in een nummer zijn?
Een bridge in een nummer is gemiddeld tussen de 4 en 8 maten. Traditioneel verwezen songwriters naar brugsecties als "middle 8" secties. De reden voor deze bijnaam is dat de bridge meestal in het midden van het nummer zit, ongeveer 8 maten lang.
Hoeveel bruggen moet een liedje hebben?
Normaal gesproken hebben liedjes maar één bridge. Dat wil niet zeggen dat een nummer niet meer dan één bridge kan hebben. Maar als je nummer twee of meer bruggen heeft, kun je ze overgangen of interludes noemen.
Als je besluit om twee bruggen te gebruiken, is het cruciaal dat je de interesse van je luisteraar vasthoudt door een verwachte muzikale ruimte achter de deur van de brug te hebben. Als je brug nergens heen gaat, loop je het risico dat je de muzikale structuur tot een onomkeerbaar punt verdraait.
Kan een brug aan het einde van een nummer staan?
Als het gedeelte aan het einde van het nummer staat, zou je het geen bridge noemen. Een bridge verbindt twee delen van een nummer. Meestal brengt de bridge je terug naar het refrein Elk deel van een nummer aan het einde is een tag of outro.
Wat is het verschil tussen couplet, refrein en brug?
De coupletten en refreinen worden meestal in het hele nummer herhaald. Terwijl het refrein meestal dezelfde hook steeds herhaalt, verandert de tekst van het couplet. De bridge daarentegen komt één keer langs en gebruikt een compleet ander muzikaal idee dan zowel het couplet als het refrein, wat fungeert als een overgangsgedeelte van het nummer.
Zijn Bridge en Pre-Chorus hetzelfde?
Hoewel de bridge en het pre-chorus verschillende delen van het nummer zijn, hebben ze wel overeenkomsten. Om te beginnen gebruiken ze allebei melodieën die verschillen van de coupletten en refreinen. Vaker wel dan niet zijn de teksten ook anders.
De reden dat we de bridge onderscheiden van het pre-chorus is dat ze verschillende doelen hebben.
Het pre-chorus is bedoeld als overgang van het couplet naar het refrein. Het is meestal erg kort, vaak korter dan 4 maten. De bridge is bedoeld om het nummer tijdelijk een nieuwe richting in te sturen.
Wat komt er na de brug in een song?
Vaker wel dan niet komt er een couplet of refrein na de bridge. Het idee van een bridge is om de luisteraar iets anders te geven dat uiteindelijk terugkeert naar het motief van het nummer.
Hoe een brug in AABA-formaat gebruiken
Het B gedeelte in het AABA formaat is de brug, terwijl de A secties de coupletten zijn. De titel of hook voor deze indeling wordt meestal aan het einde van elk A gedeelte geplaatst. Het bruggedeelte komt een keer langs na een paar coupletten voor een laatste couplet aan het einde.
Deze vorm van songwriting was erg populair in de traditionele popmuziek van de jaren 60 en daarvoor.
Hoe een brug te gebruiken in Vers/Chorus/Bridge-indeling
De bridge in een couplet/refrein/bridge-nummer dient als een emotionele of stilistische verschuiving. Het is de bedoeling dat het melodisch verschilt van het couplet of refrein, zodat de luisteraar van iets nieuws kan genieten. Het couplet zet het algemene thema neer, terwijl het refrein het motief of de belangrijkste boodschap bevat. De bridge is er om dat thema te onderbreken voor een laatste terugkeer.
Kan een gitaarsolo een brug zijn?
Vaak wordt een gitaar (of instrumentale solo van welke soort dan ook) gebruikt in plaats van een traditionele bridge. Het bruggedeelte kan ook voor of na een solo voorkomen.
3 Goede voorbeelden van een brug in een lied
Little Lion Man - Mumford & Sons
Deze moderne klassieker veranderde de plaats van folkmuziek in de popwereld voorgoed. Met enkele van de meest memorabele "ahhs" in de geschiedenis en harmonieën die oneindig leken op te bouwen tot het einde, is het woeste crescendo wat deze brug naar roem stuwde. Je kunt dezelfde methode nu overal horen in organische folk- en rocknummers, van Fleet Foxes tot 30 Seconds to Mars en nog veel meer.
Finesse (remix) - Bruno Mars Feat. Cardi B
Een ander klassiek voorbeeld van een hiphop- of RnB-bridge komt uit de remix "Finesse" van Cardi B. Het is een eigenzinnig romantisch intermezzo waarin de twee zangeressen vertellen over hun liefde voor elkaar. Dit soort bruggen zijn erg populair in duetten of andere nummers met een andere zangeres.
Je hoort hetzelfde in nummers als "The Girl is Mine" van Paul McCartney en Michael Jackson en "Just Give Me a Reason" van P!nk en Nate Ruess.
Liefde bovenop - Beyonce
"Love On Top" is een goed voorbeeld van hoe je lyrische of progressieveranderingen kunt vervangen door veranderingen in toonsoort. Er zijn zelfs vier wisselingen van toonsoort in de loop van de "bridge", om duidelijk te maken dat haar liefdesinteresse haar topprioriteit is. Soms is een goede verandering van toonaard alles wat je nodig hebt om de luisteraar contrast te geven.
Je volgende liedbrug schrijven
Een bridge schrijven kan intimiderend zijn, maar hoe meer je oefent, hoe beter je wordt! Als je gefrustreerd raakt of een writer's block bereikt tijdens het schrijven van een bridge, neem dan een stap terug en bedenk dat je bridge geen vier toetswisselingen en een ziljoen nieuwe hooks hoeft te hebben om geweldig te zijn.
Zelfs de meest eenvoudige bruggen kunnen het beste zijn. Sommige nummers hebben niet eens een brug - en dat is ook prima.
Blijf werken aan je songwriting en bridge-writing met deze tactieken, en je zult je songwriting naar een heel nieuw niveau tillen!
