Als geluidstechnicus is het bouwen van een gebalanceerde mix niet genoeg. Alle technici moeten streven naar een dynamische, levendige stereomix die het beste in een nummer naar boven haalt, zodat de luisteraar zich op een ander niveau met de creatie kan verbinden.

Weet je niet zeker waar je moet beginnen? Geen zorgen! Hieronder leggen we uit wat stereo widening precies is en delen we een aantal van de beste tips om je tracks naar nieuwe hoogten te tillen.

Wat is stereo verbreding?

In een notendop is stereo verbreden het proces waarbij een audiosignaal breder aanvoelt door het geluid strategisch te verspreiden over de linker en rechter stereokanalen. Stereobreedte kan worden bereikt door verschillende processen die hieronder worden beschreven, zoals spelen met de panpositie, audio-effecten en andere processen tijdens het mixen.

Het stereobeeld begrijpen

Het begrijpen van de echte verschillen tussen mono- en stereobreedte is een discussie op zich, maar in essentie worden monosignalen opgenomen met een enkel kanaal, terwijl stereosignalen worden opgenomen met twee kanalen (linker- en rechterkanaal).

Luister naar het verschil tussen de geluidskwaliteit van de signalen:

Je zult merken dat de monoversie meer in het "midden" klinkt, terwijl de stereomix breder aandoet. Hoewel het moeilijk kan zijn om te verwoorden, is het misschien het beste voor je om het stereoveld te visualiseren zoals in deze video wordt geschetst:

Het menselijk oor kan de breedte, diepte en hoogte van een geluid waarnemen op basis van de snelheid waarmee het geluidsgolven ontvangt. Daarom kunnen we door het manipuleren van bepaalde mixparameters, zoals hieronder beschreven, een goed stereobeeld creëren door verschillende geluidsvormen over de hele mix te sculpteren.

9 Tips voor Stereo Verbreden voor betere mixen

Ben je klaar om je vaardigheden op het gebied van stereobeeldvorming naar een hoger niveau te tillen? Hier zijn verschillende technieken die je in je volgende track kunt gebruiken om een bredere stereospreiding te creëren:

1. Gebruik het middelpunt om scherp te stellen

Het kan verleidelijk zijn om alle monogeluiden te transformeren over verschillende panposities in het stereoveld, maar een deel van stereo verbreden is begrijpen wat gecentreerd moet blijven, of verbredingstechnieken weerstaan.

Over het algemeen zijn de leadzang, drums en baslijnen goede kandidaten voor mono, hoewel de plaatsing van het stereoveld grotendeels afhangt van de nuance van je nummer.

Probeer, voordat je je geluidsbronnen op een specifieke positie plaatst, te bepalen welke delen het best tot hun recht komen in het midden van het kanaal of in het midden. Maak een mentale kaart van waar je je geluiden wilt hebben en analyseer referentietracks om te zien hoe andere technici de breedte hebben gecreëerd (of beperkt).

2. Frequentiespreiding aan lage uiteinden beperken

Over het algemeen wil je alleen breedte toevoegen aan tracks die zich voornamelijk in het bovenste midden- tot hoge frequentiebereik bevinden. Lage frequenties kunnen een mix snel overstemmen, vooral als ze worden verspreid over stereo-effecten die ze duidelijker laten uitkomen. Bewaar je reverbs en vertraagde signaalbewerking voor die geluiden en individuele instrumenten die rond de hoge frequenties geconcentreerd zijn.

3. Je stereosignaal testen in mono

Het testen van de monocompatibiliteit van je eindmix is belangrijk omdat het je helpt bij het opsporen van problemen met fasering of frequentiebalans. Het kan ook een referentiepunt zijn om te zien wat je stereoverwerking eigenlijk doet. Veel technici zweren bij het eerst mixen van hun tracks in mono en dan overgaan op stereo als een effectieve workflow voor geluidsontwerp.

4. Ruimte maken

Zorg ervoor dat je veel ruimte overlaat voor die hoge frequenties om te groeien en uit te breiden in je mix. Gebruik kamfiltering om harde frequenties weg te halen en overweeg je side-signaal op te schonen om ruimte te maken voor die gepande frequenties. Kijk naar die instrumenten en geluiden zoals de kickdrum en bas die meer geneigd zijn om de mix te overheersen.

5. Automatiseer linker- en rechterkanalen in de loop van de tijd

Maak een dynamischer nummer door de tijd te nemen om je stereoverbredende effecten zoals panning en pitch shifting te automatiseren. Verander de automatisering van je panning tijdens delen van het nummer waar je de aandacht op wilt vestigen.

Wees ook niet bang om ver in het stereoveld nieuwe geluiden toe te voegen. Het toevoegen van ear candy in de linker- en rechterkanalen kan je track zeker helpen om groter aan te voelen.

6. Contrast brede en smalle stereobreedte

Stop meer kracht in je stereobrede gedeelten door ze te plaatsen tegenover meer krappe gedeelten met een smal stereobeeld. Een veelgebruikte techniek is om een refrein te openen direct na een smaller couplet met een middenbeeld en vice versa. Het creëren van contrast kan je beats interessanter maken en de climax van je nummer nog indrukwekkender.

7. Microverschuivingen en het Haas-effect gebruiken

Pitch shifting tijdens het dubbeltracken is een geweldige manier om je stereobeeld breder te maken. Je kunt pitchshifterplugins gebruiken of je gedupliceerde spoor een paar cent aanpassen voor een breder effect.

Je kunt ook twee sporen dupliceren en een zeer korte vertraging maken op één spoor om een geluid te creëren dat bekend staat als het Haas-effect. Dit geluid creëert een fantoommidden, waardoor je zang meer diepte en breedte krijgt. Zorg ervoor dat je beide methoden controleert op faseproblemen. Telkens als je hetzelfde signaal dupliceert en het ene of het andere aanpast, moet je controleren of je effecten niet onbedoeld de twee geluiden opheffen.

8. Dubbel, driedubbel, vierdubbel spoor!

Een van de eenvoudigste manieren om een kanaal te verbreden is dubbelsporen (of verdrievoudigen). Bij deze techniek wordt dezelfde geluidsbron opgenomen op twee verschillende sporen met twee verschillende audiobronnen. Wanneer deze afzonderlijke audiobronnen worden gescand, creëren ze breedte en diepte. Dubbelsporen kan ook kunstmatig worden gedaan.

Je kunt bijvoorbeeld een leadzang drie keer dupliceren. Houd één kanaal mono in het midden van het veld, pan één naar het linkerkanaal en een ander naar rechts, en je hebt direct leadvocalen die knallen.

9. Proces als groepen en individueel

Vergeet tot slot niet dat je breedte kunt creëren binnen subsets en groeperingen, niet alleen op het masterkanaal. Het toevoegen van een klein beetje panning of toonhoogtemodulatie op een anders doorlopende track kan de interesse van de luisteraar vasthouden gedurende een nummer.

Veelgestelde vragen over stereo verbreding

Probeer je nog steeds je hoofd te breken over stereobreedte? Kijk dan eens naar deze veelgestelde vragen en antwoorden:

Wat doet stereo verbreding?

Stereo verbreding vergroot de waargenomen breedte over de rechter- en linkerkanalen van een stereoveld. Er zijn meerdere manieren om een mix breder te laten klinken, waaronder panning en het verschuiven van tuning zoals besproken in dit artikel.

Is verbreding van de stereo nodig?

Stereoverbreiding is niet noodzakelijkerwijs nodig bij elk nummer - er zijn nog steeds veel nummers die vasthouden aan het klassieke monogeluid, zelfs vandaag de dag! De meeste moderne muziek maakt echter gebruik van alle stereokanalen om een dynamischer, breder stereobeeld op te bouwen.

Wat betekent brede stereo?

Een breed stereobeeld verwijst naar het stereospoor met een waargenomen breed gevoel, of veel geluiden over de linker- en rechterkanalen van het menselijke oor.

Het verbeteren van de stereobreedte is een geweldige manier om je track naar nieuwe hoogten te brengen. Hopelijk maakt deze gids het makkelijker voor je om stereogeluiden in je mixen te verwerken. Veel plezier met het experimenteren met het stereoveld van je mixen!