Emoții. Mariah le-a simțit; Whitney a fost copleșită de ele. Oricare ar fi stilul de muzică pe care îl compuneți, emoția unui cântec este esențială pentru a vă implica și a avea un impact asupra publicului dumneavoastră.

Multe elemente intră în crearea identității emoționale a unui cântec - instrumentația, conținutul liric, performanța artistică, pentru a numi doar câteva. Dar una dintre cele mai imediate modalități de a injecta emoție în muzică este prin alegerea progresiei de acorduri, și la aceasta ne vom uita astăzi.

În momentul în care vom termina, veți fi înarmați cu o bibliotecă de progresii de acorduri încărcate emoțional pentru a vă îmbunătăți abilitățile de compozitor, împreună cu câteva sfaturi și trucuri ingenioase pentru a face orice progresie de acorduri mai emoțională.

Acorduri: Un ghid rapid

A avea chiar și puține cunoștințe de teorie muzicală poate fi de mare ajutor în înțelegerea modului în care funcționează următoarele progresii de acorduri. Dar dacă ați adormit la orele de teorie muzicală, nu vă panicați - iată o prezentare generală rapidă.

Ce este un acord?

Un acord este format prin interpretarea simultană a trei sau mai multe note dintr-o anumită gamă. Un acord își primește numele în funcție de tonul rădăcină și de "aromă" - în general majoră sau minoră.

Uneori veți vedea numere după numele unui acord, cum ar fi C7 sau F9. Acestea se referă la " extensii ", care sunt adăugiri sau substituții care adaugă o culoare diferită sunetului.

Cum să faci un acord

Să vă dați seama ce note sunt într-o triadă de bază este de fapt foarte simplu folosind o tastatură!

Să spunem că vrem să ne dăm seama cum să cântăm un acord de Do major. În primul rând, luăm nota rădăcină - Do în acest exemplu - apoi numărăm 4 jumătăți de treaptă în sus de acolo pentru a obține următoarea notă (numită a treia, pe baza gradului său de scară). Aceasta ne dă E.

În cele din urmă, numărați 3 jumătăți de treaptă în sus pentru a obține nota finală (numită a cincea) - Sol.

Pentru acordurile minore, pur și simplu inversați pașii, numărând 3 jumătăți de pași pentru a obține a treia (Eb) și 4 jumătăți de pași pentru a obține a cincea (G).

Numerotarea și denumirea acordurilor

Simboluri de acord

Simbolurile sunt o modalitate utilă de a nota progresiile de acorduri și facilitează decodarea acordurilor de către muzicieni. Numele se bazează pe rădăcina acordului, astfel încât un acord de Do major se va scrie simplu: C. Pentru a arăta un acord minor, se adaugă un "m" după rădăcină. Astfel, pentru C minor am scrie Cm.

O progresie de acorduri tipică scrisă în acest fel ar putea arăta astfel:

Do - Fa - Am - Sol

Numerale romane

Metoda de mai sus este o modalitate absolută de a descrie progresia; este blocată în tonalitatea do. Utilizarea unui sistem numeric pentru a descrie acordurile se bazează pe relația dintre fiecare acord și gradul scalei pe care se bazează, deci va fi aceeași indiferent de tonalitatea în care cântați.

Sistemul numerelor romane utilizează litere majuscule pentru a indica un acord major, iar litere minuscule pentru acordurile minore. Iată progresia acordurilor de mai sus scrisă în cifre romane:

I - IV - vi - V

Pentru claritate, voi folosi ambele metode pentru a descrie progresia acordurilor în acest articol.

Acorduri comune în fiecare cântec

Este de la sine înțeles că, în muzica occidentală, există un număr nelimitat de posibile progresii de acorduri disponibile pentru compozitorul îndrăzneț. Dar există câteva acorduri care sunt comune în cântecele din toate genurile.

Unul

The One (I/i) se bazează pe primul grad al scalei. Aceasta ar putea fi o triadă minoră sau majoră, în funcție de faptul dacă vă aflați într-o tonalitate minoră sau majoră. Acest acord se simte ca acasă.

Cei cinci

The Five (V) se bazează (deloc surprinzător) pe gradul cinci al scalei. Adesea, dar nu întotdeauna o triadă majoră, aceasta aduce un sentiment de așteptare și tensiune unei progresii. Concepută pentru a curge în mod natural în acordul tonic ("unu"), puteți crea un sentiment de surpriză dacă o urmați cu un acord IV sau vi, sau cu ceva complet diferit.

Cei patru

Un prieten bun pe care te poți baza întotdeauna, Four (IV) te va duce oriunde vrei să mergi.

Cei șase

Șesul (vi/VI) este un instrument util pentru cântece. În tonalitățile majore, este de obicei o triadă minoră (vi), și viceversa (VI). Dar știi, regulile sunt făcute pentru a fi încălcate...

Progresii de acorduri emoționale: O listă definitivă pentru fiecare muzician

Progresiile de acorduri obișnuite sunt, ei bine, obișnuite în muzica populară, deoarece s-a dovedit că ating tonul potrivit.

Următoarea listă nu este în niciun caz exhaustivă, dar conține câteva progresii clasice care au fost utilizate în melodii emoționante din mai multe genuri.

Voi scrie fiecare progresie folosind atât sistemul numeral roman, cât și numele acordurilor bazate pe scara C major. Va exista, de asemenea, un exemplu audio pentru fiecare progresie, cântat tot în Do. Acesta va include triadele de bază, urmate de un voicing mai complet.

Să mergem!

Clasic

Prima noastră progresie este cunoscută și ca progresia doo wop.

Această secvență de acorduri I-vi-IV-V este probabil cea mai cunoscută din cântecul Unchained Melody. A fost folosită mult la începuturile muzicii pop și este mai puțin obișnuită în zilele noastre.

Pentru varietate, încercați să rămâneți pe acordul major IV la sfârșitul progresiei sau mergeți mai departe și transformați-l într-un acord minor (Fm/iv).

Epopeea

Această progresie populară folosește, de asemenea, în mare parte acorduri majore și formează coloana vertebrală a unor piese clasice precum Let It Be.

Problema cu progresia acordurilor este că, dacă începeți la mijlocul progresiei, aceasta poate suna complet diferit. Iată aceleași acorduri într-o secvență diferită:

Mutarea punctului de plecare pe câteva acorduri sună tot epic, dar secvența vi-IV-I-V are o altă aromă.

Jubilant

Această progresie grozavă folosește doar acorduri majore, dar reușește totuși să creeze tensiune, datorită cvartei ridicate a scalei de pe al doilea acord.

Această progresie poate fi auzită pe piesa triumfătoare Forget You a lui CeeLo Green . Este recunoscută instantaneu datorită II major în loc de ii minor mai tradițional, așa că probabil nu doriți să o folosiți așa cum este.

Dar începeți de la al doilea acord și veți obține ceva care este încă vesel, dar mai puțin probabil să conducă la un proces:

Din punct de vedere tehnic, semnătura tonală a acestei progresii este de fapt re major, deci ar trebui să fie scrisă I-bIII-bVII. Dar nu suntem aici pentru a discuta semantica; suntem aici pentru a găsi sunete interesante. Pe mai departe!

Riser

O altă progresie frumoasă care folosește doar acorduri majore, dar care transmite totuși emoții puternice:

Ceea ce este puternic la această progresie este triada majoră III. În mod obișnuit, acordul bazat pe gradul al treilea al scalei ne dă un III minor, dar schimbarea lui cu o triadă majoră creează atât de multă tensiune și - îndrăznesc să spun - tristețe.

Pentru un plus de savoare, schimbați acordul final cu o triadă minoră (F minor în acest caz). Puteți auzi acest lucru cu mare efect pe piesa Creep a celor de la Radiohead .

Canonul

Următoarea pe lista noastră de progresii de acorduri, ne întoarcem la muzica clasică pentru inspirație. Armonia din această secvență este preluată din Canonul în re major al lui Pachelbel:

Această progresie puternică a fost folosită de artiști precum Oasis și Belle & Sebastian pentru a injecta atât tristețe, cât și un sentiment de demnitate în melodii. Cred că sunetul trist provine din mișcarea V-vi-iii într-o progresie de acorduri majore.

În ceea ce privește progresia de acorduri, aceasta este una lungă, dar odată ce o stăpâniți, încercați să înlocuiți acordurile în progresie pentru a vedea cum afectează sunetul.

Câmpul de luptă

Aceasta este una dintre progresiile mele preferate de acorduri triste!

Este o progresie deosebit de eficientă, dar simplă, care intercalează un acord trist cu unul mai înălțător, pentru a crea o tensiune continuă.

Pentru că ținem totul în tonalitatea do, aceasta începe pe vi minor. Dar dacă vă uitați la ea din perspectiva progresiilor de acorduri minore, se va citi:

i - bVII - v - VI

Restless

Iată o altă progresie tristă a acordurilor noastre, care creează un sentiment de mișcare perpetuă.

Progresia I-vi-ii-V nu se stabilizează nicăieri pentru mult timp și poate fi folosită pentru a crea un sentiment de neliniște, fără a fi prea tristă.

Cool

Iată o progresie care emană o anumită cantitate de coolness:

Ideală pentru pop subtil sau emoții lo-fi, această progresie se bazează pe minor ii pentru a prelua rolul de acord trist.

Căderea

În sfârșit, cea mai bună progresie de acorduri triste! Iată-l în forma sa cea mai de bază:

Ca atare, sună asemănător cu House of the Rising Sun. Dar schimbați notele pe care le cântă basul și veți obține ceva mai asemănător cu clasicul While My Guitar Gently Weeps al Beatles :

Și aici se află trucul magic de a scrie progresii de acorduri; schimbarea notei de bas poate face o mare diferență în sunet.

Sfaturi pentru crearea progresiilor de acorduri emoționale

Lista de mai sus este doar vârful icebergului când vine vorba de progresii de acorduri triste. Iată câteva sfaturi care să vă ajute să le dezvoltați și să vă creați propriile acorduri:

Experimentați cu inversiuni

O inversiune este atunci când luați notele unei triade și le cântați într-o ordine diferită. O triadă C major se cântă C-E-G. Cântați-o E-G-C și veți obține o nouă culoare sonoră.

În toate exemplele audio de mai sus, a doua progresie utilizează inversiuni pentru a crea un sunet nou.

Inversiunile pot fi foarte utile pentru anumite progresii. A vi-IV în Do major (Am - Fa) sună mult mai bine atunci când triada Fa este inversată, trecând de la A-C-E la A-C-F.

Amestecați-l

Întrebați-vă întotdeauna "și dacă?" atunci când lucrați la o progresie. Începeți dintr-un alt punct al secvenței sau încercați să înlocuiți un acord cu altul.

Basul o are

Probabil cea mai importantă regulă pentru construirea progresiilor de acorduri triste! Nota pe care o cântă basul nu trebuie să fie neapărat nota de jos a acordului sau chiar parte a triadei în sine. Folosiți-vă urechea și vedeți ce funcționează pentru dumneavoastră.

Și nu uitați, instrumentația și melodia vor juca un rol esențial în determinarea calității emoționale a cântecelor dvs. Acum mergeți și faceți muzică tristă!