Cântece captivante, versuri emoționante și melodii care îți rămân în cap - un cântec pop bun te poate atrage de la început până la sfârșit. Poate părea imposibil să scrii acel cântec pop unic, pe care oamenii vor să îl asculte în mod repetat, dar învățând câteva indicii pop și linii directoare privind structura, vei fi capabil să scrii un cântec care să te facă să asculți în scurt timp.

Cu acest ghid de scriere a unui cântec pop, puteți aduna toate cunoștințele de care aveți nevoie pentru a învăța cum să scrieți un cântec pop de la început până la sfârșit.

Scrierea unui cântec pop grozav în 8 pași

Fără alte introduceri, iată procesul pas cu pas pentru scrierea unui cântec pop. Folosind această formulă, veți putea să scrieți melodii gata pentru radio din confortul casei dumneavoastră.

1. Lasă-ți ideile să curgă și apasă butonul de înregistrare

Poate părea o prostie, dar este adesea un pas ușor de uitat în procesul de compunere a cântecelor - înainte de a face orice, scoateți telefonul (sau utilizați DAW-ul ales ) și începeți să înregistrați sesiunea de compunere a cântecelor.

Nu aștepta să înregistrezi când cântecul tău este "perfect". Chiar dacă credeți că nu vă vine nimic interesant în minte, veți regreta atunci când brusc nu vă veți mai putea aminti piesa de aur pe care tocmai v-ați gândit-o, dar ați uitat să o înregistrați. S-ar putea să trebuiască să scotocești mai târziu printr-un memo vocal de 20 de minute pentru a găsi acea idee grozavă, dar va merita!

A învăța cum să scrii un cântec pop nu este întotdeauna un proces liniar, așa că trebuie să fii dispus să te lași purtat de val și să experimentezi cu idei care s-ar putea să nu fie încă pe deplin conturate. Ca orice abilitate, compunerea unui cântec pop este mai dificilă atunci când nu ați transformat-o într-un obicei. Odată ce vă obișnuiți să scrieți un cântec pop, procesul va deveni fără îndoială mai ușor, trebuie doar să aveți curajul de a începe.

Chiar și unii dintre cei mai de succes și mai faimoși compozitori din industria muzicală încă înregistrează idei pe memo-uri vocale și își permit să experimenteze cu idei aparent fără sens. Ca piesă bonus pe albumul "1989", Taylor Swift a lansat un memo vocal din primele etape de scriere a hitului său, "Blank Space", în care o puteți auzi cântând la chitară acustică, cu versuri neterminate, în timp ce compozitorii/producătorii Max Martin și Shellback strigă idei de producție.

"Ne place să înregistrăm pe telefoanele noastre tot ceea ce facem atunci când compunem un cântec, doar în cazul în care unul dintre noi scoate o melodie grozavă și uităm de ea... vrem să ne întoarcem și să reluăm caseta pentru a ne aminti exact ce spuneam."

- Taylor Swift (din "Blank Space Voice Memo" de pe albumul "1989")

Dacă întrebi zece mari compozitori cum încep să scrie un cântec, probabil că fiecare dintre ei îți va da un răspuns diferit. Unii încep cu melodii, alții încep cu versuri, alții încep cu acorduri, alții încep cu o piesă - este diferit de fiecare dată. Puteți aduna inspirație de oriunde și de pretutindeni dacă vă dedicați suficient timp. Un exemplu grozav este cel oferit de Sia cu privire la modul în care s-a inspirat pentru piesa sa de succes "Chandelier":

"Aleg conținutul liric dintr-o listă de concepte pe care o am în telefon și, ori de câte ori mă gândesc la unul, îl notez. De obicei, aleg un cuvânt, un concept solid. Să zicem că mă uit în jur și văd un candelabru, mă gândesc "oh, cum pot folosi asta?" ... Este multă strategie care intră în joc."

- Sia Furler

Nu există un singur mod de a scrie un cântec - acest lucru poate părea intimidant, dar este de fapt frumusețea compunerii de cântece. Cântecele pop tind să aibă elemente similare, deși, ocazional, cântecele grozave încalcă regulile. Nu există un mod greșit de a începe un cântec, atâta timp cât te inspiră. Fie că este vorba de un cârlig melodic pe care îl ai în cap sau de o progresie de acorduri cool la chitară, inspirația ta este cea care îți va pune cântecul pe drumul cel bun.

Acestea fiind spuse, există câteva caracteristici comune ale muzicii pop care pot fi utile pentru a fi încorporate în procesul de compunere a melodiilor. Cântecele pop acordă prioritate unei povești extraordinare care se conectează cu ascultătorul, unei repetiții ușor de reținut și unei melodii fără efort care va rămâne în minte.

2. Înțelegerea elementelor cheie ale muzicii pop

Odată ce ați intrat în starea de spirit necesară pentru a începe să scrieți următorul hit radiofonic, este o idee bună să vă asigurați că înțelegeți magia muzicii pop. Nu există o formulă care să funcționeze de fiecare dată, dar există câteva elemente cheie care vă vor ajuta să creați o melodie pop valoroasă, care are mai multe șanse de a rămâne în atenția ascultătorilor. Fiecare compozitor ar putea avea propriul său set de "reguli de aur", dar iată câteva care apar destul de des:

• Păstrați lucrurile scurte și dulci. O parte din magia muzicii pop constă în faptul că este irezistibil de captivantă. Natura scurtă, rapidă și memorabilă a acestei forme de artă îi face pe ascultători să dorească mai mult și să stea cu ochii pe butonul "repeat". Prin urmare, încercați să vă păstrați melodia sub 3 minute, dacă este posibil.
• Găsiți o melodie sau un refren care să rămână în minte. Cântecele pop captivante sunt toate centrate în jurul unui refren sau al unei melodii de neuitat care îți rămâne în minte. Ar trebui să vă petreceți cea mai mare parte a timpului ajustând aceste elemente pentru cele mai bune rezultate. Atunci când vine vorba de a scrie cântece pop, repetiția atentă este cel mai bun prieten al tău.
• Fă-l ușor de înțeles. "Pop" este prescurtarea de la popular din motive întemeiate. Dacă doriți ca muzica dvs. să se conecteze cu masele, va trebui să produceți o melodie care se conectează cu o masă mare de ascultători într-un mod autentic. Cele mai multe melodii pop se concentrează în jurul unui subiect relatabil care se inspiră din experiența ascultătorului, cum ar fi dragostea și inima frântă sau urmarea viselor tale.
• Studiați-vă melodiile pop preferate. Una dintre cele mai bune modalități de a înțelege cu adevărat structura melodiilor populare este ascultarea activă a unora dintre melodiile preferate. Puneți câteva dintre melodiile dvs. preferate și ascultați pentru a vedea cum cântărețul trece fără efort de la vers, pre refren, la cârlig și înapoi. Acordați o atenție deosebită unui cântec de succes dacă liniile melodice par să nu vă iasă din cap. De asemenea, puteți întreba alți compozitori cum scriu melodii pop pentru a obține o perspectivă asupra procesului lor. Veți descoperi că fiecare artist are propriul său proces nuanțat, ceea ce vă poate oferi libertatea de a încerca diferite stiluri de creație în timp ce urmăriți ceea ce funcționează pentru dvs.
  

3. Bazează-te pe inspirația ta

Nu vă descurajați dacă nu puteți găsi imediat un vers sau un refren perfect. Puteți începe să vă construiți cântecul doar cu acorduri, sau doar cu melodii fără versuri, sau chiar cu versuri fără melodii. Iată câteva modalități de a vă baza pe inspirație și de a începe să vă construiți cântecul:

Repetarea în buclă a unei progresii de acorduri

Există o mulțime de aplicații pe care le puteți descărca, cum ar fi Loop ON și Jam Looper, pentru a înregistra cu ușurință idei și a le pune în buclă. Dacă aveți o progresie de acorduri care vă inspiră, înregistrați-o și puneți-o în buclă, apoi cântați sau interpretați orice idee vă vine (nu uitați să aveți o înregistrare cu memo vocal)! Poate îți va veni în minte o melodie grozavă sau poate, în timp ce cânți solo la chitară, îți va veni în minte cârligul instrumental perfect!

Dacă nu vă place să începeți cu progresia acordurilor, nu vă îngrijorați. Un cântec pop bun poate începe doar cu o idee melodică sau lirică puternică, chiar și fără o piesă de fundal. Ținând cont de acest lucru, dacă aveți acces la o piesă de fundal sau puteți cânta diferite acorduri la chitară, să le aveți ca referință pe parcursul procesului de scriere poate fi extrem de util.

Cântați cu "gura plină".

Dacă aveți o inspirație melodică grozavă, dar nu puteți găsi versuri, încercați să vă construiți melodiile fără versuri! Pe măsură ce creați melodii noi, cântați-le cu "gură spartă" (în principiu, silabe și cuvinte fără sens) pentru a vă construi ritmurile și cârligele fără a fi nevoit să veniți cu toate versurile deodată.

Uneori, cuvintele-cheie vă vor sări în ochi și vă vor ajuta să vă dați seama care vor fi versurile, iar ascultarea silabelor pe care le cântați vă va ajuta să vă dați seama ce cuvinte se vor potrivi cu melodiile voastre! Când va veni momentul să începeți să scrieți versuri, veți avea deja în minte melodiile piesei, astfel încât vă va fi mai ușor să puneți cap la cap doi și doi.

Faceți o hartă cu idei de versuri.

Deși această metodă poate părea o întoarcere la școala primară, ea poate fi de fapt un instrument util pentru construirea unui concept sau a unei idei lirice. Să spunem că vă inspiră conceptul de dragoste neîmpărtășită. Puneți-o în centrul hărții și începeți să notați cuvinte sau idei care au legătură cu acest concept, cum ar fi "dureros", "păstrarea sentimentelor secrete", "dulce-amărui" etc.

S-ar putea să nu fie versuri complete, dar vă pot ajuta să vă dezvoltați conceptul și vă pot oferi cuvinte-cheie pe care le puteți folosi pentru a transmite emoția cântecului. Odată ce ați scris cântecul, reveniți și tăiați sau ajustați versurile care nu se încadrează în structura melodică a cântecului.

4. Adăugați structura și forma cântecului

Odată ce v-ați conturat inspirația, conceptele și ideile melodice și lirice, este timpul să începeți să adăugați ceva structură. Există multe forme și structuri diferite de cântece cu care puteți lucra în compunerea de cântece pop - puteți să vă provocați să scrieți într-o anumită formă sau să vedeți ce formă se potrivește în mod natural cântecelor dvs.

Pentru a înțelege structura unui cântec pop, poate fi util să se atribuie anumitor secțiuni valori în litere. De exemplu, în structurile discutate mai jos, ne referim la o secțiune "A", "B" și "C", referindu-ne la părți separate ale cântecului care au propria melodie distinctă.

Existența acestor valori poate fi utilă deoarece melodiile pop sunt cunoscute pentru utilizarea repetiției: În loc să spunem că mai întâi vine versul, apoi refrenul și, în cele din urmă, versul revine, putem spune că modelul este A-B-A, unde A echivalează cu secțiunea de versuri repetate, iar B reprezintă refrenul.

Ținând cont de acest lucru, iată câteva exemple de trei structuri comune de cântece pop pe care le puteți folosi ca referință pentru creațiile dumneavoastră:

Formular AB

Forma AB este cel mai popular format pe care mulți artiști pop îl folosesc pentru a scrie cântece (și asta de zeci de ani). Urmează formatul versuri-coroane și pune cel mai mare accent pe refren. Melodiile AB conțin, de obicei, două sau trei versuri, iar versurile și refrenele au, de obicei, un număr par de măsuri, cum ar fi patru, opt sau douăsprezece măsuri. Veți trece de la vers la refren și înapoi înainte de a ajunge la sfârșitul cântecului.

Formular ABC

Forma ABC este practic aceeași cu forma AB, dar cu adăugarea secțiunii de punte pop prin excelență. Puntea adaugă cântecului o secțiune nouă și diferită din punct de vedere muzical, în timp ce refrenul și strofa își urmează mai mult sau mai puțin propriile structuri melodice. Multe dintre melodiile pop actuale au punți care sunt doar instrumentale sau conțin un cârlig melodic fără versuri, iar unele punți pop sunt doar un vers repetat pentru o secțiune.

Formular AABA

Forma AABA (cunoscută și ca forma de 32 de măsuri) a fost folosită în principal în jazz și în standardele de teatru muzical, dar este utilizată și în unele cântece pop contemporane (cum ar fi "Don't Know Why " a lui Norah Jones ). Se compune din două versuri (sau secțiuni A), urmate de o punte (secțiunea B) și apoi de un alt vers.

Acestea sunt cele mai tipice structuri de cântece pop, dar nu lăsați formula să vă limiteze dacă cântecul dvs. se întâmplă să nu se încadreze în una dintre aceste forme comune. Nu toate melodiile adoptă unul dintre aceste modele, dar ele pot fi o referință utilă dacă nu sunteți sigur de unde să începeți.

5. Perfecționează-ți cântecul pop

Acum, după ce ți-ai stabilit conceptul și structura de bază și ți-ai stabilit versurile, refrenele și (poate) puntea, este timpul să începi să-ți perfecționezi cântecul pop și să-l faci cât mai bun posibil. Nu vă descurajați dacă scrierea cântecului dvs. pop durează mai mult decât vă așteptați: Chiar și unele dintre cele mai reușite cântece au trecut prin mai multe iterații și ediții înainte de a fi lansate publicului.

Folosiți un format de "listă" pentru versurile dvs.

Această metodă poate părea ciudată, dar poate fi găsită în nenumărate hituri pop. Cântecele au ca scop crearea unei imagini a unui sentiment, a unei experiențe, a unei persoane, a unui loc sau a oricărei alte surse de inspirație - iar cea mai bună modalitate de a crea această imagine este de a o descrie într-un mod ilustrativ.

Să luăm ca exemplu hit-ul pop al lui Katy Perry "California Gurls ". Aproape toate versurile și refrenele enumeră lucruri care descriu cum sunt "fetele din California" sau cum este să fii una dintre ele.

Iată versurile din prima strofă:

Știu un loc unde iarba este cu adevărat mai verde

Cald, umed și sălbatic, trebuie să fie ceva în apă

Sorbind gin și suc, stând sub palmieri

Băieții își rup gâtul încercând să se furișeze puțin la noi

Și aici sunt versurile din refren:

Fetele din California, suntem de neuitat

Daisy dukes, bikinii pe partea de sus

Pielea sărutată de soare, atât de fierbinte încât îți va topi înghețata

Fetele din California, suntem incontestabile

Fine, proaspete, feroce, am luat-o pe blocare

Coasta de Vest, reprezentați, acum ridicați mâinile

Versurile enumeră diferite aspecte despre cum este să fii o fată din California sau să locuiești în California - iarba verde, vremea caldă, băutura sub palmieri, să fii verificată de bărbați.

Refrenul enumeră diferite lucruri despre cum sunt fetele din California - de neuitat, de netăgăduit, purtând daisy dukes și bikini, piele sărutată de soare, etc.

Aceste versuri sunt scrise în așa fel încât nici măcar nu pare că asculți o listă. Sună ca și cum ai asculta pe cineva care pictează o imagine. Aceasta este o metodă foarte bună de exersat atunci când încercați să vă ilustrați tema sau conceptul.

Găsiți modalități de a fi proaspăt și unic

Să luăm ca exemplu melodia de succes a Christinei Perri, "Jar of Hearts". Cântecul vorbește despre refuzul de a se întoarce la un fost iubit dăunător - o poveste care a fost regăsită în nenumărate cântece, dar care este spusă într-un mod frumos și unic de versurile lui Perri.

În al doilea vers, în loc să spună ceva de genul: "Nu mă mai întorc la tine", ea spune: "Am devenit prea puternică pentru a mă mai întoarce vreodată în brațele tale".

Acest vers transmite un mesaj similar, dar transmite mult mai multă emoție și folosește, de asemenea, o aproape-rimă unică (rimează puternic cu brațe). Aceasta este o modalitate excelentă de a consolida mesajul emoțional al versurilor tale - iar marii compozitori de astăzi sunt dovada acestui lucru.

Începeți să adăugați elemente de producție

"Atenția la detalii face diferența între un cântec bun și un cântec grozav. Iar eu încerc meticulos să pun sunetul potrivit la locul potrivit, chiar și sunete pe care le-ai observa doar dacă le-aș omite. Uneori aud o melodie în capul meu și mi se pare ca prima culoare dintr-un tablou. Iar apoi poți construi restul melodiei cu alte sunete adăugate."

Unele dintre cele mai emblematice părți ale melodiilor pop pe care le iubim astăzi sunt elemente de producție adăugate în timpul sau după terminarea compunerii.

Gândiți-vă ce ar fi "Crazy In Love" a lui Beyoncé fără acea linie iconică de corn, sau cum ar suna "Bad Guy" a lui Billie Eilish fără toate armoniile versurilor perfect stivuite, sau ce ar fi "Toxic" a lui Britney Spears fără acel cârlig melodic de vioară.

Elementele de producție ajută un cântec care este deja grozav să devină și mai grozav. În timp ce scrieți sau după ce ați terminat de scris, încercați să vă gândiți la idei amuzante pe care să le adăugați cântecului dvs. - poate puteți adăuga niște armonii superbe, să suprapuneți cârlige ușor de reținut sau să vă jucați cu niște efecte interesante la chitară sau sintetizator.

La fel ca în cazul refrenului și al cârligelor lirice ale cântecului tău, încearcă să găsești o progresie de acorduri care să fie la fel de lipicioasă și să se îmbine bine cu structura melodică pe care ai creat-o deja. Progresiile de acorduri nu pot fi protejate prin drepturi de autor, așa că vă puteți inspira direct și din alte cântece pop.

Rețineți că puteți, de asemenea, inversa acest proces. Data viitoare când scrieți un cântec pop, experimentați pornind de la progresia acordurilor mai degrabă decât de la versuri. Scrierea melodiilor pop este un proces fluid, așa că nu uitați că nu există un mod "corect" de a urma acești pași. Atâta timp cât vă atingeți obiectivul final de a dezvolta câteva melodii de succes, ordinea procesului nu contează.

Aduceți colaboratori

Fie că este vorba de un producător, un coleg compozitor sau un profesor - colaborarea poate duce întotdeauna la evoluții noi și interesante în procesul de compoziție.

Co-scrierea este un exercițiu excelent pentru orice compozitor, la orice nivel de calificare, și vă poate ajuta să vedeți lucrurile dintr-o perspectivă nouă și să scrieți în stiluri sau concepte pe care nu le-ați mai abordat până acum.

6. Înregistrați melodia dvs.

Odată ce ați terminat de scris cântecul, este timpul să îl duceți pe scenă sau în studio și să îl duceți la următorul nivel!

Înregistrarea cântecului dvs.

Odată ce v-ați finalizat structura melodiei, este timpul să o duceți la studio! Din fericire, disponibilitatea DAW-urilor comerciale și a echipamentelor de înregistrare a făcut mai ușoară ca niciodată înregistrarea propriilor piese de acasă, dacă nu dispuneți de bugetul necesar pentru un studio. Aceasta este o altă ocazie excelentă de a colabora cu alții dacă nu aveți experiență în înregistrarea pe cont propriu.

Deși procesul de înregistrare poate fi o bătaie de cap pentru unii artiști, este important să îl parcurgeți pentru a vă afirma ca profesionist în industria muzicală. Deși este important să stăpânești scrierea cântecelor, există o diferență între a scrie și a scoate un produs complet șlefuit.

Din fericire, majoritatea melodiilor pop cu o structură solidă și un refren antrenant nu vor avea probleme în a trece peste diferite stiluri de producție. Finalizați-vă forma cântecului înainte de a merge în studio și ajutați-vă inginerul să îmbunătățească melodia excelentă pe care o aveți deja. Fiți pregătiți pentru schimbări chiar și în această etapă a procesului: Producătorii vă pot oferi idei diferite pentru a vă ajuta melodia să strălucească printre celelalte.

Interpretarea cântecului dvs.

Întotdeauna este grozav să ieși pe scenă și să cânți melodiile tale la microfoane deschise locale și nopți ale compozitorilor, unde îți poți face o idee despre modul în care publicul se conectează la un cântec și vezi ce cred oamenii despre el.

7. Asigurați-vă că piesa dvs. este mixată și masterizată corespunzător

Dacă ați dus un cântec până la finalul etapei de scriere, editare și înregistrare, felicitări! Să ajungi în punctul în care melodia ta pop este gata de mixare și masterizare este o realizare în sine, deoarece este atât de ușor să fii distras sau descurajat pe parcurs.

Un mixaj și o masterizare profesionale pot face toată diferența. Asigurați-vă că investiți într-un inginer de mixaj în care aveți încredere pentru a scoate în evidență elementele muzicii dvs. pe care doriți să le puneți cu adevărat în valoare. Veți dori, de asemenea, să obțineți o masterizare adecvată, altfel va suna tern și lipsit de viață. Puteți face acest lucru fie prin:

1) plata unui inginer de masterizare (care poate fi destul de scump)

2) utilizarea de plugin-uri precum Izotope Ozone pentru a face acest lucru (care poate fi foarte dificil de utilizat corect)

3) folosiți un serviciu precum eMastered pentru a obține masterizarea pentru dvs.

8. Nu te opri din scris

Majoritatea creativilor nu sunt niciodată mulțumiți de munca lor. Chiar dacă nu vă place cântecul pe care l-ați scris, nu vă descurajați! Cu cât scrii mai mult, cu atât vei deveni mai bun. Continuă să colaborezi cu alții și continuă să te provoci pe tine însuți abordând diferite instrumente, stiluri și structuri de cântece.

Continuați să scrieți și veți fi surprinși de cât de mult vă veți dezvolta! Deși a scrie cântece nu este întotdeauna ușor sau inspirat, a face din asta o practică obișnuită te poate ajuta să te dezvolți ca muzician. De asemenea, nu vă fie teamă să scrieți un cântec "prost"! Chiar și cei mai consacrați artiști scriu cântece pop cu performanțe slabe. Cheia este ca ei să continue și să recunoască faptul că și un cântec pop slab face parte din procesul de creare a următorului hit.

"Scriu în fiecare zi, chiar și atunci când sunt în avion, în cadă sau în autobuz. Ard în mine. Scrierea cântecelor este modul meu de a-mi canaliza sentimentele și gândurile. Nu doar ale mele, ci și ale lucrurilor pe care le văd, ale oamenilor la care țin."

- Dolly Parton

‍