Ніщо не може зрівнятися із заспокійливим потріскуванням вінілу та маслянистим теплом запилених барабанів і семплів, які пропонує лоу-фі музика.

Як це не парадоксально, але здається, що з моменту появи цифрового звукозапису вся індустрія перебуває в безперервному пошуку найвищої точності звуку. Однак, все більше продюсерів прагнуть скористатися перевагами запису з котушки на котушку в сучасному цифровому світі без втрат. Звісно, постає питання: як зробити так, щоб моя музика, записана так первозданно, звучала "lo-fi"?

У цьому посібнику ми розглянемо характерні риси, що визначають стиль лоу-фі, розберемо, чому ці якості є такими привабливими і спонукають до роздумів, а також заглянемо в мистецтво створення власної музики в стилі лоу-фі, не виходячи з домашньої студії.

Витоки LoFi музики

Термін "lo-fi" вперше став відомим у середині 20-го століття. Спочатку його використовували як абревіатуру від "low-fidelity", що означало нижчу якість звуку, ніж та, до якої люди звикли у професійних записах.

Саме в цей час молоді музиканти різного походження відчули натхнення створювати власну музику, використовуючи доступне на той час обладнання та апаратуру, причому значна частина цього обладнання була далеко не "топового рівня".

Ми почали чути характерні елементи лоу-фі, які ми знаємо і любимо зараз, включаючи фузз, дисторшн, нечіткість і тремтіння магнітофонної стрічки. Можливо, ви здивуєтеся, дізнавшись, що The Beach Boys були одними з піонерів 20-го століття, які використовували домашнє звукозаписне обладнання, коли записали пісню "Smiley, Smile" у вітальні будинку Брайана Вілсона.

На межі 1980-х і 90-х років термін "lo-fi" зазнав трансформації. З простого опису низькоякісної музики він перетворився на бурхливий культурний рух, що характеризується андеграундним DIY-ставленням інді-рок-гуртів. Серед найвідоміших гуртів того часу були The Frogs, Pavement та Beach.

Лише у 2010-х роках сучасна лоу-фі музика почала з'являтися на каналах YouTube у прямому ефірі. Лоу-фай виконавці почали курувати плейлисти на таких платформах, як YouTube та інші стрімінгові сервіси, черпаючи натхнення у невимушених хіп-хоп бітах J Dilla та естетиці лоу-фай чил-хопу Nujabes.

Насправді, саме культовий саундтрек Nujabes до анімаційного серіалу "Самурай Чамплу" 2004 року встановив міцний зв'язок між лоу-фі музикою та аніме.

Піджанри LoFi музики

Десятиліттями надихаючись творчістю DIY-художників 20-го століття, не важко повірити, що в межах лоу-фай музики з'явилися численні піджанри.

Однак, незважаючи на те, що більшість цих піджанрів мають різноманітні набори індивідуальних характеристик, більшість з них включають елементи, які пов'язують їх разом, такі як запилені барабанні удари і зернисті текстури.

Давайте розглянемо деякі з найвідоміших піджанрів лоу-фі.

Лофі Хіп-хоп

Під більшою парасолькою жанру лоу-фі ми маємо лоу-фі хіп-хоп, який слугує представником жанру. Витоки цього піджанру походять зі сфер хіп-хопу та джазу 90-х років.

Цей піджанр робить значний акцент на включенні таких елементів, як джазові акордові прогресії, ембієнтні текстури та семпліровані барабани.

При створенні лоу-фай хіп-хоп треків продюсери часто використовують такі елементи, як шипіння магнітофонної стрічки та потріскування вінілу, щоб надати трекам ностальгічної атмосфери.

Серед найвідоміших представників піджанру лофі-хіп-хопу - Nujabes, J Dilla і Tomppabeats.

Подивіться відео вище, щоб отримати краще уявлення про те, як Джей-Ділла зводить свої біти разом.

Чіл-хоп.

Одним з моїх найулюбленіших піджанрів у сфері лофі-музики є чіл-хоп, який поєднує в собі елементи електронної музики та хіп-хопу в невимушеній манері.

Деякі з основних характеристик цього піджанру включають повільні темпові барабанні пави, органічні мелодійні звуки і багаті, занурюючі звукові пейзажі.

Серед виконавців чилхопу варто відзначити Sleepy Fish, Kupla та Jinsang.

Будинок Лофі

Якщо з назви не все зрозуміло, то lo-fi house - це сплав мистецьких відчуттів lo-fi з елементами зі світу хаус-музики.

Цей піджанр відрізняється від типової хаус-музики використанням сирих барабанних семплів низької роздільної здатності, теплих аналогових синтезаторів і послідовних грувів "чотири на підлогу".

Деякі з основних технік виробництва, які ви знайдете в лоу-фай хаус музиці, включають біт-крашинг і насичення стрічки. Аналогове тепло також є вирішальним фактором тут. У поєднанні ви отримуєте текстуровану, але при цьому танцювальну комбінацію.

У сфері лоу-фай-хаусу деякі з найвідоміших виконавців включають DJ Boring, Росса з "Друзів", DJ Seinfeld, Mall Grab і Делроя Едвардса.

Lofi Ambient

Lo-fi ambient музика бездоганно поєднує в собі ефірні текстури експериментальної музики з привабливою грубістю і теплом лоу-фі.

У цьому піджанрі часто зустрічаються довгі, безперервні треки в повільному темпі, з педами, схожими на дрони, польовими записами і рідкісними аранжуваннями. На відміну від інших жанрів, лоу-фі ембієнт музика, як правило, використовує мінімальну або дуже приглушену перкусію, що дозволяє зосередитися на навколишніх текстурах.

Більшість ембієнт-лоу-фі музики має на меті викликати почуття спокою та самоаналізу, що робить її ідеальною для таких занять, як йога та медитація.

Серед моїх улюблених виконавців у сфері lo-fi ambient - L'eoscombu Couti, Grouper і Terekke.

Лофі Інді-рок

Лоу-фай інді-рок став надзвичайно популярним за останнє десятиліття.

Для цього піджанру характерні дзвінкі, брязкаючі гітари, стабільні, мінімалістичні барабанні аранжування, просякнутий реверберацією вокал і мрійливі педалі модуляції.

Багато продюсерів лоу-фай інді-року відмовляються від сучасного обладнання, записуючи на аналогових касетних деках і магнітофонах, щоб досягти теплого, вінтажного звучання перед тим, як перейти на цифрове для остаточного виробництва.

Серед найпопулярніших лофі-інді-рок виконавців - The Microphones, Neutral Milk Hotel та Mac Demarco.

Vaporwave

Нарешті, у нас є vaporwave, який з'явився в інтернеті на початку 2010-х років.

Він відомий своїм особливим поєднанням ностальгічної та сюрреалістичної естетики, яка часто запозичена з комерційної та споживчої культури 1980-х і 1990-х років.

Самі звуки часто запозичені з R&B та ліфтової музики тієї ж епохи, хоча семпли часто сповільнюються, подрібнюються та маніпулюються для створення більш мрійливої, ностальгічної атмосфери.

Варто також відзначити, що vaporwave є власною парасолькою з величезною кількістю піджанрових відгалужень, включаючи Future Funk, який більше фокусується на чіпляючих гаках і танцювальних бітах, і Vaportrap, який, як ви вже могли здогадатися, спирається на елементи треп-музики.

Основні характеристики музики лофі

Хоча ми трохи обговорили деякі характеристики лоу-фі музики, давайте подивимося на деякі більш специфічні елементи, які ви можете очікувати знайти.

• Недосконалості: Одним з найважливіших елементів лоу-фі є те, що він не є ідеальним. Ви можете очікувати, що почуєте незначні дефекти запису, такі як шипіння стрічки або фоновий шум, які роблять звук більш автентичним. Продюсери часто "олюднюють" свої треки замість того, щоб квантувати їх, щоб отримати це органічне відчуття.
• Простота: На відміну від сучасних поп-треків, які часто відрізняються щільними аранжуваннями і складними техніками виробництва, lo-fi композиції часто прості і мінімалістичні з точки зору аранжування, зосереджуючись більше на атмосфері, ніж на чомусь іншому.
• Семплірування: Хоча семплінг частіше зустрічається в таких піджанрах, як лофі-хіп-хоп і вауервейв, він досить поширений і в рамках лоу-фі.
• Chill Vibes: Створення розслабленої, споглядальної атмосфери є ключовим при створенні lo-fi музики, саме тому тема плейлиста "lo-fi біти для навчання" є такою помітною і донині.
• Різноманітні впливи: Лоу-фі музика спирається на широкий спектр впливів, включаючи джаз, фолк, хіп-хоп та електронну музику.
• Насиченість: Ніжна насиченість стрічки є одним з основних елементів лоу-фай музики, і це один з найкращих способів отримати фірмову теплоту.

Приведення робочого простору до ладу

Музика Lofi - це атмосфера, тому має сенс, щоб ви знаходилися в просторі, де ви відчуваєте себе комфортно і натхненно. Я не можу підкреслити важливість "вібрації". -

Навіть якщо у вас немає "домашньої студії", важливо знайти тихе і зручне місце, де ви зможете працювати без відволікаючих факторів. Якщо ви не працюєте в навушниках, переконайтеся, що в приміщенні хороша акустика, оскільки це може вплинути на якість ваших міксів.

Переконайтеся, що ваш робочий простір також вільний від захаращення. Упорядкуйте кабелі, обладнання та інструменти, щоб мінімізувати візуальні відволікання і зробити робочий процес більш функціональним.

Оскільки ви, швидше за все, будете використовувати семпли у своєму продакшені, я рекомендую створити систему для організації ваших файлів. Створіть папки для семплів і циклів з чіткими і зрозумілими назвами, щоб коли прийде натхнення, вам не довелося витрачати десять хвилин на пошуки пастки, яка вам дійсно подобається.

Найкращі плагіни ефектів Lofi

Якщо ви працюєте повністю "в коробці" і вам потрібні плагіни, щоб надати вашій музиці характерну якість lo-fi, ось деякі з моїх улюблених, з яких можна почати.

XLN RC-20 Retro Color

RC-20 Retro Color, мабуть, один з найбільш часто використовуваних мною плагінів, незалежно від того, створюю я lo-fi музику чи ні. Цей супер універсальний інструмент був створений для емуляції звуків вінтажного аналогового обладнання, пропонуючи широкий спектр індивідуальних інструментів для додавання характеру до вашого аудіо.

Ви знайдете п'ять різних модулів, що надають доступ до таких ефектів, як спотворення, дроблення, емуляція стрічки, реверберація і багато іншого, а також настроюваний генератор шуму для додавання вінілового тріску та інших навколишніх шумів до ваших треків.

D16 Група Decimort 2

Вінтажні семплери є візитною карткою лоу-фі музичного виробництва, оскільки вони забезпечують хрусткий, деградований пісок, який ідеально передає загальну атмосферу.

Decimort 2 емулює широкий спектр вінтажних семплерів і обладнання, надаючи вам доступ до високого рівня зниження частоти дискретизації і дроблення бітів, як жоден інший плагін на ринку.

Улюблене обладнання для Lofi Music Production

Roland SP-404 MKII

Roland SP-404 MKII може виглядати як гігантський калькулятор, але цей автономний семплер і секвенсор став своєрідною опорою в лоу-фі музичному співтоваристві з такими популярними користувачами, як The Alchemist, Jonwayne і Dibiase.

Ви отримуєте 16 педів для запуску семплів, вбудований секвенсор і ряд корисних ефектів, таких як імітація вінілу, реверберація і компресія. Дуже легко завантажувати семпли і маніпулювати ними на льоту, що ідеально підходить для створення бітів, де б ви не знаходилися.

Akai MPC Live II

Akai - король у світі апаратних семплів, і Akai MPC Live II пропонує сучасний погляд на легендарну серію MPC, забезпечуючи можливості секвенування, семплювання і виконання.

Мультисенсорний інтерфейс має 16 чутливих до швидкості педів і повний набір ефектів та інструментів для редагування, а також численні можливості підключення, включаючи USB і CV/Gate виходи.

Я не можу придумати кращого інструменту для нарізки семплів.

Підліткова інженерія OP-1

Teenage Engineering OP-1 - один з найбільш портативних інструментів на сучасному ринку, хоча він також є одним з найбільш інноваційних та універсальних.

На борту ви знайдете широкий спектр синтезаторів, включаючи фізичне моделювання, FM і субтрактивні, а також численні вбудовані ефекти, секвенсори і параметри, що налаштовуються.

Однак найбільшою перевагою OP-1 є те, що він дозволяє вам безпосередньо семплювати і маніпулювати звуком, тобто ви можете захоплювати звуки з вінілових платівок в навколишнє середовище, а потім нарізати їх і маніпулювати ними для створення унікальних lo-fi текстур.

Мистецтво семплювання в музиці лофі

Семплінг - один з визначальних аспектів виробництва лоу-фай музики. Звичайно, як скаже вам будь-який успішний лоу-фай продюсер, вибір і використання правильних семплів - це ціле мистецтво.

Пошук та відбір зразків

Для цього розділу уявімо, що ми створюємо лоу-фай хіп-хоп трек. Ми, ймовірно, захочемо знайти старі джазові або соул-вінілові платівки, а також записи з більш незрозумілими, текстурними звуками, такі як записи розмовного мовлення, польові записи або діалоги з фільмів.

Вінілові платівки

До того, як в інтернеті з'явилося безліч семплів, олдскульні лоу-фай хіп-хоп продюсери йшли до місцевих музичних магазинів, де рилися в ящиках з вініловими платівками, щоб знайти унікальні звуки для семплів.

Хоча сьогодні ви, безумовно, можете копіювати багато семплів у цифровому форматі, ніщо не зрівняється з сирою, нечіткою текстурою вінілу. Саме в цьому носії ви знайдете природні недоліки, подібні до лоу-фі звуку, такі як потріскування, хлопання і фоновий шум.

Крім того, не всі вінілові платівки доступні в цифровому форматі, а це означає, що класичне копання в ящиках може бути найкращим способом знайти рідкісний або маловідомий зразок, який ще ніхто не використовував.

Важливо враховувати, що для семплювання з вінілових платівок потрібне спеціальне обладнання, включаючи програвач, фонопідсилювач і аудіоінтерфейс, який можна підключити до комп'ютера.

Якщо ви плануєте випустити лоу-фі музику, яку ви створюєте, використовуючи звуки, семпліровані з вінілу, вам також потрібно пам'ятати про ліцензування та дозвіл.

Онлайн бібліотеки зразків

Якщо ви не хочете проходити через процес ліцензування або не маєте доступу до магазину звукозапису, де можна знайти семпли для своєї музики, ви можете скористатися онлайн-бібліотеками семплів.

Ці цифрові репозиторії наповнені попередньо записаними семплами і петлями, що охоплюють широкий спектр стилів і жанрів, які ви можете легко завантажити та інтегрувати у свої проекти.

Більшість онлайн-бібліотек семплів надають чіткі умови ліцензування, що дає вам законне право використовувати їх у своїй музиці.

Деякі з найкращих онлайн-бібліотек зразків включають:

• З'єднати
• Петлевики
• Цимбали
• Чорний восьминіг Суонд
• Зразок магії

Польові записи

Якщо ви дійсно хочете зробити свою lo-fi музику унікальною, виходьте і захоплюйте звуки в польових умовах. Чи підете ви на справжнє поле, чи в якесь інше реальне середовище - вирішувати вам.

Ідея, однак, полягає в тому, щоб взяти з собою мікрофони або портативні пристрої для запису, щоб вловити атмосферу навколо вас і включити її у свої треки.

Польові записи чудові, оскільки вони додають відчуття місця і атмосфери, які неможливо отримати за допомогою VST. Крім того, вони дають вам можливість експериментувати і досліджувати нетрадиційні джерела звуку.

Унікальні елементи музики лофі

Як ми вже говорили, є кілька унікальних елементів, які впливають на загальне звучання лоу-фай музики. Давайте заглибимось у кожен з цих елементів трохи глибше.

Повільні темпові удари

Хоча існує безліч варіацій у загальному жанрі лоу-фі, найчастіше ви знайдете повільний темп бітів в якості основи, в діапазоні від 70 до 90 ударів на хвилину. Знову ж таки, музика в стилі лоу-фі має бути розслаблюючою та інтроспективною, а неквапливий ритм - найкращий спосіб досягти цього.

Належні інструменти

Існують певні інструменти, які демонструють лоу-фі звучання краще за інші, і хоча ви завжди повинні відчувати себе вільно експериментувати, я рекомендую шукати вінтажні, позачасові інструменти, які викликають ностальгію за минулими десятиліттями, такі як вінтажні синтезатори, вібруючі електрогітари і теплі електронні клавішні, такі як Rhodes і Wurlitzers.

Вибір барабанів тут може мати вирішальне значення. Подумайте про хрусткі, запилені, насичені магнітофонною плівкою семпли, які не мають повного діапазону.

Джазові акордові прогресії

Якщо ви не шанувальник джазу, нехай це вас не відлякує.

Іноді для того, щоб зробити просту акордову прогресію "джазовою", достатньо лише розширити акорди сьомими, дев'ятими, одинадцятими і т.д., щоб зробити їх більш барвистими. Такі розширення акордів не тільки можуть зробити вашу музику більш складною і витонченою, але й викликати більш відчутне почуття ностальгії.

Також може бути корисно проаналізувати акордові послідовності ваших улюблених лоу-фай треків і скласти їх у вигляді діаграми. Ви почнете бачити патерни, які потім зможете включити у власну музику.

Якщо ви хочете дізнатися більше про акордові послідовності в теорії музики, перегляньте наш посібник для початківців з акордових послідов ностей .

Еквалайзер і насиченість

Два найважливіші інструменти формування тону, які ми можемо використовувати в lo-fi музиці, включають еквалайзер і насиченість. За допомогою еквалайзера ми можемо приглушити високі частоти, щоб отримати низькочастотний звук, підкреслити середні і низькі частоти, щоб отримати більш м'який і теплий звуковий профіль.

Так само ми можемо використовувати плагіни насичення, щоб надати нашим трекам гармонійних спотворень. Існують сотні чудових плагінів, які імітують характер вінтажного звукозаписувального обладнання, зокрема Soundtoys Decapitator і UAD Studer A800.

Атмосфера та польові записи

Незалежно від того, чи використовуєте ви власні польові записи, чи берете текстури навколишнього середовища з онлайн-бібліотек, додавання атмосфери до ваших lo-fi треків - це чудовий спосіб створити обстановку або оточення для вашого треку.

Ніщо так не створює настрій, як органічні звуки, які нам усім близькі, від щебетання птахів до легкого стукоту дощу по підвіконню.

Недосконалості

Артефакти були частиною досвіду прослуховування в аналогову епоху, і, додаючи до своєї музики такі недоліки, як шипіння стрічки або потріскування вінілу, ви можете вловити ту саму вінтажну автентичність.

Як зробити свій перший LoFi хіп-хоп біт

Почніть з петлі барабана

Почніть з перегляду бібліотек семплів і онлайн-маркетплейсів, щоб знайти кілька хороших петель ударних, які можна використовувати в якості відправної точки.

Шукайте петлі з частотою 70-90 BPM, які мають природне, органічне звучання і правильний тембр. Для лоу-фай хіп-хоп ритму, зокрема, подумайте про гучні семпли бочки, малі барабани і м'які хай-хет.

Якщо ви хочете створити власні петлі, ви можете зробити це, наклавши кілька петель барабанів і семплів або запрограмувавши власні удари за допомогою віртуальної драм-машини або семплера.

Тут важливо зберегти людське відчуття. Поекспериментуйте з додаванням свінгу або груву в барабанні патерни, включіть примарні ноти і зверніть увагу на динаміку, надаючи петлі ледь помітні варіації швидкості по всьому циклу. Прийміть недосконалість, і ви зрозумієте, що саме робить цей жанр таким чарівним.

Покладіть свій інструмент

Далі визначтеся з інструментарієм.

Варіантів тут нескінченна безліч, тому для початку я рекомендую послухати ваші улюблені lo-fi треки і записати, які інструменти вони використовують, щоб створити своєрідну палітру. Таким чином, у вас буде шлях, якого ви будете дотримуватися, і ви не будете відчувати себе паралізованими від величезної кількості варіантів.

Здебільшого, органічні інструменти найкраще працюють у лоу-фай музиці. Подумайте про електричні піаніно, такі як Rhodes або Wurlitzer, м'які валторни, джазові гітари та вінтажні синтезатори.

Ви можете використовувати заздалегідь записані петлі і нарізати їх на семплер, або ж використовувати VST і MIDI-клавіатуру, щоб створити абсолютно унікальну прогресію. Якщо ви інструменталіст будь-якого типу, я рекомендую закласти кілька власних живих записів. Пам'ятайте, навіть якщо у вас немає доступу до високоякісного звукозаписувального обладнання, коли справа доходить до lo-fi пісень, "сирість" - це менталітет.

Створення акордової послідовності

На цьому етапі у вас може з'явитися невелика петля, над якою ви хитаєте головою. Якщо ця петля ще не має акордової послідовності, зараз саме час її додати.

Якщо ви нічого не знаєте про теорію музики, можливо, вам доведеться трохи поекспериментувати, щоб зрозуміти, які ноти добре звучать з вашим поточним циклом.

Якщо ви хочете все змінити і почати з ваших акордів замість семплів або петлі, ви можете завантажити деякі лоу-фай або джазові акордові MIDI-пакети, або взяти стандартні акордові MIDI-пакети і додати розширення до акордів, наприклад, 7-ми або 9-ми значні.

ПОРАДА: Багато лоу-фай хіп-хоп продюсерів застосовують у своїх треках добре відому акордову прогресію 2-5-1, з якою я рекомендую ознайомитися перед початком роботи.

Навіть якщо ви відчуваєте, що ваша акордова прогресія вже звучить досить добре, ви можете піти далі і поекспериментувати з інверсіями акордів і голосами, щоб зробити звучання більш унікальним. Те ж саме стосується і бас-гітари. Не відчувайте необхідності весь час залишатися на кореневій ноті.

Структурування вашого Lo-Fi треку

Не потрібно надмірно ускладнювати структурний аспект вашого лофі-хіп-хоп треку. Найчастіше ви побачите, що ці треки мають просту структуру, таку як:

• Інтродукція (8-16 тактів)
• Куплет (16-32 такти)
• Приспів (8-16 тактів)
• Куплет (16-32 такти)
• Приспів (8-16 тактів)
• Бридж (8-16 тактів)
• Приспів (8-16 тактів)
• Аутро (8-16 тактів)

Навіть якщо ви не використовуєте лірику у своєму лоу-фай треку, я вважаю корисним структурувати його на ці різні секції і додавати/віднімати різні частини, щоб зробити його цікавішим. Найкращі лоу-фай продюсери також додають переходи між різними секціями, щоб тримати лоу-фай біти в русі, наприклад, тихі ризери, реверсні тарілки тощо.

Створіть мелодію, на яку можна натиснути

Якщо ваш початковий семпл або акордова прогресія не дуже мелодійні, я рекомендую створити мелодію, за яку слухач зможе зачепитися. Ці мелодії можна грати на інструментах, про які ми говорили раніше, таких як електропіаніно, синтезатор або труба.

Ідея полягає в тому, щоб не перевантажувати настрій треку мелодіями, а використовувати їх помірковано, щоб створити легкий мотив.

Використовуйте плагіни, семпли та ефекти Lofi

Коли загальний лоу-фай ритм відчувається наповненим і рухається вперед, можна починати додавати вушні цукерки.

Це можуть бути лоу-фі ефекти та семпли, такі як тріск вінілу, насиченість магнітофонної стрічки або польові записи навколишнього середовища. Ці семпли повинні бути змішані з фоном, щоб вони не переважали над основними елементами, а скоріше сприяли загальній атмосфері.

Ви також можете поекспериментувати з іншими ефектами, такими як дроблення бітів, зменшення частоти дискретизації та хорус, щоб додати ледь вловимі невідповідності.

Змішуй і підстрибуй

Під час зведення зверніть увагу на те, як збалансовано кожен елемент. Відрегулюйте рівні гучності, панорамування, еквалайзер і компресію, щоб створити цілісний і приємний звук. Я рекомендую використовувати референс-трек, щоб мати перед собою мету.

Ви навіть можете пофантазувати з просторовими ефектами, такими як реверберація і затримка, щоб створити відчуття простору і глибини. Коли все буде готово, експортуйте фінальний мікс у високоякісний аудіоформат, наприклад, WAV або AIFF.

Заключні думки - як створювати музику лофі

Лофі-музика стає дедалі популярнішою з кожним днем, і ми сподіваємося, що цей невеликий путівник по лофі-музиці надихне вас на те, щоб почати створювати власну музику. Почніть вивчати плейлисти на Spotify, Soundcloud та YouTube, щоб знайти нових лоу-фі виконавців, яких можна послухати і запитати поради.