Як і у випадку з більшістю живих інструментів, різниця між хорошим і відмінним звучанням живих барабанів часто зводиться до того , як ви використовуєте мікрофон. Хоча наявність якісно налаштованих барабанів не менш важлива, ви повинні ретельно спланувати стратегію розміщення мікрофонів під час запису.

Якщо ви тільки починаєте, ви, напевно, висмикували волосся від розчарування, що не можете змусити свої барабани звучати так само потужно в міксі, як вони звучать в кімнаті. Я розумію. Легко розчаруватися, коли ви не можете зрозуміти, чому ваші записи не передають те, що ви чуєте у вашій голові.

Саме тут вам допоможе цей посібник. Як професійний продюсер та міксинг-інженер, я записував живі барабани в багатьох ситуаціях. Маючи за плечима понад 10 років досвіду, я хочу поділитися з вами всією інформацією, яку маю, щоб вам не довелося витрачати так багато часу на фазу спроб і помилок.

Знання своїх барабанів

Цей розділ буде більше для тих з вас, хто не є барабанщиком, але хоче записати свою гру. Кожна частина барабанної установки відіграє певну роль, і від того, як ви її запишете, залежить те, яким вийде ваш запис в цілому.

Давайте розглянемо кожен елемент типової барабанної установки і те, чому розміщення мікрофонів є ключовим фактором для максимального використання їх під час запису.

Бас-барабан

Бас-барабан, або малий барабан, є основою ударної установки, забезпечуючи низькочастотний удар, який часто використовується разом з бас-гітарою. Для мікрофонного запису бас-барабана вам потрібен мікрофон, який може впоратися з наднизькими частотами без спотворень.

Більшість інженерів обирають динамічні мікрофони, такі як Shure Beta 52A або AKG D112, оскільки вони чудово передають низькі барабани. Під час запису я зазвичай розміщую мікрофон всередині барабана або трохи зовні, націлюючи його на центр головки барабана, щоб отримати глибокий, повний звук. Близькість мікрофона до бас-барабана також допомагає отримати більше атаки і чіткості, що може бути особливо корисно для таких жанрів, як рок або метал.

А тепер ще одне зауваження до цієї статті:

Я добре розумію, що існує нескінченна кількість способів запису барабанів, і у кожної людини буде своє власне уявлення про "ідеальний барабанний звук". Насправді, один з моїх улюблених звуків бочки - це удар Джона Бонема, який часто записувався за допомогою комбінації Electro-Voice RE20 і Shure SM57, що досить незвично.

Однак мета цієї статті не в тому, щоб розглянути всі можливі результати, а в тому, щоб дати вам деякі базові пропозиції і допомогти зрозуміти "чому", щоб ви могли приймати експериментальні рішення пізніше, якщо зважитеся на це!

Малий барабан

Малий барабан за багатьма параметрами настільки ж важливий, як і барабан-бочка. Хоча кожен малий барабан звучить по-різному, найчастіше ви хочете почути яскравий, чіпкий звук (який включає в себе верхню частину і дроти малого барабана, що знаходяться під нею).

Динамічні мікрофони, такі як Shure SM57, часто використовуються для мікрофонного запису малого барабана, оскільки вони можуть працювати з високими рівнями звукового тиску (SPL) і чудово вловлюють середні частоти. При використанні одного мікрофона, мікрофон зазвичай встановлюється на кілька дюймів над головкою малого барабана під кутом до центру. Розмістивши мікрофон занадто далеко від барабана, ви ризикуєте втратити частину чіткого, різкого звуку, тому тут дуже важливе близьке розташування мікрофона.

Звичайно, експерименти з позиціонуванням також важливі, оскільки ви хочете мати хороший баланс між клацанням малого барабана і основним звучанням.

Томсе.

Томи бувають різних форм і розмірів, і в одному комплекті може бути кілька томів. Як початківець, я б зосередився на розумінні ролі томів у треку, який ви записуєте, і записував би їх усі однаково.

Олдскульний трек в стилі Мотаун може взагалі не вимагати використання томів. Багато інженерів отримують звук томів з накладних або кімнатних мікрофонів. Однак багато сучасних поп-, рок- і кантрі-інженерів використовують закриті мікрофони для томів, щоб захопити їхню повну глибину і тон.

Динамічні мікрофони також зазвичай використовуються для томів. Деякі з найпопулярніших включають Sennheiser e604 і Audix D2. При зйомці з близької відстані я зазвичай розташовую мікрофон трохи вище обідка барабана, під невеликим кутом до центру головки.

Тарілки та хай-хет

Тарілки - найскладніша для мікрофона частина установки, в основному тому, що вони мають дуже яскравий, широкий частотний діапазон і можуть легко зіпсувати звучання всіх барабанів, якщо мікрофони розміщені невдало.

Конденсаторні мікрофони - найпоширеніший вибір для накладок, оскільки вони вловлюють верхні частоти, або мерехтіння, набагато краще, ніж їхні динамічні аналоги. Хай-хет, який набагато менший і чутливіший, також вимагає обережного поводження. Зазвичай я використовую невеликий діафрагмовий конденсаторний мікрофон, розташований трохи вище краю хай-хета, щоб зафіксувати його, не зачіпаючи при цьому решту обладнання.

Важливість наявності налаштованих барабанів

Одна з найбільших помилок новачків - записувати барабани без попереднього налаштування. Не буду брехати. Якщо ви не досвідчений барабанщик, налаштувати барабани може бути складно.

‍

Однак спосіб їх налаштування може суттєво вплинути на те, як ваші барабани звучатимуть у записі. Занадто щільно налаштовані барабани можуть звучати різко і не мати об'ємного звучання, в той час як занадто вільно налаштовані барабани можуть втратити чіткість звучання. Подивіться на жанр, який ви записуєте, і подивіться, як інші барабанщики налаштовують барабани для цього жанру, щоб дати собі точку відліку.

Найкращі мікрофони для запису ударних

Не всі мікрофони однакові, і вам важливо розуміти відмінності між динамічними, конденсаторними і стрічковими мікрофонами, щоб зробити правильний вибір для кожної частини вашого комплекту.

Динамічні мікрофони

Динамічні мікрофони призначені для роботи з високими рівнями звукового тиску (SPL) без спотворень, саме тому вони є таким популярним вибором для ударних, особливо для малих барабанів, бочок і томів.

Плюси:

• Міцний і витримує високі рівні звукового тиску.
• Як правило, вони більш доступні за ціною, ніж конденсаторні або стрічкові мікрофони.
• Менш чутливі, а це означає, що вони чудово відкидають фоновий шум і кровотечу.

Мінуси:

• Менш чутливі, ніж конденсаторні або стрічкові мікрофони, а це означає, що вони можуть не вловити всі тонкощі тону барабана.
• Обмежена частотна характеристика порівняно з конденсаторними мікрофонами.

Конденсаторні мікрофони

З іншого боку, конденсаторні мікрофони більш чутливі і точні, ніж динамічні. Завдяки цьому вони краще захоплюють повний спектр звуку. Вони мають ширшу частотну характеристику і більшу деталізацію, тому так багато інженерів використовують їх для накладних і кімнатних мікрофонів.

Плюси:

• Високочутливий і здатний вловлювати широкий діапазон частот.
• Чудово вловлює нюанси і найтонші деталі барабанної установки.
• Ідеально підходить для накладних і кімнатних мікрофонів.

Мінуси:

• Крихкіші і менш міцні, ніж динамічні мікрофони, тому вони можуть не впоратися з високим рівнем звукового тиску.
• Як правило, вони дорожчі за динамічні мікрофони.

Стрічкові мікрофони

Хоча стрічкові мікрофони менш поширені, вони все ще мають місце у записі ударних. Завдяки унікальній плавності звучання вони ідеально підходять для захоплення теплих, природних тонів барабанів. Зверніть увагу, що стрічкові мікрофони можуть бути делікатними, тому я б не рекомендував їх для запису важких барабанщиків. Однак, для вінтажного звучання краще не знайти!

Плюси:

• Природне, плавне звучання з ніжним, вінтажним характером.
• Чудово відтворюють середні частоти і відкидають різкі звуки високих частот.

Мінуси:

• Надзвичайно крихкі, особливо під впливом високих рівнів звукового тиску, тому з ними слід поводитися обережно.
• Рідше зустрічається у більшості барабанних установок і може коштувати дорого.

Вибір правильних мікрофонів відповідно до вашого бюджету

На щастя, сьогодні високоякісні мікрофони доступні за всіма ціновими категоріями. Навіть якщо ви обмежені в коштах, ви все одно зможете отримати професійне звучання, не витрачаючи при цьому цілий статок.

• Бюджетні варіанти: Для динамічних мікрофонів відмінно підійдуть Shure SM57 (для малого барабана) і AKG P2 (для бочки). Для оверхедів я рекомендую звернути увагу на конденсатори з малою діафрагмою, такі як Audio-Technica AT2021.
• Варіанти середнього діапазону: Хоча його зазвичай не вважають "барабанним мікрофоном", я великий шанувальник Shure SM7B для малих барабанів, особливо для нижніх партій. Ви також можете звернути увагу на Sennheiser e604 для томів, який забезпечує хороший баланс між ціною і якістю. Для оверхедів Rode NT1-A пропонує тонни чистоти і деталізації.
• Високоякісні варіанти: Якщо ви шукаєте найкраще обладнання, Neumann U87 чудово підійдуть для оверхедів, а Royer R-121 - для кімнатного або навколишнього мікрофона. Зверніть увагу, що ці мікрофони вловлюють кожен нюанс в кімнаті, тому якщо ваша кімната звучить не дуже добре, купівля дорогих мікрофонів не допоможе.

Якщо у вас серйозний бюджет або ви просто не хочете купувати купу різних мікрофонів для запису, ви завжди можете інвестувати в барабанний мікрофонний комплект.

Вони дадуть вам практично все, що потрібно для мікрофонного запису вашої установки, за невелику частину вартості покупки окремих мікрофонів. Наприклад, в комплект Audio-Technica AT2020 Drum Pack входять три динамічні мікрофони для малого барабана і томів, а також конденсаторний мікрофон для навушників. Ви також можете звернути увагу на комплект Shure DMK57-52, в який входять SM57 для малого барабана і томи, а також AKG P2 для бочки.

Як вибрати і розмістити мікрофони для кожного барабана

Отже, мікрофони готові до роботи, і наступний крок - визначити, як їх розмістити. Кожен барабан і тарілка вимагають особливого розташування мікрофонів, тому давайте розглянемо кращі практики для мікрофонного запису кожної частини вашої ударної установки.

Як записати на мікрофон бас-барабани

На мою думку, щоб отримати відмінну бочку, потрібно вловити як важкий низький звук, так і різку атаку, яка визначає звучання бас-барабана.

Щоб захопити атаку малого барабана (різке "клацання" бочки, що б'є по голівці барабана), вам потрібно помістити мікрофон всередину бас-барабана, спрямувавши його в бік бочки. Це дасть вам пробивний і чіткий звук, який чудово підійде для рок або поп-музики.

Для більш вагомого низькочастотного звуку розташуйте мікрофон безпосередньо всередині бас-барабана або біля вентиляційного отвору (якщо він є). Це дасть вам більше глибокого гуркоту і наповненості, які ви часто чуєте в танцювальній або електронній музиці.

Якщо ви хочете отримати найкраще з обох світів, розгляньте можливість використання комбінації з двох мікрофонів. Наприклад, ви можете використовувати Shure Beta 52A зовні або біля звукового отвору барабана для низьких частот, а інший хороший низькочастотний записуючий мікрофон, наприклад, Shure Beta 91A, біля бочки для клацання.

Зауважте, що якщо ви вирішили використовувати кілька мікрофонів, вам слід пам'ятати про фазове усунення.

Ознайомтеся з нашим посібником з фазового аудіо, щоб дізнатися більше!

Як записати на мікрофон малий барабан

Унікальна складність мікрофонного запису малого барабана полягає в тому, що між барабанами не завжди є багато місця, що обмежує можливості розміщення мікрофона. Однак, правильне розташування мікрофона може мати вирішальне значення.

Багато інженерів віддають перевагу мікрофонуванню тільки верхньої голов ки малого барабана, але інші присягаються, що мікрофон можна встановлювати як на верхню, так і на нижню головку. Звук, який ви отримуєте від верхньої частини малого барабана, сфокусований на тілі барабана, особливо якщо ви розташуєте мікрофон ближче до центру. Переміщуючи мікрофон ближче до обода, ви отримаєте більше дротів малого барабана під ним.

Зазвичай я починаю з динамічного мікрофона, такого як Shure SM57, розміщеного приблизно на 1,5 дюйма над головкою малого барабана, приблизно на два дюйми всередині обода, під кутом 25 градусів донизу до центру головки. Таке позиціонування забезпечує чудове поєднання ударної сили і чистоти звуку. Якщо я хочу зменшити низькі частоти, я відсуваю мікрофон далі від барабана або змінюю його положення від центру.

Додавання другого мікрофона під малим барабаном - чудовий варіант, якщо вам потрібно більше дротів для малого барабана. Однак для початківців ця техніка "верху і низу" може виявитися непотрібною. Насправді, багато моїх знайомих інженерів використовують її вибірково. Хорошою відправною точкою є баланс 80/20 між верхнім і нижнім мікрофонами, коли верхній мікрофон є домінуючим.

Для мікрофона під хайлайтер ви можете використовувати різні мікрофони, такі як Shure SM57, SM7B або конденсаторний, наприклад, Audio-Technica AT4033A.

Просто переконайтеся, що під час встановлення нижнього мікрофона полярність повинна бути зворотною, щоб уникнути фазового зсуву.

Як мікрофонні томи

Перш ніж я перейду до мікрофонних томів, я хочу ще раз нагадати, наскільки важливо спочатку їх налаштувати. Я навіть не можу перерахувати, скільки аматорських записів я опрацював, де томи звучали в'яло або роз'єднано через погану настройку.

Тепер, що стосується мікрофонів, я часто використовую Sennheiser MD421. Він захоплює барабани у повному діапазоні, і завдяки високому рівню звукового тиску робить це без спотворень.

Для отримання сфокусованого звуку з великою кількістю атаки я зазвичай розміщую MD421 приблизно на два-три дюйми над кожною головкою тома, під кутом 45 градусів, і спрямовую його прямо на центр головки барабана. Це дасть вам найгострішу атаку і присутність. Якщо вам потрібна менша атака і більше дзвінкості, ви можете розташувати мікрофон ближче до обода.

Зверніть увагу, що якщо ви записуєте кілька томів, важливо спрямувати мікрофони в одному напрямку, щоб уникнути фазових проблем.

Як мікрофонувати хай-хети

Хай-хет є цікавим елементом комплекту, оскільки, хоча він переважно видає яскраві, високі частоти, він також має значну кількість низьких і середніх частот. Вони особливо помітні, коли мікрофон розміщений ближче до тарілок. Моя філософія при зйомці на мікрофон хай-хета (якщо це взагалі потрібно) полягає в тому, щоб вловити атаку паличок, зберігаючи при цьому теплоту і резонанс самих тарілок.

Наприклад, якщо ви записуєте хай-хет знизу, ви втрачаєте багато атаки тарілки, тому я часто розташовую мікрофон хай-хета на відстані від двох до чотирьох дюймів від верхньої частини тарілки, спрямовуючи його туди, куди б'є тарілка. Він також зазвичай знаходиться приблизно в одному дюймі від краю. Таке розташування дасть вам тонни атаки без особливого впливу на інші елементи установки.

Що стосується вибору мікрофонів, мені подобаються кардіоїдні та суперкардіоїдні мікрофони, оскільки вони більш сфокусовані. Я рекомендую звернути увагу на Neumann KM-184 або Shure-SM81, оскільки їхня форма у вигляді олівця полегшує позиціонування.

З огляду на все вищесказане, я досить рідко використовую мікрофон хай-хета, якщо тільки він не відіграє важливу роль у звучанні. Наприклад, диско-трек процвітає завдяки хай-хету, і мати більше контролю над його динамікою і нюансами може бути корисно на етапі зведення.

Як записати накладні витрати

Ваші накладні мікрофони - це те, що ви будете використовувати, щоб склеїти всі частини вашого комплекту, тому я б сказав, що вони дуже, до біса, важливі.

Коли ви налаштовуєте накладки, пам'ятайте, що метою має бути створення цілісного образу барабанів як єдиного цілого.

Накладні мікрофони також повинні працювати в гармонії з вашими ближніми мікрофонами, щоб створювати звук, який відчувається природним і єдиним, а не ізольованим. Існує багато змінних, які впливають на те, як ви розміщуєте мікрофони:

• Зліва направо (стереозображення): Один з поширених підходів - використання конфігурації X/Y або ORTF для центрування накладних мікрофонів над ударною установкою. Це дає збалансоване стереозображення, з тарілками і томами, рівномірно розподіленими у міксі. Однак, важливо враховувати, що малий барабан може опинитися на одній стороні міксу, що може викликати проблеми при спробі відцентрувати його за допомогою мікрофона малого барабана. Щоб вирішити цю проблему, ви можете відрегулювати мікрофони, щоб створити "зсув" у стерео полі.
• Фокусна точка (позиціонування на осі): Вам також потрібно вирішити, якою буде ваша фокусна точка. Якщо ви хочете більше присутності тарілок, зробіть їх осьовим фокусом (спрямуйте мікрофони прямо на них). З іншого боку, якщо ви віддаєте перевагу більше корпусу ударної установки в оверхедах, сфокусуйте мікрофони на самих барабанах. Ви також можете досягти балансу між тарілками і барабанами, щоб отримати найкраще з обох світів.
• Спереду і ззаду: Розташування ваших накладних мікрофонів по відношенню до передньої і задньої частини установки також має великий вплив на звучання. Якщо ви перемістите мікрофони вперед, ви отримаєте більше звуку тарілок і бочок. З іншого боку, відсуваючи їх назад, ви наблизите їх до малого барабана і підлогових томів.
• Вгору і вниз (регулювання висоти): Нарешті, висота ваших накладних мікрофонів може кардинально змінити загальний тон. Нижчі мікрофони дозволять отримати більш щільний і прямий звук, тоді як вищі мікрофони передають більше атмосфери кімнати і надають запису більш повного і відкритого звучання. Ви також можете регулювати висоту двох мікрофонів незалежно один від одного, щоб компенсувати різницю в часі надходження звуку з різних частин комплекту.

Як зробити мікрофон у кімнаті

Нарешті, у нас є кімнатні мікрофони, які використовуються для створення відчуття простору і природної атмосфери. Кімнатні мікрофони відрізняються від накладних тим, що вони допомагають вловлювати віддзеркалення і реверберацію в самому просторі. Почну з того, що якщо ви працюєте в кімнаті з поганою акустикою або сухим, неживим звуком, ви можете виявити, що кімнатні мікрофони не створюють тієї природної атмосфери, на яку ви сподівалися.

У цьому випадку ви завжди можете додати фальшивий звук приміщення пізніше на етапі зведення за допомогою плагінів згортки реверберації, таких як Altiverb, Valhalla Room або FabFilter Pro-R 2.

З огляду на це, якщо у вас є пристойна кімната, в якій ви записуєте, найпростіший спосіб захопити її - це встановити один кімнатний мікрофон у стратегічній точці кімнати.

Для отримання просторого, об'ємного звуку я ставлю кімнатний мікрофон біля протилежної стіни, подалі від барабанної установки. Спрямуйте його подалі від установки на задню стіну кімнати, щоб вловити її природну реверберацію. Таким чином, ви підкреслите простір без прямого впливу тарілок.

Хороша відправна точка, як правило, знаходиться на відстані шести футів від комплекту на висоті голови. Таке позиціонування дасть вам перспективу, подібну до тієї, яку може почути середньостатистичний слухач.

З іншого боку, якщо ви хочете отримати більш особисте, інтимне звучання кімнати, ви можете спробувати розташувати кімнатний мікрофон всього в двох футах за головою барабанщика. Така близькість дозволить вловити звук ударної установки з сильним відчуттям приміщення навколо неї.

Заключні думки

Тепер, коли ви володієте інструментами і техніками для професійного мікрофонного запису вашої ударної установки, настав час застосувати їх на практиці.

Після того, як ви відчуєте себе комфортно з вищеописаними основами, починайте експериментувати з різними техніками. Не бійтеся пробувати незвичні налаштування або тестувати різні мікрофони на барабанах, до яких вони не обов'язково належать. Також пам'ятайте, що кожна барабанна установка і приміщення будуть реагувати по-різному, тому знайдіть час, щоб спробувати щось нове і довіртеся своєму слуху.

Вдалого запису!