Коли у вашому розпорядженні безліч плагінів для обробки, дуже легко втратити контроль і переборщити. І ніде це не зустрічається частіше, ніж у світі стиснення.
Надмірне стиснення - це вірний спосіб висмоктати життя з вашої музики і змусити слухачів тягнутися до кнопки "пропустити".
У цій статті ми розглянемо, що таке надмірне стиснення і що можна зробити, щоб уникнути його.
Коли ви закінчите читати, ви будете краще розуміти, як стискати з витонченістю і уникати виснажливого звучання надмірно стисненого треку.
Візьміть напій, і давайте почнемо з короткого огляду того, що таке компресія.
Що таке стиснення?
Стиснення - це спосіб обробки аудіо для зменшення його динамічного діапазону - різниці між найгучнішими і найтихішими частинами. Коли доріжка стискається, піки сигналу приборкуються, а тихі частини стають голоснішими.
Отриманий звук є більш послідовним і може допомогти треку гарно виглядати в міксі.
Існує ціла купа інших речей, які ви повинні знати про стиснення, але якщо ви вже розібралися з цими основами, ми можемо продовжити. Готовий?
Що таке надмірне стиснення?
Надмірне стиснення виникає, коли аудіо надмірно стискається, до такої міри, що динаміка сигналу стискається до небуття.
На зображенні вище показано мікс без стиснення вгорі, а під ним той самий мікс із занадто сильним стисненням. Бачите, що в динаміці форми сигналу майже немає ніяких змін?
Надмірно стиснута музика, як мінімум, не звучить природно, а в гіршому випадку звук може бути неприємним або навіть важким для прослуховування. Прослуховування надмірно стисненого аудіо неминуче призводить до втоми вух, що робить продюсера (або слухача) незадоволеним.
Той другий мікс вище? Повірте, звучить огидно.
Які ознаки надмірного стиснення?
Сплощена форма хвилі
Один з найпростіших способів виявити пісню, яка була піддана компресії, ще до того, як ви натиснули кнопку відтворення, - це подивитися на форму сигналу.
Погляньте на приклад нижче - чи можете ви здогадатися, яка версія страждає від надмірного стиснення?
Саме так - той, що позначений як "занадто багато". Відсутність помітних перехідних процесів у формі сигналу може підказати інженеру, що звук став жертвою синдрому надмірного стиснення.
Це не лише візуальний ефект. Зменшення перехідних процесів може призвести до втрати чіткості самого звуку, зокрема, впливу ударних елементів, таких як барабани.
Втрата динаміки
Якщо ви слухаєте інструмент і не відчуваєте контрасту між гучними і тихими партіями, це може бути результатом надмірного стиснення. Так само, якщо вимірювач рівня на доріжці не дихає разом з партією.
Так, компресори корисні для згладжування партій, щоб полегшити процес зведення. Але якщо ви надмірно стиснете, ви ризикуєте перетворити пісню на емоційну плоску лінію.
Прокачування та інші артефакти
Занадто сильне збільшення налаштувань компресора може призвести до появи непривабливих артефактів у звучанні, таких як спотворення, перекачування або своєрідне "здавлювання" музики.
Ви не можете прослухати пісню повністю
Якщо ви не можете дослухати пісню до кінця без зупинки відтворення, є велика ймовірність, що причиною цього є надмірне стиснення.
Ваш мікс не витримує конкуренції з еталонним треком
Якщо ви підбираєте гучність всього міксу до вашої опорної доріжки ( адже ви використовуєте її, так? ), а він все одно звучить тихіше, можливо, ви щось надмірно стискаєте, або багато чого.
Хоча використання компресії може допомогти приборкати динаміку, надмірне її використання може призвести до того, що музика буде позбавлена енергії і звучатиме тихіше, ніж ви хотіли.
Лічильник зменшення підсилення ледь торкається нуля
Кожен компресор, цифровий або фізичний, має певну форму лічильника, що дозволяє побачити на власні очі, наскільки сильно зменшується коефіцієнт підсилення сигналу.
Якщо лічильник зменшення підсилення рідко повертається до нуля, є велика ймовірність того, що ви стискаєте занадто сильно.
Як уникнути надмірного стиснення
Додати занадто багато компресії до одного інструмента або всього міксу дуже легко. Але цього також напрочуд легко уникнути. Ознайомтеся з наведеними нижче рекомендаціями, які допоможуть вам не переборщити з компресією.
Не додавайте стиснення до кожної доріжки
З безмежним потенціалом, який пропонує технологія, дуже легко вкинути все, що у вас є, в один мікс. Але тільки тому, що ви можете, не означає, що ви повинні.
Певною мірою, застосування компресії до окремих інструментів або групи інструментів залежить від жанру музики, в якому ви працюєте, і ваших особистих уподобань. Але перед тим, як ви потягнетеся до свого вірного симулятора 1176, запитайте себе, чи дійсно це необхідно.
Знати, чому ви використовуєте стиснення
Компресори є цінним інструментом для обробки аудіосигналів. Але якщо ви не впевнені, навіщо ви просто вставили стандартний компресор Logic на доріжку бас-гітари, знайдіть хвилинку і подумайте, для чого ви можете його використовувати.
Ось кілька поширених способів використання компресора:
Динамічний контроль
Чи потрібно інструменту вирівняти рівні гучності? Чи є раптові піки в сигналі?
Підвищена стійкість
Після початкової атаки аудіосигнал падає в гучності, але ви хочете, щоб він залишався ще трохи довше. Компресор може допомогти це виправити.
Підтягнути ударні елементи
Найпоширенішим застосуванням компресора є формування перехідних процесів барабанів та інших перкусійних елементів.
Підвищення прозорості суміші
Якщо у вас є кілька синтезаторів, які об'єднані в групову шину, можливо, ви захочете додати трохи м'якого стиснення, щоб склеїти їх разом у фінальному міксі.
Зрештою, якщо ви не впевнені, навіщо вам потрібно наклеювати компресор на щось, не робіть цього.
Використовуйте послідовне стиснення
Іноді більше - це менше, і замість того, щоб використовувати одне кільце для управління ними всіма, ви можете використовувати один компресор для обробки певного аспекту звуку, а інший - для іншого.
Послідовне стиснення - це метод поетапного формування звуку з використанням різних компресорів для різних функцій, що дозволяє отримати більш природне звучання.
За іронією долі, за допомогою цього методу легко отримати надмірне стиснення, тому будьте обережні!
Використовуйте паралельне стиснення
Ця техніка полягає в тому, що необроблений сигнал змішується зі стисненим.
Замість того, щоб вставляти компресор поверх доріжки, частина сигналу надсилається через додаткову шину на компресор. За допомогою цього методу ви можете змішувати чистий, необроблений сигнал зі стисненим і підлаштовувати його під себе.
Деякі компресори (наприклад, ті, що поставляються в комплекті з Logic) дають вам прямий спосіб імітувати ефект паралельного стиснення за допомогою ручки міксу.
Недоліком використання цієї форми паралельного стиснення є те, що ви не можете обробляти стиснений сигнал окремо від нестисненого.
Паралельне стиснення стало популярним серед інженерів у Нью-Йорку, що призвело до появи альтернативної назви "нью-йоркське стиснення".
Використовуйте автоматизацію обсягу
Перш ніж тягнутися до компресорів, щоб тримати рівні дисципліновано, спробуйте замість цього використовувати автоматизацію для контролю будь-яких диких піків або тихих ділянок, які з'являються час від часу.
Автоматизація гучності доріжки призведе до того, що ви будете використовувати менше стиснення, а отже, уникнете ризику перестаратися.
Коефіцієнти, атаки та час звільнення
Де ви встановите ці параметри, залежить від вихідного матеріалу і ролі, яку ви хочете, щоб компресор відігравав у сигналі.
Тим не менш, є кілька хороших правил, яких слід дотримуватися.
Співвідношення
Коефіцієнт регулює силу стиснення, і щоб уникнути надмірного стиснення речей, краще використовувати менший коефіцієнт.
Високий коефіцієнт означає, що ви стискаєте сигнал сильніше. Це може легко призвести до надмірного стиснення.
Однак використання меншого коефіцієнта допоможе звучати більш природно і прозоро, дозволяючи вам зберігати контроль над треками, не задушуючи їх.
Час атаки
Швидкий час атаки означає, що компресор затискає сигнал, як тільки він досягає порогового значення.
Повільний час атаки дозволить пройти більшу частину початкового перехідного періоду до того, як компресор ввімкнеться.
Спрямованість на більш повільний час атаки дозволить пропустити більше перехідних процесів, зберігши при цьому енергетику вихідного сигналу. Крім того, що звучання стане більш гострим, ви також уникнете надмірного стиснення сигналу.
Час випуску
Час вивільнення - це те, як швидко компресор "відпускає" сигнал. Якщо він занадто короткий, доріжка звучатиме неприродно. Якщо він занадто довгий, вуху буде важко розрізнити наступний перехідний процес.
Якщо у вас є можливість, чудово використовувати налаштування "автоматичного вивільнення" на вашому компресорі. В іншому випадку, використовуйте свій слух (і підказку нижче), щоб знайти "золоту середину" - не надто коротку, не надто довгу.
Спостерігайте за лічильником зменшення посилення
Хоча ви завжди повинні використовувати свої вуха, щоб вирішити, чи добре щось звучить, іноді буває складно визначити, наскільки сильно відбувається стиснення.
Ви можете додавати все більше і більше стиснення. Поки не стане занадто багато.
Тому завжди корисно стежити за тим, наскільки сильно зменшується коефіцієнт підсилення. Намагайтеся утримувати зменшення в межах від -3 до -6 дБ.
Друга річ, на яку слід звернути увагу, - це те, як часто лічильник повертається до нуля. Добре, якщо голка дихатиме під музику.
Знай свій компресор
Наостанок, порада, яку можна застосувати до будь-якого аспекту музичного продакшну: знайте свої інструменти.
Візьміть один компресор, незалежно від того, чи є він у комплекті з вашою DAW, чи ви купили його в "чорну п'ятницю", і вивчіть його зсередини.
Поекспериментуйте з ним. Подивіться, як щось звучить, коли ви доводите налаштування до крайнощів. Послухайте, як прискорений час атаки змінює звук. З'ясуйте, яке співвідношення є оптимальним для вокалу. Спробуйте зробити так, щоб щось звучало погано, щоб зрозуміти, як можна зробити так, щоб воно звучало добре.
Пам'ятайте, що голосніше - не завжди краще. А тепер ідіть і створюйте музику!
