Основи об'ємного звуку

Основи об'ємного звуку Основи об'ємного звуку

Ви коли-небудь були в кінотеатрі і відчували рев літака, що пролітає над вами? А як щодо того, що волосся стає дибки на потилиці, коли ви чуєте кроки вбивці за спиною? Або, можливо, у вас мороз по шкірі, коли ви слухаєте улюблену групу в машині, а барабани та перкусія витанцьовують навколо вашого транспортного засобу.

Це все сучасні приклади об'ємного звуку, але їхнє походження можна простежити ще з 1940-х років. Завдяки Волту Діснею, анімаційний фільм "Фантазія" став першою задокументованою спробою досягти повного об'ємного звучання під час живого перегляду.

Оскільки технологія була такою новою, об'ємний мікс не потрапив до подальших показів. Лише приблизно через десять років у фільмі "Це Сінерама" було успішно використано об'ємний звук у комерційному масштабі. Сьогодні об'ємний звук оточує нас (без жодного каламбуру).

Для чого використовується об'ємний звук?

Об'ємний звук в основному використовується для того, щоб дати слухачеві просторовий досвід, який розміщує звуки навколо нього. Це дає відчуття, що ви знаходитесь поруч із джерелом звуку, а не просто слухаєте його.

З 50-х років ми пройшли довгий шлях. Технологія об'ємного звучання в тій чи іншій формі присутня в більшості сучасних будинків, і люди продовжують знаходити їй нові способи застосування щодня. Звичайно, домашній кінотеатр - це перше, що спадає на думку, коли ми думаємо про ефект занурення в звук. Фільми з автомобілями, що проносяться повз, вибухами, що наповнюють кімнату, і пострілами, що пролітають повз, є основними прикладами об'ємного звучання. Але кроляча нора набагато глибша.

Різні типи об'ємного звуку

Ми вже згадували, як багатоканальний звук може оживити фільм, але об'ємний звук можна використовувати не лише в кіно. Інтерактивні медіа, такі як відеоігри (особливо VR), є чудовим прикладом ефекту занурення у світ звуку. Уявіть собі: ви граєте в гру, збираєтеся увійти в моторошну печеру в пошуках скарбів, як раптом відчуваєте гуркіт і чуєте якийсь тріск позаду себе. Ой-ой, пастка.

Без об'ємного звуку цей досвід був би пласким або взагалі не існував, позбавляючи як розробника, так і гравця по-справжньому захоплюючих вражень. На щастя, об'ємний звук не обмежується іграми та фільмами. У музиці також є багато застосувань, які можуть по-справжньому оживити твір. Такі технології, як панорамування та маніпуляції зі стереофонічним полем, дозволяють продюсерам та їхнім слухачам насолоджуватися сучасною розкішшю - об'ємним звуком!

Як працює об'ємний звук

Настав час для детального розбору того, як все це працює. Найкращий спосіб пояснити основи об'ємного звуку - почати з каналів.

Коли йдеться про канали об'ємного звучання, є три цифри, на які слід звернути увагу. Ці цифри позначають динаміки в системі об'ємного звучання. Наприклад, якщо ви зустріли систему об'ємного звучання під назвою "7.1.2", ця система включає сім основних колонок, один сабвуфер і дві висотні колонки. Основні колонки відповідають за найважчий підйом, коли мова йде про систему об'ємного звучання. Ці колонки відповідають за позиціонування більшості звуків у частотному діапазоні.

Далі йде друге число, або кількість сабвуферів в системі. Сабвуфери відповідають за великі баси і низькі тони, які ви чуєте (і відчуваєте) в сучасних постановках.

Нарешті, менш поширене, ніж інші, останнє число в системі об'ємного звучання. Це останнє число означає кількість стельових або спрямованих вгору колонок, присутніх в системі. Цей останній шар звуку відкриває двері до ще більш детального і точного мікшування. Проте вся ця велич об'ємного звуку була б неможливою без відповідного програмного забезпечення та супутнього ресивера. Dolby Atmos є одним з провідних постачальників програмного забезпечення для об'ємного звуку і чудовим прикладом правильного процесу.

Чому об'ємний звук важливий?

Після всього вищесказаного ви все ще можете задатися питанням: "Чому об'ємний звук важливий?". Важливість полягає в тому, щоб постійно розширювати межі, коли справа доходить до створення захоплюючого звуку.

Без об'ємного звуку наші фільми, ігри, музика та живі враження були б обмежені простим двоканальним звуком, що зменшило б можливості інтерпретації та сприйняття мистецтва. Об'ємний звук також може використовуватися для лікування і розслаблення слухача. Бінауральна музика використовує різні частоти в кожному вусі для створення заспокійливого ефекту, який може вивільнити різні емоції. Запис навколишнього середовища може викликати такі ж ефекти, оточуючи вас заспокійливими частотами, які допомагають заснути, зосередитися або розслабитися.

Як використовувати Surround для покращення вашого продакшну

Зазвичай більшість аудіозаписів створюється у простому стереоформаті, але можливості, які може запропонувати система з ефектом занурення, безмежні.

Для таких медіа, як кіно і телебачення, діалоги можна розмістити спереду і в центрі, а навколишні звуки залишити для бічних колонок, а все, що нижче 100 Гц, - для сабвуфера. В іграх звуки можна запускати з певних зон, натякаючи гравцеві, що там може бути щось цікаве для нього.

У музиці правильне розміщення басів може поглинути вас, а інші елементи можна панорамувати вліво і вправо, створюючи широкі акорди і мелодії. Це далеко не межі об'ємного звуку. Ми знаходимося на початку звукових можливостей завдяки імерсивному аудіо. Для багатьох воно залишиться невикористаним інструментом і, безсумнівно, рухатиме сучасну музику та звуковий дизайн вперед.

Готові почати створювати кращу музику? Дізнайтеся, чому музиканти використовують eMastered, щоб їх аудіо звучало краще, ніж будь-коли на потокових платформах.

Оживіть свої пісні за допомогою мастерингу професійної якості за лічені секунди!