Якщо ви любите хаотичні зміни темпу і барабанні петлі десятиліть, що відходять у небуття, приправлені дрібкою електронної нісенітниці, яка перетворює ваш мозок на кашу, ви можете бути шанувальником брейккору!

Багато в чому брейккор - це реконтекстуалізоване об'єднання багатьох піджанрів, що існували до нього, і в цьому посібнику я хочу дослідити, що саме це таке, як він виник, а також деяких артистів, які зробили собі ім'я, виконуючи його.

Потанцюймо.

Що таке брейккор-звучання?

Брейккор виник на початку 90-х як хаотична, бунтарська відповідь на мейнстрім музичної індустрії та суспільні зміни того часу. Дехто каже, що він поєднує в собі залишки хардкору, джанглу, габби, спідкору, ейсіду, грайндкору та драм-н-бейсу.

Для нього характерна солянка з цих жанрів, змішана зі складним програмуванням барабанів і брейкбітів, а також дивними техніками семплювання.

Цей жанр народився не лише з прагнення до інновацій, а радше як пряма відповідь на піднесення фашизму, нестримного споживацтва, капіталізму та зростаючої хвилі переваги білої раси.

Брейккор відкидав статус-кво, повертаючись спиною до відшліфованого, ринкового звучання, яке поглинало мейнстрім. Він був гнівним, експериментальним і відверто тривожним, майже як саундтрек для боротьби проти систем влади, що дедалі більше вкорінювалися в суспільстві.

Що дійсно вражає в ранньому брейккорі, так це те, що він не мав визначеного мелодійного стилю, заданого ритму і формули, якої можна було б дотримуватися. Це як вирізати і вставити біти і семпли, взяті звідусіль, змішані в дезорієнтуючу суміш, і залишені, щоб вдарити вас, як тонна цегли.

Це так само про хаос і шум, як і про ритм.

Серед відомих імен раннього брейккору - Atari Teenage Riot, Shizuo та Alec Empire.

Відродження жанру нового брейккору

Брейккор завжди був жанром, що перебуває в постійному русі.

Це як організм, що постійно розвивається, і це велика частина того, що робить його таким захоплюючим. Сучасний брейккор - це вже не просто сира агресія та експериментальний хаос. Зараз жанр значною мірою підживлюється онлайн і піринговим розповсюдженням.

Це означає, що він завжди був у руках цифрових спільнот. Ви з такою ж ймовірністю можете знайти брейккор-трек у мемах або на нішевому каналі YouTube, як і на традиційній музичній платформі.

Розвиток соціальних мереж та інтернет-культури спрямував брейккор у новому напрямку, і багато виконавців використовують те, що можна назвати "інтернет-кором". Він спирається на меми, відеоігри, аніме та інші аспекти інтернет-субкультур. Це звук, який здається майже створеним на замовлення для епохи інтернету, з шаленими, глючними бітами, які ідеально вписуються у вірусні відео-цикли або кліпи TikTok.

Разом з цією еволюцією брейккор почав змішуватися з іншими жанрами, народженими в Інтернеті, такими як глітчкор, vaporwave і навіть відродженням поп-панку.

Окрім музики, можна з упевненістю сказати, що зараз мова йде про повний пакет (звук та естетику). Жанр процвітає завдяки своїй візуальній ідентичності, поєднуючи звук і презентацію, використовуючи спотворені візуальні ефекти, пікселізовані ілюстрації, зображення в стилі аніме та хаотичну, глючну графіку, що відповідає інтенсивності музики.

Такі артисти, як Machine Girl, капіталізують цю подвійність. Вібрація, яку вони випромінюють, так само важлива, як і сама музика. Це одна з причин, чому брейккор набув популярності в соціальних мережах, таких як TikTok та Instagram.

Характеристики брейккору

Мабуть, найбільш визначальною характеристикою брейккору є барабани.

У своїй статті "10 найкращих барабанних брейків усіх часів " я розповідав про використання популярних барабанних брейків у музиці. Більшість барабанних брейків жанру брейккор засновані на класичному брейку Amen Break, а також на кількох інших класичних хіп-хоп і джангл ритмах, прискорених до високих BPM.

Спосіб створення брейккору варіюється від виконавця до виконавця. Дехто любить прискорювати звичайні хіп-хоп брейки і додавати до них спотворення, затримку та інші ефекти, щоб змінити тембр, тоді як інші люблять брати вже прискорені брейки, подрібнювати і переставляти їх.

Що стосується мелодійної сторони брейккору, то тут не так вже й багато того, що обов'язково визначає звучання.

Хоча час від часу ви почуєте знайомі рейв-елементи, такі як різ-бас, кислотний бас або гувер, здебільшого брейккор-виконавці беруть звуки звідусіль, де тільки їм заманеться. Деякі виконавці, такі як Igorrr, Drumcorps та Benn Jordan, відомі тим, що записують живі інструменти для своїх треків.

Це дійсно залежить від художника, про якого ви говорите, саме тому жанр так важко визначити.

Додаткові фактори впливу на брейккор

Оскільки брейккор - це поєднання жанрів, набагато легше обговорювати його впливи, щоб краще зрозуміти, з чого він складається.

Раггакор

Раггакор - це суміш танцювальної музики та музики рагга, а сам жанр передував брейккору. Його історію можна простежити до Ремарка, одного з перших джангл-продюсерів, який змішав брейкбіти з вокалом рагги і танцювальним холом.

Не так багато продюсерів створюють музику в цьому стилі, хоча серед широких шанувальників брейккору ви все ще знайдете досить пристойний культ.

Bong-Ra - один з найкращих прикладів саме такого звучання. У цьому треку ви почуєте ямайські елементи в поєднанні з пост-джангловими брейками:

Mashcore

Мешкор - це абсолютна зона бойових дій жанру. Цей термін придумав Shitmat, англійський брейккор-виконавець, який прославився тим, що спродюсував, можливо, найдикіший брейккор-альбом усіх часів і народів. Його трек "There's No Business Like Propa' Rungleclotted Mashup Bizznizz" став першим справжнім треком у стилі "мешкор".

Брейккорп

Деякі з найбільш нешанобливих пісень у стилі брейккор визначають як "брейккорп" або "галасливий брейккор". Уявіть собі сильно підсилені барабани, какофонічні семпли і сильно спотворений вокал. Не буду вам брехати. Серйозну музику в стилі брейк-кор практично неможливо слухати, як ви можете почути нижче:

Лолікор

Лолікор, який є різновидом брейккору та спідкору, вперше з'явився у 2006 році. На випадковій дошці 4chan LOLI RIPE описав свою музику саме так, з виходом Jody.

Оскільки 4chan вже давно не існує, немає жодних доказів, які б підтверджували все це, окрім чуток, хоча його альбоми містять багато елементів, які можна віднести саме до лолікору. Є також кілька J-core артистів, які заслуговують на певне визнання за формування лолікору, зокрема DJ Sharpnel та USAO.

Як і багато пісень у стилі брейккор, лолікор використовує спотворені хардкорні брейкбіти, високі вокальні семпли з аніме та високі темпи. Більшість тем цього стилю електронної музики пов'язані з культурою Отаку, переважно з аніме та лоліконом.

5 брейккор-виконавців на замітку

Хоча на сцені з'являється багато нових брейккор-виконавців, є кілька, з яких я настійно рекомендую почати, щоб потренувати свою палітру:

Венеціанські пастки

Канадський продюсер Аарон Фанк, він же Venetian Snares, вважається хрещеним батьком сучасного брейккору. З кінця 90-х він прославився своїми шалено складними, швидкісними брейкбітами та нетрадиційними часовими сигнатурами (зокрема, він пише у форматі 7/4). Його треки часто коливаються від брутальних і несамовитих до дивно красивих.

Один з його найвідоміших альбомів, Rossz Csillag Alatt Született (2005), поєднує вибухові барабанні програми з пишною класичною музикою.

Але попри всю темряву і хаос, пустотливе почуття гумору Фанка проступає в дивакуватих назвах пісень і семплах, нагадуючи нам, що брейккор може бути грайливим навіть у своїх найекстремальніших проявах. Неймовірно плідний, він випустив десятки альбомів (переважно на лейблі Planet Mu) і пробував себе у всьому, від глючного IDM до кислотного техно (навіть випускав аналогові синтезаторні джеми під псевдонімом Last Step).

Ігоре!

Француз Igorrr (Готьє Серре) зайняв химерну нішу на перетині брейккору, металу та барокової музики. Він використовує гіперактивні барабани брейккору, щоб стрибати між дико різними звуками. Однієї миті ви почуєте ніжні клавесини або оперний вокал, наступної - пронизливі гітарні рифи та подвійні барабани.

Igorrr жартома охрестив цей запаморочливий фьюжн "барококор", і назва відповідає дійсності. Такі альбоми, як Hallelujah (2012) та Savage Sinusoid (2017) демонструють його здатність змішувати витончені мелодії з екстремальними брейкбітними хардкоровими звуками, створюючи американські гірки для ваших вух.

Він навіть записувався з живим бароковим ансамблем і дез-метал вокалістами!

Отто фон Ширах

Отто фон Ширах (Otto von Schirach) з Маямі вносить яскравий поворот у брейккор, який живиться фірмовим майамським басом його рідного міста. На початку 2000-х він створював сирий, галасливий брейккор під впливом Venetian Snares та DJ Scud. З часом Отто перетворив свій стиль на дикий гібрид, використовуючи звукові ефекти з фантастичних фільмів і глючні брейкбіти, змішані зі струснутими, гуркітливими басовими лініями свого рідного міста Майамі.

Його альбоми вільно поєднують елементи хіп-хопу, IDM, гембер, навіть мумбатон, і все це фільтрується через нестандартне, гумористичне звучання.

Відомий своїм епатажним сценічним образом, він може виступати в золотому плащі та масці Зорро, видаючи себе за прибульця з Бермудського трикутника.

Алек Імперія

Алек Імперія з Берліна - ветеран електронного бунтарства, який допоміг закласти основи брейккору ще в 90-х роках. Багато хто вважає, що саме він випустив перший брейккор-альбом. Як засновник гурту Atari Teenage Riot, він став першовідкривачем стилю "цифровий хардкор", що являв собою шалену суміш панківського настрою та жорстких техно-бітів.

Його сольний альбом The Destroyer 1996 року часто називають класикою раннього брейккору, наповненим спотвореними брейк-бітами і шумовим хаосом.

Завдяки своєму лейблу Digital Hardcore Recordings Емпайр розвинув анархічну сцену, яка розмила межі між треш-гітарами та кулеметними барабанними петлями. Він також неймовірно універсальний. Насправді, деякі з моїх улюблених робіт - це ембієнтні саундскейпи і треки в стилі ейсід-хаус.

Мочіпет

Mochipet (David Y. Wang) - тайвансько-американський продюсер, який надав брейккору вигадливого західноєвропейського звучання. Він базується в Каліфорнії і здобув андеграундну популярність завдяки таким релізам, як Girls Love Breakcore (2007), який є жартівливим альбомом безглуздо швидких брейкбітів і рубаних семплів.

Стиль Мочіпета охоплює найширший музичний спектр. Однієї хвилини ви почуєте, як він з'єднує звуки відеоігор і металеві рифи в брейккор, а наступної - глітч-хоп або дабстеп-трек. Він навіть випустив повноцінний хіп-хоп альбом (" Microphonepet ") за участю інді-реперів, щоб слухачі не знали, що це таке.

Отже, що таке брейккор?

Хоча ніщо не дає точного визначення брейккору як жанру електронної музики, оскільки він постійно розвивається поряд з мейнстрімом і популярною культурою, маючи цілий спектр стилів, я вважаю, що важливо спробувати розібратися в ньому, щоб вивчити його історію і значення в сучасному стані музики.

Є щось прекрасне в тому, наскільки гнучкою є ця експериментальна музика, адже залежно від виконавця, якого ви слухаєте, ви можете перенестися в певну епоху. Куди буде рухатися брейккор далі? Гадаю, нам доведеться терпляче чекати і спостерігати!