您是否曾在听音乐时感到 "寒意"?这可能就是和声造成的。和声是音乐中最悦耳动听的部分之一,它让您最喜爱的歌曲听起来物有所值。但什么是音乐中的和谐?如何在音乐中重现这种技巧?
下面我们将回答所有这些问题以及更多问题。让我们深入了解和声的魅力!
什么是音乐中的和谐?
那么,和声到底是什么呢?即使没有任何乐理知识,你也可能凭直觉理解和声。这是因为,和声就是音乐中同时演奏两个或多个音符。无论您是喜欢古典音乐还是流行音乐,您肯定都能找到大量和声的例子。
这两个或更多的音符听起来也不一定 "顺耳"。不过,一般来说,音乐家都会利用和声乐理原理来创造出让大多数听众听起来舒服的辅音和弦进行。
有些人可能凭直觉就能为特定的旋律找出和声,但也有一些方法可以手动找出和声,下面我们就来深入探讨一下。为了创建和声,您必须进行音乐练习,但随着时间的推移,创建这些音调关系将成为您的第二天性。
和谐的主要要素
和声由几个关键要素组成。以下是构成音调和谐基础的一些基本乐理概念。
关键签名
调号决定了显示在五线谱顶端的特定音符族中有多少个升调或降调。一首歌曲的调性通常决定了和弦的进行以及大三和弦或小三和弦,而大三和弦或小三和弦是制作智能和声的关键。
一般来说,小调的调号表示歌曲的音调较为悲伤或神秘,而大调的调号则表示歌曲的音调较为欢快、乐观。调性中还包含音阶,音阶是演奏调性中音符的特定方法。通常,大调音阶或小调音阶的音符是创建和声的良好基准。
音调区分
大多数优秀的和声都建立在优秀的旋律之上。为了在作品中创造出悦耳的音程和趣味,不同音符之间必须有音调上的区别或听觉上的分隔。
同音与异音
和声由辅音和不协和音组成。通常,辅音和声给人以开阔、悦耳的感觉,并围绕歌曲和弦进行中的相同音符展开。辅音和弦易于聆听,在现代音乐中随处可见。
而另一方面,不和谐的和声则蕴含着巨大的张力,根据不同的背景,会给人一种强烈的、有时甚至是令人不快的感觉。不和谐和弦在恐怖电影音乐中可能比在收音机中更受欢迎,但它们确实值得了解。
谐波变化率
在音乐作品中,歌曲从一个和弦转换到另一个和弦的速度会极大地影响和声的可能性。在大多数流行的西方音乐中,和弦每小节或每隔一小节就会变换一次。
仪器谐波
不同的乐器因其音色和音质的不同,会产生不同的和声结构。例如,低音吉他可能有助于突出主和弦进行中的调性,以保持整首歌曲的结构。
调制
当一首作品脱离了歌曲的原始调性时,就会出现调性变化。这种调性变化有助于表示音乐的转变,也会改变曲目的和声。
节奏
很多和声的乐句都与旋律线的节奏或速度有关。和声可以采用与旋律线相同的节奏,以获得更微妙的效果;也可以采用完全不同的乐句,以获得额外的对比效果。
和弦行进
一首歌曲的和弦进行对歌曲中的辅音和声有很大影响。和声涉及和弦,因为大调或小调中最强烈的音符通常都围绕着作品中的主和弦。如果您在创作某首曲子的和声时遇到困难,可以尝试按照既定的和弦进行进行。
音乐中音调和谐的历史
和声源于希腊语,意为船板之间的连接处或这些船板的连接处。希腊音乐通过毕达哥拉斯或阿里斯托克森式的和声结构,将同时演唱多种旋律的做法融为一体。
不同的文化强调不同的和声结构。例如,南亚艺术音乐强调开放的五度或四度,在同一音符上保持不变。相反,西方早期的宗教音乐则以平行完全音程为特色,这些音程已融入当今的西方音乐传统。
可以肯定的是,和声肯定会影响我们整体的音乐结构。
音乐中的和谐示例
在东西方音乐的所有流派中,都有很多音乐和声的例子,特别是即使是齐唱也被视为和声。以下是几个常见的和声例子,您可能会有所了解:
- 海滩男孩乐队:海滩男孩乐队以演唱大量和声而闻名。听他们的任何一首歌,你都会发现每个人的声音都由不同的和声组成。
- 伊莫金-希普歌手伊莫金-希普(Imogen Heap)和制作人伊莫金-希普(Imogen Heap)在《捉迷藏》(Hide and Seek)中使用了和声。
- Fleet Foxes:这支另类乐队以紧凑的器乐和声而闻名,这也为他们略带中世纪风格的音效做出了贡献。
和声与和弦分类
在西方音乐中,一个进行中有三种不同类型的和弦,它们决定了旋律与和声的力度。
滋补品
调性和弦通常是进行的主和弦。这是和弦进行感觉最稳定的地方。
主导
第二重要的和弦是属和弦。这些和弦建立在特定音阶的五度上。
主导
主和弦用于弥合调性和弦和主和弦之间的和声差距。
和谐有哪些不同类型?
和谐可以分为三大类。以下是您需要了解的有关不同类型和谐的所有信息。
二声部和声
二声部和声指的是所有音符和和弦都可以追溯到一个大调或小调音阶的音乐和声。
非音阶和声
非二度和声与二度和声相似,因为它在很大程度上是围绕歌曲的中心音阶展开的。不过,非二度和声也会引入调性和弦结构以外的音符,这可以为旋律乐句制造紧张感并增加趣味性。
无调和声
无调和声完全不考虑调性,在任何音色结构中,所有十二个半音都同等重要。和弦形式并不影响这种类型的和声,自由爵士等实验音乐运动也采用这种和声。
开和声与闭和声的区别
在和声方面,"开和声 "和 "近和声 "这两个术语描述的是在调性音乐中,每一个音符在和弦中的距离有多近。在近和声中,所有的音符都尽可能地靠近。开放位置和弦则更为分散,调性与和弦中其他两个音的距离可能超过一个八度。
开放式和声可以在声音空间中创造出更多的空间,使声音更加甜美,从而有助于创造出不那么不和谐的和弦结构。
什么是隐含的和谐?
隐含和声由特定和弦结构中的关键音符组成,它们能够在不明确演奏所有音符的情况下识别特定和弦。由于不同的乐器一次只能演奏一个音符,因此音调音乐中的隐含和声可以弥补缺失的部分。
以 C 大调三和弦为例,通常情况下,C 大调三和弦的音符为 C、E、G。然而,如果您在 C 大调中演奏音符 "C "和 "G",您的耳朵仍然可以识别出没有小三度 "E "的大调和弦结构。隐含和声在爵士乐界大行其道,但在各种音乐中都能找到它们的身影。
如何书写和谐
编写和声是一项极好的练习,可以全面提高你作为音乐家的技能。如果您不知道从何入手,这里有一个简单的路线图。
- 先找到旋律要创作和声,首先需要旋律。先写好旋律,然后再写和声线。
- 用乐器或嗓音进行尝试。有时,即兴演奏也能创造和谐。看看在你的旋律上演奏或歌唱是否能产生和谐。
- 用和弦寻找灵感。有疑问时,可参考主和弦中的音符。主和弦中的常见音程,如完全四度和完全五度,可以为你的旋律带来惊人的和声。
- 利用音阶。使用音阶是制作强有力的二声部和声的另一种方法。将音阶作为和声,用不同的音符组成另一条旋律线。
唱和声的技巧
如果您刚刚开始学唱和声,以下是一些快速技巧。
- 集体歌唱。你是否还在苦苦思索 "什么是音乐中的和声"?在这种情况下,参加合唱团可以帮助你更好地理解不同旋律的层次感。参加合唱团是很好的和声练习,经常练习有助于调整你的耳朵。
- 使用乐器作为辅助工具。 为了创造准确的和声音程跳跃,最好在演唱前使用乐器演奏和声。在调好音的吉他或钢琴上弹出相同的音时,唱起来就容易多了。
- 仔细聆听音乐中的和声。每当您弹奏和弦或随意聆听音乐时,都要试着注意和声。这是很好的练习方法,可以帮助你辨别各个声部,进而帮助你唱出更强的各个声部。
- 练习创作和编写和声。练习是无可替代的!花时间编写开放式和声和封闭式和声。手动练习和声会让你更容易演唱和理解和声背后的音乐理论。
和谐常见问题
您还在为不理解和声的概念而苦恼吗?不用担心!以下是一些常见问题和答案,可帮助您加深理解。
如何找到歌曲的和声?
从技术上讲,和声只是同时演奏一个以上的音符。尽管如此,一些最悦耳的和声还是围绕着歌曲的大调和弦展开的。以调式的根音为基础,演奏大调音阶的第 3 和第 5 个音。
如何识别和谐?
只要有一个以上的音符同时演奏,就是和声。要识别和声,就要寻找主旋律以外的音调。通常,您可以在歌曲的前副歌和副歌部分找到和声,但这并不总是适用。
旋律与和声有什么区别?
和声以旋律为基础。旋律是歌曲的主要音调,和声则是用不同的音符对旋律进行补充。在不同的演唱类型中,旋律通常由女高音歌唱家演唱,而在大多数情况下,中音歌唱家则负责和声。
节奏与和谐有什么区别?
和声与歌曲旋律的音调信息有关。节奏则是歌手或乐器演奏者表达旋律乐句的腔调或方式。根据歌曲的需要,和声与旋律的节奏可以相似,也可以完全不同。
和声与对位有何区别?
对位法指的是利用一个以上的声部来创造一个旋律乐句的做法,通常依赖于和声结构。和声则是指同时演奏多个音符,以支持现有的完整旋律。
什么是音乐中的二部和声?
二声部和声是指先由某人演唱旋律,然后由和声声部在现有的和弦结构中或在旋律线的同一五线谱上演唱。二声部和声因其简单、音色悦耳而相当常见。
没有旋律能有和谐吗?
没有独特的旋律也可以有和声--由于和声只是多个音符同时演奏,因此从技术上讲,即使是和弦进行在原则上也利用了和声。因此,几乎所有音乐都采用了某种形式的和声,无论其流派和时代如何。
鼓声是旋律还是和声?
鼓并不一定是旋律或和声--它们更像是节奏的一部分。虽然鼓确实能发出独特的音调,但它们以承载旋律信息来创造旋律或和声而闻名。
和谐是和弦吗?
和声并不一定是和弦(和声更灵活),但和弦总是和声,因为和声就是同时演奏多个不同的音调。和声通常是围绕与旋律相关的特定和弦结构构建的。
和声容易吗?
对于任何初学者来说,和声都是一项具有挑战性的技能,就像其他技能一样。尽管如此,只要有足够的练习,和声就会成为你的第二天性。学习如何弹奏和弦和在旋律上即兴发挥,可以让你更容易凭直觉进行和声。
简单地说,音乐中的和声就是两个或两个以上的音符同时演奏。虽然这个概念并不复杂,但它却能让你的歌曲和混音质量大为改观。享受将和声融入音乐的乐趣吧!