Sådan komponerer du en bro i en sang

Sådan komponerer du en bro i en sang Sådan komponerer du en bro i en sang

Når du skriver din næste sang, må du ikke undervurdere effekten af en god bro. Den kan tilføje en ny spændende tone og følelse til din sang, fortælle et nyt kapitel i din sangs historie og, vigtigst af alt, holde dine lyttere interesserede.

Ikke alle sange har brug for en bro - der er masser af hits, som kun består af vers og omkvæd - men der er ofte tilfælde, hvor en velskrevet bro ændrer en sang fra god til fantastisk.

Det er lettere at skrive en effektiv bro til din næste sang, end du måske tror. Med disse sangskrivningsteknikker kan du udvikle en bro, der vil hjælpe med at holde dine lyttere engagerede hele vejen gennem din sang.

Hvad er en bro i en sang?

I en sang er en bro et særligt afsnit, som en sangskriver vil bruge til at skabe en unik kontrast til resten af sangen.

Broen er et afsnit, der tilføjer et nyt og musikalsk anderledes afsnit til sangen og normalt fungerer som et nødvendigt skift eller en udvikling for lytteren.

Der er ingen regler for, hvor man skal placere broen i forhold til sangens struktur, men i popmusik er det mest almindeligt at placere den efter andet omkvæd. Lytteren har allerede haft mulighed for at høre og vænne sig til versene og omkvædene, og de er klar til noget nyt.

En bro skal stå i kontrast til de andre dele af sangen - denne kontrast kan komme fra et dynamisk skift, et melodisk skift, et tonalt skift eller endda et skift i toneart. Denne del af sangen skal være i stand til at binde (eller "bygge bro") til din sangs historie og samtidig tilføje en ny følelse til den.

Hvordan du skriver og bruger din bridge, er op til dig og din egen kreativitet - og når du først har disse tips og tricks i din værktøjskasse, kan du bruge dem til din fordel!

1‍0 måder at skrive en god bro til din sang på

  1. Introducer et nyt melodisk hook
  2. Lav et dynamisk skift
  3. Indsæt en god gammel nøgleændring
  4. Find frem til den rette placering
  5. Brug forskellige tekster
  6. Gå efter en solo i stedet
  7. Skru op for tempoet
  8. Skift rytmen ud
  9. Skift det ud med en ny akkordprogression
  10. Bryd reglerne

1. Introducer et nyt melodisk hook (eller flere melodiske hooks)

Vi ved alle, at nogle af de bedste popsange er kendt for deres ubestrideligt iørefaldende hooks, der sætter sig fast i hovedet og får dig til at vende tilbage efter mere.

For det meste findes hovedhooket i omkvædet eller introduceres først som et instrumentalt eller tekstløst hook i introafsnittet. Men du kan også bruge hooks som en god måde at skabe en interessant musikalsk bro på.

En af de bedste popsange (efter min mening), der er kommet ud denne sommer, er Katy Perrys 'Never Really Over'. Denne sang rammer dig med det ene hook efter det andet, og det mest fremtrædende er omkvædet. Når sangen kommer til broen, ændrer akkorderne og dynamikken sig slet ikke, men hun introducerer endnu et hook, der holder os engagerede.

Det første markante skift i dette bridge hook er rytmen. Perry skifter fra omkvædets tunge 16-talsrytme til en rytme, der føles mere som en kvart-triol, hvilket giver broteksten mere luft og lader sangens følelser synke mere ind ("thought we kissed goodbye, thought we meant this time was the last").

Hook'et efterfølges også af en gentagelse af en tekst fra pre-chorus ("I guess it's never really over"), men sangteksten har nu fået en ny melodi. Det binder dette afsnit fint sammen med de andre afsnit og bringer en velkendt tekst tilbage, samtidig med at det giver lige præcis nok af et skift til at holde tingene interessante.

Endelig, for at binde det hele sammen, bringer hun broens hook tilbage en sidste gang efter det sidste omkvæd for at afslutte sangen. Det er meget effektivt at skrive broer på denne måde, fordi man ikke bare ser på broen som en enkeltstående del af sangen, men som et integreret hook, der er med til at gøre sangen til det, den er.

2. Foretag et dynamisk skift

Enhver sang, uanset om den har en bro eller ej, bør indeholde skift i dynamik. Ordet dynamik refererer til lydstyrken af sektioner, fraser og toner i et stykke musik.

Et dynamisk skift i et afsnit af en sang kan gøre det højere eller blødere end det foregående eller følgende afsnit. Det skaber en bue i din sang og hjælper med at formidle de følelser, du gerne vil udtrykke til din lytter.

Et dynamisk skift eller flere dynamiske skift kan placeres hvor som helst i din sang, afhængigt af hvor du som sangskriver føler, at det giver mening, men hvis du leder efter en måde at udvikle din bridge på, er dette et godt sted at starte.

Hvis du har en højenergisk sang med lag af synths og pulserende trommerytmer, så prøv at lade din bro falde dynamisk med kun klaver og vokal eller en mere afdæmpet produktion. Hvis du har en blød klaverballade, så prøv at give den gas i broen med drivende rytmer og kraftfuld vokal.

Et godt eksempel på en dynamisk skiftende bro findes i Fifth Harmonys "Sledgehammer" (skrevet sammen med superstjernen og sangskriveren Meghan Trainor). Omkvædet eksploderer med kraften fra alle fem vokalister, der synger på én gang, sammen med tunge synthesizere og EDM-inspirerede trommeslag.

Når vi er nået til slutningen af andet omkvæd, har vi brug for en eller anden form for skift for at give lytteren en pause fra den intense høje energi i de første 2 minutter og 30 sekunder. Sangskriverne løser dette ved at udføre et fantastisk dynamisk skift i broen.

3. Indsæt en god gammel nøgleændring

Lad os være ærlige - alle elsker et godt toneskift. Ja, de kan være overdrevne, men når du udfører dem korrekt, kan du bogstaveligt talt løfte din sang op og gøre dine lyttere begejstrede! Toneartsskift i popmusik går oftest et halvt eller et helt trin opad - men igen, der er ingen regler.

Poplegenden Whitney Houston brød normen ved at modulere 3 halve trin ned fra Gb til Eb i sit hit "How Will I Know". Og der er masser af sange, der skifter til relativ dur eller relativ mol eller tager et venstresving til en helt anden toneart.

En fremragende modulerende bro at lytte til for at få inspiration er Taylor Swifts "Getaway Car". Sangen starter i C-dur og bliver der i de første to vers og omkvæd, men modulerer så et helt trin op i broen til D-dur.

Det er en spændende overraskelse for lytteren - ikke bare hører vi en ny toneart, men vi hører også nye melodier og tekster. Broen introducerer perfekt sangens plot twist, der sætter scenen for det sidste omkvæd, som også er i denne nye toneart.

Det fantastiske ved dette store toneartsskifte er, at det er nyt for lytteren, men også udført på en lidt subtil måde. Man kan høre, at noget er anderledes, men det er ikke umiddelbart indlysende, at der er tale om en modulation. Swift bruger ikke denne ændring som en sidste udvej, fordi hun ikke har andre måder at gøre tingene interessante på - hun bruger den kun til at tjene sangen på den måde, den har brug for.

Det er en god tommelfingerregel, ikke kun for broer og toneartsskift, men for alle sangelementer generelt. Indsæt ikke bare noget underligt/cool/anderledes for sjov - tilføj det, fordi det rent faktisk vil gøre din sang bedre.

4. Find på den rigtige placering

Du skal finde ud af, hvilken del af din sang der har mest brug for broen. Du kan beslutte dig for vers, omkvæd, vers, omkvæd, bro, omkvæd. I dette format bruges broen til at skabe forandring i det, der ellers ville være dobbelt omkvædsmonotoni.

Du kan også vælge at bruge AABA-formatet, som er vers, vers, bro, vers. Det er et traditionelt sangformat, som ofte blev brugt i popmusik eller country fra før 1960'erne.

Ideen her er at eksperimentere og finde ud af, hvor broen passer bedst.

5. Brug forskellige tekster

Mens broen giver sangskrivere mange unikke muligheder, er chancen for at bevæge sig i en anden retning lyrisk set en af de vigtigste. Du kan give lytterne et andet perspektiv med din bro eller give dem en afslutning på noget, du ikke har uddybet i versene.

Broer kan bruges til at uddybe den følelsesmæssige forståelse eller udtrykke helt nye følelser.

Når du bruger forskellige tekster, kan du også overveje at synge i et andet stemmeleje eller en anden placering af stemmen. Gå i falset, spring en oktav op eller ned, eller planlæg at bruge harmonier under indspilningen.

Husk, at det er kontrasten, du går efter.

6. Gå efter en solo i stedet

I stedet for at skrive en vokalbro med en ny tekst, kan du overveje at bruge den til en instrumental solo. I en rocksang vil det typiske træk være en guitarsolo. Men det hele afhænger af sangens kontekst, og hvad den beder om. En blød jazz- eller folkemelodi kan have gavn af en klaversolo, mens et popnummer kan have gavn af en synthesizersolo.

Det er stadig en god idé at overveje forskellig instrumentering, så du kan opbygge spænding.

7. Skru op for tempoet

Det kan være ret udfordrende at ændre tempoet i en sang, især hvis du ikke kan gøre det naturligt og samtidig bevare det groove og flow, som lytteren er kommet ind i. Hvis du beslutter dig for at ændre tempoet, skal du sikre dig, at du kan vende tilbage til det oprindelige tempo på en problemfri måde.

I stedet for at gøre sangen hurtigere eller langsommere med et bestemt antal takter, kan du overveje at gå i halv- eller dobbelttakt. Disse ændringer er meget nemmere og forstyrrer ikke sangens flow så meget.

Du kan også overveje at ændre taktarten i stedet for tempoet for at skabe kontrast.

8. Skift rytmen ud

I stedet for at ændre på tempoet eller taktarten kan du overveje at ændre på rytmen.

Lad os sige, at du har din lilletromme på 2'eren og 4'eren gennem hele sangen, hvilket skaber en disco-lignende rytme. Du kan overveje at fjerne lilletrommen fra 2'eren og beholde den på 4'eren i broen for at give lytteren en halvtidsfornemmelse.

Det skaber ikke kun kontrast til din bro, men det ændrer også energiniveauet, så der opstår spænding og forløsning til den eventuelle tilbagevenden.

9. Skift det ud med en ny akkordprogression

En af de enkleste og mest effektive måder at skabe kontrast på i en bridge er ved at ændre på akkordforløbet. Når du skifter til en ny akkordprogression, er det måske ikke nødvendigt at ændre instrumentation eller dynamik.

Du kan overveje at gå fra en dur-klingende akkordprogression til en mol-klingende akkordprogression eller omvendt.

10. Bryd reglerne

Når det gælder sangskrivning, er der ingen faste regler. Hvis en bro ikke føles rigtig, skal den ikke med. Der er ingen grund til at forsøge at nå frem til noget, hvis det føles unaturligt eller malplaceret.

Eksperimentér og se, hvor dit hjerte fører dig hen. Det kan være til et uventet sted, og det er en god ting!

Har alle sange brug for en bro?

Det er ikke nødvendigt at have en bro i din sang, hvis du ikke føler, at den har brug for det. Sangskrivere bruger ofte broer til at forbedre eller udvide deres sange og tilføje et unikt element til sangens energi. Hvis du ikke kan finde en måde, hvorpå du naturligt kan forbedre din sang eller forny interessen med en bro, kan du overveje slet ikke at have den.

Hvorfor skal man tilføje en bro i en sang?

Hvad angår argumentet om at tilføje en bro til en sang, skal man huske, at en bro tjener mange vigtige formål. Det er også værd at bemærke, at forskellige genrer bruger broer på forskellige måder, som alle har til formål at højne lytterens oplevelse.

Her er et par måder, hvorpå en bridge kan forbedre din sang:

  • Giver spænding og frigørelse
  • Tilføjelse af tonal og akkordisk variation
  • Tilvejebringelse af et dynamisk skift
  • Opbygning af forventning med et skift i energi
  • Viser nye tekster og instrumentering
  • Opdeling af gentagne sangafsnit
  • At give sangen en afslutning eller en unik retning
  • At genvinde lytterens opmærksomhed

Hvis din sang begynder at føles lidt ensformig, kan du overveje at tilføje en bro for at bryde tingene op. Ikke alene kan en god bro være en fornøjelse at lytte til, men den kan også give lytteren mere spænding, når du kommer til det sidste omkvæd.

Hvor lang skal en bro være i en sang?

I gennemsnit vil en bro i en sang være alt fra 4 til 8 takter. Traditionelt ville sangskrivere omtale broafsnit som "midterste 8"-afsnit. Grunden til dette kælenavn var, at broen normalt forekommer i midten af sangen i omkring 8 takter.

Hvor mange broer skal en sang have?

Typisk vil sange kun have én bro. Det betyder ikke, at en sang ikke kan have mere end én bro. Men hvis din sang har to eller flere broer, kan du kalde dem overgange eller mellemspil.

Hvis du beslutter dig for at bruge to broer, er det afgørende, at du fastholder lytterens interesse ved at have et afventende musikalsk rum bag broens dør. Hvis din bro ikke fører nogen steder hen, risikerer du at forvride den musikalske struktur til et punkt, hvor der ikke er nogen vej tilbage.

Kan en bro være i slutningen af en sang?

Hvis afsnittet ligger i slutningen af sangen, ville man ikke kalde det en bro. En bro forbinder to dele af en sang. For det meste vil broen bringe dig tilbage til omkvædet Enhver del af en sang i slutningen er et tag eller en outro.

Hvad er forskellen på vers, omkvæd og bro?

Vers og omkvæd gentages typisk i løbet af sangen. Mens omkvædet normalt gentager det samme hook igen og igen, vil teksten til verset ændre sig. Broen derimod kommer én gang og bruger en helt anden musikalsk idé end både verset og omkvædet og fungerer som en overgangsdel af sangen.

Er bridge og pre-chorus det samme?

Selv om broen og omkvædet er forskellige dele af sangen, har de ligheder. For det første bruger de begge typisk melodier, der er forskellige fra versene og omkvædene. Oftest vil teksterne også være forskellige.

Grunden til, at vi skelner mellem broen og omkvædet, er, at de har forskellige formål.

Før-omkvædet er beregnet til at skabe en overgang fra verset til omkvædet. Det er typisk meget kort, meget ofte kortere end 4 takter. Broen skal midlertidigt føre sangen i en ny retning.

Hvad kommer der efter broen i en sang?

Oftest kommer der et vers eller et omkvæd efter broen. Ideen med en bro er at give lytteren noget anderledes, som til sidst vender tilbage til sangens motiv.

Sådan bruger du en bro i AABA-format

B-sektionen i AABA-formatet er broen, mens A-sektionerne er versene. Titlen eller hooket i dette format er typisk placeret i slutningen af hver A-sektion. Broen kommer en gang efter et par vers, før der kommer et sidste vers til sidst.

Denne form for sangskrivning var meget populær i den traditionelle popmusik fra 1960'erne og frem.

Sådan bruger du en bro i vers/korus/bro-format

Broen i en vers/omkvæd/bro-sang fungerer som et følelsesmæssigt eller stilistisk skift. Det er meningen, at den skal adskille sig melodisk fra verset eller omkvædet og give lytteren noget nyt at nyde. Verset sætter det overordnede tema op, mens omkvædet indeholder motivet eller hovedbudskabet. Broen er der for at bryde temaet op, før det vender tilbage.

Kan en guitarsolo være en bro?

Ofte vil en guitarsolo (eller en instrumental solo af enhver art) blive brugt i stedet for en traditionel bro. Bridgeafsnittet kan også forekomme før eller efter en solo.

3 gode eksempler på en bro i en sang

Lille løvemand - Mumford & Sons

Denne moderne klassiker ændrede folkemusikkens plads i popverdenen for altid. Med nogle af de mest mindeværdige "ahh'er" i historien og harmonier, der syntes at bygge sig op for evigt indtil slutningen, er det voldsomme crescendo det, der drev denne bro til berømmelse. Du kan høre den samme metode overalt i organiske folk- og rocknumre nu, fra Fleet Foxes til 30 Seconds to Mars og meget mere.

Finesse (Remix) - Bruno Mars Feat. Cardi B

Et andet klassisk eksempel på en hiphop- eller RnB-bro kommer fra Cardi B's "Finesse"-remix. Det er et lidt skævt romantisk mellemspil, hvor de to sangere taler om deres kærlighed til hinanden. Den slags broer er ekstremt populære i duetter eller andre sange, hvor der er en anden sanger med.

Man kan høre det samme i sange som "The Girl is Mine" af Paul McCartney og Michael Jackson og "Just Give Me a Reason" af P!nk og Nate Ruess.

Kærlighed på toppen - Beyonce

"Love On Top" er et godt eksempel på, hvordan man kan erstatte tekst- eller progressionsskift med toneartsskift. Faktisk er der fire toneartsskift i løbet af "broen", som er der for at understrege, at hendes kærlighedsinteresse er hendes topprioritet. Nogle gange er et godt skift i toneart alt, hvad du behøver for at give lytteren kontrast.

Skriv din næste sangbro

Det kan være skræmmende at skrive en bridge, men jo mere du øver dig, jo bedre bliver du! Når du bliver frustreret eller får en skriveblokering, mens du skriver en bridge, så tag et skridt tilbage og husk, at din bridge ikke behøver at have fire toneartsskift og en milliard nye hooks for at være god.

Selv de mest enkle broer kan være de bedste. Nogle sange har ikke engang en bro - og det er også helt i orden.

Bliv ved med at arbejde på din sangskrivning og bridge-skrivning med disse taktikker, og du vil tage din sangskrivning til et helt nyt niveau!

Giv dine sange liv med professionel kvalitetsmastering på få sekunder!