Har du nogensinde fået "kuldegysninger", mens du har lyttet til musik? Det kan være forårsaget af harmoni. Harmoni er en af de mest lydmæssigt behagelige dele af musikken, som gør det værd at lytte til dine yndlingssange. Men hvad er harmoni i musik? Og hvordan kan du genskabe denne teknik i din musik?
Vi besvarer alle disse spørgsmål og flere til nedenfor. Lad os dykke ned i harmoniernes magi!
Hvad er harmoni i musik?
Så hvad er harmoni egentlig? Du forstår sikkert harmoni intuitivt, selv uden kendskab til musikteori. Det skyldes, at harmoni simpelthen er to eller flere toner, der spilles på samme tid i musikken. Uanset om du kan lide klassisk musik eller popmusik, er du sikker på at finde masser af eksempler på harmoni.
De to eller flere toner behøver heller ikke nødvendigvis at lyde "behagelige". Men generelt set bruger musikere harmoniteoretiske principper til at skabe konsonante akkordprogressioner, der lyder behagelige for de fleste lyttere.
Mens nogle mennesker måske er i stand til at finde ud af harmonier til en bestemt melodi intuitivt, er der måder, hvorpå du manuelt kan finde ud af harmonier, som vi vil dykke ned i nedenfor. For at skabe harmonier er du nødt til at øve dig musikalsk, men med tiden vil det blive en naturlig ting at skabe disse tonale relationer.
De vigtigste elementer i harmoni
Harmonier er sammensat af et par nøgleelementer. Her er nogle af de grundlæggende musikteoretiske begreber, der udgør grundlaget for tonal harmoni.

Nøglesignatur
Tonearten bestemmer, hvor mange dybe eller flade toner der er i en bestemt familie af toner, som vises øverst på nodearket. En sangs toneart bestemmer typisk akkordforløbet sammen med dur-treklangen eller mol-treklangen, som er afgørende for at skabe intelligente harmonier.
Generelt betegner en molltoneart en sang med en mere trist eller mystisk tone, mens en durtoneart har en gladere, mere optimistisk tone. Tonearter indeholder også skalaer, som er særlige måder at spille toner på inden for en toneart. Ofte er tonerne i en dur- eller molskala et godt udgangspunkt for at skabe harmonier.
Tonal distinktion
De fleste gode harmonier bygger på en god melodi. For at skabe lydmæssigt behagelige intervaller og interesse i en komposition er det vigtigt at have en tonal forskel eller hørbar adskillelse mellem forskellige toner.
Konsonant vs. dissonant
Harmonier er sammensat af konsonante og dissonante lyde. Typisk føles en konsonant harmoni åben, lydmæssigt behagelig og drejer sig om de samme toner, som er skitseret i en sangs akkordprogression. Konsonante akkorder er nemme at lytte til og dukker op overalt i moderne musik.
Dissonante harmonier er på den anden side meget spændingsfyldte og kan have en slående, til tider ubehagelig fornemmelse afhængig af sammenhængen. Dissonante akkorder hører måske mere hjemme i gyserfilmmusik end i radioen, men de er bestemt værd at forstå.
Harmonisk ændringshastighed
Den hastighed, hvormed sangen skifter fra en akkord til en anden i en musikalsk komposition, kan i høj grad påvirke dine harmoniske muligheder. I det meste populære vestlige musik skifter akkorden hver takt eller hver anden takt.
Instrumentharmonik
Forskellige instrumenter bidrager med forskellige harmoniske strukturer afhængigt af deres klang og tonekvalitet. For eksempel kan en basguitar hjælpe med at fremhæve tonikaen i en durakkordprogression for at bevare strukturen i sangen.
Modulation
Modulation opstår, når en komposition bevæger sig væk fra sangens oprindelige toneart. Denne toneartsændring kan være med til at angive et skift i musikken og vil også ændre harmonierne i et nummer.
Rytme
En stor del af den harmoniske frasering har at gøre med den rytme eller hastighed, hvormed en melodilinje udføres. En harmoni kan have samme rytme som melodilinjen for at få en mere subtil effekt eller en helt anden frasering for at få en ekstra kontrast.
Akkordprogression
Akkordforløbet i en sang har stor indflydelse på konsonantharmonierne i sangen. Harmoni involverer akkorder, da de stærkeste toner i en dur- eller moltoneart typisk drejer sig om de dominerende akkorder i en komposition. Hvis du har svært ved at skabe harmoni i et bestemt stykke, kan du prøve at følge tonerne i den etablerede akkordprogression.
Historien om tonal harmoni i musikken
Harmoni stammer fra et græsk ord, der betyder en samling mellem plankerne på et skib eller en sammenføjning af disse planker. Græsk musik integrerede praksis med at synge flere melodier på én gang gennem pythagoræisk eller aristoksensk harmonisk struktur.
Forskellige kulturer lægger vægt på forskellige harmoniske strukturer. For eksempel lægger sydasiatisk kunstmusik vægt på en åben kvint eller kvart, der forbliver på den samme tone. Den tidlige vestlige religiøse musik havde derimod parallelle perfekte intervaller, som har fundet vej til den vestlige musiktradition i dag.
En ting er sikkert - harmoni påvirker helt sikkert den måde, vi strukturerer musikken på som helhed.
Eksempler på harmoni i musik
Der er masser af eksempler på musikalsk harmoni i alle genrer af østlig og vestlig musik, især fordi selv unison sang betragtes som harmoni. Her er et par almindelige eksempler på harmoni, som du måske kan genkende:
- The Beach Boys: The Beach Boys er kendt for at synge omfattende harmonier. Lyt til en hvilken som helst af deres sange, og du vil opdage, at hver stemme består af en anden harmoni.
- Imogen Heap: Sangerinden og produceren Imogen Heap udnytter harmoniseringen i "Hide and Seek".
- Fleet Foxes: Dette alternative band er kendt for stramme instrumentale harmonier, der bidrager til deres noget middelalderlige lydbilleder.
Harmoni og akkordklassifikation
I vestlig musik er der tre forskellige typer akkorder i en progression, som bestemmer styrken af melodier og harmonier.
Tonic
Tonika-akkorder er normalt hovedakkorden i et forløb. Det er her, akkordforløbet føles mest stabilt.
Dominerende
De næstvigtigste akkorder er dominant-akkorderne. Disse akkorder er bygget på 5. grad af en bestemt skala.
Overvejende
Dominantakkorder bruges til at bygge bro over den harmoniske kløft mellem tonika- og dominantakkorder.
Hvad er de forskellige typer af harmoni?

Harmoni kan opdeles i tre hovedkategorier. Her er alt, hvad du har brug for at vide om de forskellige typer af harmoni.
Diatonisk harmoni
Diatonisk harmoni refererer til musikharmoni, hvor alle toner og akkorder kan spores tilbage til en enkelt dur- eller molskala.
Ikke-diatonisk harmoni
Ikke-diatonisk harmoni ligner diatonisk harmoni, da den for det meste drejer sig om en sangs centrale skala. Men ikke-diatonisk harmoni introducerer også toner uden for tonika-akkordstrukturen, hvilket kan skabe spænding og gøre en melodisk frase mere interessant.
Atonal harmoni
Atonal harmoni ser helt bort fra tonearter og betragter alle tolv halvtoner som lige vigtige i enhver lydstruktur. Akkordformer påvirker ikke denne type harmoni, som omfavnes af mere eksperimenterende musikbevægelser som free jazz.
Forskellen mellem åbne og lukkede harmonier
Begreberne åben og lukket i forhold til harmoni beskriver, hvor tæt hver tone er inden for en streng i tonal musik. I tæt harmoni er alle tonerne så tæt på hinanden som muligt. Akkorder i åben position er meget mere spredte, så tonikaen kan være mere end en oktav væk fra de to andre toner i en akkord.
En åben harmoni kan hjælpe med at skabe en mindre dissonant akkordstruktur ved at skabe mere plads i det soniske rum til en sødere lyd.
Hvad er underforstået harmoni?
En underforstået harmoni består af nøgletoner inden for en bestemt akkordstruktur, som er i stand til at identificere en bestemt akkord, uden at alle noder spilles eksplicit. Da forskellige musikinstrumenter kun kan spille én tone ad gangen, kan implicit harmoni i tonal musik kompensere for manglende dele.
Lad os tage C-dur-treklangen som eksempel: Typisk vil en C-dur-treklang have tonerne C, E, G. Men hvis du spiller tonerne "C" og "G" i C-dur, vil dine ører stadig kunne identificere dur-akkordstrukturen uden den lille terts "E". Implicitte harmonier er meget udbredte i jazzverdenen, men de kan findes i en lang række forskellige musikformer.
Sådan skriver du harmoni
At skrive harmonier er en fremragende øvelse, som vil forbedre dine evner som musiker som helhed. Her er en nem køreplan, hvis du ikke ved, hvor du skal begynde.
- Find din melodi først. For at skabe harmoni har du brug for en melodi til at begynde med. Skriv din melodi, før du går videre til din harmoniske linje.
- Eksperimentér med et instrument eller din stemme. Nogle gange kan harmoni skabes gennem improvisation. Se, om det giver harmoni at spille eller synge hen over din melodi.
- Brug akkorder som inspiration. Hvis du er i tvivl, så kig på tonerne i dine dominantakkorder. Almindelige intervaller i dominantakkorder som perfekt 4. og perfekt 5. kan skabe fantastiske harmonier til din melodi.
- Byg videre på en skala. At bruge en skala er en anden måde at lave stærke diatoniske harmonier på. Tag en skala og lav en anden melodilinje med separate toner som din harmoni.
Tips til at synge harmonier
Her er nogle hurtige tips til at synge harmonier, hvis du lige er kommet i gang.
- Syng i en gruppe. Kæmper du stadig med at forstå, "hvad er harmoni i musik"? I så fald kan det at synge i kor hjælpe dig til bedre at forstå lagdelingen af forskellige melodier. At være med i et kor er en god harmonisk øvelse og vil hjælpe dig med at stemme dine ører med regelmæssig øvelse.
- Brug musikinstrumenter som hjælp emiddel. For at skabe præcise harmoniske intervalspring er det en god idé at bruge et musikinstrument til at spille harmonien, før du synger den. Det er meget nemmere at synge i tonearten, når du spiller den samme tone på din stemte guitar eller dit klaver.
- Lyt kritisk til harmonier i musikken. Når du spiller akkorder eller tilfældigt lytter til musik, så prøv at lægge mærke til harmonierne. Det er god praksis at forsøge at identificere de enkelte dele, hvilket igen kan hjælpe dig med at synge stærkere enkelte dele.
- Øv dig i at skabe og skrive harmonier. Der er ingen erstatning for øvelse! Tag dig tid til at skrive både åbne og lukkede harmonier. Øvelsen i manuelt at arbejde med harmonier vil gøre det lettere for dig at synge og forstå musikteorien bag harmonier.

Ofte stillede spørgsmål om Harmony
Har du stadig svært ved at forstå begrebet harmonier? Vær ikke bange! Her er nogle ofte stillede spørgsmål og svar, der kan udvide din forståelse.
Hvordan finder jeg harmonierne i en sang?
Harmonier er teknisk set bare mere end én tone, der spilles samtidig. Når det er sagt, drejer nogle af de mest lydmæssigt behagelige harmonier sig om en sangs dur-tonikaakkord. Tag grundtonen i tonearten og spil 3. og 5. tone i durskalaen.
Hvordan identificerer du harmoni?
Når der spilles mere end én tone på samme tid, er der tale om harmoni. For at identificere harmoni skal du kigge efter toner, der synges uden for hovedmelodien. Ofte kan du finde harmonier i foromkvædet og omkvædet i sange, selvom det ikke altid er tilfældet.
Hvad er forskellen på melodi og harmoni?
Harmoni er baseret på en melodi. Melodien er den tonale hovedfrase i en sang, mens harmonien tjener til at supplere melodien med forskellige toner. Med hensyn til forskellige typer sang synges melodien ofte af sopransangere, mens altsangere i de fleste tilfælde overtager harmonien.
Hvad er forskellen på rytme og harmoni?
Harmoni har at gøre med den tonale information i en sang i forhold til melodien. Rytme taler om kadencen eller den måde, hvorpå en melodisk frase udtrykkes af en sanger eller instrumentalist. Harmoni og melodi kan have lignende eller helt forskellige rytmer afhængigt af sangens behov.
Hvad er forskellen på harmoni og kontrapunkt?
Kontrapunkt refererer til den praksis, hvor man skaber en enkelt melodisk frase ved at bruge mere end én stemmeføring, som regel baseret på en harmonisk struktur. Harmonier er på den anden side blot flere toner, der spilles på samme tid for at understøtte en eksisterende komplet melodi.
Hvad er tostemmig harmoni i musik?
Todelt harmoni betyder, at nogen synger en melodi, og så synger den harmoniske stemme inden for den eksisterende akkordstruktur eller på samme nodebillede som melodilinjen. Todelt harmoni er ret almindeligt på grund af sin enkelhed og lydmæssigt behagelige lyd.
Kan man have harmoni uden melodi?
Du kan have harmoni uden en tydelig melodi - Da harmoni bare er mere end én tone, der spilles på samme tid, bruger selv en akkordprogression i princippet harmoni. På den måde bruger praktisk talt al musik en eller anden form for harmoni uanset genre og æra.
Er trommer melodi eller harmoni?
Trommer er ikke nødvendigvis en melodi eller harmoni - de er mere en rytmisk del end noget andet. Selv om det er rigtigt, at trommer kan have forskellige toner, er de kendt for at bære melodisk information for at skabe melodi eller harmoni.
Er harmoni en akkord?
Harmonier er ikke nødvendigvis en akkord (de er mere fleksible), men en akkord er altid en harmoni, da harmoni simpelthen er flere forskellige toner, der spilles på samme tid. Harmonier er normalt bygget op omkring en bestemt akkordstruktur i forhold til melodien.
Er det nemt at harmonisere?
At harmonisere kan være en udfordring for enhver nybegynder, ligesom enhver anden færdighed. Når det er sagt, kan det blive en selvfølge, når man har øvet sig nok. At lære at spille akkorder og improvisere over en melodi kan gøre det lettere for dig at harmonisere intuitivt.
Kort sagt er harmoni i musik to eller flere toner, der spilles på samme tid. Selv om dette koncept ikke er superkompliceret, kan det gøre en enorm forskel i kvaliteten af dine sange og mix. God fornøjelse med at indarbejde harmonier i din musik!