Muusikaga aktiivselt tegelevatest inimestest on DJ-d kõige enam keskendunud oma publikule. See on värskendav tõsiasi, arvestades, et osa 20. sajandil loodud muusikast oli inimkogemusest üsna lahutatud, nii et muusikaarmastajad (põhimõtteliselt kogu maailm) on selle tõeliselt meisterliku kunstnikutöö populaarsuse tõusuga tohutult võitnud.

Soov saada DJ-ks on seega otseselt seotud sooviga saada osa stseenist, kogukonnast. Olenemata sellest, kas ta mängib oma muusikat või ainult teiste tehtud muusikat, dj töötab selle nimel, et luua ja säilitada atmosfääri, teenides õilsat eesmärki ja mõjutades otseselt peo üldist atmosfääri.

Sõltumata sellest, kas riistvarapõhine või täielikult DJ-tarkvaral põhinev (kusjuures viimane on eelkõige vähem kogenud inimeste jaoks), ei ole kahtlust, et käsitöö ainus eesmärk on puudutada kohalviibijate südant. Kunstivorm, mis on inspireeritud inimestest ja arendatud inimeste jaoks. Lihtsalt ilus!

Klubi

Pole ime, et kõik DJ-ga seonduv algatatakse "klubis". Kuigi ka raadio-DJ-d võivad olla inspiratsiooniallikaks, on DJ-oskused paremini demonstreeritavad ja tõendatavad peol.

Ja kuhu mujale kui kohalikesse klubidesse (vähemalt alguses) DJ-de esinemisi vaatama minna. Muidugi võiks lihtsalt minna YouTube'i ja vaadata mõnda kusagil festivalil salvestatud setti. Aga kuidas oleks, kui kogeda rahvast? Kas see ei ole oluline?

Ambiente

Rahvas ei ole mitte ainult oluline, vaid teatud mõttes on see olulisem kui muusika ise. Sest kogenud DJ reageerib sellele, mis tema ees on, ja publik omakorda premeerib pingutust vastavalt.

Helikvaliteet on kindlasti tipptasemel, kuid sellest ei piisa, et lihtsalt muusikat mängida, sest publik on seal selleks, et mõnusalt aega veeta. Kontsertidel mängimisel on siis DJ jaoks sotsiaalne külg, mis erineb oluliselt (näiteks) kaasaegse klassikalise muusika kontserdist.

Folk

Klubide külastamine inspireerib inimesi, kes jagavad sama kirge, omamoodi "oma liigat" tegema. Pole siis ime, et DJ-entusiast kohtub teiste erineva oskustasemega DJ-dega ainuüksi kohalikke klubisid regulaarselt külastades.

Mõnikord toob lihtsalt järgmise loo äraarvamine ideid, kuidas miksida lugusid, mida varem ei peetud miksitavaks (vähemalt antud järjestuses ja kontekstis). Lihtsalt nende mõtete ja ideede jagamine klubis kohatud inimestega loob toreda aluse, nurgakivi, mille põhjal saab hakata uurima ja arendama vajalikke DJ-oskusi.

Žanr(id)

Inimestel on mõnikord alguses žanrilised eelistused, mis on justkui kivisse raiutud. Loomulikult on hea, kui on eelistusi, kuid moodsaid DJsid nimetatakse "moodsaks", sest nad on säilitanud avatud meeled. Muusikatootmine kaotab piirid ja laiendab juba teadaolevat. DJ-d peaksid alati järgima.

Kuulata, mis toimub mujal (nagu ka teistes žanrites), on DJ-ks saada sooviva inimese jaoks väga oluline. Uudishimu on hindamatu harjumus iga DJ jaoks, sõltumata tema kogemustasemest. See on sõna otseses mõttes vahe edusammude ja stagnatsiooni vahel.

Valige

Eespool öeldu ei tähenda, et ei peaks žanri valima; lihtsalt valimine ei tohiks tähendada dogmatiseerimist. Nii nagu (ütleme) klassikalise muusikateooria tundmine ei mõjuta inimese potentsiaali ja arusaamist erinevate muusikastiilide puhul.

Võib öelda, et DJ ülesanne on lugusid segada. Noh, see kõlab nagu jäämäe tipp, mille põhjas seisab žanrivalik. Et saada DJ-ks, tuleb siis jäämäe alusest üles ehitada ja siis selle tippu ronida.

Mitte isoleerida

Teine oluline punkt žanri kontekstis on see, et inimene võib valida mitu žanri oma peamiseks eelistuseks. Selles mõttes ei ole midagi, mis aeglustaks protsessi või muudaks algajate DJ-de õppimiskõverat. Kui teile meeldib kaks või enam žanri, võite julgelt tantsupõrandale minna ja ennast kõigepealt välja lüüa.

Võib öelda, et digitaalne muusika on omamoodi "žanr". Seega pole ime, et žanrid on omavahel tihedalt seotud. Lõppude lõpuks on žanri ja alamžanri mõiste kasutusele võetud selleks, et hõlbustada mõistmist, mitte eraldada ja isoleerida mõjutusi.

Muusikaraamatukogu

Enne DJ-tööga alustamist on kindlasti vaja hankida muusikakogu (mida nad ilma selleta ikkagi segaksid). Võimalusi on palju ja need sõltuvad kohati sellest, millise(te) žanri(de) DJ valis või milliseid stseene ta ise valib.

Muusika kui kunstivorm ei ole fikseeritud nagu riistvara. Isegi DJ-tarkvara uuendatakse regulaarselt, kuigi DJ-l on soovitav vähemalt mõnda aega jääda oma algse valiku juurde. Raamatukogu seevastu vajab pidevat uuendamist.

Oma muusika?

Muidugi. Aga mitte tingimata; pidagem meeles, et DJ-ks olemine ei ole sama, mis produtsendiks olemine. Muusika produtseerimine võib järgneda koos DJ-leminekuga, kuigi see ei ole vajalik järg sellele, kes lihtsalt tahab saada DJ-ks.

Seetõttu on hea, kui DJ-huviline lisab DJ-muusikakogusse oma muusika. Siiski ei tohiks sellel olla eriline koht ega domineerida mingil moel. Pidage meeles: see on seal ainult selleks, et suurendada nii DJ kui ka publiku elamust.

USB-ketas

Tänapäeval on palju lihtsam saada kätte DJ-tööks vajalikku muusikat ja/või proove. Valikud on piiramatud, alates oma muusikast kuni täiesti tasuta laos olevate proovide kaudu kuni üsna odavate DJ-poolideni, mis on saadaval internetis igakuise tellimuse eest.

Lihtsalt laadige alla ja pange vajalik USB-kettale ning raamatukogu on valmis. Jällegi: võid vabalt luua muusikat ja lisada oma lugusid komplekti. Lihtsalt ärge tundke end kohustatud seda tegema.

Füüsilised koopiad

Paljud DJ-d on nostalgilised selle suhtes, mida ma armastan nimetada "tagasi-taha-kroonikaks". Olgu tegemist hiphopi, house-muusikaga või isegi elektroonilise tantsumuusikaga, kvalifitseeritud DJ (eriti see, kes on tegutsenud aastakümneid) eelistab kohati vinüülplaate või CD-d.

On ütlematagi selge, et füüsilised muusikaplaadid on suurepärased ja neil on asendamatu koht DJ-de ajaloos. Kuid füüsilise muusikakogu aktiivne kasutamine DJ-tööks võib olla eelarve (ja, julgen lisada: ka selja ja selgroo) jaoks nõudlik.

Käiguvalikud

See, millist varustust inimene valib, sõltub tavaliselt tema oskuste tasemest. Algaja DJ valib tavaliselt kontrollerid, samas kui kogenud DJ eelistab tavaliselt CD-decke või isegi plaadimängijaid. Loomulikult mängib rolli ka eelarve.

Alates USB-kettast, sülearvutist (telefonist, iPadist...) kuni midi-kontrolleriteni, igal vidinal on oma roll ja eesmärk, aidates kaasa DJ-õppe omandamisele. Õnneks, erinevalt varustuse tootmisest, mille uuendused ei lõpe kunagi, jõuab DJ tavaliselt ühel hetkel goldilocks tsooni.

Sülearvuti ja DJ tarkvara

Algaja võib alustada teekonda lihtsalt sülearvuti, mõne tasuta tarkvara ja põhiliste DJ-seadmetega. Magamistoas tegutsev DJ, kellel on tõesti rahalised raskused, võib esialgu olla sunnitud sellisele lähenemisele. Paraku; see ei ole põhjus taganemiseks!

DJ-tarkvara puhul on saadaval palju võimalusi. Mõned DJ-tööriistad on tasuta, kuigi enamik kommertstarkvara ei ole ka liiga kallis. Vaadake Traktor, Virtual DJ või Serato (kui nimetada vaid mõned).

DJ tekid ja plaadimängijad

Plaadimängijad olid algusest peale kuni 90ndate keskpaigani ainus võimalus. Sellest ajast alates peetakse plaadimängijaid DJ-töö leivaks, eriti kuna enamikul on USB-port, nii et muusikat ei pea enam vinüülilt või CD-lt mängima.

Nagu eespool märgitud, valivad paljud DJ-d endiselt vinüülplaate või isegi CD-dekke ilma USB-pordita. Publik ei ole seal tehniliste asjade pärast, seega on hea, mida iganes DJ eelistab, kui tema setti segatakse ja mängitakse kõige meisterlikumalt.

DJ Mikser

Nende jaoks, kes valivad tekid või plaadimängijad, kuulub ka mikser nende standardse DJ-varustuse hulka. Kui professionaalse muusikaprodutseerimise kontekstis nõuab muusika miksimine kalli mitme kanaliga ja mitmepordiliste mikserite omamist, siis DJ jaoks on asjad palju lihtsamad.

Tavaliselt on vaja ainult kahe kanaliga kaasaskantavat mikserit, kus ka efektid on lõdvemini määratletud ja vähem kohal. Näiteks EQ koosneb enamasti ainult kolmest nupust (low, mid ja high).

Standard DJ kontrollerid vs All-In-One DJ süsteemi kontrollerid

Vähem kogenud DJ-d võivad valida standardse 2 teki + mikser seadistuse asemel kontrolleri. Tänapäeval on saadaval isegi eraldiseisvad süsteemsed DJ-kontrollerid, mis ei vaja sülearvutit ja DJ-tarkvara.

Lihtsal DJ-kontrolleril on vähem võimalusi kui süsteemikontrolleril, kuid see võib olla just see, mida alguses otsitakse, et vältida segadust. Mõned magamistoa DJ-d võivad näiteks eelistada tavalist DJ-kontrollerit koos oma iPadi ja mõne vabavara programmiga. Uurige põhjalikult ja valige targalt.

DJ kõrvaklapid

Nii nagu mikser erineb oluliselt sellest, mida kasutab produtsent, erinevad ka DJ kõrvaklapid võrreldes produtsendi kõrvaklappidega. Tavaliselt on nende heli mõnevõrra "rafineeritud", st jõulisem ja kaldub transientide poole.

Klubi-DJ-d valivad tavaliselt higikaitsega ja müravastutusega telefonid. Iga DJ peaks müra vältima, kuid klubis on see hoopis teine lugu. Professionaalsed DJ-d soovivad tavaliselt: kerget, jõulisemat heli, higikaitset, mürasummutust.

Kõnelejad

Alustuseks piisab tavalistest monitorikõlaritest. Siin on palju võimalusi, kuid üldiselt võib tootmises kasutatavaid kõlareid kasutada ka DJ-tööks. Kindlasti ei taastoodeta publiku kogemust tervikuna, kuid suur osa sellest küll.

DJ-oskused arenevad isegi siis, kui kasutatakse ainult monitore. Siiski, kui võimalik, valige üks lugu ja võrrelge monitorkõlarite heli sellega, mida klubi helisüsteem annaks. Erinevus on kohati ülekaalukas...! Seega kasutage võimaluse korral klubi varustust.

Audio liides

Kasutage heliliidest, isegi kui seda kasutatakse ainult arhiveerimise eesmärgil. See on eriti kasulik algajatele, sest sellega salvestatud komplektid on kasulikud analüüsiks ja täiustamiseks.

DJ teekond võib algusest lõpuni kulgeda lihtsaima audioliidesega. Hinnaline ja kallis oleks omamoodi takistuseks peaaegu, sest see kaalub algul rohkem ja sellel oleks palju võimalusi, millest ükski ei ole DJ-töö jaoks oluline. Hoidke see lihtne.

Nupud, liugurid ja tehnikad, milles neid kasutatakse

Algaja DJ võib valida täiesti digitaalse seadistuse (st ainult sülearvuti ja DJ tarkvara + kõrvaklapid). Ometi sarnaneb tarkvara kasutajaliides suuresti tavalise DJ riistvara seadistuse ülesehitusele, nii et nuppudest ja liuguritest rääkimine ei tekita kindlasti segadust.

DJ-ks saamiseks peab aficionado õppima mõned sõnastikud ja viisid, kuidas saavutada soovitud efektid. Õnneks, kuigi nüansside osas lõputu, on DJ-töö vähem küllastunud lõpututest sõnalistest fraasidest, nimedest ja efektidest, kui seda võrrelda muusika produtseerimisega.

Tempo kontroller

Möödas on päevad, mil dj Francis Grasso pidi rakendama mõningast "jooksutamist" (st käsitsi põhjustatud beat-matching). Tänapäeval on enamikul tekkidel "sync" nupud ja see töö toimub automaatselt.

Kuid elegantse ja originaalse ülemineku ja - mõnikord - lihtsa ajaloolise viite eesmärgil leiab tempokontrolleri liugur kasutust, kuna DJ soovib sageli kuuldavat tempo muutust, kui ta "liigub" järgmise loo poole.

Cue & Play/Pause

Noh, mängimise/pauseerimise nupp on iseenesestmõistetav. Nupp "cue" seevastu on mõeldud selleks, et mööda minna põhiväljundist, saates signaali jälgimisseadmesse (tavaliselt ainult kõrvaklappidesse).

Cueing on kindlasti osa vajalikest miksimisoskustest, kui tegemist on DJ tehnikaga. See on viis, kuidas veenduda eelnevalt, et valmistada ülekanne ette enne selle mängimist läbi master-väljundi. Ilma selleta oleks laulude vaheline üleminek ettenähtud viisil võimatu.

Helitugevus - võimenduse nupud

Helitugevuse reguleerimine on iga DJ-seadme lahutamatu osa, olgu see siis riistvara või tarkvara. See on ainus funktsioon, mis on tavaliselt kõikjal olemas, sest igal kasutataval seadmel on oma helitugevuse reguleerimine. Selles konkreetses kontekstis märgime paar sõna kõige olulisematest, st nendest, mis asuvad mikseril.

Nupp "gain" reguleerib vastuvõetud sisendi helitugevust. Iga DJ-kool kutsub oma õpilasi juba väga varakult üles alati meeles pidama, et võimendusest tingitud moonutusi ei saa lihtsalt kanali faderit alandades vältida. Võimendus on seega ainus helitugevuse reguleerija, mis kontrollib moonutusi. Nii et puudutage seda kindlasti esimesena, kui/kui tekib clipping.

Helitugevus - Faderid

Faderid seevastu reguleerivad kanali üldist väljundit. See on oluline, sest mõnikord võivad proovid või isegi terved lood olla erineva kvaliteediga või toodetud erinevate muusikatööstuse standardite alusel, mille tulemuseks on, et üks neist on valjem kui teine, kui reguleerivad elemendid on seatud võrdsele tasemele.

Kanalite faderid aitavad kompenseerida tegelikku helitugevust reguleerides. Teisalt aitab üleminekut ristfader, kuna mõlemat kanalit reguleerib üks fader. See tähendab, et ühe langetamine tõstab teise taset - täpselt seda, mida me ülemineku lõpetamisel taotleme.

EQ

Ekvalaiser toimib siin peamiselt heliefektina, nii et üksikasjalik EQ nüanssideerimine oleks omamoodi kõrvaline. DJ-miksimine keskendub palju rohkem dropidele ja build-upidele kui muusikatootmine, seega vaid kolme nupu kaudu määratletud EQ saavutab selle, mida DJ-d taotlevad.

EQ võimaldab saavutada ka omamoodi "kvaasi ülemineku", mille puhul DJ langetab "mid" ja "high" nupud nullile, mille tulemuseks on vaevalt määratletav mudane low end segu. Kui laul muutub vaevu äratuntavaks, võib lihtne nuppude keeramine vastassuunas imet teha, eriti kui see on kooskõlas refrääni algusega.

Ülejäänud

Mis puutub "ülejäänud" nuppudesse ja efektidesse, siis võiks kirjutada mitte ainult raamatu, vaid igaühe kohta mitme köite pikkuse väljaande. Ja isegi siis oleks vaja teha mõningaid uuringuid, sest nii varustus kui ka oskused ei lakka kunagi arenemast.

DJ-tarkvara ja tänapäeval isegi riistvara võimaldavad loopimist, proovivõtmist, kammfiltreerimist ja peaaegu kõike muud mõeldavat, mida saab nullist kokku panna ja nupuvajutusega ettepoole tuua. Lugege kindlasti riistvara/tarkvara kasutusjuhendit. Mitmeid kordi!

Nuppude ja liugurite sektsiooni lõpetamiseks märgin midagi nendega täiesti sõltumatut: harmooniline segamine. Täielikult muusikateoorial põhinev tehnika võtab arvesse nende teemade võtit (tonaalsust), mille vahel üleminek toimub. Pange tähele, et muusikapalasid saab transponeerida või "joondada" võtme järgi, kasutades helikõrguse nihutamise pistikprogramme.

Harjutussessioonid

Kogenud DJ-d ei unusta kunagi rõhutada, et edu on kogemuse tulemus, mis omakorda põhineb live-esinemistel ja kodus harjutamisel. DJ-ks saamiseks tuleb harjutada DJ-miksimist alati, kui aeg seda võimaldab.

DJ-seadmed ostetakse tegelikult kõigepealt selleks, et omandada vajalikud teadmised. Lõppude lõpuks nõuab publiku ees esinemine tugevat tausta ja arusaamist. Ainult intuitsioon ja tehniline taiplikkus üksi ei piisa (alguses kindlasti mitte).

Lemmikutehnikad

Algaja DJ teeb sageli selle vea, et kulutab näiteks liiga palju aega oma lemmik üleminekutehnikale. See tekitab omamoodi ebavõrdsuse oskuste tasakaalu vahel, mida tuleks kindlasti vältida.

Tulevaste DJ-de jaoks on ülimalt oluline tasakaalustada oma DJ-"tööriistakomplekti" ja seejärel selle põhjal edasi areneda. Paljud DJ-d märgivad, et see protsess sarnaneb omamoodi arhitektuuriga, kus iga rida on oluline. DJ on seega omamoodi konstruktor (kuigi nende konstruktsioon ei ole käegakatsutav).

Rekord

Kuigi tehniliselt ei ole see osa live-esitusest, on salvestamine oluline õppimiseks ja üldise arengu jälgimiseks. DJ seadistus, kui tegemist on varustusega, peaks seega sisaldama audioliidest, nagu eespool mainitud.

Vaadates uuesti hiljutisi ja isegi vanemaid salvestatud DJ-komplekte, saab näha, mida saab lisada või maha võtta, parandada või lihtsustada. Isegi kui nostalgia ja emotsioonide pärast, nõustub enamik DJsid, et nende vanade katsete kuulamine on - vähemalt - tõeliselt inspireeriv.

Harrastajast professionaalseks DJ-ks

Tee magamistoas tegutsevast DJ-st läbi ise korraldatud majapidamiste kuni professionaalse DJ-ks saamiseni võib esialgu tunduda liiga keerulisena. Kuid ärgem unustagem, et ka superstaar-DJ-d olid kunagi algajad.

Enne ööelu tekkimist, mida määratleti live-DJ-sarjade külastamisega, olid raadio-DJ-d ainuke ressurss kuulamise, analüüsimise ja õppimise kontekstis. Tänapäeval tuleb lihtsalt olla aktiivne ja tähelepanelik kohapeal ja sotsiaalmeedias, ja õigeaegselt viib tee neid sinna, kuhu nad soovivad jõuda.

Esimesed kontserdid

Olles omandanud oskusteabe, mis puudutab DJ-töö (põhitõdesid), algab DJ-karjäär tavaliselt kohalikus klubis. See, mis esialgu oli lihtsalt heliefektide kontrollimine ja nuppude pööramine unustusse, on nüüdseks teel meistriks. Kudos!

Nagu enamik nõustub, sõltub esimeste kontsertide eest võetava tasu kindlaksmääramine paljudest teguritest. Žanr, stseen, konkurents; isegi aasta hooaeg on oluline. DJ vajab seega kannatust, sest see, mida ta tahab teenida, on veel kaugel.

Kogemus kui palga vorm

Avalikult alustades on oluline meeles pidada, et õppimisprotsess on endiselt esmatähtis. DJ mängib esmakordselt muusikat kohaliku stseeni ees ja horisondile kerkib palju üllatusi.

Muusika mängimine publiku ees annab koha ja ruumi live-esituse harjutamiseks, enesekindluse ja kogemuste omandamiseks, mis on professionaalse mobiilse DJ jaoks ülimalt olulised. Kui need oskused on omandatud, tõuseb karjäär hüppeliselt.

Professionaalne

Tuleb aeg, mil DJ, kuigi ta on teadlik, et palju on veel õppida, vaatab oma ajakavasse ja mõistab, et tal on regulaarseid esinemisi ja esinemisi, millega ta suudab küsida üsna märkimisväärset summat ja teenida oma DJ-tööga väga korralikku elatist.

Kui DJ mõistab, et ta on hõivatud, hakkavad mõned erinevad oskused ja mõtteviisid üha enam tähtsustama. Oskus hoida asju organiseeritult ja ajakava hästi hallata muutub tähtsamaks kui kunagi varem. Loomulikult ei tohi neid üksi pidada esmatähtsaks, sest kui seda tehakse üldise heaolu arvelt, oleks parem asjad üldse ümber mõelda ja ümber korraldada.

Pidage meeles, et psühhofüüsiline tasakaal on igas etapis esmatähtis! Vastasel juhul, kui professionaalsus DJ-tööle tuleb tervise halvenemise hinnaga, tundub, et tagasipöördumine magamistuppa oleks parim (ja võib-olla ainus mõistlik) valik!

Kokkuvõte

DJ on midagi enamat kui DJ-tarkvara, riistvara, komplektid ja isegi muusika. Tegemist on ühelt poolt jälje jätmisega, mille DJ jätab kogukonnas, ja teiselt poolt ajaloolises kontekstis, laias laastus. Kirg on tähtsam kui selle allikas.

DJ on ja jääb kunstivormiks! DJ-kogukonnas on DJ-d igasuguse taseme ja taustaga. Mõned jäävad vinüülplaatide juurde, mõned mängivad muusikainstrumenti, mõned isegi abielluvad klubi DJ-ga, kellesse nad omal ajal armusid.

DJ jätkab unistamist, isegi kui ta on maailma tipus. Martin Luther King ei olnud DJ, kuid DJ-del on temaga palju ühist, ja seda kõige õilsamal moel. Tervitame kõiki!