Mul on rütm. Mul on muusika. Gershwin võttis selle kokku kuue sõnaga; rütm on iga muusikastiili jaoks oluline (isegi kui see on Nickelback). Aga kui sa alustad muusikuna, siis millised on need olulised rütmid, mida sa pead teadma?

Selles artiklis vaatleme muusikas levinud rütmimustrite tüüpe ja jagame need lahti, et sa mõistaksid nende DNA-d.

Enne, kui sukeldume erinevatesse rütmidesse, peate teadma mõningaid muusikateoreetilisi põhitõdesid, et mõista kasutatavaid mõisteid.

Kõlab hästi? Nagu Katy Perry ütles, aheldume rütmi külge.

Mis on rütm muusikas?

Rütm on regulaarsete või ebakorrapäraste impulsside, nootide (või helide) ja vaikimiste muster, mis on ajas organiseeritud. Need helid võivad olla Lizzo flöödilt tulevad noodid või Tommy Pridgeni trummikomplektist tulevad häälestamata helid.

Muusikalise rütmi puhul ei ole olulised mitte nootide kõrgused, vaid nootide väärtused ise, nende vahelised vaikusid ja nende paigutus muusikalises "ruudustikus".

Rütmi elemendid muusikas

Meil ei ole ruumi rütmiliste elementide põhjalikuks käsitlemiseks, kuid siin on peamised asjad, mida peate teadma, et mõista rütmilist struktuuri.

Aja allkiri

Kogu lääne muusika on jaotatud löökideks ja taktideks (mida mõnikord nimetatakse taktideks). See, kuidas need taktid on jaotatud, sõltub taktimõõtudest.

Muusikaline taktimõõt väljendatakse kahe numbrina, mis on üksteise kohal, näiteks nii:

Ülemine number näitab, mitu lööki moodustab takti. Alumine number ütleb, millised löögid need on.

Ülaltoodud näites on igas taktis neli lööki, millest igaüks on veerandnoot. Praktiliselt kogu popmuusika kasutab seda taktimõõtu.

Siin on mõned teised levinud ajasignatuurid, millega võite kokku puutuda:

Selles taktimõõdus on igas meetris 3 veerandnooti.

Selles taktimõõdus on igas meetmes 2 poolnooti. Matemaatiliselt on see sama kui 4/4, kuid muusika tunnetus on palju avaram.

6/8 on teine levinud taktimõõt tänapäeva muusikas. Igas taktis on kuus kaheksandikku.

Arvesti

Taktimõõt viitab lääne muusikateoorias sellele, kuidas taktid on omavahel rühmitatud. Kaksikmõõdus on need kahest rühmast koosnevad (nagu eespool toodud 2/2 näide); kolmikmõõdus on need kolmest rühmast koosnevad ja neljakordse meetri puhul on löögid rühmitatud neljaks.

Oluline on märkida, et muusikaline taktimõõt ei hooli noodi väärtusest, vaid ainult sellest, kuidas löögid on grupeeritud. See annab muusika rütmilistele omadustele ühtekuuluvustunde.

Tugevad ja nõrgad löögid

Ärge stressige - me oleme peaaegu lõpetanud tehniliste küsimustega!

Viimane osa mõistatusest on arusaamine, et igas meetmes on tugevad ja nõrgad löögid.

Tavaliselt on iga takti esimene löök tugev ja teine nõrk. Sealt edasi sõltub see teie taktimõõdust ja meetrumist. Edasised löögid võivad olla tugevamad kui teised, näiteks 6/8 taktis on neljas löök tugevam kui kolmas.

Heas rütmis on ühendatud tugevad löögid ja rõhutatud traditsioonilised nõrgad löögid, et luua meeldejäävaid rütmimustreid.

8 tüüpi rütmid muusikas

Me vaatleme popmuusikas levinud rütmimustreid, kuid paljusid neist leiad ka klassikalises muusikas.

Kuidas harjutada neid rütmilisi mustreid

Ükskõik, millist instrumenti sa mängid (või millist DAW-d sa kasutad), proovi neid rütmilisi mustreid käte abil koputada. Nii saate rütmi olemuse oma kehasse ja saate neid oma muusikategevuses hästi kasutada.

Iga rütmi kohta on helinäide, mille ülaosas on tühi klikk. Sulle öeldakse, millises taktimõõdus sa loed (neljas, kolmes jne). Tehke seda ühtlases tempos, korrates loendusmustrit, kui te koputate rütmi oma käe(te)ga välja.

Seejärel proovige ühe käega loendust koputada, samal ajal kui teisega mängite rütmi. Seejärel proovige lisada kõik soovitatud aktsendid või variatsioonid.

Mittesünkopeeritud rütmilised mustrid

"Neli-korruseline

See rütmitüüp viitab ühtlasele rütmile, mida leidub kogu tantsumuusikas ja ka paljudes teistes žanrites. Selles rütmis mängitakse lihtsalt nelja löögi ulatuses ühtlasi veerandnoote ilma muusikaliste aktsentideta.

Nii näeb see välja kirjutatud muusikana:

Ja nii see kõlab:

See on umbes nii lihtne kui võimalik, kuid suurepärane viis oma muusika edasiarendamiseks ja ehituskivi keerukamate rütmide jaoks.

Kuidas harjutada:

Loendage valjusti neljakesi ("1-2- 3-4)" ja koputage iga lööki parema käega. Seejärel proovige rõhutada iga takti esimest takti.

"Off-Beat

See rütmiline muster on tüüpiline reggaes ja selle alamžanrites, kuid on sama kasulik paljudes muusikastiilides. See lihtne rütm luuakse mängides traditsioonilistel nõrkadel löökidel 2 ja 4, jättes löögid 1 ja 3 vaikseks.

Kuigi see on hämmastavalt lihtne, on see suurepärane rütm, mida kasutada, kui mängid harmoonilist pilli ja tahad jääda kõrvale keerulisematest rütmidest, mis sinu ümber toimuvad.

Selle muusikalise rütmi variatsiooniks on jagada üks või mõlemad veerandnoodid kaheks kaheksandiknootideks, näiteks nii:

Kuidas harjutada:

Loendades neljas, koputage käega välja taktid kaks ja neli. Variatsiooni lisamiseks koputage lihtsalt kaks paarilist nooti mõlema löögi jaoks.

Kui soovite asju vürtsitada, proovige koputada vasakut kätt ainult kolmandal takti, samal ajal kui teie parem käsi jätkab 2. ja 4. takti.

"Ballad

Teine väga lihtne rütmiline muster, mida iga algav muusik peaks tundma, on "ballaad". See koosneb peamiselt pikematest nootidest, mille keskel on väike hüpe. Muusikalises mõttes on see punktiline veerandnoot, kaheksandiknoot ja poolnoot.

Variatsioonina võib lõpus oleva poolnoodi jagada kaheks veerandnoodiks.

Seda varianti võib kuulda Otis Reddingi "Sitting On The Dock Of A Bay" bassiliinis.

Kuidas harjutada:

Loe neljakesi, kuid alajaota 2. takt, kasutades ' ja ': 1-2-&-3-4'.

Koputage parema käega taktid 1, 2& ja 3 (ja takt 4, kui teete variatsiooni). Võtke vasak käsi sisse, et koputada taktid välja. Seejärel proovige vahetada mõlema käe rolli!

"Pulseerivad kaheksandikud

See rütmiline muster on lihtne, kuid nõuab harjutamist, et saada asjad kenasti ja ühtlaselt ühtlaselt kätte, sest see on hädavajalik bassi groove'i, klassikalise roki klaveri või kitarri tuksumise jaoks.

Selles rütmis mängid sa igal põhitaktil, lisaks iga löögi vahelised alajaotused. Nii et iga löögi loenduse vahele tuleb sisestada "ja", näiteks nii: '1-&-2-&-3-&-4-&'.

Kuidas harjutada:

Alustuseks harjutage neljakesi lugemist, lisades iga numbri vahele sõna "ja" (või korrake sõna "cola" iga takti puhul - kaks silpi jagavad teie takti loomulikult kaheks). Seejärel koputage parema käega rütmi.

Kui olete saanud voolava rütmi, proovige vasaku käega koputada nelja põhitakti, samal ajal kui mängite parema käega pulseerivaid kaheksandiknoote.

"Valss

Mitte palju kaasaegset muusikat ei ole kirjutatud 3/4 taktimõõdus (näide kolmekordse taktimõõdu kohta), kuid vana hea Billie Eilish kasutas seda mõned aastad tagasi.

Selles rütmimustris mängid sa iga takti esimeses ja viimases veerandnoodis, kuid lisad esimese takti puhul kerge aktsendi (või rõhu).

Seda traditsioonilist valsimustrit leiad paljudes klassikalises muusikas. Straussi "Sinine tanuub" on näide, mis tuleb kohe meelde. See on aluseks ka ühendatud kahe- (6/8) ja kolmekordsetele (9/8) rütmidele.

Kuidas harjutada:

Pea meeles, et 3/4 taktimõõdus on igas takti ainult kolm lööki. Seega loeme seekord kolmekesi (1-2-3, 1-2-3 jne). Koputage parema käega välja esimene ja viimane taktiosa, kuid lisage esimesele taktile kerge rõhk.

Variatsioonina proovige mängida vasaku käega lööki 1 ja parema käega lööki 2 ja 3, loendades samal ajal valjusti kolmekesi.

Sünkopeeritud rütmilised mustrid

Kui soovite luua meeldejäävaid rütmimustreid, peate katsetama sünkoopiat. Sünkopeeritud rütmides langevad aktsendid tavaliselt nõrgematele löökidele, et tekitada põnevust. Mõtle sünkoopilistest rütmidest kui muusikalisest ekvivalendist, mis on nagu suur kukkumine rullirongis.

Sünkopeeritud rütmid mängivad sellega, kuhu aktsentidega löögid langevad. Me ootame, et me kuuleme igas takti teatud tugevalt rõhutatud lööki, näiteks esimest takti, kuid kui neid ootusi rikutakse, näiteks rõhutades takti teist kaheksandikku, moodustavad need tugevalt rõhutatud löögid põneva muusikalise rütmi.

Siin on mõned klassikalised sünkoopilised rütmid, mida tasub omandada:

"Tõmbejõud

Seda rütmi kasutab kitarr Stones'i klassikalis "Honky Tonk Woman " . Sama rütmi (kiiremas tempos) leiad ka Bruno Marsi "Locked Out Of Heaven' is" .

Selles rütmis mängitakse esimene takt, millele järgneb 3. ja 4. takti teine kaheksandik (3& ja 4&).

Kuidas harjutada:

Loendage valjusti neljakesi, jagades iga loenduse kaheks, kasutades sõna "ja". Seejärel koputage parema käega taktid 1, 3-& ja 4-&.

1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

Ärge unustage, et down beat (esimene löök) tuleb kohe pärast 4&, nii et see nõuab harjumist.

Kui teil on parema käe osaga mugav, proovige lisada vasak käsi, mis koputab veerandnoodid välja, loendades samal ajal valjusti, nagu enne.

RH: 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

LH: 1 2 3 4

Lõpuks proovige neid kahte osa lihtsalt välja koputada, ilma valjusti lugemata.

"Billie Jean

Pole auhindu arvata, kus te seda rütmi kuulete...

String pad mängib seda rütmi kogu Michael Jacksoni klassika salmi vältel. Seda on hea omandada.

Esimesel taktil mängitakse esimene takt, millele järgneb teine kaheksandik teise taktiga. Ja see ongi kõik. Korrake seda vabal ajal või kuni jõuate refrääni eelsalmini.

Kuidas harjutada:

Lugedes nagu "The Pull" puhul, kasuta oma paremat kätt, et koputada välja down beat ja 2&:

1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

Seejärel lisage oma vasaku käe koputus meetrumi nelja põhitaktiga:

RH: 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

LH: 1 2 3 4

Naelasite selle? Kui sul on eriti ambitsioonikas rütmitaju, proovi kombineerida Billie Jean ja Pull...

"Viva La Vida

Jällegi, ma ei varja midagi selle rütmi pealkirjaga. Coldplay juubelihümni keelpillide poolt mängitud see kahetaktiline rütm kombineerib esimeses takti regulaarsed tugevad löögid rõhutatud nõrkade löökidega kogu teise takti vältel.

Kuidas harjutada:

Jällegi loed neljasega, kusjuures iga löögi teise kaheksandikuga tehakse alajaotusi.

Koputage oma parema käega välja järgmine:

1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja | 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

Seejärel lisage oma vasak käsi, mis koputab taktid 1 kuni 4:

RH: 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja | 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

LH: 1 2 3 4 | 1 2 3 4

See on trikitaja, nii et alustage kenasti ja aeglaselt.

Kui tunned end eriti metsikult, proovi seda kombineerida Billie Jeaniga. Pea meeles, et The Billie Jean on ainult üks takt, seega mängid seda rütmi kaks korda selle kahe takti jooksul:

RH: 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja | 1 - ja - 2 - ja - 3 - ja - 4 - ja

LH: 1 2 3 4 | 1 2 3 4

Rohkem rütmilisi mustreid ehitades

Ilmselgelt on siin näha olevad rütmid vaid tilk ookeanil, kui tegemist on rütmiliste esitustega, mida saab luua.

Mõelge ülaltoodud näidetest kui suuremate ja keerulisemate rütmiliste muusikaliste funktsioonide DNA ehituskividest.

Keerulisi rütme on raske mõista, kui nendega esimest korda kokku puutud. Aga kui te neid osadeks lahutada, saate peagi aru, mida nad endast kujutavad.

Muusikateooria alusteadmised on teie parimaks liitlaseks, kui on vaja mõista, kuidas rütm muusikas toimib.

Rütmilised terminid

Allpool on esitatud mõned muusikalised rütmimõisted, millega võite oma rännakut muusikas jätkates kokku puutuda.

Polürütmilised mustrid

Polürütmid on need, kui korraga mängitakse kahte erinevat rütmi. See loob kompositsioonistruktuuris tiheda rütmilise paisu.

Aafrika muusikas kasutatakse sageli polürütme ja neid võib kergesti kuulda ka salsa löökpillide ansamblis. Ka Steve Reich on kuulus oma muusikas polürütmide kasutamise poolest.

Progressiivne rütm

Progressiivne rütm on rütm, mis muutub iga korduse järel väga vähe. Need väikesed muutused kuhjuvad ja annavad lõpuks aja jooksul tulemuseks uue rütmi.

Vahelduvad rütmid

Nagu nimigi ütleb, on vahelduv rütmika see, kui muusikapala vahetab regulaarselt rütme.

The Beatlesi "I Want You " on suurepärane näide vahelduvate rütmiliste ideede kasutamisest tohutu dramaatilise efekti saavutamiseks.

Harmoonilised löögid

Mõiste "harmoonilised löögid" viitab tegelikult kuulmisillusioonile, mis tekib, kui kaks või enam sarnase sagedusega tooni mängitakse samal ajal.

Kuid te võite kuulda seda terminit "harmoonilise rütmi" asemel. Sellisel juhul räägime kiirusest, millega akordid muusikapalas vahetuvad.

Kui näiteks akordid muutuvad 4/4 taktimõõdus teoses iga takti järel, siis kirjeldatakse harmoonilist rütmi kui tervet nooti.

Segamõõtja

Laul, mis kombineerib erinevate taktimõõtudega taktimõõtu, on nn segamõõt.

Heliloojad segavad regulaarselt kahe- ja kolmekordseid taktimärke, et tekitada oma muusikas huvi ja põnevust. Stravinski tegi seda, Radiohead tegi seda. Kate Bush tegi seda 70ndatel ja taas paar aastat tagasi, kui Stranger Things taaselustas "Wuthering Heightsi".

Taktimõõtu vahetades muudate löökide rühmitamist (meetrumit), mis paiskab kuulaja ootusi. Seda on keeruline omandada, kuid kui see õnnestub, võib see olla tohutult rahuldust pakkuv.