Enamik laulukirjutajaid nõustub, et iga laulu kõige olulisem osa on refrään. See on arusaadav. Koorus köidab ühe käega kuulaja tähelepanu ja toob esile kogu laulu sõnumi paari rea jooksul.

Aga mis on laulus refrään täpselt ja mis eesmärki see täidab? Järgnevalt jagame kõike, mida pead teadma selle kohta, mis on refrään, mis on selle funktsioonid ja miks see on üks tähtsamaid muusikalisi elemente igas kompositsioonis. Jagame ka paar silmapaistvat näidet, et sa saaksid kuulda tugeva refrääni võlu.

Mis on koor?

Mis on siis laulus refrääni algus? Põhimõtteliselt on refrään laulus korduv osa, mis on tavaliselt kõige meeldejäävam muusikaline element, mis jääb kuulajale meelde. Üldine termin "koor" võib rääkida Vana-Kreeka klassikalise määratluse "koor" ehk punkti kohta, kus kõik laulavad või mängivad kogu muusikakompositsiooni jooksul korduvat instrumentaal- või vokaalmeloodiat.

Tänapäeval ei sisalda iga koor mitu häält, mis laulavad sama meloodiat. Nüüdisaegne refrääni määratlus rõhutab endiselt meeldejäävat, meeldejäävat meloodilist joont, mida igaüks võiks kaasa laulda, kuid paljudel juhtudel laulab seda vaid üks hääl, vähemalt enamiku poplaulude puhul.

Kuigi refräänid võivad tunduda lihtsad, on nad kõike muud kui refrääni kirjutamine võib olla keeruline, sest see on vaieldamatult laulu kõige olulisem osa. Koorus peab koondama loo põhiidee, omama tugevat rütmi ja meloodiat, ja seda kõike paari lühikese rea jooksul.

Suurepärased refräänid võivad tunduda ilmselged, mis on just sellepärast nii keeruline. Laulukirjutajana peavad refräänid tunduma vaevata meeldejäävana, kuigi ei ole teada, kui palju sessioone on vaja, et saavutada täiuslik meloodiline osa.

Koorus võib olla laulu alguses, lõpus või kuskil vahepeal. Enamasti sisaldavad populaarsed laulud refrääni pärast salmi või eelkoori järgmise standardse laulustruktuuri järgi:

VERSE

PRE-CHORUS

CHORUS

VERSE

CHORUS

SILD

CHORUS

Sa näed seda sarnast laulustruktuuri kõikjal pop laulud, rock laulud, hip hop lugusid, tõesti kõikjal hea põhjus. See struktuur rõhutab laulu refrääni, mis teeb kuulajatele lihtsaks, et nad saaksid laulust aru ja laulaksid kaasa laulupeo konksu ühest refräänist teise.

Koor Vs. refrään: Mis on erinevus?

Mõisteid refrään ja refrään kasutatakse sageli vaheldumisi, kuid need ei ole alati üks ja seesama. Refrään on üldisem termin, mis viitab lihtsalt korduvale reaosale. Refräänid esinevad sageli refrääniosa ajal, kuid need võivad esineda ka väljaspool seda, et luua järjepidevust läbi laulu salmide.

Koorid võtavad arvesse ka loo meloodilist struktuuri, akordiprogressiooni ja rütmi, kus refrään on määratletud ainult korduvate laulusõnadega. Paljudel lauludel on refräänid ja ühised refräänid, et muuta muusika võimalikult meeldejäävaks, meeldejäävaks ja kergesti kaasalauletavaks.

Hea koori põhielemendid

Mis teeb siis hea koori? Siin on mõned refrääni kirjutamise alustalad, mida soovite lisada igasse refrääni ossa, mida kirjutate.

Kordus

Üks põhjus, miks me võime kuulata sama muusikat või laule ikka ja jälle, on see, et me ei saa neid peast välja. Koorimuusika on tahtlikult korduv, et seda põhimõtet tõesti ära kasutada. Teatud meloodiliste fraaside või laulusõnade kordamine laulus ei ole mitte ainult hea meeldejäämise jaoks, vaid see võib ka muuta laulud kergemini kaasa laulmiseks.

Kordust võib kasutada ka poeetilise vahendina, et anda edasi teie laulu teema või meeleolu kõikehõlmavust. Näiteid on lõputult. Vaadake lihtsalt oma lemmiklaule ja pange tähele, kui sageli kordub konksu fraas.

Haavatavus

Paljud meist suhtuvad refrääni lihtsalt laulusõnade haavatavuse tõttu. Muusika on nii võimas, sest see ühendab kuulajaid sügaval tasandil täielikult heli kaudu. Aus refrään võib teha fännide kuulamiskogemuses kogu vahet.

Riimimoodustus

Riimitud laulusõnu ja sõnu on kergem meeles pidada ja üldiselt on neid rõõm kuulata. Pole üllatav, et tugevates refräänides kasutatakse sageli palju ilmseid ja sisemisi riime, et luua kõlaliselt meeldivaid fraase, mille juurde pöördute ikka ja jälle tagasi.

Meloodia

Meil on oskus meelde jätta meloodiaid. Isegi kui refräänis on sama akordiprogressioon kui refrääni või salmi eel, võib uus meloodia koheselt vürtsitada atmosfääri, andes kuulajale midagi uut, millest kinni haarata. Tekstid on olulised, kuid meloodia võib otsustada, kas neid kuulatakse või mitte.

Kontekst

Suurepärased refräänid ei seisa ainult omaette - nad on ka ülejäänud loo kontekstis mõistlikud ja lisavad loo aluseks olevale narratiivile. Refrääni sõnad võivad paljastada midagi, mis oli üles ehitatud salmis.

Laulukirjutajaid võib pidada jutustajateks, kusjuures refrään on iga loo kulminatsiooniks. Kasutades laulusõnu, rütmi ja meloodiat, saavad laulukirjutajad luua kaare, põimides strateegiliselt ühe salmi refrääni ja järgmise salmi.

Mäletatavus

Suurepärane laulukoor paistab suurepäraselt silma. Kui suudate oma refrääniosa muuta ainulaadseks, sisaldades samal ajal teisi hea refrääni põhielemente, siis on palju tõenäolisem, et haarate kuulaja tähelepanu. Olgu see siis häiriv sõnavalik, tugev rütm või akordivahetusega, meeldejääv refrään on tavaliselt hea.

Kuidas kasutatakse lauludes koori?

Selleks, et õppida, kuidas kirjutada tugevat refrääni, on oluline mõista, kuidas refrääni õigesti kasutatakse lauludes. On palju põhjusi, miks soovite oma kompositsioonis kasutada tugevat refrääni, kuid siin on mõned peamised põhimõtted:

Et püüda kuulaja tähelepanu. Koorid on suurepärased tähelepanu haaramiseks ja säilitamiseks. Koorilõik saab seda teha meeldejääva rütmi, tugeva vokaalmeloodia või lihtsalt võimsa sõnade abil, mis tekitavad kuulajatega sügava kontakti. Isegi kui te ei mäleta laulu salmi, tundub, et kordusosa jääb teile meelde. Kuna refrään on tavaliselt kõige meeldejäävam osa, peab see välja paistma ja kuulaja kõrva haarama, tuues laulu struktuuri uusi meloodilisi elemente.

Et siduda laul kokku. Koorid ei tutvusta mitte ainult ühegi konkreetse laulu põhiideed, vaid ühendavad ka laulu erinevaid osi. Ilma refräänita ei ole teil lüürilist konteksti, kuidas üks osa loost on seotud teise osaga. Koorid on ainulaadsed selle poolest, et nad võivad seista iseseisvalt, hoides samal ajal koos laulu põhisõnumit.

Koorus pakub leevendust laulu salmides tekitatud pingele. Koorid pakuvad leevendust kõigile küsimustele, mida tekitavad salmi erinevad sõnad. See on tavaliselt ühendatud erineva meloodia ja mõnikord ka rütmi või akordiprogressiooni muutmisega. Laulu refrääni ja salmi vaheline kontrast on see, mis teeb refräänini jõudmise kuulajale ikka ja jälle nii rahuldustpakkuvaks.

See tõmbab kuulajat kuulama ülejäänud laulu. Tänapäeva tähelepanuvõimetud maailmas on tugev refrään tähtsam kui kunagi varem. Suur osa tänapäeva edetabelitest on mõjutatud Tiktoki maitsest, mis võimaldab muusikutel ja fännidel jagada 10-15-sekundilist klippi igast konkreetsest loost.

Juba ainuüksi selle põhimõtte alusel on meeldejääv osa (mis tavaliselt asub refräänis) teie laulus tähtsam kui kunagi varem. Kui kellelegi jääb refrään meelde, läheb ta palju tõenäolisemalt kuulama ka ülejäänud lugu. Koorid on ukseks uutele fännidele sotsiaalmeedia kaudu.

Erinevat tüüpi koorid

Loendada on kaks erinevat kooritüüpi. Siiski on mõned ühised struktuurid, mida muusikas ikka ja jälle kuulete. Siin on mõned näited populaarses muusikas esinevatest suurepärastest refräänitüüpidest, millest saad inspiratsiooni ammutada, et luua omaenda kõrvamürmi.

Pealkirja fraas

Üks tõhusamaid refräänitehnikaid on lisada laulu pealkirjafraas kõige korduvama fraasina laulu refrääni. Seda näete kogu aeg populaarsetes lauludes, sealhulgas ABBA "Dancing Queen":

Punchline

Muusikud saavad tekitada huvi ja aidata oma muusikal meeldejäävaks jääda, luues ja vabastades refräänis pingeid. Üks parimaid viise selleks on kasutada "punchline'i" tehnikat, kus loo pealkirjafraasi tähendus paljastatakse refrääni, salmi, silla ja muude struktuurielementide kaudu, et see seejärel tagasi siduda konksuga. Selle tehnika näiteid võib leida paljudes lugudes, kuid üks lauljatest, kes seda kõige paremini teeb, ei ole keegi muu kui Taylor Swift:

Beat Breakdown

Mõnikord ei ole tugevale refräänile üldse sõnu vaja! Palju popmuusikat kasutab refrääni struktuuri, mis hoiab meloodiat pigem instrumentide ja proovide kui vokaalmeloodia abil. Seda vormi kuuled paljudes EDM-muusika lugudes, nagu näiteks Zeddi ja Alessia Cara " Stay" :

Korduv fraas

Uskuge seda või mitte, aga paari korduva sõnaga ja meeldejääva meloodiaga saab teha tugeva refrääni. See võib muuta laulu kuulaja teadvuses kergemini sünkroniseeritavaks, sest nende laulupeotüüpide kordumine on kummaline. Siin on selge näide Lolo Zouai " High Highs to Low Lows ", mis kordab pealkirja nime kui kogu refrääni:

Kordus KKK

Kas te ikka veel võitlete, et aru saada, millised on koori imed? Siin on mõned sageli esitatud küsimused ja vastused, et laiendada oma arusaamist.

Mis on refrääni eesmärk laulus?

Koorus on loodud selleks, et olla laulu kõige meeldejäävam osa. See sisaldab sageli konksu või meeldejäävat refrääni, mis jääb kuulajale kergesti meelde, tõmmates teda tagasi iga üksiku loo juurde. Enamasti on refräänis väljendatud ka laulu põhiidee.

Kas iga laul vajab refrääni?

Iga laul ei vaja refrääni. Tegelikult on Queeni "Bohemian Rhapsody" endiselt väga edukas, kuigi selles ei ole refrääni. Seda silmas pidades on see enamasti erand. Tavaliselt on refrään enamiku laulude puhul tõmbenumbriks refrään.

Kuidas leida laulu refrään?

Paljudes poplauludes võib refrään olla kahe salmi vahel või refrääni eel ja järgmise salmi vahel. Võite ka lihtsalt kuulata, milliseid laulude osi korratakse, mis sageli võrdub refrääni osaga.

Mida sa kooris teed?

Kui laulu salmid esitavad küsimuse, siis refrään annab vastuse. Refrääni eesmärk on olla meeldejääv ja tabada laulu põhiidee. Samuti peaks see olema võimalikult meeldiv kõlaliselt, sest see on see osa laulust, mis jääb enamusele kuulajatest meelde.

Mis teeb refrääni meeldejäävaks?

Koor võib olla meeldejääv mitmel põhjusel. Mõned kõige tavalisemad on see, et refräänil on tugev riimiskeem, meeldejääv meloodia ja haavatav või tugev tekst, mis ühendab kuulajat. Oma refrääni kirjutamisel on oluline, et see sisaldaks võimalikult palju neist elementidest.

Kas räpilauludel on refrään?

Räpilauludel on kindlasti refrään! Kuigi seda ei pruugi olla midagi, mida lauldakse, on kindlasti osa, kus korratakse rida, mis jääb kuulajale meelde. Rap-laulud võivad sisaldada ka lauldud refrääni, hoolimata sellest, et mujal räägitakse.

Mitu takti on kooris?

Kooris olevate taktide arv ei ole kivisse raiutud. Neid võib olla 2, 4, 8 või kusagil vahepeal. Tavaliselt on refrääni taktide arv paariline, sest enamikul refräänidel on mingi riimiskeem, mis toimib kõige paremini paaride puhul.

Kas ma võin kirjutada laulu ilma refräänita?

Võite kirjutada laulu ilma refräänita. Muusikal ei ole piire. Siiski on hea mõte kirjutada refrään, kui soovid luua popmuusika või lihtsalt laulu, mis jääb teistele kergesti meelde.

Miks nimetatakse koori kooriks?

"Koor" tähistas klassikalises keeles laulu osa, kus rohkem kui üks laulja ühineb meloodialiiniga. Tänapäeval nimetatakse laulu kõige meeldejäävamat osa refrääniks, kuna seda osa laulavad kuulajad kõige tõenäolisemalt.

Kas koor on sama mis koor?

Tehnilisest vaatepunktist võib koor viidata sellele osale, kus kõik või kogu koor ühineb. Kuid koor võib viidata ka lihtsalt laulu meeldejäävale osale, mis ei pea tingimata sisaldama mitut häält nagu koor.

Seega on refrään äärmiselt oluline laulus, mis võib teha vahet hea ja halvasti tehtud laulu vahel. Loodetavasti tegi see teos teile selle muusika põhielemendi mõistmise lihtsamaks. Lõbutsege, hinnates fantastilisi refrääniosasid kõigis oma lemmiklauludes.