Vahva kappale alkaa unohtumattomalla sointukululla. Vaikka sointukulkujen pituus, järjestys ja musiikillinen maku voivat vaihdella suuresti, on olemassa joitakin hyväksi havaittuja kulkuja, jotka jokaisen artistin tulisi tuntea.

Seuraavassa selitämme tarkalleen, miten sointukulkusoinnut toimivat, ja kerromme joitakin yleisimpiä sointukulkusointuja, joita voit käyttää musiikissasi.

Mikä on sointukulku?

Sointukulku on kokoelma sointuja, yleensä kolmen tai neljän soinnun ryhmissä, jotka toimivat kappaleiden rakennuspalikoina. Sointujen järjestys on tärkeä, sillä sointukulun kokoonpanon muuttaminen muuttaa kappaleen kokonaistunnelmaa. Sointuprogressiot leikkivät eri nuottien välisellä suhteella toisiinsa nähden.

Vielä tarkemmin jaoteltuna sointu on ryhmä nuotteja, jotka muodostavat jonkinlaisen harmonian, yleensä perusnuotin, kolmanneksen ja täydellisen viidennen tai dominoivan nuotin muodossa. Näillä sävelillä on vahvat sidokset toisiinsa, jotka auttavat määrittämään sävelen sävellajin eli sävelperheen, johon kappale kuuluu.

Sointuja voidaan kuvata duurisointuina, mollisointuina, korotettuina tai vähennettyinä. On olemassa monia erilaisia sointutyyppejä, mutta lähtökohtana voi olla, että iloisemmassa ja suositummassa musiikissa käytetään enemmän duurisointuja, kun taas muissa tyylilajeissa tai surullisemmassa musiikissa saatetaan käyttää enemmän mollisointuja. Tämä on yleistys, mutta se tarjoaa hyödyllisen kontekstin, kun soitat eri sävellajeissa tai kokeilet molli- tai duuriasteikon sointuja.

Monet suositut sointukulkusoinnut eivät ole liian monimutkaisia, ja niihin kuuluu tyypillisesti neljä sointua toistuvassa kuviossa. Kun ymmärrät, miten sointukulkua luodaan ja luetaan, soittaminen on melko helppoa useimmissa pop- ja rock-kappaleissa.

Mikä tekee hyvän sointukulun?

Mikä siis tekee jostakin sointukulusta enemmän tai vähemmän suositumman kuin toisesta? Lyhyesti sanottuna nuottien väliset suhteet etenemisessä.

Tonaalisuus

Soinnun sävy auttaa luomaan tunnelman ja vaikutuksen, kun siirrytään soinnusta toiseen. Esimerkiksi asteikon toonikan ja kolmanneksen välinen sointu ratkaisee, luokitellaanko kappale molliin vai duuriin.

Päätöslauselma

Resoluutio määritellään paluuksi toonikalle eli sointukulun pienimmän vastuksen omaavaan nuottiin. Sointukulkujen etenemisessä käytetään tätä jännitettä, jotta kuulija pysyy mukana, kun siirrytään sointujen välillä.

Tunteet

On olemassa syy, miksi kourallinen suosittuja sointukulkuja voidaan käyttää niin monissa kappaleissa. Näihin hyväksi havaittuihin etenemistapoihin sisältyy paljon tunteita, jotka kuulijat tunnistavat intuitiivisesti pelkästään kuulemalla sointujen nuottien välisen suhteen.

Miten lukea sointukulkuja

Sointukulkuja voidaan ilmaista monin eri tavoin. Seuraavassa luetellaan eri tapoja, joilla voit odottaa lukevasi sointukulkua:

Roomalaiset numerot

Yleisimmin näet sointukulkua ilmaistuna roomalaisin numeroin. Isot roomalaiset numerot erottavat duurisoinnut pienillä kirjaimilla kirjoitetuista mollisointujen soinnuista. Nämä roomalaiset numerot kuvaavat soinnun sijaintia sointuasteessa.

Esimerkiksi sointukulku I V VI IV voidaan kääntää siten, että siirrytään 1-soinnusta 5-sointuun, 6-sointuun ja 4-sointuun. G-duuri-sävelessä tämä vastaisi G-duuria, D-duuria, e-mollia ja C-duuria.

Vakiomerkintä

Jos sinulla on enemmän klassisen musiikin tausta tai arvostat musiikin teoriaa, saatat löytää itsesi lukemasta sointuja tavallisessa nuotinnoksessa. Sointujen lukeminen tällä tavalla voi auttaa muusikoita ymmärtämään nuottien väliset suhteet etenemisessä. Katso esimerkiksi tätä f g -sointujen siirtymää.

Välilehdet tai fretboard-numerointi

Kitaristeille kirjoitettuihin sointukehityksiin saattaa liittyä sointukarttoja, joissa on erityinen koskettimiston numerointi, tai välilehtiä, joissa esitellään koskettimiston sormitus. Katso esimerkiksi tavallisen sointukulkusarjan C G Am F:n sointutaulukaaviota:

X tarkoittaa jousia, joita ei soiteta tai soiteta. O symboloi jousia, jotka soitetaan avoimina ilman mitään nielulautasijoituksia.

Nashvillen numerot

Nashville-numerot kehitettiin alun perin sessiomuusikoita varten, jotta he voivat nopeasti hahmottaa kappaleen sointukulkua yhdellä silmäyksellä. Se on periaatteessa sama kuin roomalaiset numerot, mutta vakionumeroilla.

Sointukaaviot

Sointutaulukoissa käytetään yleensä roomalaisia numeroita, jotka on järjestetty ruudukkoon, jotta niihin pääsee nopeasti ja helposti käsiksi. Näiden kaavioiden käyttäminen ei ole häpeäksi, kunhan ymmärrät niihin liittyvän musiikinteorian.

Miten ovat sointukulkua rakennettu

Jotta voit käyttää sointukulkuja tehokkaasti, on tärkeää ymmärtää, miten ne rakentuvat. Yksittäinen sointu johdetaan asteikosta tyypillisesti käyttäen asteikon ensimmäistä, kolmatta ja viidettä astetta. Käytetään esimerkiksi C-avainta.

C-duuriasteikko on C D E F G A B. C-molliasteikko on C, D, E♭, F, G, A♭ ja B. C-avaintaulun mukaan C-duuri sointu on C E G. Jos käytämme molliasteikon 1., 3. ja 5. säveliä, saamme tulokseksi C E♭G, joka on c-molli sointu. Sointuja luodaan asteikkokuvioiden avulla.

Sointukulkusoinnut luodaan soittamalla näiden sointujen nuottien välisiä vakiintuneita suhteita. Esimerkiksi I IV V -sointuyhdistelmiä esiintyy usein yleisissä sointukulkusarjoissa. C-avaimessa nämä ovat duurisointuja C F G.

Nämä roomalaisin numeroin luetellut sointukuviot soveltuvat mihin tahansa sointuasteeseen, ei vain C-avaimeen. G-duurissa näkyvimmät tai voimakkaimmin sidotut soinnut ovat edelleen I V VI -sointuja, jotka ovat G-duuri, D-duuri ja C-duuri. Länsimainen musiikki käyttää tätä äänikaavaa loputtomasti.

Ensimmäistä sointua kutsutaan joskus toonikaksi, viidettä sointua dominantiksi ja neljättä sointua subdominantiksi siinä järjestyksessä, jossa se on harmonisesti tärkeä suhteessa kappaleen alkuperäiseen sävellajiin. Jostain syystä näillä kolmella soinnulla on vahvat harmoniat keskenään, mikä tekee niistä täydellisen taustasäestyksen pop-kappaleille ja muillekin kappaleille.

Muissa musiikkilajeissa lauluntekijät saattavat tietoisesti välttää tonika-soinnun määrittämistä tai käyttää tätä kuviota luodakseen tarkoituksellisesti jännitteitä koko sävellykseen. Tällä tavoin sointujen luominen ja eteneminen on yhtä lailla luova valinta kuin melodian tai rytmin valitseminen musiikkiin.

Samaa sointukulkua sisältävä ääni voi saada myös täysin erilaisia merkityksiä. On tärkeää muistaa, että sointukulku on vain yksi niistä osatekijöistä, jotka muodostavat kappaleen kokonaistunnelman. Katso vain, miten murto-osa ja miten monenlaisia kappaleita voidaan soittaa kitaralla C F G ja Am-sävelillä:

8 yleistä sointukulkua, jotka jokaisen muusikon pitäisi tietää

Seuraavassa on joitakin yleisimpiä sointukulkuja, jotka jokaisen muusikon tulisi tuntea. Näiden sointukulkujen avulla voit soittaa suurinta osaa nykyaikaisesta musiikista.

I IV V

I IV V, tai sen muunnelmia, on yksi yleisimmistä sointukulkuista, joihin törmäät kerta toisensa jälkeen kirjoittaessasi. Löydät myös variaation, jossa on neljä sointua I IV V I. Voit kuulla tämän sointukulun rock- ja pop-kappaleissa, jotka ovat peräisin niinkin kaukaa kuin Chuck Berryn Johnny B. Goode:

I V vi IV

Tätä sointukulkua ja sen lieviä muunnelmia kuulee edelleen länsimaisessa popmusiikissa. Olipa kyseessä Twenty One Pilotsin Ride tai Taylor Swiftin All Too Well, voit luottaa siihen, että tämä sointukulku saa sinut liikkeelle:

12-tahtinen blues

12-baarinen blues on eteneminen, jossa yhdistyvät I IV- ja V-soinnut. Tässä etenemisessä vaihdellaan näiden sointujen välillä 12 tahdin ajan, kuten kaaviossa on esitetty:

Voit kuulla tämän etenemisen esimerkiksi The White Stripesin Ball and Biscuit -kappaleissa ja Jimi Hendrixin Red Housessa:

I ii iii IV

Vaikka tämä monimutkaisempi sointukulku ei ole nykypäivän rock- ja popmusiikissa yhtä suosittu, kuulet sen soivan yhä vanhemmissa hiteissä, kuten Beatlesin Here, There, and Everywhere ja Bill Withersin Lean On Me:

ii V I

Tämä epätyypillinen sointukulku on usein nähtävissä jazzvaikutteisissa kappaleissa. Voit kuulla sen esimerkiksi Maroon 5:n Sunday Morningissa ja Duke Ellingtonin Satin Dollissa:

I vi IV V

Vaikka tämä on harvinaisempi ääni kuin muut muunnelmat, joissa käytetään I IV- ja V-sointuja, tätä sointukulkua voi silti kuulla esimerkiksi Ben E. Kingin Stand by Me -kappaleissa ja The Policen Every Breath You Take -kappaleissa:

vi IV I V

Tämä epätavallinen eteneminen alkaa mollisoinnulla, mutta on duurisoinnussa. C-duurissa tämä olisi Am F C G. Voit kuulla tätä etenemistä esimerkiksi Iggy Popin The Passengerin tai Flo Ridan Whistlen kaltaisissa kappaleissa :

Pachelbel/Canon Progression

Tämä sointukulku, joka tunnetaan myös nimellä I V vi iii, on saanut nimensä kuuluisasta käytöstä Pachelbelin kaanonissa. Voit kuulla tämän etenemisen useissa kappaleissa, kuten Maroon 5:n Memories-kappaleessa:

Sointukulkujen eteneminen on jokaisen erinomaisen levyn salainen kastike. Hieno sointukulku on minkä tahansa hienon kappaleen perusta, joten kannattaa ymmärtää, miten ne toimivat. Toivottavasti tämä opas helpottaa sinua oppimaan kaikki populaarimusiikissa esiintyvät yleiset sointukulkusoinnut! Nauti siitä, että voit käyttää näitä etenemisiä soittaaksesi suosikkikappaleidesi mukana.