Ellet ole nukkunut kiven alla viimeiset kolme vuotta, tiedät, että NFT:t ovat (ilmeisesti) uusi tapa päästä mukaan taidekentälle. Gorilloja ja nukkuvia kissoja esittäviä kuvia myydään hurjilla summilla, ja ostajat toivovat saavansa tuottoisan sijoituksen salkkuunsa.

Musiikkimaailmassa monet artistit ovat myös osallistuneet toimintaan, mikä on johtanut musiikkialan NFT:iden määrän (ja arvon) kasvuun. Hei, jos se kelpaa Kings Of Leonille, miksei kelpaisi?

Mutta mitä musiikin NFT:t tarkalleen ottaen ovat, miten niitä luodaan ja mitä hyötyä niistä on taiteilijoille, jotka ottavat vastaan villin lännen, joka on musiikin NFT-tila?

Tarkastelemme kaikkea tätä ja paljon muuta tässä artikkelissa. Aluksi käsitellään joitakin perusasioita...

Mikä on NFT?

NFT on lyhenne sanoista "non fungible token". Sana "fungible" ei liity mitenkään sienimaailmaan (anteeksi sienet), vaan se on termi, jota käytetään oikeudellisissa ja taloudellisissa yhteyksissä viittaamaan asioihin, jotka voidaan vaihtaa johonkin samanlaiseen tai samanarvoiseen.

Helppo esimerkki on käteinen raha. 50 dollarin seteli on samanarvoinen kuin mikä tahansa muu 50 dollarin seteli. Samoin jos vaihtaisit 50 dollarin setelin kahteen 20 dollarin ja 10 dollarin seteliin, saisit käteesi saman arvoisen setelin.

Toisaalta jokin, joka ei ole sienestettävissä, on ainutlaatuinen, eikä sitä voi korvata. Van Goghin "Tähtimäinen yö" -maalauksen alkuperäinen öljymaalaus ei ole sienestettävissä. Abbey Roadin" 2 tuuman nauhamasterit eivät ole sienestettävissä. Jos halutaan mennä äärimmäisyyksiin, Nickelback ei ole sienestettävissä (mutta heitäkään ei luultavasti pitäisi korvata).

Non fungible tokenit eli NFT:t ovat digitaalisia sertifikaatteja, jotka todistavat yksilöllisen omaisuuden omistuksen lohkoketjuteknologian turvin. Tämä teknologia varmistaa, että vaikka itse NFT:tä voidaan ostaa, myydä tai kopioida, sitä ei voida korvata.

Onko NFT:ssä kyse taiteesta?

Oikeastaan ei. Vaikka julkisuudessa on puhuttu paljon digitaalisen taiteen NFT-tavaroista, joita myydään huikeilla summilla, NFT-tavaroita voivat itse asiassa olla mitkä tahansa digitaaliset hyödykkeet, kuten digitaaliset kuvat, videot, äänitiedostot tai jopa twiitit. NFT:t voivat edustaa jopa reaalimaailman esineitä, kuten konserttilippuja tai taloa.

Tarkoituksena on, että ei-siirrettävät rahakkeet ovat ainutlaatuinen hyödyke, joten niiden arvo voi kasvaa ajan myötä. Ja koska ne on suojattu kaikkivaltiaan lohkoketjun avulla, niitä ei voi väärentää vilpillisesti.

Mikä on lohkoketjuteknologia?

Lohkoketjuteknologia on kuin digitaalinen pääkirja, joka sisältää luettelon tiettyä esinettä koskevista liiketoimista, mukaan lukien sen omistajat ja siitä maksetut summat.

Erityistä siitä tekee se, että teknologia on hajautettu ja verifioi maksutapahtumat tietokoneverkon kautta, mikä tekee siitä vähemmän alttiin petoksille ja (mikä ehkä vielä tärkeämpää) poistaa välikäden tarpeen.

Kun NFT on luotu, sille annetaan yksilöllinen tunniste, joka liittyy tiettyyn lohkoketjuosoitteeseen. Vaikka samasta esineestä tehtäisiin useita NFT:itä, jokaisella on yksilöllinen tunniste, joten se on korvaamaton.

Lyhyesti sanottuna, kun lohkoketju on kerran perustettu, sitä ei voi pysäyttää, ja se on vastustuskykyinen kaikenlaiselle pahansuovalle peukaloinnille.

Miten NFT:tä käytetään musiikkiteollisuudessa?

Koska melkein mitä tahansa voidaan "lyödä" rahakkeeksi, NFT-musiikki voi edustaa mitä tahansa:

• albumit
• laulu
• musiikkivideot
• konserttiliput
• vastaava taideteos
• muita erikoisuuksia, kuten VIP-oikeudet artistin seuraan live-esiintymisiin.
• tuottajien tekemät biitit taiteilijoiden uudelleenkäyttöä varten

Jotkut artistit jopa käyttävät musiikin NFT:tä kerätäkseen rahaa tulevia musiikkiprojekteja varten. Tämä toimii samalla tavalla kuin joukkorahoitus, mutta on fanien kannalta hieman riskialttiimpaa, koska sijoitukseen ei liity konkreettista tuotetta.

Esimerkkejä musiikin NFT:istä

Seuraavassa on kolme korkean profiilin esimerkkiä musiikin NFT:stä toiminnassa:

Kings of Leon

Tennesseen rockin uranuurtajista Kings of Leonista tuli ensimmäinen yhtye, joka julkaisi kokonaisen albumin musiikin NFT:nä vuonna 2021. He loivat kaksi NFT-sarjaa, mukaan lukien erityisen albumin paketin When You See Yourself, jota markkinoidaan taitavasti nimellä NFT Yourself. Digitaalisen latauksen lisäksi ostajat saivat rajoitetun painoksen vinyylikopion albumista ja keräilykappaleen digitaalisesta taideteoksesta.

Toinen NFT osana albumin julkaisua oli elinikäinen lippu bändin keikoille - eturivin paikat, ei vähempää. Vaikka niitä lyötiin 18 kappaletta, vain kuusi oli tuolloin saatavilla.

Näiden NFTS-musiikkituotteiden myynnistä saaduilla tuotoilla tuettiin Live Nationin Crew Nation -rahastoa, jolla tuetaan livemusiikin miehistöjä pandemian aikana.

Steve Aoki

DJ ja tuottaja Steve Aoki oli yksi NFT-maailman varhaisista käyttäjistä. Sen sijaan, että Steve olisi vain julkaissut musiikkia NFT-albumina, hän on luonut kokonaisen ekosysteemin, jossa faneilla on suorempi suhde artistiin, mukaan lukien ilmaiset liput ja erikoisesitykset.

3LAU

Justin Blau on kauppakorkeakoulun keskeyttänyt DJ. Hän tunnetaan parhaiten taiteilijanimestään 3LAU, ja hän teki yhden historian suurimmista NFT-myynneistä keräämällä yli 11 miljoonaa dollaria huutokaupassa, jossa myytiin vain 33 NFT:tä Ultraviolet-albuminsa 3-vuotispäivän kunniaksi. Ne sisälsivät vinyylilevyjä, pääsyn ennen kuulemattomaan musiikkiin, mukautettua taidetta ja uusia versioita albumin alkuperäisistä kappaleista.

Miksi käyttää musiikin NFT:tä?

Hyvä kysymys. On kai helpompaa vain julkaista albumi Spotifyssa, kertoa siitä faneille ja toivoa parasta?

Kyllä, se on totta. Musiikin julkaiseminen ei ole koskaan ollut helpompaa, ja soittolistapalveluiden avulla voit tavoittaa laajemman yleisön. Suoratoistopalveluista maksettavat tekijänpalkkiot ovat kuitenkin naurettavan alhaiset. Uusimman kappaleesi 1 000 striimausta tuottaa sinulle noin 4 dollarin korvauksen.

Toisaalta, jos 1000 ihmistä ostaisi yhden NFT:si 1 dollarilla... laske itse.

Lisäksi musiikin NFT:tä hyödyntämällä artistit voivat rakentaa yhteisön fanipohjansa ympärille ja olla oman uransa herroja.

Luomalla musiikkia NFT-projekteihin taiteilijat voivat olla suoraan yhteydessä faneihinsa ja palkita heidät uskollisuudestaan yksinoikeudella. Fanit voivat käyttää artistin musiikillista NFT-kokoelmaa kehystämään henkilökohtaista ja digitaalista identiteettiään, mikä on paljon enemmän kuin pelkkä Instagram-postauksen tykkääminen tai artistin seuraaminen Spotifyssa.

Ja kaikki tämä ilman levy-yhtiötä.

Olemme mukana vain rahan takia

Toinen NFT-musiikin etu on se, että NFT-kokoelman tekijä saa korvauksen joka kerta, kun NFT-kokoelma myydään. Ennen kasettinauhojen, CD-levyjen ja vinyylilevyjen aikaa, jos joku myi albumin, hän piti kaiken rahan itsellään.

Ketjussa toimivien musiikin NFT:iden avulla jokainen jälleenmyynti on vastuullinen, ja älykkääksi sopimukseksi kutsutun menetelmän ansiosta osa tuotosta menee takaisin artistin (digitaaliseen) lompakkoon.

Fanit saattavat myös haluta pitää kiinni NFT:stä, jos sen arvo nousee. Kuten mihin tahansa sijoitukseen, tähänkin liittyy tietty määrä riskiä.

Ihmiset kuitenkin suhtautuvat NFT:iin kuin oikeisiin taidekeräilyesineisiin ja sijoittavat niihin toivoen kasvattavansa omaisuuseriä.

Kuinka aloittaa musiikin NFT:iden luominen

Osaat jo luoda musiikkia ja tehdä albumitaidetta ( jos et osaa, sinun pitäisi ). Mutta ennen kuin alat myydä musiikillisia NFT:itä, käytä aikaa muiden artistien musiikillisten NFT-projektien selaamiseen. Hanki tuntuma siitä, mitä tarjotaan, ja varmista, että ymmärrät, miten musiikin NFT:t toimivat.

Valitse musiikin NFT-alusta

Seuraava vaihe on yhdistää musiikkisi lohkoketjuun ja luoda ainutlaatuinen merkki. Tätä varten sinun on valittava musiikin NFT-alusta ja luotava tili.

Joitakin suosittuja alustoja musiikin NFT:iden ostamiseen ja myymiseen ovat:

• Opensea
• SuperRare
• Nifty Gateway
• Mintable
• Enjin Marketplace

Tutustu näihin sivustoihin nähdäksesi, sopivatko ne hyvin tunnelmiisi. Sinun on ehkä yhdistettävä digitaalinen lompakkosi selataksesi jo ketjussa olevia rahakkeita.

Huomaa, että valitsemasi alusta määrää käyttämäsi lohkoketjualustan. Ethereum (tai Ether) on yleisimmin käytetty kryptovaluutta NFT:ssä.

Lataa digitaalinen lompakkosi

Ennen kuin voit luoda musiikillisia NFT:itä, sinun on perustettava digitaalinen lompakko kryptovaluutan ja NFT:iden tallentamista varten.

Sinun on myös lisättävä digitaaliseen lompakkoosi hieman kryptorahaa, jotta voit kattaa "kaasumaksut" eli kustannukset, jotka aiheutuvat musiikin muuttamisesta NFT:ksi.

Minttu NFT

Nyt olet valmis tekemään musiikistasi merkin. Itse prosessia kutsutaan nimellä "minting".

Kaikilla NFT-alustoilla on omat ohjeensa musiikin lataamisesta ja sen tunnistetiedoiksi muuntamisesta, kuten metatietojen ja kuvauksen lisäämisestä sekä jälleenmyyntiä koskevan rojaltimaksun asettamisesta.

Kun valitset, minkä kappaleen (tai kappaleita) haluat sisällyttää kokoelmaasi, mieti, mikä tekisi siitä ainutlaatuisen mahdollisille ostajille, ja muista sisällyttää mukaan myös kuvitus.

Voit valita kokoelmallesi kiinteän hinnan tai järjestää sille huutokaupan.

Päätä lopuksi, tuleeko kokoelmasta yksi ainoa painos (eli onko sitä olemassa vain yksi kappale, ja se on täysin ainutlaatuinen) vai tuleeko siitä olemaan saatavilla useita kopioita.

Edistä sitä!

Musiikin NFT:t toimivat samalla tavalla kuin mikä tahansa muukin musiikkibisneksen osa-alue; sinun on mainostettava uusinta yritystäsi.

Käytä sosiaalisia verkostoja ja verkkosivustoasi, äläkä unohda olla aktiivinen ja vuorovaikutuksessa myös NFT-yhteisösi kanssa.

Musiikin NFT:iden haitat

Yksi tärkeimmistä haittapuolista NFT:n perustamisessa ovat siihen liittyvät kustannukset. Kaasumaksut voivat vaihdella käyttämästäsi lohkoketjusta riippuen, ja voit päätyä maksamaan enemmän maksuja kuin saat takaisin myynnistä.

Toinen huomioon otettava seikka on ympäristövaikutukset. Lohkoketjuissa olevien NFT:iden lyöminen rahapajalla ja niiden ylläpitäminen kuluttaa paljon energiaa. Tämä on aiheuttanut huolta NFT:iden lyömiseen ja kaupankäyntiin liittyvästä hiilijalanjäljestä.

Musiikin NFT:iden tulevaisuus

Musiikkialan NFT:t edustavat musiikkialan villiä länttä - kiiltävää uutta. Ja kuten mihin tahansa kiiltävään uuteen asiaan, siihen on suhtauduttava varauksella.

Me kaikki kuulemme tarinoita siitä, kuinka aiemmin tuntematon muusikko tai taiteilija on myynyt albuminsa tai digitaalisen taiteensa huimalla summalla NFT:nä. Ja vaikka tämä on heidän kannaltaan loistavaa, ei ole mitään takeita siitä, että musiikin NFT-markkinapaikasta tulee käyttökelpoinen resurssi tulevaisuuden nouseville ja tuleville taiteilijoille.

Toisaalta se voi muuttaa musiikkiteollisuuden kasvot ikuisiksi ajoiksi - ja oli jo aikakin. Levy-yhtiöt eivät ole aina (koskaan?) olleet suotuisia artisteille, ja tämä uusi teknologia voi olla suuri häiriötekijä musiikkiteollisuudelle. Ehkäpä levytyssopimukset jäävät menneisyyteen. Ehkä ei.

Joka tapauksessa kannattaa tietää NFT-markkinoista ja siitä, miten muusikot voivat hyödyntää niitä.

Mielestäni parhaat neuvot voi ottaa Moralta, eli Spottie Wifiltä, joka kehottaa tarkkailemaan, oppimaan ja tutustumaan musiikin NFT:hen. Kuuntele, mitä NFT-musiikkimaailmassa tapahtuu, ja ymmärrä sieltä käsin, mitä voit tehdä sen kanssa.

Tämä on uusi uljas maailma; menkää ja tehkää musiikkia, NFT.