Jos olet joskus istunut muusikkoystäväsi kanssa ja kuullut heidän höpöttävän kromaattisesta asteikosta tai kromaattisuudesta ja tuntenut olevasi täysin hämmentynyt, et ole yksin.

Onneksi kromaattinen asteikko ei ole vaikea hallita, ja tämä artikkeli antaa sinulle tarpeeksi tietoa, jotta voit luottaa siihen, että voit puhua kromaattisista asteikoista ja käyttää niitä musiikissasi.

Valmiina? Kuten Julie Andrews viisaasti ehdotti, aloitetaan aivan alusta...

Musiikin teorian perusteet

Musiikilliset aakkoset:

Jos musiikin teoria on sinulle täysin uutta, on tärkeää tietää, miten nuottien nimet toimivat, jotta voit ymmärtää kromaattisen asteikon.

Musiikin aakkoset ovat A-G, ja ne toistuvat, kun nuotit nousevat korkeammalle. Pianossa kaikki valkoiset nuotit on nimetty näin:

Valkoisten näppäinten välissä olevat mustat näppäimet (hieno bändi, btw) ovat saaneet nimensä viereisistä nuotteista. F-G:n välissä olevaa mustaa näppäintä voidaan siis kutsua F#:ksi (Fis) tai Gb:ksi (Gis), vaikka ne ovatkin samoja nuotteja. Länsimaisessa virityksessä ne ovat saman nuotin enharmonisia vastineita.

Tässä ovat kaikki nuotit näppäimistöllä:

Mikä on asteikko?

Asteikko on sarja peräkkäisessä järjestyksessä soitettuja nuotteja. Länsimaisessa musiikissa kaksi yleisintä asteikkotyyppiä ovat duuri- ja molliasteikot, joita kutsutaan diatonisiksi asteikoiksi. Diatonisessa asteikossa on seitsemän sävelkorkeutta.

On olemassa kasa muita asteikkoja, mutta helpoin asteikko soittaa ja visualisoida on C-duuriasteikko.

Pianolla/näppäimistöllä soitetaan yksinkertaisesti jokaista valkoista näppäintä alkaen keskimmäisestä C:stä, kunnes saavutetaan sen yläpuolella oleva C.

Näetkö W:t ja H:t yllä olevassa kuvassa? Ne merkitsevät kokonaisia askeleita (W) (eli säveliä) ja puolikkaita askeleita (H) (eli puolisäveliä), jotka muodostavat duuriasteikon.

Mitä ovat kokonaiset askeleet ja puolikkaat askeleet?

Puoli askelta on pienin kahden nuotin välinen väli länsimaisessa musiikissa ja pianossa. Yllä olevassa esimerkissä näet, että E-F ja B-C on merkitty puoliaskeliksi (H), koska niiden välissä ei ole näppäimiä.

Kokonainen askel koostuu kahdesta puolikkaasta askeleesta. Yllä olevassa esimerkissä F-G on kokonainen askel, koska niiden välissä on musta sävel (muistatko ystävämme F#/Gb?).

Jokainen asteikko, olipa se sitten duuri- tai molliasteikko tai jokin monista olemassa olevista moodeista, koostuu selkeästä ja ainutlaatuisesta kokonais- ja puoliaskelkaaviosta. Kuten mainitsin, niitä on paljon. Mutta kromaattisia asteikkoja on vain yksi.

Mikä on kromaattinen asteikko?

Yksinkertaisesti sanottuna kromaattinen asteikko on asteikko, jossa käytetään vain puolen askeleen välejä nousevassa tai laskevassa järjestyksessä. Toinen tapa ilmaista asia on, että kromaattinen asteikko käyttää kaikkia kahtatoista säveltä peräkkäin.

Pianossa soitetaan kaikki valkoiset ja mustat näppäimet ensimmäisen ja viimeisen nuotin välillä. Kitarassa se on jokainen nuotti auki olevasta jousesta 12. bundiin.

C:stä alkaen kromaattinen asteikko näyttää tältä:

Ja se kuulostaa tältä:

Kromaattinen asteikko on ainutlaatuinen asteikko, sillä siinä ei ole äänikeskipistettä. Toisin kuin muut asteikot, voit aloittaa sen mistä tahansa, ja se kuulostaa aina samalta.

Yllä oleva esimerkki ei ole C-kromaattinen asteikko. Se on kromaattinen asteikko, joka alkaa C:stä.

Kuinka monta säveltä kromaattisessa asteikossa on?

Koska kromaattinen asteikko ei noudata intervallikuviota kuten duuri- tai molliasteikot, kromaattisessa asteikossa, joka soitetaan yhden oktaavin pituisena, on 13 säveliä.

Tämä on 12 länsimaisessa virityksessä käytettävissä olevaa nuottia sekä viimeinen nuotti, joka on oktaavia korkeampi alkusävel.

Kromaattista asteikkoa käytetään kuitenkin harvoin kokonaisuudessaan, paitsi harjoitellessa. Katsomme myöhemmin joitakin esimerkkejä musiikista, jossa kromaattista asteikkoa käytetään, ja miten sitä voi käyttää omassa musiikissa.

Katsotaan ensin, miten kromaattinen asteikko soitetaan.

Miten soittaa kromaattinen asteikko pianolla

Voit käyttää vain yhtä sormea kaikkien nuottien soittamiseen, mutta se ei auta soittotaitojasi.

Noudata sen sijaan näitä nyrkkisääntöjä (sanaleikki tarkoitettu):

• aina kun soitat mustaa näppäintä, käytä kolmatta sormea.
• aina kun soitat valkoista näppäintä oikealla kädelläsi, käytä ensimmäistä sormea (peukaloa), paitsi jos sitä edeltää toinen valkoinen näppäin, jolloin käytät toista sormea.
• aina kun soitat valkoista näppäintä vasemmalla kädelläsi, käytä ensimmäistä sormea (peukaloa), paitsi jos sitä seuraa toinen valkoinen näppäin, jolloin käytät toista sormea.

Jos siis soittaisit nousevia kromaattisia nuotteja alkaen C:stä, oikean käden sormitus olisi:

1 3 1 3 1 2 3 1 3 1 3 1 2

Sama kuvio vasemman käden sormitus olisi:

1 3 1 3 2 1 3 1 3 1 3 2 1

Se tuntuu aluksi kömpelöltä, joten aloita hitaasti. Hyvin hitaasti. Anna sormiesi opetella oma tiensä näppäimistöllä, ja ajan mittaan pääset galavantoimaan kromaattista asteikkoa ylös ja alas kuin The Flash.

Kromaattisten asteikkojen merkitseminen

Tämä osio on tarkoitettu musiikin teoriaa harrastaville, mutta on hyvä tietää, miten kromaattinen asteikko merkitään, jotta ymmärrät koko käsitteen laajemmin.

Kuten aiemmin mainitsin, yleinen ohje on, että nouseva kromaattinen asteikko kirjoitetaan terillä ja laskeva kromaattinen asteikko tasoilla.

Tässä on esimerkki molemmista, alkaen C:stä:

Toinen sääntö on, että jokaisella viivalla on vähintään yksi nuotti. Tämä helpottaa muusikon lukemista.

Todellisuudessa säveltäjä merkitsee kromaattiset nuotit tavalla, joka on järkevä avaintunnuksen kannalta. Es-avaimessa, jossa on kolme desiä, kromaattinen katkelma, joka kulkee g:stä c:hen, merkittäisiin muistiin: G - Ab - A - Bb - B - B - C.

Kromaattisten asteikkojen muunnelmia

Kyllä, kromaattisia asteikkoja on vain yksi, mutta niitä voi soittaa monella eri tavalla.

Nouseva kromaattinen asteikko

Aloita mistä tahansa nuotista (pitäydytään nyt C:ssä) ja soita kaikki valkoiset ja mustat nuotit ylöspäin, kunnes saavutat seuraavan C:n.

C-C#-D-D#-E-F-F#-G-G#-A-A#-B-C

Laskeva kromaattinen asteikko

Tässä kromaattisen asteikon muunnelmassa etenet näppäimistöä alaspäin lähtösävelestäsi. Aloitetaan jälleen C:stä:

C-B-Bb-A-Ab-G-Gb-F-E-Eb-D-Db-C

Rinnakkaisliikkeen kromaattinen asteikko

Tässä variaatiossa kaksi kättä (tai soittajaa) aloittaa eri nuotista, mutta suuntaavat samaan suuntaan.

Esimerkiksi vasen kätesi alkaa C:stä ja oikea kätesi alkaa D#:sta, ja molemmat nousevat oktaavin verran ylöspäin puoli askelta. Tämä kuulostaa hieman sarjakuvamaiselta ja hauskalta:

Vastakkaisen liikkeen kromaattinen asteikko

Päinvastaisessa liikeasteikossa molemmat kädet aloittavat samasta nuotista ja liikkuvat vastakkaisiin suuntiin. Näin saadaan aikaan eräänlainen Shephard Tone -henkinen nouseva/laskeva efekti:

Vastakkainen ja rinnakkainen liike Kromaattinen asteikko

Tässä variaatiossa pelaaja vaihtaa molempien käsien vastakkaisen ja rinnakkaisen liikkeen välillä.

Jaksollinen kromaattinen asteikko

Meistä tulee vieläkin yksityiskohtaisempia! Tässä variaatiossa soitat vain osan kromaattisesta asteikosta, ennen kuin aloitat jakson uudelleen puoli askelta ylempänä.

Alla olevassa esimerkissä soitetaan neljä kromaattisen asteikon nousevaa nuottia alkaen C:stä, ennen kuin aloitetaan uudelleen C#:sta ja toistetaan sarja.

Muut muunnelmat

Jazzmusiikissa ei ole harvinaista lisätä kromaattiseen asteikkoon vielä enemmän variaatioita lisäämällä eri intervalleja tiettyihin nuotteihin.

Esimerkkejä kromaattisesta asteikosta klassisessa ja populaarimusiikissa

Seuraavat kromaattiset asteikkoesimerkit ovat vain jäävuoren huippu, kun on kyse kromaattisuudesta tonaalisessa musiikissa.

Rimski-Korsakov - Kimalaisen lento

Yksi kuuluisimmista kromaattisuuden käyttötavoista länsimaisessa klassisessa musiikissa.

Chopin - Etydi Op 25 No.6

Chopinin musiikki on erittäin ilmaisuvoimaista, osittain hänen kromaattisen älykkyytensä ansiosta.

Bruno Mars - Uptown Funk

Tuo kertosäkeeseen johtava kohta? Se on nouseva kromaattinen asteikko.

Metallica - Master Of Puppets

Sillä mitä metalli olisi ilman kromaattisuutta?

Kromaattisen asteikon käyttäminen musiikissasi

Sana "kromaattinen" tulee kreikan kielen sanasta "kroma", joka tarkoittaa väriä. Kromaattisia nuotteja voi käyttää lisäämään musiikkiin maustetta ja vaihtelua, kunhan ei liioittele.

Kun lisäät kromaattisuutta omaan musiikkiisi tai keikkailuusi, kokeile käyttää osaa kromaattisesta asteikosta päämelodian kahden nuotin välissä.

Tässä on kaksi versiota Twinkle Twinkle Little Starista. Ensin soi päämelodia ja sen jälkeen kromaattisesti muunneltu melodia. Tämä ei ehkä ole kovin hyvä esimerkki katu-uskottavuuden kannalta, mutta ymmärrät kyllä idean!

Kun kokeilet kromaattisten asteikkojen käyttöä soitossasi ja musiikissasi, saat selville, mitkä kromaattiset nuotit sopivat parhaiten mihinkin sointumuutoksiin.

Esimerkkinä sanotaan, että soitat kappaleen G-avaimessa, jossa melodia soi B-A-A-C-D, sointukulussa D7 (V7-sointu) G:hen (I-sointu).

Se kuulostaa tältä yksinään:

Lisätäksesi hieman jännitystä melodiaan voisit käyttää kromaattista nuottia siirtyäksesi C:stä D:hen, joten nyt soittaisit B-A-A-C-C-C#-D samassa sointukulussa.

Tämä uusi versio kuulostaa seuraavalta:

Jos et tarkoituksella pyri hulluun, hulluun efektiin, vanha sanonta "vähemmän on enemmän " pitää paikkansa, kun musiikkiin lisätään kromaattisuutta.

Kromaattisen asteikon oppimisen edut

Kukaan ei koskaan maksa sinulle siitä, että kirjoitat tai soitat musiikkikappaleen, joka perustuu pelkästään kromaattisiin asteikkoihin, vaikka se olisi atonaalista musiikkia.

Kromaattisen asteikon opetteluun on kuitenkin hyviä syitä:

• se voi parantaa tekniikkaasi
• se auttaa kehittämään improvisointitaitoja
• se johtaa musiikin teorian parempaan ymmärtämiseen
• se auttaa sinua luomaan mielenkiintoisempaa ja ilmaisuvoimaisempaa musiikkia.

Päätelmä

Ja tähän päättyy tämän päivän oppitunti kaikesta kromaattisesta. Opi soittamaan sitä ja käytä sitä maustamaan kappaleitasi.

Menkää nyt ja tehkää (kromaattista) musiikkia!