Billie Eilish-től Doja Cat-ig a sötét akkordmenetek népszerűbbek, mint valaha. Ezeknek az akkordmeneteknek hátborzongató érzése van, ami segíthet lenyűgöző hangzásvilágot teremteni a zenédben. De hogyan lehet a zenében a sötétség érzetét kelteni?

Ne aggódjon! Ebben az útmutatóban elmerülünk a sötét akkordmenetek mögötti zeneelméletben, hogy elkezdhess hátborzongató és titokzatos dalokat készíteni. Merüljünk el!

A zenei sötétség elmélete

Vannak bizonyos trükkök, amelyek egy hangot "gonoszabb" hangulatúvá tehetnek az emberi fül számára. Az alábbiakban más technikákat is tárgyalunk, de a sötét stílus kialakításához az egyik legfontosabb fogalom a moll akkordok és skálák erejének megértése:

Moll akkordok VS dúr akkordok

Két akkord teljesen különböző érzéseket kelthet egyetlen hang megváltoztatásával. Hallgassunk meg például egy G-dúr akkordot:

és hasonlítsuk össze a g-moll akkord hangjával:

Mindkét akkordnak két közös hangja van, de a harmónia, amelyet a harmaddal, vagy ebben az esetben a H-val hozunk létre, más. Az akkordok egyszerű különbsége egész hangulatváltozást épít. Általánosságban elmondható, hogy a sötét akkordmenetek a moll akkordok köré összpontosulnak, mivel ezek az akkordok általában sötétebb, titokzatosabb hangulatot idéznek.

Gonosz akkordok: A harmonikus moll skála használata

Bizonyos skálákkal sötétebb hangulatot is előidézhet. A moll skálák remek kiindulópontot jelentenek! Az egyik különösen gonosz hangulatú a harmonikus moll skála. Ennek a skálának a létrehozásához először vegyünk egy természetes moll skálát, és emeljük meg a hetedik hangot egy féllépéssel.

Hallgassa meg a g-moll harmonikus skálát működés közben:

Hallani lehet a feszültséget, amelyet ezek a hangok teremtenek. A hozzáadott szisz erősebb húzást hoz létre a skála eleje és vége között, ami megteremti azt a sötét érzést, amit keresünk.

Sötét akkord progressziók a zenében Példák

A sötét akkordmenetek erejét úgy értheted meg a legjobban, ha olyan zenék kontextusában hallgatod meg őket, amelyeket már szeretsz. Íme, néhány olyan dal, amelyet talán ismersz, és amelyek akkordmenetüknek köszönhetően sötétebb hangzásúak:

"Toxic" Britney Spears

Bár ez a klasszikus popdal Britney előadásmódjának és a lendületes tempónak köszönhetően még mindig lendületes hangulatú, a sötét akkordmenetnek köszönhetően mégis titokzatos aurát áraszt. Ennek a moll popdalnak ragadós, sötét hangzása van, ami igazi klasszikussá teszi:

"Bad Romance" - Lady Gaga

Lady Gaga sokkolta a slágerlistákat azzal, hogy a hajtó ének és a szívdobogtató ütemek kombinációjával egy toplistás moll slágert tett le az asztalra. Valószínűleg már hallottad ezt a dalt, de hallgasd meg, hogy már csak az akkordok és a dallam is milyen sötét hangulatot épít:

"How To Disappear Completely" By Radiohead

A How to Disappear Completely vitathatatlanul a Radiohead legjobb dala. Ez a kísérteties szám disszonanciát teremt a fő dal hátterében lévő finom vonós vonallal, amely a szám nagy részében ellentétben áll a darabbal. Hallgasd meg!

Making Dark Music: Mit kell még figyelembe vennem?

Fontos megjegyezni, hogy nem csak a moll akkordok és skálák járulnak hozzá a sötétebb hangulathoz. Valójában a dalok természetesen lehetnek dúr hangnemben is, és mégis rendelkezhetnek sötét hangulattal. Íme a kirakós játék néhány további kulcsfontosságú darabja, amelyekre érdemes gondolni, amikor sötét zenét építesz:

Sonic Elements

Nem véletlenül van a techno ütemeknek és más elektronikus műfajoknak kifejezetten sötét hangulata. Az alacsonyabb frekvenciatartományt elfoglaló hangelemek, például a mély basszushangok vagy a szintetizátorok kiválasztásával minden bizonnyal titokzatosabb hangsávot lehet létrehozni. Az ipari minták választása vagy egy sötétebb hangszer használata mind fontos része a sötét hangtervezésnek.

Feszültség

A sötét hangzásvilág kialakításának egyik legjobb módja a feszültséggel teli intervallumok létrehozása. Hozzon létre kontrasztot a zenében olyan kiválasztott hangjegyek beillesztésével, amelyek kívül eshetnek a kulcsvonalain. Ezt a technikát takarékosan kell használni ahhoz, hogy hatékony legyen, de mindenképpen szórakoztató kísérletezni vele!

Tantárgy

Semmi sem tudja úgy megváltoztatni a dal érzéseit, mint a dalszöveg. Egy dal témáját hallgatva határozottan sötétebb érzést kelthet. A legvidámabb hangzású zenék némelyike valójában elég sötét, ha mélyen belemerülsz a dalszövegekbe; vegyük például a Hey Ya! című számot az Outkasttól vagy a Pumped Up Kicks című dalt a Foster The People-től.

Tempo

A gyorsabb tempók általában a vidámabb, táncosabb zenéhez kapcsolódnak. A lassabb dalok sötétebb hangulatúak lehetnek, ezért fontolja meg a tempó manipulálását, hogy a hallgatót egy titokzatosabb hangzásvilágba vonzza.

5 sötét akkordmenet

Végtelen módja van annak, hogy írni egy akkord progresszió, de egy kiindulási pont hihetetlenül hasznos lehet! Használd ezeket az akkordprogressziós példákat, hogy elkezdj sötét zenét játszani.

Vegye figyelembe, hogy az akkordmeneteket római számokkal írják, és minden szám egy akkord helyét jelöli egy hangnemben. Például az I akkord a G-dúrban egy G-dúr akkord. További információért tekintse meg az akkordmenetekről szóló teljes útmutatót itt.

i-VI-III-VII

Ez a moll akkordmenet a lapos moll akkordot használja a dúr skálából épített akkordokkal szemben. Ezzel az első progresszióval szuper szórakoztató játszani, mivel a dúr hét akkordból származó feszültség segít visszavezetni a moll egy akkordhoz. Hallgasd meg az I Don't Wanna Live Forever című számban Taylor Swift és ZAYN előadásában:

i-VII-VI

Ez a klasszikus progresszió a Led Zeppelin Stairway To Heaven című számában hallható. A sötét akkordmenetből nem lehet nem érezni a melankóliát vagy a szomorúságot:

i-iv-v

Az 1 4 5 kombináció és variációi a popzenében mindenütt hallhatóak, mind a dúr, mind a moll akkordok progressziójában. Hallgassuk meg moll kontextusban a legendás Bill Withers Ain't No Sunshine című számában:

i-iv-VI-v

Ez az akkordmenet egy új szintre emeli a klasszikus moll 1 4 5 akkordot egy 6-os dúr akkord beiktatásával. Hallhatod a Fever című számban a The Black Keys-től:

i-iv-iidim

Ez a jazzes akkordmenet a klasszikus standardokban is hallható. A varázslatát olyan meglepően összetett popslágerekben is hallhatjuk, mint a Maroon 5 This Love című száma:

Sötét akkordmenet GYIK

Készen állsz a zenélésre? Vegye figyelembe először ezeket a gyakran feltett kérdéseket és válaszokat, hogy elkezdhesse a sötét akkordmeneteket felépíteni:

Mi a gonosz akkord?

Bár a megfelelő kontextusban bármelyik akkord "gonosz" hangzást adhat, gyakran felvetik, hogy a tritonus vagy egy alap hármashangzatot lapított harmaddal használó akkordok gonosz, hátborzongató érzést keltenek, ha a megfelelő hangnemben szólalnak meg.

Mik azok a sötét hangzású akkordok?

A moll akkordokat gyakran sötétebb hangzásúnak tartják, mint a dúr akkordokat. Érdemes azonban arra is gondolni, hogy a mélyebb frekvenciák és a sötétebb ütős hangok hangsúlyozása szintén segíthet a nyugtalanító hangzásvilág kialakításában.

Mi az a hátborzongató akkordmenet?

A legsötétebb akkordmenetek némelyike mollban van, és olyan skálafokozatokat tartalmaz, mint például a tritonus, amelyről köztudott, hogy polarizáló hatású. A moll akkordnak lapított harmada van, szemben a dúr akkorddal.

Sötét akkordmeneteket létrehozni könnyű. A moll akkordszerkezet ereje, a titokzatos dallamok, vagy akár csak a sötétebb hangulatú hangzáselemek választása révén nem okozhat gondot a sötét zene létrehozása. Élvezze a saját sötét dalainak megalkotását a hallgatói számára!